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inspecteur morvandieu
94 abonnés
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3,0
Publiée le 13 juin 2024
Antoine (G.Depardieu) arrive à Tanger en espérant fermement reconquérir son amour de jeunesse (C.Deneuve) qui l'a quitté il y a trente ans déjà mais auquel l'homme d'affaires est resté à jamais fidèle. On apprécie particulièrement la composition sans éclat et modeste, intériorisée, de Depardieu et la résolution chimérique de son personnage. Car Cécile a rangé ce dernier au rayon des souvenirs. Cette idée initiale de la "reconquête" n'est pas sans intérêt ni romantisme, d'autant que les personnages sont bien écrits, sont justes; mais André Téchiné ne parvient pas à donner une touche sensible ou émouvante à ces temps qui changent et aux sentiments qui restent. On est ici dans un cas de figure plus théorique qu'émotionnel. Conjointement, parce que la relation entre Cécile et Antoine n'est pas tout le film, Téchiné relate les rapports plus ou moins harmonieux que Cécile entretient avec sa famille, chacun de ses membres faisant l'objet d'une attention particulière de la part du cinéaste. La qualité des portraits et le talent des interprètes, la vitalité du récit que lui confèrent un montage tonique et l'animation de Tanger sont déterminants pour surmonter le caractère anecdotique du sujet et une certaine intellectualité toujours attachée au cinéma de Téchiné et de son co-scénariste Pascal Bonitzer.
quelle belle surprise!!! le film a été vendu n'importe comment, mettant en avant ses deux interprètes principaux alors que le film est loin de se résumer à deux noms sur une affiche (bien laide d'ailleurs...). on a presque affaire à un film choral, toujours en mouvement, beau et complexe. un film qui ne se refuse pas des échappées visuelles d'une grande beauté, rare dans ce genre de projet fait de manière réaliste, caméra à l'épaule. le scénario aussi est une surprise et le film s'installe en nous au fur et à mesure qu'il avance, on se laisse prendre par ses bobines. le film s'attaque à des sujets difficiles, sans nous asséner de grands mots sur la vie et tout le tralala. c'est fin, presque en non-dits et ça nous prend souvent à contre-sens, là où on ne s'y attend pas. à conseiller très chaudement.
Joli film avec deux monstres sacrés. Un scénario qui devient confus à force de vouloir toucher à tout les domaines. Un film sentimentale qui parle beaucoup de tout et de rien... avec beaucoup de rien qui n'interesse personne. Cependant Deneuve et Depardieu ont des scènes magnifiques et Melki est toujours aussi charismatique. Pas du grand Téchiné mais cela reste très sympathique.
La bande annonce me disait rien de bon mais finalement j'ai bien fait d'aller voir le dernier Techine qui semble adorer le maroc apres "loin".Le mythique couple du dernier metro joue juste et est entouré de seconds roles excellent surtout Melki et l'on passe un agreable moment a voir Depardieu tenter de reconquerir son grand amour pas vraiment consentante ,il faudra un accident pour imaginer a la fin du film qu'elle va peut etre reprendre cette histoire vieille de 30 ans.
La première partie du film est beaucoup moins bonne que la deuxième, j'ai hésité à le regarder jusqu'au bout, puis à force c'est devenu intéressant. Le casting est très bon.
André Téchiné choisi Tanger, comme la terre inconnue, un lieu d’exil pour des retrouvailles chaotiques, fiévreuses et qui délivrent au fur et à mesure leurs lots d’amertumes, de sentiments refoulés, de regrets. La complexité d’une (demi) passion éteinte qui se réanime nous enivre autant qu’elle nous déconcerte face à tous ces tourments, toutes ces erreurs de choix, de vies gâchées. Le film évoque avec justesse des blessures qui ne se referment jamais, de l’impossible guérison amoureuse, de la puissance des sentiments. Le face à face Deneuve/Depardieu alimente cette notion de vécu, d’une relation lointaine ayant prescription où lorsque l’on croit avoir construit sa vie celle-ci peut se démolir à une vitesse fulgurante et de manière imprévisible. LES TEMPS QUI CHANGENT est issu d’un cinéma français subtil, entier, sentimental et profondément humain dont Téchiné en use parfaitement tous les ressorts et nous sert par conséquent du beau et grand cinéma.
Avec un duo dacteur pareil, on aurait pu penser que Téchiné nous resservirait un film aussi poignant et torturé que « Hôtel des Amériques ». Malheureusement cest raté. Malgré une Deneuve qui affirme et revendique sa belle maturité, malgré un Depardieu plus en nuance et un Malik Zidi touchant de justesse, le film ne trouve jamais son rythme et devient assez vite ennuyeux. Le réalisateur qui a su par le passé nous embarquer avec ce type de scénario semble un peu hors course et essoufflé. Cest creux, souvent bancal dans le choix de plans, très brouillon dans lensemble. Dommage.
J'attendais avec impatience les retrouvailles du duo Deneuve/Depardieu. C'est avec une légère deception que je suis sorti de la séance avec comme impression de ne pas les avoir beaucoup vu à l'écran. Les scènes les mettant en scène tous les deux réunis sont effectivement trop courtes. Cependant quel plaisir de les voir se donner la réplique! Jamais Depardieu n'a été aussi bon que face à Catherine Deneuve. Tout en retenue, Gérard Depardieu apparait nettement plus credible que dernièrement dans 36 Quai des Orfèvres et est souvent émouvant. Catherine Deneuve est fidèle à elle-meme, charme et sobriété cachant un tempérament pret à exploser. Reste donc l'intrigue secondaire avec les deux jeunes acteurs Malik Zidi et Lubna Azabal, certes très bons mais apparaissant au final, beaucoup plus que leurs ainés. Le spectateur a donc l'impression d'avoir été trompé sur le propos en s'attendant à voir le couple star du cinéma français Deneuve/Depardieu mais ceux-çi apparaissant presque en "pretexte" pour raconter l'histoire jouée par le jeune couple Zidi/Azabal. La réalisation de Téchiné est assez linéaire, peu emballante. Le cadre de Tanger est superbe et apporte un peu d'exotisme à l'ensemble. Gilbert Melki est encore une fois impeccable. Reaction assez mitigée mais bon divertissement, souvent émouvant et drole.
Un très beau film d'André Téchiné, mettant en scène deux vedettes du cinéma français: Gérard Depardieu est juste dans son rôle d'homme poursuivi toute sa vie par cet amour de jeunesse incarné par Catherine Deneuve. Deux autres histoires s'entremèlent à leurs retrouvailles. J'ai beaucoup aimé la simplicité de ce film au décor agréable de la ville de Tanger. Je suis toutefois déçu de la fin. Certes les temps changent, certains attendent, veulent retrouver l'agréable passé, tandis que d'autres ont tourné la page...à jamais...?
Tout commentaire est superflu. Ce film se suffit à lui-même. Les personnages fouillés ; presque trop pour le temps qui nous est imparti, le décor, et un scénario à la fois simple et déroutant. Que manque-t-il alors à cette uvre ? Peut-être un peu doriginalité, peut-être une C.Deneuve un peu moins liftée qui pourrait ouvrir la bouche au moins pour sourire ou crier quand besoin est. En tout cas Téchiné est arrivé, comme dans la vraie vie à la faire continuer quoi quil se passe. Cest déjà ça !
Je ne suis pas fan de Téchiné mais j'adore le couple Depardieu /Deneuve et je n'ai pas été déçue, Gilbert Melki est aussi excellent bref je suis surprise de ce beau film doux amer dans la magnifique Tanger Merci Arte
( Un spoiler sur Casablanca s'est malicieusement glissé dans ma critique )
Un très beau film. Les Temps qui Changent situe son action à Tanger. Le cadre marocain n'est pas étranger au discours que propose le film et au rapprochement qu'on peut faire entre ce dernier et celui de Michael Curtiz. Dans les deux, ce qui touche parmi tant d'autres choses, c'est l'aspect romantique de son personnage principal. Il y a quelque chose de profondément émouvant dans le Téchiné, qui naît du personnage interprété par Gérard Depardieu, amoureux transi qui a défié le temps et les diverses conquêtes qu'il a eues pour se retrouver trente ans après en face de la seule personne qui comptait pour lui. Le film décrit subtilement toute la nostalgie qui habite Antoine, et Téchiné - malgré quelques dialogues étonnants de lourdeur - est à son meilleur quand se présentent à lui les visages de l'ancien couple formé par Deneuve et Depardieu. Il les filme dans leur totalité, souvent en gros plans, mais toujours avec une certaine pudeur, une volonté de représenter l'importance de l'amour qui a existé entre Antoine et Cécile, sans toutefois sombrer dans une sorte de voyeurisme et tout dévoiler, à l'image de la séquence où leurs corps se retrouvent enfin. C'est là une des forces du film, montrer les choses telles qu'elles sont, mais réserver aussi une intimité à ses personnages.
Le temps qui change et qui a passé a provoqué des bouleversements de situations, des (re)configurations chez les personnages. De ce fait, la quête éperdue d'Antoine se heurte à la nouvelle réalité qui voit son ancien amour marié. De cette situation naît un suspense que Téchiné parvient à tenir sans mal. Et, à la question " Cécile va-t-elle revenir vers Antoine ? " s'ajoute une émotion provoquée par la précision psychologique des personnages et leur fine description. Si on s'attache autant à la résolution du problème, c'est qu'on est en totale empathie avec un remarquable personnage qui tire son intérêt du pur romantisme qui l'habite. Il s'oppose à celui de Bogart dans Casablanca, qui avait compris qu'aimer consistait à laisser sa liberté à l'autre. Pour autant, Antoine n'apparaît jamais comme un type totalement obsédé, qui perdrait véritablement toute notion de réalité et pousserait l'égoïsme à son paroxysme ( James Stewart de Vertigo, m'entends-tu... ). Malgré son obstination et sa volonté absolue de reconquérir sa belle ( on se croirait dans un conte, autre point autorisé par la géographie et les décors ), Antoine se révèle très touchant parce que justement son obstination est calme et silencieuse, donnant seulement l'impression qu'il ferait tout pour Cécile et ainsi, magnifiant ce personnage féminin qu'il semble mettre sur un piédestal. Deneuve ressemble réellement à une reine dans ce film.
Les films romantiques sont rares, moins nombreux qu'il n'y paraît, et malgré un début poussif et quelques longueurs, Les Temps qui Changent s'avère simplement bouleversant et juste. Inutile de développer sur ses deux acteurs principaux, on a déjà dit qu'il s'agissait de Gérard Depardieu et de Catherine Deneuve, point.
Très joli film sur le temps qui passe et la beauté des sentiments.
Que les amateurs de Téchiné se rassurent, ils trouveront leur cinéaste en grande forme avec cette histoire d'amour qui sentirait bon le cliché si... un talentueux auteur ne se cachait derrière l'entreprise. Assez rapidement, le cinéaste instaure un malaise, tout d'abord provoqué par une mise en scène hystérique (caméra sur l'épaule, genre tremblote à la Lars von Trier), puis par une histoire qui déroule son lot de névroses, de sentiments cachés et qui ressurgissent, de douleurs, de regrets. Bref, l'auteur ne semble pas apaisé avec l'âge et filme des êtres en souffrance, physique et morale. La plupart ont des secrets inavouables, des envies étouffées et des frustrations liées à l'impossible fusion des êtres. C'est d'un romantisme noir parfaitement maîtrisé. Alors oui, le film a des défauts, notamment sa mise en scène pas toujours justifiable et une tendance à l'éparpillement, mais cela faisait longtemps qu'on n'avait pas été ému ainsi au cinéma, qu'un cinéaste ne s'était pas lancé sans filet dans une histoire dure, âpre et sans concession aucune. Rien que pour cela, la note se justifie.