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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Un jeune homme proche du suicide qui rencontre la fille qui lui redonnera de la vie. Une réflexion sur vie et mort enrobée par une magnifique romance à la "Cameron Crowe" ! Orlando Bloom est génial autant que Kristen Dunst et son charme infaillible !
Ente romance et satire sociale, un film touchant et parfois drôle mais avec beaucoup trop de longueurs, heureusement accompagnées par une excellente BO.
Film sympa et bien mené, sur le deuil et les rencontres au gré de la vie.
C'est plutôt longuet mais ça se suit agréablement.
La bande sonore est folle, que de bonnes musiques tout au long du film.
C'est plutôt longuet mais ça se suit agréablement.
La bande sonore est folle, que de bonnes musiques tout au long du film.
Un Feel-Good Movie familial et intéressant, qui laisse a réfléchir sur les choses essentielles de la vie d'un homme ! les personnages sont tous intéressant, le scénario vacille entre la Comédie, le Sentimal, et la Comédie Dramatique, toujours sur un bon ton ! tres réussi !
Sur une musique quasi ininterrompue et portant la nostalgie, Orlando Bloom nous ramène dans sa ville natale pour l’enterrement de son père. Accessoirement il vient de faire perdre un milliard de dollars à son entreprise. Pendant le voyage il rencontre une pétillante hôtesse de l’air, interprétée par Kirsten Dunst absolument délicieuse, qui réapparaîtra sur son chemin. Une multitude de petites émotions rayonnent dans ce film. Une aventure sentimentale comme tant d’autres et qui pourtant a ce quelque chose de plus qui émane de tous ces personnages terriblement humains qui savent remettre la barre sur l’essentiel.
A mi-chemin entre la chronique sur le deuil et la comédie romantique sirupeuse le film de Cameroun Crowe est avant tout une ode à l’optimisme où le cinéaste rappelle qu’il ne faut pas se laisser abattre par l’échec et l’accepter pour mieux rebondir. Très américain dans son propos, le long-métrage doit beaucoup à la pétillante Kirsten Dunst en hôtesse de l’air légèrement fofolle.
Après « Un Monde Pour Nous », « Singles » et « Vanilla Sky », Cameron Crowe enchaine avec une presque romance. Le contexte lié à la disparition d’un proche n’aurait pas de quoi rimer avec une tendance romantique, seulement si on se limite dans l’esprit. L’amour se décompose et se recompose selon chaque personne que l’on croise, alors que chez certain elle fleurit depuis un moment. Voilà où le concept de romance se développe et on y parvient avec quelques étincelles de renouveau. Malheureusement, l’œuvre se veut tellement personnel qu’on en perd la lecture du récit. Tout ce que le réalisateur voulait transmettre n’est qu’une lettre dont nous ne sommes pas forcément les destinataires. Pourtant, il y a de la subtilité, de l’élégance et de la passion dans tout ce brouillard.
On filme la vie, sans forcément penser amour, mort, drame ou comédie. Drew Baylor (Orlando Bloom) vit dans l’échec suite à une prise de risque dans son entreprise. Il cherche alors à rebondir d’une façon ou d’une autre et en apprenant le décès de son père, il va devoir prendre du recul sur son parcours. On ne parle pas plus que cela du drame professionnel, on préfère se concentrer sur l’aspect familial, la dernière demeure pour une âme à la fois perdue et déchue. Et au moment où il est près à tout lâcher, il fait la connaissance de Claire Colburn (Kristen Dunst), hôtesse de l’air qui n’attend que de la reconnaissance. Libre comme l’air, elle s’incruste dans la vie de Drew et s’y intéresse. Pleine de vie, elle représente l’étoile de cette intrigue qui perdra de plus en plus d’efficacité au fur et à mesure qu’on avance.
De retour auprès de sa mère et sa sœur, Drew apprend à redécouvrir ses racines, à l’image d’une quête initiatique. L’entourage de son père regorge de surprise et ajoutons un zeste du traditionnel Kentucky, on obtient alors une peinture optimiste du deuil. La fête est à l’ordre du jour alors qu’on se permet d’intégrer une pseudo-romance dont on y croit, par sa forte nature et son authenticité. Voici un point fort du réalisateur, lui qui arrive à faire ressortir de la sensibilité et du concret. On reconnait son savoir-faire en matière de rythme lorsqu’il ajuste une playlist qui nous reste dans les tympans et le cœur. Cela résonne à nous en faire rêver, et donc douter. La démarche se veut très émotive et cela doit bien être la seule chose qui réussisse au film, qui à l’image de son personnage principal n’a rien d’encourageant d’entrée de jeu.
C’est avec beaucoup de regrets que l’on aborde ce récit. « Rencontres à Elizabethtown » n’est qu’une succession de péripéties dont on apprend à en rire et à en étudier les nuances. Cependant, Orlando Bloom ne transcende pas son personnage, faute à une écriture qui laisse peu de place à l’expression de ses sentiments concernant le deuil. On finit tout de même par entrevoir le lien fort qui le raccordait à son paternel, mais cela intervient beaucoup trop tard. Et c’est bien l’interprète de Claire qui mérite tous les éloges. Elle est sublime, mais prend parfois beaucoup trop de place. Peut-être est-ce elle qui étouffe Bloom dans ce premier rôle timide. Qu’importe, on s’éparpille suffisamment assez dans les propos que cela en devient flou, si flou qu’on en perd les bases d’un récit mélodramatique. On bascule régulièrement de la comédie vers le drame et inversement, sans pour autant rendre justice au bon un road trip comme dénouement.
On filme la vie, sans forcément penser amour, mort, drame ou comédie. Drew Baylor (Orlando Bloom) vit dans l’échec suite à une prise de risque dans son entreprise. Il cherche alors à rebondir d’une façon ou d’une autre et en apprenant le décès de son père, il va devoir prendre du recul sur son parcours. On ne parle pas plus que cela du drame professionnel, on préfère se concentrer sur l’aspect familial, la dernière demeure pour une âme à la fois perdue et déchue. Et au moment où il est près à tout lâcher, il fait la connaissance de Claire Colburn (Kristen Dunst), hôtesse de l’air qui n’attend que de la reconnaissance. Libre comme l’air, elle s’incruste dans la vie de Drew et s’y intéresse. Pleine de vie, elle représente l’étoile de cette intrigue qui perdra de plus en plus d’efficacité au fur et à mesure qu’on avance.
De retour auprès de sa mère et sa sœur, Drew apprend à redécouvrir ses racines, à l’image d’une quête initiatique. L’entourage de son père regorge de surprise et ajoutons un zeste du traditionnel Kentucky, on obtient alors une peinture optimiste du deuil. La fête est à l’ordre du jour alors qu’on se permet d’intégrer une pseudo-romance dont on y croit, par sa forte nature et son authenticité. Voici un point fort du réalisateur, lui qui arrive à faire ressortir de la sensibilité et du concret. On reconnait son savoir-faire en matière de rythme lorsqu’il ajuste une playlist qui nous reste dans les tympans et le cœur. Cela résonne à nous en faire rêver, et donc douter. La démarche se veut très émotive et cela doit bien être la seule chose qui réussisse au film, qui à l’image de son personnage principal n’a rien d’encourageant d’entrée de jeu.
C’est avec beaucoup de regrets que l’on aborde ce récit. « Rencontres à Elizabethtown » n’est qu’une succession de péripéties dont on apprend à en rire et à en étudier les nuances. Cependant, Orlando Bloom ne transcende pas son personnage, faute à une écriture qui laisse peu de place à l’expression de ses sentiments concernant le deuil. On finit tout de même par entrevoir le lien fort qui le raccordait à son paternel, mais cela intervient beaucoup trop tard. Et c’est bien l’interprète de Claire qui mérite tous les éloges. Elle est sublime, mais prend parfois beaucoup trop de place. Peut-être est-ce elle qui étouffe Bloom dans ce premier rôle timide. Qu’importe, on s’éparpille suffisamment assez dans les propos que cela en devient flou, si flou qu’on en perd les bases d’un récit mélodramatique. On bascule régulièrement de la comédie vers le drame et inversement, sans pour autant rendre justice au bon un road trip comme dénouement.
Ça commence par un voyage, puis une rencontre et ça se termine par un voyage. Un joli petit film assez touchant et au final à la fois surprenant et envoutant, si on veut bien se laisser prendre par l'histoire. Le couple Bloom-Dunst fonctionne bien et les seconds rôles sortent également du lot. L'ensemble est mignon (dans le bon sens du terme), mélancolique, agréable !!
Elizabethtown est typiquement le genre de film qui donne ( ou redonne ) le sourire ! Pourquoi le genre comédie dramatique ? Smile Movie me convient mieux. Super casting, Orlando Bloom, Kirsten Dunst, Susan Sarandon, Judy Greer, Paul Schneider ... Très gros coup de cœur. Autre atout majeur, la B.O !! Difficile de faire plus enthousiasmant, Tom Petty, Nancy Wilson, Elton John etc ... Une des plus belle tout films confondus. Oui, un smile movie.
Une comédie américaine vraiment pas comme les autres, ni dans le fond ni dans la forme. Il faut un peu de temps pour entrer dans cette histoire mais sitôt le film lancé, on ne le regrette pas. Orlando Bloom promène sa dégaine lunaire dans ce parcours de l’Oregon au Kentucky sur les traces d’un père disparu et à connaître. Dans un rôle sur mesure pour son minois et son abattage, Kristen Dunst se régale et nous régale de son humour déjanté et poétique tout à la fois. Malheureusement, la construction du récit, tout en faux rythme est un peu trop brouillonne et vient malencontreusement affaiblir cette œuvre sympathique, qui n’atteint jamais les sommets d’un Eternal Sunshine of the Spotless Mind sur les traces duquel elle paraît en plus d’une occasion se lancer. Il reste cependant un essai courageux de cinéma libre, en dehors des ornières de la production habituelle, avec de très beaux moments, pleins d’émotion et d’humour.
avec un scénario vu et archi revu, Cameron Crowe réussi a faire un film frais et rigolo. kirsten et orlando forment un beau couple
Y a pas que le lancement des chaussures qui est un vrai fiasco ,c'est tout le film qui est complètement raté : impossible de croire une seconde a cette rencontre bidon entre 2 acteurs plutot doués qui rivalisent ici de transparence.Pas Bloom que Dunst ne sont crédible dans des rôles artificiels ,j'ai beau avoir de la patience mais apres 1 heure d'attente ,rien a l'horizon ,c'est l’encéphalogramme plat. Scénario a l'eau de rose ultra convenu , réalisation et dialogues quelconques ,humour a 2 balles (Sarandon est ridicule) bref naufrage sur toute la ligne.Cette histoire poussive et téléscopée est a éviter sans regret et ce malgré une bande-son sympathique.
Gros coup de coeur pour ce film visiblement mal-aimé, qui m’a d’abord un peu déconcerté, mais où j’ai eu la surprise de retrouver l’esprit et les dialogues brillants du cinéma de James L. Brooks (lui aussi très largement sous-estimé). Le film est malheureusement un peu plus long qu’il ne devrait, mais il est plein de virages inattendus et de moments de grâce. Un feel-good movie mélancolique et une comédie romantique sur le deuil, bref un film plein de contradictions et de maladresses, mais incroyablement sensible et intelligent.
Vide ! Médiocre !
cameron crowe, c'est "jerry maguire", "presque célèbre" et "vanilla sky", trois films que je tiens en très haute estime, des films qui m'ont touché, fait rire et pourquoi pas pleurer... des films qui ont toujours su mélanger le récit et l'amour de la musique, le personnel et l'universel, sans jamais perdre de vue le soucis d'avancer dans l'histoire avec rythme, sans laisser le temps au spectateur de souffler. "rencontres..." marque un pas dans sa filmo, non pas qu'il soit mauvais mais il est tout simplement moins bon. le millieu du film est lâche, mal maîtrisé dans l'ensemble. les acteurs semblent parfois en roue libre même s'ils ne jouent pas faux pour autant. les séquences s'enchaînent mal et s'étirent au-delà du raisonnable à quelques reprises, comme si le réalisateur avait peur de la suite, qu'il ne savait pas où aller, quelle direction donner à son film. malgré cela, le charme opère, ce qui rassure quant au talent de cameron de nous délivrer des comédies sentimentales bien au-dessus de la moyenne. kirsten dunst a passé une étape dans son jeu; le fait qu'elle soit craquante n'a rien de bien nouveau, celui qu'elle soit juste et parfaite de bout en bout l'est un peu plus. fini les approximations de "wimbledon" ou autres films récents où elle avait parfois des creux dans son jeu, elle imprègne l'image comme jamais et laisse longtemps en mémoire son sourire franc, hors norme. orlando bloom est moins impressionant mais fait son travail avec sérieux, à défaut de génie. c'est une bonne nouvelle après celle de "kingdom of heaven" où il était juste pour la première fois... ce petit progresse et se marie bien à l'univers de son réalisateur. le charme de leur duo fait que l'on passe le film sans s'ennuyer malgré la (légère) déception. couci-couça...
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