AlloCiné
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Là où d'innombrables films sentent la mièvrerie, les raccourcis faciles, les facilités de production, Capra impose un conte magistral aidé de fantastiques comédiens. Même les gros cyniques ou nihilistes trouveront une part de rêve.
Porté par un James Stewart spontané et un brin candide, ce classique parmi les classiques du cinéma américain (1946) est toujours un pur plaisir pour le spectateur. Parfois drôle, souvent plus émouvant, ce film qui vire au fantastique dans sa dernière demi-heure est un « feel good movie » avant l’heure, régulièrement rediffusé sur les télés américaines en période de Noël. Pourtant son message n’est pas si naïf. Constamment contrarié dans ses envies, le personnage principal ne cesse de repousser les opportunités qui feraient de lui un « bon Américain » (proposition professionnelle financièrement alléchante, départ à la guerre...) au profit d’une vie plus simple au service des siens et des habitants de sa ville. Un film qui bénéficie de très beaux moments de mise en scène, et qui nous rappelle que chacun a sa place dans ce bas monde.
L’art du storystelling poussé à un tel niveau de maîtrise que le film ressemble parfois à une leçon d’écriture et de mise en scène pour les décennies à venir. Le sentimentalisme de Capra est ici canalisé et condensé en un final bouleversant, qui rejoue la scène du tribunal de Vous ne l’emporterez pas avec vous. Pour le reste, c’est un récit parfaitement mené, conscient de lui-même et du plaisir qu’il procure, mais aussi une plongée fascinante dans l’imaginaire américain, ou comment l’American dream embrasse d’un même geste les destins exceptionnels et ceux qui, dans l’ombre, les rendent possibles.
Pour ma 500ème et mon 6ème de mon tour des films renommés, "It's A Wonderful Life" de Frank Capra était de rigueur à voir, étant donné qu'il est adoré des américains et qu'il est positionné 11ème de l'AFI. Résultat des courses, large déception. Les américains diffusent à chaque fois au moment de Noël ce film. Alors c'est à dire qu'ils aiment voir des personnages caricaturaux, des dialogues plats, une réalisation naïve. C'est sous ses apparences de conte de fées à l'happy end bien américaine stéréotypée au maximum, que ce Capra m'a le plus dérangé. Ceci dit l'histoire est belle comme le prouve son titre, les acteurs à l'image de Stewart et Beulah Bondi sont juste bons ,les autres figurants m'ont paru assez exécrables et laissent une narration facile à suivre pour tous. Et puis le film comporte un noir et blanc qui a mal vieilli et une VF affreuse. Bref, j'ai été très défrisé pour le premier Capra que je viens de voir,j'espère ne pas l'être par le futur, cette comédie fantastique aux allures d'ode aux bons sentiments , synonyme de fable niaiseuse pour gamins n'est pas du tout le style de cinéma que j'adore. Et de plus, il serait sorti de nos jours, ce film aurait été assujetti péjorativement,c'est une certitude.
Un classique de Frank Capra et du cinéma américain que j'ai pu découvrir finalement.
C'est un conte, de Noël ou presque, qui est rediffusé tous les ans au moment de Noël aux États-Unis.
C'est un mélange de fantastique, des sortes d'anges parlent entre eux au début du film, de poésie, de solidarité et d'épreuves et d'amour. On suit J. Stewart, le grand, au cours de sa vie, marquée par des épreuves et des changements de situations. C'est un conte et malgré les tensions et situations difficiles, on a le droit à une Happy End tout de même.
C'est un conte, de Noël ou presque, qui est rediffusé tous les ans au moment de Noël aux États-Unis.
C'est un mélange de fantastique, des sortes d'anges parlent entre eux au début du film, de poésie, de solidarité et d'épreuves et d'amour. On suit J. Stewart, le grand, au cours de sa vie, marquée par des épreuves et des changements de situations. C'est un conte et malgré les tensions et situations difficiles, on a le droit à une Happy End tout de même.
Un « classique » (très) inégal : pendant les trois quarts du film, on assiste à une comédie Américaine « moyenne », bien en dessous des meilleurs opus du réalisateurs (cf New-York -Miami), avant d’arriver à une dernière demi-heure d’anthologie, alliant créativité et émotion. Au global, on peut être gêné, même s’il s’agit d’un conte (de Noel), par le fait que l’idéalisme et l’humanisme de Capra se traduise par des visions aussi simplistes, caricaturales et moralisatrices.
Le film de Frank Capra n'a pas volé son statut du chef d'œuvre ou de film culte. La Vie est Belle est un magnifique film tolérant, respectueux, solidaire, qui manie les sentiments positifs avec force et conviction. Touchant et joyeux, ce chef d'œuvre intemporel est un condensé de l’esprit de Noël, amour, sérénité, générosité et respect sont les mots d’ordre de ce film puissant et renversant. La Vie est Belle est une ode à l’amour profond, spontané et réel, sans faux semblants le long métrage est un film incontournable qui redonnera sourire au plus déprimé des solitaires.
On ne présente plus ce classique incontournable du cinéma du patrimoine qui curieusement n'obtint pas de succès public lors de sa sortie ( 1946).
Capra a souvent déclaré que c'était son opus préféré. En tout cas, c'est un film grand public, soutenu par la critique, qui suscite la réflexion et qui tire, du côté de la philosophie existentielle.
Certes, la fin heureuse est provoquée dans le scénario par l'intervention divine, mais néanmoins, l'importance de ce qui paraît sans importance, celle de l'altruisme qui construit les relations d'amitié et conduit vers la joie et le bonheur, le prix de la vie, la force des faibles lorsqu'ils sont unis, sont valorisées pour supporter la tragédie de la vie.
On relèvera aussi une critique de certains aspects du libéralisme, représenté ici par un potentat richissime ( Lionel Barrymore) mais haineux et calamiteux, animé par la méchanceté, le narcissisme, la perversion.
Il n'est pas impossible que Alfred Adler, aurait diagnostiqué chez lui une infériorité d'organe, comme facteur explicatif de ses tares.
Voilà le genre de film qu'il fait bon revoir de temps en temos ( " le goût de la cerise" de Kiarostami, remplit le même office), en cas de coup de blues.
La première heure est sans doute la meilleure de l'ensemble, dans ce film qui s'étire peut-être un peu abusivement. James Stewart acteur qu'on retrouve dans plusieurs très grands films de Capra, porte " it's a wonderful life" sur ses épaules.
L'amateur du cinéma du patrimoine de l'âge d'or d'Hollywood verra au moins une fois cette œuvre, qui est aujourd'hui considérée à juste titre comme un des fleurons de ce que le septième art produira pendant les années 40.
Capra a souvent déclaré que c'était son opus préféré. En tout cas, c'est un film grand public, soutenu par la critique, qui suscite la réflexion et qui tire, du côté de la philosophie existentielle.
Certes, la fin heureuse est provoquée dans le scénario par l'intervention divine, mais néanmoins, l'importance de ce qui paraît sans importance, celle de l'altruisme qui construit les relations d'amitié et conduit vers la joie et le bonheur, le prix de la vie, la force des faibles lorsqu'ils sont unis, sont valorisées pour supporter la tragédie de la vie.
On relèvera aussi une critique de certains aspects du libéralisme, représenté ici par un potentat richissime ( Lionel Barrymore) mais haineux et calamiteux, animé par la méchanceté, le narcissisme, la perversion.
Il n'est pas impossible que Alfred Adler, aurait diagnostiqué chez lui une infériorité d'organe, comme facteur explicatif de ses tares.
Voilà le genre de film qu'il fait bon revoir de temps en temos ( " le goût de la cerise" de Kiarostami, remplit le même office), en cas de coup de blues.
La première heure est sans doute la meilleure de l'ensemble, dans ce film qui s'étire peut-être un peu abusivement. James Stewart acteur qu'on retrouve dans plusieurs très grands films de Capra, porte " it's a wonderful life" sur ses épaules.
L'amateur du cinéma du patrimoine de l'âge d'or d'Hollywood verra au moins une fois cette œuvre, qui est aujourd'hui considérée à juste titre comme un des fleurons de ce que le septième art produira pendant les années 40.
Une leçon de philosophie humaniste qu'il serait bon de voir et de revoir en ces temps tumultueux. Tout est dit et bien dit. La réalisation est juste comme le formidable James Stewart. La place faite aux comédiens est unique, ils portent ce conte, cette parabole comme la hotte du Père Noël. On a qu'une envie c'est de revoir toute la filmographie de ce réalisateur Capra hors norme et hors style.
Oui, c'est un conte de noël alors forcemment les critiques négatives enfoncent des portes ouvertes en parlant de manichéisme etc... Raisons pour lesquelles je n'étais pas très chaud pour regarder le film mais finalement il y a de la profondeur, le scénario est très bien construit et la réalisation de grande classe, avec en prime un james stewart impeccable.
Beau film avec James Stewart en homme bon, intègre et généreux, dépassé par la crise, par la seconde guerre mondiale, par la cupidité de l’affreux Monsieur Potter. On pourra dire que ce film est manichéen, terriblement naïf et fleur bleue, ce qui est indéniable, mais le charme et l’émotion l’emportent. Les deux heures du film passent bien, malgré quelques passages un peu plats. On est transporté par cette destinée à la fois ordinaire et très belle. On se souvient de quelques belles scènes : la nuit de noces dans un petit hôtel sous une pluie battante, notamment. La partie fantastique du film arrive, étonnamment, très tardivement, mais passe plutôt bien. Dommage que les dernières minutes tombent trop dans le poussif et le gentillet. Mais, malgré son âge, c’est un film qui enchante encore, et qui plaira encore longtemps.
Une comédie de Noël trépidante avec de bonnes trouvailles (le charleston et la piste de danse qui s’ouvre en piscine – qui existe toujours -, la scène au clair de lune « Embrasse la donc !...") , une très jolie Donna Reed, un James Stewart relativement expressif qui trouve là un des ses meilleurs rôles, le méchant Potter dont le bureau s’orne d’un buste de Napoléon... C’est enlevé et consensuel sans atteindre des sommets... Ce film fut un échec commercial à sa sortie.
Frank Capra nous offre ici un superbe conte de fée moderne, au cœur d’une Amérique idyllique, où il fait bon vivre, mais insouciante des dangers que lui réserve la vie.
Bien que La Vie est belle (1946) fut un échec cuisant lors de sa sortie en salle, le film finit par gagner ses lettres de noblesse au fil des années.
A la veille de Noël, un homme au bord du gouffre réalise que sa vie ne vaut pas la peine d’être vécue, il décide de se suicider. C’est alors que pour le sauver, le destin lui envoie un ange. Du fond de son désespoir, il va finalement réaliser que malgré tout, la vie vaut la peine d’être vécue !
Une œuvre envoutante, où la magie de Noël se marie avec le désarroi d’un homme, un père de famille, brillamment incarné par James Stewart. Entre mélancolie et prise de conscience, Stewart était l’homme de la situation pour incarner un tel personnage. Tout est bon à prendre dans ce film, que ce soit les décors qui sont incroyables (les plus grands jamais construits), les acteurs excellents, l’humour et la haine parfaitement dispatchés tout au long du film. Une histoire palpitante, captivante, qui à bien mérité son Golden Globe (1947) du Meilleur Réalisateur et d’être nominée à cinq reprises aux Oscar (dont : Meilleur Film, Meilleur Acteur & Meilleur Réalisateur).
Bien que La Vie est belle (1946) fut un échec cuisant lors de sa sortie en salle, le film finit par gagner ses lettres de noblesse au fil des années.
A la veille de Noël, un homme au bord du gouffre réalise que sa vie ne vaut pas la peine d’être vécue, il décide de se suicider. C’est alors que pour le sauver, le destin lui envoie un ange. Du fond de son désespoir, il va finalement réaliser que malgré tout, la vie vaut la peine d’être vécue !
Une œuvre envoutante, où la magie de Noël se marie avec le désarroi d’un homme, un père de famille, brillamment incarné par James Stewart. Entre mélancolie et prise de conscience, Stewart était l’homme de la situation pour incarner un tel personnage. Tout est bon à prendre dans ce film, que ce soit les décors qui sont incroyables (les plus grands jamais construits), les acteurs excellents, l’humour et la haine parfaitement dispatchés tout au long du film. Une histoire palpitante, captivante, qui à bien mérité son Golden Globe (1947) du Meilleur Réalisateur et d’être nominée à cinq reprises aux Oscar (dont : Meilleur Film, Meilleur Acteur & Meilleur Réalisateur).
"La vie est belle" est un beau conte de Noël, drôle et léger. Un classique immanquable signé Franck Capra, qui vaut surtout pour sa dernière partie, à partir du moment où l'ange apparaît. James Stewart campe un personnage atypique, un banquier altruiste rongé par la tristesse quand arrive un petit malheur. La fin est très très belle, bien qu'un peu naïve.
Ce film est à mon avis malhonnête sorti juste après la guerre ce long film ménage et concilie tout les publics humanistes, religieux et non religieux. Un seul ennemi une sorte d'usurier misanthropique, on pourrait presque penser si ce n'était pas malvenu que le film ménage même un public raciste. Long le film déploie une vie altruiste toute indiquée pour la bouille innocente de James Stewart, en même temps tout lui réussit et en même temps il a une certaine humilité et limite une forme de sincérité crétine qu'il finit par se reprocher lui même A cette image l'ange qui apparait tardivement est traité de façon humoristique qui est à moitié sainte à moitié aussi crétine. Les bons sentiments ne sont gênants pour personne car très fabriqués et un peu superficiels. Le film est construit de telle façon qu'il ne donne pas à réfléchir tout y est évident. Il va même jusqu'à ménager les sacro saints capitalistes puisque rien n'est remis vraiment en question sur la méchanceté manifeste selon l'ordre du monde. Aucun risque, que de la guimauve arrangée intelligemment de façon ludique et ambigüe pour donner le change, le film usurpe largement son statut et sa note élevée si ce n'est pour un conformisme extrême. Malgré une façon qui est d'arriver à un extrême avant un final invraisemblablement euphorique Dieu n'est que très peu présent dans le film dont le rythme est assez décousu volontairement car c'est ce qui lui donne une certaine épaisseur dans un sujet en même temps assez original dans certaines formes et hyper convenu dans d'autres tel que le film familial style joyeux noël, tout le monde chante. Ma note est au dessous du bien, il est à mon sens trompeur sans être mauvais en soi.
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