AlloCiné
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Gilles Granger - D'après Simenon - 1953 - Gabin - Très moral - Histoire extrêmement plate et conventionnelle, absence de drame, dénouement placide. Je peux apprécier à sa juste valeur ce parti formel -. La dimension psychologique n'est pas convaincante, à l'exact inverse des dimensions sociologique et documentaire. En effet il s'agit tout bonnement d'un adultère dans un couple marié depuis dix ans où Monsieur, trop pris par ses affaires, ne s'occupe plus assez de Madame qui à cause de cela fugue en compagnie d'un amour de jeunesse. Les personnages sont quelque peu schématiques, l'aventure est un peu trop simple. On dirait un cas roman-photo pour magazine féminin de l'époque. Tous les personnages sont plutpot antipathiques, y compris celui de Gabin. Il est pourtant un ancien débardeur s'étant élévé au rang de notable bourgeois à force de travail, ayant acquis du pouvoir local tout en sachant se rappeler ses origines. Mais le mépris qu'il crache à la nurse de ses enfants est dernière est une caricature de l'intrigante, plus stupide que tentatrice. Au travers des deux familles constituives du couple plusieurs niveaux de confrontation sociale sont représentés. La fange - mère pocharde poissonnière, fille serveuse qui fait des passes, fils petite frappe vivant aux crochets des deux précédents. Le milieu populaire et peu probe (Marthe et ses parents). Le milieu modeste mais probe et honorable (les parents Cardinaud, son frère et sa belle-soeur). Les cols blancs de la société Cardinaud (les employés Cardinaud, plus intransigeants avec les manoeuvriers des bateaux que Cardinaud lui-même). La bourgeoisie de province arrivée mais nouveau riche (Cardinaud). Le travail des décorateurs appuie la description d'une société échelonnée par d'éloquentes différences d'intérieur. Cette société provinciale est dépeinte petite, jalouse, mesquine. Cardinaud est le roi, il possède la moitié du port de la Rochelle. Il est rangé, respecté et craint, et même attentif à ses vie est en ordre. Mais la domesticité suraboondante signale un déséqulibre. Le personnage de la gouvernante bécasse est trop pratique pour montrer que Cardinaud a des valeurs et de la tenue. De cette réussite masculine Granger veut montrer le contrepoint de la négligence conjugale.
spoiler:
Et vis-à-vis de l'amant de sa femme Cardinaud se montrera bienveillant. La fin de l'histoire est terriblement planplan. Le mari va récupérer la fugueuse à l'île de Ré dont ils reviendront, sans la moindre scène, réconcilés, tournés vers des vacances dans une petiite maison plus simple et moins de serviteurs.
. Intrigue simple, pseudo mode d'emploi à l'attenntion des couples en tension. Le remède est classique : le mari doit consacrer davantage de temps à son épouse. Je pense que cet univers devait correspondre aux attentes d'un certain public, surtout féminin, de Français moyens. Reste un tableau assez fouillé des différents strates d'une société laborieuse dans l'après-guerre. Les meilleurs moments du film ce sont les plans sur les déchargements de pêche, l'action simultanée des treuils mettant les casiers à quai, les scènes d'enchères de marché du poisson en gros. Le film vaut le détour pour ces magnifiques plans longs.
. Intrigue simple, pseudo mode d'emploi à l'attenntion des couples en tension. Le remède est classique : le mari doit consacrer davantage de temps à son épouse. Je pense que cet univers devait correspondre aux attentes d'un certain public, surtout féminin, de Français moyens. Reste un tableau assez fouillé des différents strates d'une société laborieuse dans l'après-guerre. Les meilleurs moments du film ce sont les plans sur les déchargements de pêche, l'action simultanée des treuils mettant les casiers à quai, les scènes d'enchères de marché du poisson en gros. Le film vaut le détour pour ces magnifiques plans longs.
Un très beau témoignage et héritage de la vie maritime rochellaise des années 50.
De bons acteurs accompagnent Gabin, les dialogues d'Audiard font mouche.
De bons acteurs accompagnent Gabin, les dialogues d'Audiard font mouche.
Une belle découverte me concernant, pourtant adepte des vieux films français. Un Gabin dans un rôle
spoiler:
de cocu
assez inédit. Pourtant on retrouve sa verve et son franc parler pour en faire un film charmant. Une chasse à la femme passionnée et passionnante .
assez inédit. Pourtant on retrouve sa verve et son franc parler pour en faire un film charmant. Une chasse à la femme passionnée et passionnante .
De Gilles Grangier (1956) .
Le premier intérêt du film est son côté naturaliste . En effet Granger a cette faculté particulière de filmer les lieux avec minutie de détails et surtout de retranscrire l'ambiance des lieux . En ce sens c'est une grande réussite .
L'histoire se laisse regarder même si toutefois assez convenue . Jean Gabin campe bien son personnage presque naturellement . Avec aussi Renée Faure, Paul Frankeur .
Le premier intérêt du film est son côté naturaliste . En effet Granger a cette faculté particulière de filmer les lieux avec minutie de détails et surtout de retranscrire l'ambiance des lieux . En ce sens c'est une grande réussite .
L'histoire se laisse regarder même si toutefois assez convenue . Jean Gabin campe bien son personnage presque naturellement . Avec aussi Renée Faure, Paul Frankeur .
Du bon cinéma à la papa. Gilles Grangier à la caméra, Gabin devant et Michel Audiard aux dialogues. Quelques gueules du cinéma de l époque, un film avec une bonne gouaille et la découverte de ce qu était La Rochelle à la fin des années 50. On est jamais pris par surprise, mais c est bien fait.
" Le Sang à la tête " n’est pas la meilleure collaboration entre Gilles Grangier et Jean Gabin. L’intrigue, peu originale, met en scène un homme fortuné qui découvre qu’il est trompé et qui part en quête de sa compagne tout en essayant de comprendre les raisons de cette trahison. Malheureusement, l’histoire ne va pas beaucoup plus loin. La présence de l’immense Jean Gabin et les dialogues signés Michel Audiard insufflent une certaine vitalité au film, mais je m’attendais à quelque chose de plus captivant.
-je discute pas avec un puni. En tout cas ce soir tu mangeras tout seul
-oh ben toi aussi tu vas manger tout seul!!
C’est le petit qui se venge à sa manière dans ce film formidable d’un Gabin qui cherche sa femme.
L’histoire pourrait tout à fait être comparée à la femme du boulanger de Pagnol.
La femme qui cherche le frisson amoureux mais le mari a trop d’atouts dans sa besace!!
Tous ces dialogues géniaux dans un parler de l’époque qui rend nostalgique même si on ne l’a pas connu.
Rajoutons aussi « le bonheur ici-bas se paye comptant »
-oh ben toi aussi tu vas manger tout seul!!
C’est le petit qui se venge à sa manière dans ce film formidable d’un Gabin qui cherche sa femme.
L’histoire pourrait tout à fait être comparée à la femme du boulanger de Pagnol.
La femme qui cherche le frisson amoureux mais le mari a trop d’atouts dans sa besace!!
Tous ces dialogues géniaux dans un parler de l’époque qui rend nostalgique même si on ne l’a pas connu.
Rajoutons aussi « le bonheur ici-bas se paye comptant »
Une adaptation d’un roman de Georges Simenon qui démarre très mollement : pendant la 1ere demi-heure on a l’impression d’assister à un reportage sur La Rochelle : sa haute bourgeoisie, ses pêcheurs et son néo-prolétariat portuaire. On s’inquiète, et puis d’un coup quand on comprend l’énigme qui se construit, la fuite mystérieuse de cette femme, ce qui sera la trame policière de la dernière heure, le film prend alors un tournant expressionniste et angoissant
Jean Gabin est bien sûr la pierre angulaire du film, formidable en notable respecté et craint, altier et hautain dans la 1ere partie, avec sa manière de saluer toutes les petites gens qu’il croise avec son chapeau, formidable geste « d’oppression » et de mépris de classe, puis dans la 2eme partie les fêlures apparaissent, sa jeunesse difficile, l’ascension sociale par le travail acharné au détriment de sa vie personnelle, puis enfin le pourquoi de la fuite de sa femme.
Il finit alors très fragilisé, prêt à se battre à quatre pattes, dans le sable , pour retrouver son honneur. Très belles prises de vue en décor naturel, magnifique final sur l’Ile de Ré, et surtout des dialogues de Michel Audiard, relativement sobres, plus littéraires, excellents, du type « je sais que vous aviez fait les beaux-arts, mais il ne faut pas me jouer cette musique » à la jeune gouvernante qui essaye de le séduire.
Le côté noir des personnages, tous, quel que soit leur classe et leur apparence, très Simenon, est bien montré par Grangier, qui soigne tout particulièrement sa direction d’acteurs et ses seconds rôles à la « gueule cassée » . Un bon cru qui a très bien vieillit.
Jean Gabin est bien sûr la pierre angulaire du film, formidable en notable respecté et craint, altier et hautain dans la 1ere partie, avec sa manière de saluer toutes les petites gens qu’il croise avec son chapeau, formidable geste « d’oppression » et de mépris de classe, puis dans la 2eme partie les fêlures apparaissent, sa jeunesse difficile, l’ascension sociale par le travail acharné au détriment de sa vie personnelle, puis enfin le pourquoi de la fuite de sa femme.
Il finit alors très fragilisé, prêt à se battre à quatre pattes, dans le sable , pour retrouver son honneur. Très belles prises de vue en décor naturel, magnifique final sur l’Ile de Ré, et surtout des dialogues de Michel Audiard, relativement sobres, plus littéraires, excellents, du type « je sais que vous aviez fait les beaux-arts, mais il ne faut pas me jouer cette musique » à la jeune gouvernante qui essaye de le séduire.
Le côté noir des personnages, tous, quel que soit leur classe et leur apparence, très Simenon, est bien montré par Grangier, qui soigne tout particulièrement sa direction d’acteurs et ses seconds rôles à la « gueule cassée » . Un bon cru qui a très bien vieillit.
Déçu : pourtant Simenon pour l’histoire, et des acteurs renommés des années 50, je m’attendais à autre chose. Ici, l’histoire est d’une grande banalité (une épouse, issue de milieu modeste, s’ennuie et retrouve un copain d’enfance). Et la mise en scène fait très empesée. Gabin en patriarche qui a réussi, délaissant sans doute trop sa femme, ne m’a pas paru au mieux de sa forme. Par contre soulignons la restauration vraiment très réussie de ce vieux film en N&B et des vues agréables de La Rochelle. Amusant de revoir la Citroën traction 15 6 cylindres qui était la voiture bourgeoise de l’époque.
En 1956, le réalisateur Gilles Grangier réunit pour la seconde fois Jean Gabin et Michel Audiard pour ce qui deviendra une association durable durant plus d’une décennie. Il convient de reconnaître que sans la présence de l’acteur et du célèbre dialoguiste, ce film serait certainement tombé dans l’oubli. En raison de sa réussite sociale, un riche armateur du port de La Rochelle subit les jalousies et rancœurs de son entourage. Le jour où sa femme disparaît, il se retrouve seul. Si la première partie brosse de manière caustique les mesquineries de ce microcosme provincial, la seconde tombe dans une histoire d’adultère, certes osée pour l’époque mais peu palpitante. Bref, on retiendra surtout la chronique sociale plutôt que la comédie de mœurs.
Le Sang à la Tête est un film de Gilles Grangier sorti en 1956.
Dans cette adaptation de Simenon, Gabin joue avec une étonnante sobriété et porte cette histoire avec force et pudeur. Le scénario, qui permet à Michel Audiard de déployer ses talents de dialoguiste à un très haut niveau, pose des questions pertinentes sur de nombreux thèmes : le changement de classe sociale, la jalousie des autres face à l'ambition (et leur mesquinerie quand l'occasion se présente), le rapport à la rumeur dans une société qui semble en vase clos etc. Tous ces éléments sont magnifiquement filmés par Grangier, avec des cadres bien construits et élégants, une réalisation simple mais efficace qui sert la quête de Cardinaud spoiler: qui cherche à retrouver sa femme partie vivre l'adultère avec un de ses amours de jeunesse, Mimile
.
Un film dramatique typique des années 1950, très réussi. A voir pour envisager Gabin dans un rôle plus intérieur.
Dans cette adaptation de Simenon, Gabin joue avec une étonnante sobriété et porte cette histoire avec force et pudeur. Le scénario, qui permet à Michel Audiard de déployer ses talents de dialoguiste à un très haut niveau, pose des questions pertinentes sur de nombreux thèmes : le changement de classe sociale, la jalousie des autres face à l'ambition (et leur mesquinerie quand l'occasion se présente), le rapport à la rumeur dans une société qui semble en vase clos etc. Tous ces éléments sont magnifiquement filmés par Grangier, avec des cadres bien construits et élégants, une réalisation simple mais efficace qui sert la quête de Cardinaud spoiler: qui cherche à retrouver sa femme partie vivre l'adultère avec un de ses amours de jeunesse, Mimile
.
Un film dramatique typique des années 1950, très réussi. A voir pour envisager Gabin dans un rôle plus intérieur.
Ce film se distingue par son sujet atypique, abordant l'adultère d'une femme dans les années 1950, une époque où le mari était moqué et la femme sévèrement jugée. À mon avis, la représentation historique des mœurs de cette période constitue l'intérêt principal du film. En effet, une telle histoire serait inconcevable de nos jours, les réactions des personnages étant radicalement différentes. Par ailleurs, le scénario est bien construit et magnifiquement servi par les dialogues d'Audiard. Bien que le film se laisse regarder avec facilité, il faut admettre qu'il ne suscite pas d'émotions profondes et reste, en ce sens, assez plat. Néanmoins, il s'agit d'une curiosité cinématographique intéressante.
Le Sang à la tête - étonnant de modernité. Le personnage de Gabin est touchant ! Un père ayant réussi et souhaitant préserver sa famille en sacrifiant un peu de moralité. Belle découverte !
3,6/5
3,6/5
On ne présente plus G. Grangier, réalisateur prolifique, et on ne présente plus non plus J. Gabin. Tiré d'un roman de Simenon, avec des dialogues de M. Audiard, et J. Deray comme assistant réalisateur, le film nous plonge dans la Rochelle des années 50, dans le milieu de la pêche. S'y mêlent les petites gens et les bourgeois. Issue de la classe populaire, le personnage de J. Gabin, est devenu un grand bourgeois. Simenon aime nous balader à travers différentes classes sociales qui s'entremêlent d'une façon ou d'une autre. Le film est sympa, et l'histoire aussi. Malheureusement elle a tendance à se tasser un peu une fois la première demi-heure.
(Encore) un rôle sur mesure pour M. Gabin dans un film de qualité bien français avec Michel Audiard aux dialogues (« Je vous paye pour que vous vous occupiez des enfants, pas pour vous en faire un ! »), des portraits psychologiques plutôt nuancés, et l’ambiance portuaire de La Rochelle et de sa Criée.
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