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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Bon autant le dire tout de suite, History of violence c'est un film au scénario basique, avec un bon paquet d'incohérences, de raccourcis faciles et de clichés. Et pourtant je mets 5 étoiles. Et alors c'est 5 grosses étoiles. Ce film est juste une bombe atomique, C'est une bulle hors de l'espace temps, on a l'impression d'avoir cligné des yeux qu'il est déjà terminé. Énormément de thèmes sont abordés, plus ou moins en profondeur : ça va de la célébrité soudaine et non souhaitée à la culpabilité jusqu'à des thèmes bien plus centraux encore. Un des grands thèmes, surtout dans la 1ère partie du film, c'est la peur. Et alors on la prend en pleine face cette peur, on la vit, grâce au jeu formidable de Maria Bello surtout. C'est le résultat d'un rythme, d'une fluidité... Et l'idée de fond, si on voulait grossièrement résumer, c'est : la violence est un cercle vicieux qui peut te revenir en pleine face à tout moment, le mieux c'est de ne jamais commencer. Oui on a vu ça dans 1000 autres films, mais là Cronenberg nous le fait vivre de façon tellement intense, on a juste envie d'entrer dans le film, de les aider à faire marche arrière, d'aller couper le fil de la violence qui peu à peu s'installe (et pas juste pour Tom)... Pourquoi on est si happé ? Parce que, pour en revenir au casting, il est vraiment en béton armé. Viggo Mortensen est simplement INCROYABLE, le contraste entre son personnage du début et son personnage de la fin est saisissant. Il arrive à changer son aura, ce qu'il dégage, et ce, à travers d'un écran. Si c'est pas fou ça.
spoiler:
On passe d'un visage qui reflète l'innocence cachée par des non dits à celui de la vérité crue. Ce n'est plus la même personne. On ressent cet espèce de fossé qui s'est creusé entre sa famille et lui, cette impression de ne plus connaître la personne qu'on a en face de soi. On doute nous aussi. Finalement, laquelle de ses 2 faces prend le dessus quand il revient ? Est-ce qu'il peut vraiment redevenir Tom après tout ça ? Tout ce questionnement sur la dualité du personnage est poignant.
. Bon je ne vais pas m’appesantir, ça ne sert à rien d'essayer de mettre en mots ce qui fait l'incroyable force de ce film, il faut le regarder et puis voilà. Mais en tout cas, si nous avons affaire là à un gros chef d’œuvre, c'est bien parce que le sujet a été traité d'une main de maître et interprété par des acteurs plus qu'excellents (Ed Harris et les acteurs qui jouent les enfants sont loin d'être en reste). On aurait pu avoir un film américain de base, et on a un bijou en terme de thriller, avec une réflexion intéressante derrière. Dernier constat, Cronenberg a vraiment une façon hallucinante de filmer la violence dont j'avais pu avoir un aperçu dans Les promesses de l'ombre, mais que l'on retrouve ici à son paroxysme (la scène de l'escalier est juste surpuissante, et toutes les scènes où Mortensen manie une arme sont scotchantes par la rapidité de ses mouvements et la fluidité de la mise en scène)... C'est vraiment un film incroyable, on finit avec la larme à l’œil si on a le sel oculaire facile et surtout, on finit béat devant son écran, et il faut un petit temps pour se remettre les idées en place. Du très lourd !
. Bon je ne vais pas m’appesantir, ça ne sert à rien d'essayer de mettre en mots ce qui fait l'incroyable force de ce film, il faut le regarder et puis voilà. Mais en tout cas, si nous avons affaire là à un gros chef d’œuvre, c'est bien parce que le sujet a été traité d'une main de maître et interprété par des acteurs plus qu'excellents (Ed Harris et les acteurs qui jouent les enfants sont loin d'être en reste). On aurait pu avoir un film américain de base, et on a un bijou en terme de thriller, avec une réflexion intéressante derrière. Dernier constat, Cronenberg a vraiment une façon hallucinante de filmer la violence dont j'avais pu avoir un aperçu dans Les promesses de l'ombre, mais que l'on retrouve ici à son paroxysme (la scène de l'escalier est juste surpuissante, et toutes les scènes où Mortensen manie une arme sont scotchantes par la rapidité de ses mouvements et la fluidité de la mise en scène)... C'est vraiment un film incroyable, on finit avec la larme à l’œil si on a le sel oculaire facile et surtout, on finit béat devant son écran, et il faut un petit temps pour se remettre les idées en place. Du très lourd !
Une fresque sur le passé, l'oubli, la famille et le devoir. Une scène dans un bar d'anthologie où l'homme se révèle comme sa vraie nature. Mortensen est le nouveau symbole de Cronenberg et c'est tant mieux. Un film violent, dans le sens artistique du terme, où le jeu d'acteur est périlleux et dans ce cas extrêmement réussi. Un film fort, qui fait réfléchir.
Un thriller d'une telle authenticité qu'il m'en a glacé le sang ! Je ne m'attendais pas du tout à ce scénario mais il faut dire que certains personnages cachent bien leur jeu. Il y a de nombreuses scènes fortes et psychologiques dans ce film (humainement parlant), et c'est ce qui m'a plu : on ne peut pas prédire les réactions des personnages car ces derniers, confrontés à une injustice, peuvent rapidement basculer dans la violence et devenir incontrôlables.
spoiler:
Plus tard on finira par comprendre que le personnage principal joué par Viggo Mortensen a vécu une "double vie" et que l'une d'entre elle était composée de crimes et délits sur le compte de son frère à Philadelphie.
Mais le film va plus loin que cela et nous incite à réfléchir sur une thématique plus globale qu'est la violence, la légitime défense et la moralité de nos actes... est-ce bien ? est-ce mal ? A vous de juger !
Mais le film va plus loin que cela et nous incite à réfléchir sur une thématique plus globale qu'est la violence, la légitime défense et la moralité de nos actes... est-ce bien ? est-ce mal ? A vous de juger !
Une réflexion sur la violence sous forme de thriller psychologique à l'ambiance pesante et troublée. La mise en scène de David Cronenberg est intelligente, n'hésitant pas à étirer ses scènes à l'excès pour renforcer le mystère ( comme dans le plan-séquence introductif ) ou pour renforcer l'intensité dramatique. Viggo Mortensen est excellant en apparent brave et honnête père de famille sans histoire et qui voit son passé sombre et violent resurgir. A noter aussi les bons seconds rôles avec Maria Bello ou encore Ed Harris. La musique d'Howard Shore contribue bien à créer une atmosphère pesante même si certains thèmes rappellent beaucoup ceux du Seigneur des Anneaux. Si l'histoire est finalement de facture classique ( et est dilaté par la mise en scène ), il n'en reste pas moins une œuvre intelligente, bien plus psychologique que violente et conçue avec savoir-faire.
Une claque. Ce film possède un scénario très bien ficelé et des acteurs impressionnants de justesse. Traitant de la violence sous toute ces formes, le film ne fait pas juste une démonstration mais amène aussi le spectateur à avoir peur, a être stressé, a ressentir les émotions qui peuvent nous amener à cette violence. Un excellent film de David Cronenberg, et un excellent film tout court également.
Un film qui aurait pu être énorme mais........ qu'est-ce qu'il est court !!!!!!!! BEAUCOUP TROP COURT !!!!!!!! quelle déception, parce que tout le reste est super bien !
David Cronenberg ne fait pas dans la dentelle mais plutôt dans la précision chirurgicale avec "A History of Violence". Rien n'est laissé au hasard, et si l'intrigue demeure assez linéaire, les rebondissements et scènes choc sont suffisamment nombreux pour que l'on ne s'ennuie pas une seule seconde... Une réalisation froide et incisive, mais tellement maîtrisée, terminant d'aller à l'essentiel : la violence. C'est aussi une histoire de familles, passées ou présentes, moyennes ou mafieuses, finissant par s'entremêler et par s'entrechoquer, jusque dans l'oubli. Quant aux acteurs, ils sont merveilleux, tous sans la moindre exception ! Avec une toute petite préférence pour Ed Harris, qui ajoute une petite touche d'humour noir à ce film, que ne manquera pas de relever William Hurt dans la seconde partie. Par contre, je n'ai pas trop été emballé par l'ambiance sonore du film, avec quelques morceaux trop appuyés à mon goût. Mais au final (et quelle scène finale !), ce thriller est une véritable série de coup de poings que l'on reçoit en plein bide, sans temps mort ni fioritures, mais dont les quelques touches d'humour aident à se relever sans trop vaciller. Percutant.
Une histoire de violence est un film qui peut se vanter de tenir sans les actions et effets spéciaux des grosses productions. Elle nous fait partager la vie d'un homme sans histoire, marié, bon père de famille, qui vit vie tranquillement, jusqu'au jour où tout commence à changer par son un héroïque qu'il n'avait pas planifié. Les médias entrainent indirectement, sans le vouloir, ce qui changera la vie de cet homme.
Mis à part un début qui traine peut-être quelque peu, l'intrigue nous tient en haleine.
A noter que certaines intonations de la bande sonore m'avaient fait penser à celle du Seigneur des anneaux : j'ai fait ma petite recherche et, en effet, l'auteur est Howard Shore, pour tous les films.
Mis à part un début qui traine peut-être quelque peu, l'intrigue nous tient en haleine.
A noter que certaines intonations de la bande sonore m'avaient fait penser à celle du Seigneur des anneaux : j'ai fait ma petite recherche et, en effet, l'auteur est Howard Shore, pour tous les films.
Une série B ou la transgréssion se fait bien de manière subversive qui prend très sérieusement sont rapport avec le spectateur et questionne notre monde par le simple biait de sa mise en scène symbolique ( entres autres sur la bestialité du personnage, je pense par exemple à cette incroyable scène ou la femme de Tom-Joey le regarde par la fenêtre de leur maison dans un cadre évocateur ou ce dernier, au aguets comme une bête sauvage - avec les mouches qui volent autours - ne répond plus qu'a sont instinct animal, afin de défendre sont territoire... ) et ses personnages métaphoriques. En résulte des fulgurances psycologiques hyper interessantes par rapport au culte des mythes fondés et alimentés par la violence...
Un de mes préférés de Cronenberg. "A history of violence" est un thriller palpitant qui nous fige au fauteuil pour savourer chaque évolution de cette histoire. Viggo Mortensen et Ed Harris sont au top, la réalisation et le scénario sont entraînants, au point de semer le doute dans notre tête au sujet de cet homme mystérieux. Du Cronenberg parfaitement maîtrisé qui restera dans les bons souvenirs du thriller.
A History of Violence fait partie de la liste de films m’ayant réellement marqué durant mon adolescence. Cela faisait quelques années que je ne l'avais point revu, ce fut une nouvelle claque. Le long métrage le plus aboutit, le plus fort aussi de David Croneneberg. Les acteurs atteignent la plénitude, cet ultime scène de famille en est le meilleur symbole ... La qualité du récit, sa mise en place et la puissance qui en ressorte font que ce film hante encore de longues minutes après la fin de celui-ci !
Le film commence par un long plan séquence trés sobre, 2 personnages prennent leur temps et puis tout d'un coup. L'un d'eux abat une petite fille. Le ton est donné ! David Cronenberg crée un cadre agréable où les gens évolues normalements, ce sont volontairement des stéréotypes, on se croierai dans un épisode bien pensant de "7 à la maison". Et encore là, la violence surgit de façon inexplicable et trés vite les personnage doivent faire un choix déscisif. On s'étonnera de la manière dont Viggo Mortensen se débarrasse de ses enemis, mais tout cela nous sera expliqué plus tard dans le film. Une histoire simple de vengeance menée à un bon rythme dont le seule but et d'exploser l'american way of life. Dans cette production à gros sous, le réalisateur de "Videodrome" ne perd pas de son originalité et montre toujours la dégradation physique de l'humain et les sentiments floues de chacuns de ses personnages. Ce qui est drôle de voir est l'explosion de la violence dans des vies paisibles et de voir jusqu'ou elle peut aller. Cronenberg ne tente pas de généraliser cette violence qui est en chacun de nous, mais de nous narrer UNE histoire parmis d'autres. Ce film serai une experience qui consisterai a prendre une personne au hasard est de sonder sa vie. On découvrirai alors de drôle de choses.
History of Violence est un thriller assez dur, ponctué de scènes sanglantes mais filmées avec naturel. Quelques petits épisodes aussi bref qu'ultra-violents viennent secouer la vie d'une famille ordinaire dans une petite ville campagnarde. La violence est montrée dans tout ce qu'elle a d'aliénant pour l'homme : vengeresse, absurde, elle asservit ceux qui l'utilisent et ne savent plus s'en passer. Si ce côté du long métrage est réussi, avec un Viggo Mortensen en forme, le film pêche par naïveté lorsqu'il nous décrit la bonne petite famille moyenne de l'Amérique profonde. Cronenberg tombe souvent dans le sentimental mièvre en nous décrivant la communauté familiale parfaite, unie et pleine d'amour, ceci n'étant d'ailleurs qu'un simple prétexte pour ensuite mieux jouer sur le contraste avec la violence à laquelle la famille se trouve confrontée. Globalement, le scénario est bon mais on sens que le film peine à aborder les réactions familiales face au déchaînement de l'horreur : soit ces réactions sont caricaturales, soit elles tombent à côté de la plaque. La personnalité des membres de la famille, qui est finalement au centre de ce film, aurait gagné à être approfondie en évitant les clichés de la petite fille mignonne qui a peur du noir, du fils ado qui respecte son père mais pas trop, de la femme fatale qui joue les collégiennes amantes et devient hystérique dès que ça ne va pas. Le reste du film se tient, mais on aurait aimé que la violence si bien montrée se répercute de façon plus crédible dans cette famille trop parfaite, et que les conséquences de la violence aient été davantage étudiées.
y'a pas grand chose a dire: pan pan, sexe, bagarre, sexe, pan pan, fin... j'appelle ça un film d'action et perso il se trouve que j'aime pas ça... je déconseille fortement !
En elle-même l'histoire est linéaire et sent trop le deja-vu. Certaines images sont trop complaisantes. Outre leur inutilité, elles alourdissent le récit. Mais... La direction d'acteur est époustouflante. Cronemberg en obtient le meilleur. C'est particulièrement vrai pour la scène avec William Hurt, exceptionnelle. Après cette scène, le film prend enfin une dimension qu'on regrette bien qu'il n'ait pas eu plus tôt.
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