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Certainement le meilleur film de David Cronenberg, 20 ans en avance sur son époque. En effet, cette bagarre entre réalité, illusion, fiction, télévision et autres met en avant des problèmes qui se sont développés à notre époque, bien plus tard après la réalisation du film, avec notamment l'arrivée de la télé-réalité, d'internet et autres médias propres à notre génération. C'est certainement la meilleure critique de l'influence sociétale de masse qui est exercée sur la population d'aujourd'hui dans l'ombre (je ne crie pas à la conspiration mais personne ne doute de celle-ci sur certains aspects de notre mode de vie). Bien sûr, tout est dans l'exagération mais les plaisirs malsains qu'éprouve le héros à regarder Videodrome - une chaîne de snuff movies pour faire simple - sont un tabou mais dont le principe est malheureusement et probablement bien plus répandu qu'on ne le pense grâce justement aux nombreux médias actuels permettant à chacun de trouver un moyen de satisfaire ses instincts et plaisirs aussi bestiaux que tordus. Il m'a fallu lire quelques articles pour comprendre l'ampleur de la chute de ce long-métrage et son message mais une fois que celui-ci a été intégré, la grandeur de Videodrome en est fortement accentuée. C'est une institution.
Filmosaure
Max, directeur d’une chaîne de cinéma pornographique à la recherche de nouveaux programmes plus attractifs et moins “soft”, tombe par hasard sur une émission pirate intitulée Vidéodrome. Malsaine, celle-ci retransmet en direct des scènes de torture et mise à mort des participants. Enquêtant sur ce programme, il réalise que les sévices infligés pourraient être bien réels. Mais la nature même de Vidéodrome, drapée de secrets et d’obscures complots politiques, va bien plus loin que cela. Max commence à avoir des hallucinations, et bientôt, semble incapable de distinguer le virtuel du réel, comme si son esprit était contaminé par l’émission.
Un joyau de la collection Cronenberg (dont le dernier film, A Dangerous Method, sort en décembre dans les salles) serti de ses plus belles obsessions : l’érotisation de la violence (cf. Crash), la confusion du réel et du virtuel (cf. ExistenZ), la fusion de l’objet inorganique avec la chair (cf. Existenz & La Mouche), la folie et la transgression des tabous (… beaucoup de ses films).
Une œuvre, si ce n’est intemporelle, en tout cas non démodée : les thèmes et réflexions amorcées se prêtent tout particulièrement à notre époque. C’est là qu’est l’ironie car ce que dénonçait Cronenberg il y a maintenant presque 30 ans est toujours d’actualité et même au cœur de notre consommation des médias.
Television is reality, and reality is less than television.
Il fait écho à l’hypersexualisation ou la banalisation de la violence sur petit écran, mais également la déshumanisation des participants aux télé-réalités qui n’ont vu le jour que plus de 15 ans après ce film prophétique. Il aborde également le sujet des snuff-movies et le tabou associé à ces vidéos, qui à ce jour encore ont presque le statut de légende urbaine, ainsi qu’une paranoïa associée à l’idée de conspirations politiques derrière les plus sombres aspects de notre société.
Un film à voir plusieurs fois et étudier en profondeur avant d’en saisir tous les messages. L’on pourra rire bêtement du malaise occasionné par les effets spéciaux années 80 et les petites lubies du réalisateur : metamorphose du corps, cassettes videos palpitantes, le tout à grand renfort de matière gluante… Ou se plonger dans une vision plus poussée et réfléchie. Plus qu’un film gore ou de science-fiction, une réflexion sur les parts de réalité et de liberté accordées à la vie publique sur écran, et celles laissées à l’individuel intime.
Un joyau de la collection Cronenberg (dont le dernier film, A Dangerous Method, sort en décembre dans les salles) serti de ses plus belles obsessions : l’érotisation de la violence (cf. Crash), la confusion du réel et du virtuel (cf. ExistenZ), la fusion de l’objet inorganique avec la chair (cf. Existenz & La Mouche), la folie et la transgression des tabous (… beaucoup de ses films).
Une œuvre, si ce n’est intemporelle, en tout cas non démodée : les thèmes et réflexions amorcées se prêtent tout particulièrement à notre époque. C’est là qu’est l’ironie car ce que dénonçait Cronenberg il y a maintenant presque 30 ans est toujours d’actualité et même au cœur de notre consommation des médias.
Television is reality, and reality is less than television.
Il fait écho à l’hypersexualisation ou la banalisation de la violence sur petit écran, mais également la déshumanisation des participants aux télé-réalités qui n’ont vu le jour que plus de 15 ans après ce film prophétique. Il aborde également le sujet des snuff-movies et le tabou associé à ces vidéos, qui à ce jour encore ont presque le statut de légende urbaine, ainsi qu’une paranoïa associée à l’idée de conspirations politiques derrière les plus sombres aspects de notre société.
Un film à voir plusieurs fois et étudier en profondeur avant d’en saisir tous les messages. L’on pourra rire bêtement du malaise occasionné par les effets spéciaux années 80 et les petites lubies du réalisateur : metamorphose du corps, cassettes videos palpitantes, le tout à grand renfort de matière gluante… Ou se plonger dans une vision plus poussée et réfléchie. Plus qu’un film gore ou de science-fiction, une réflexion sur les parts de réalité et de liberté accordées à la vie publique sur écran, et celles laissées à l’individuel intime.
Sur le banc des accusés: télévision et vidéo... chefs d'inculpation: incitation aux déviances sexuelles, abus de faiblesse (celle des spectateurs...) et abus de pouvoir... Cronenberg, sous des allures fantastiques et fantasmagoriques, exposait le totalitarisme télévisuel avec des effets visuels sidérants... Film le plus inaccessible du réalisateur après "Le festin nu"...
Un de mes cronenberg préférés.
Les acteurs sont très bons (j'adore james wood décidement), l'histoire est super interessante, la forme est soigné et le fond est intelligent.
Que dire de plus, j'adore!
Les acteurs sont très bons (j'adore james wood décidement), l'histoire est super interessante, la forme est soigné et le fond est intelligent.
Que dire de plus, j'adore!
Cronenberg est un de ces cinéastes où il faut avoir une certaine ouverture d'esprit pour en apprécier pleinement l'oeuvre, tortueuse mais fabuleuse. Notamment du fait qu'il se plonge (jamais gratuitement) dans une violence et presque une pornographie qui pourrait paraître pour beaucoup à la limite du sordide.
Videodrome est l'un de ses premiers bijoux où la thématique du corps et de la machine sont associés. Peu après Scanners, qui se faisait prolongation du thème des versants monstrueux de la médecine entamé avec Chromosome 3, il nous invite, avec Videodrome, à un nouveau volet d'une série de films traitant, donc, de l'homme et la machine.
Max Renn, dirigeant d'une chaîne de télévision, a pour ambition d'offrir au public ce qu'il désire le plus, à savoir de la violence et du sexe. Lorsqu'il apprend l'existence d'une emission nommée Videodrome, où des gens se font torturer, il pense enfin détenir la pépite rare. Mais Videodrome est bien plus qu'un simple programme raccoleur...
L'association de la chair à la machine est ici clairement exposée par Cronenberg, l'homme ne devenant lui-même à son tour qu'une machine répondant aux images que la télévision lui envoie. Ce que Cronenberg dénonce ici, c'est la capacité qu'a la télévision de détenir et de contrôler les esprits de ses téléspectateurs. Cependant, le réalisateur va plus loin encore dans la fonction quasi mystique et divine de celle-ci.
Cronenberg entame alors, avec Videodrome, une série de films où l'homme et la machine sont à même de fusionner pour ne plus former qu'un : quatre ans plus tard sortira le célèbrissime La Mouche, avec ses machines de téléportation ; neuf ans plus tard ce sera la fameuse machine à écrire du Festin Nu ; en 1996, les voitures fantasmagoriques, objets morbides, de Crash ; puis les consoles de eXistenZ en 1999.
Et Cronenberg offre, avec Videodrome, non seulement un excellent prélude à cette philosophie de la machine, mais également un jalon important du cinéma fantastique, une oeuvre inclassable, démente, mais avant tout géniale.
Un remake semble se profiler à l'horizon (on est vraiment à l'ère des remakes ces temps derniers)... Remake d'ores et déjà inutile à mon avis, compte tenu de la qualité du film de Cronenberg, mais bon, cela reste à voir sans trop critiquer d'avance!
Videodrome est l'un de ses premiers bijoux où la thématique du corps et de la machine sont associés. Peu après Scanners, qui se faisait prolongation du thème des versants monstrueux de la médecine entamé avec Chromosome 3, il nous invite, avec Videodrome, à un nouveau volet d'une série de films traitant, donc, de l'homme et la machine.
Max Renn, dirigeant d'une chaîne de télévision, a pour ambition d'offrir au public ce qu'il désire le plus, à savoir de la violence et du sexe. Lorsqu'il apprend l'existence d'une emission nommée Videodrome, où des gens se font torturer, il pense enfin détenir la pépite rare. Mais Videodrome est bien plus qu'un simple programme raccoleur...
L'association de la chair à la machine est ici clairement exposée par Cronenberg, l'homme ne devenant lui-même à son tour qu'une machine répondant aux images que la télévision lui envoie. Ce que Cronenberg dénonce ici, c'est la capacité qu'a la télévision de détenir et de contrôler les esprits de ses téléspectateurs. Cependant, le réalisateur va plus loin encore dans la fonction quasi mystique et divine de celle-ci.
Cronenberg entame alors, avec Videodrome, une série de films où l'homme et la machine sont à même de fusionner pour ne plus former qu'un : quatre ans plus tard sortira le célèbrissime La Mouche, avec ses machines de téléportation ; neuf ans plus tard ce sera la fameuse machine à écrire du Festin Nu ; en 1996, les voitures fantasmagoriques, objets morbides, de Crash ; puis les consoles de eXistenZ en 1999.
Et Cronenberg offre, avec Videodrome, non seulement un excellent prélude à cette philosophie de la machine, mais également un jalon important du cinéma fantastique, une oeuvre inclassable, démente, mais avant tout géniale.
Un remake semble se profiler à l'horizon (on est vraiment à l'ère des remakes ces temps derniers)... Remake d'ores et déjà inutile à mon avis, compte tenu de la qualité du film de Cronenberg, mais bon, cela reste à voir sans trop critiquer d'avance!
Viscéral. Intriguant. Dangereux. Érotique. Obscur. Daté. Révolutionnaire
. Obsédant. Malsain. Expérimental.
. Obsédant. Malsain. Expérimental.
J'adore Cronenberg.
Max voulait Vidéodrome mais c'est Vidéodrome qui l'a eu. Voilà pour l'histoire.
Histoire qui s'avère le support d'une réflexion existentialo-philosophique sur les faits et méfaits du virtuel en matière vidéographique ; en ce sens le film apparaît d'actualité voire quelque peu prémonitoire pour son époque, bien que dans les années 80 le problème fût déjà posé eu égard aux technologies d'alors.
Au final un très bon film qui marie avec intelligence mystère, gore, et thriller avec une pointe de surréalisme.
Histoire qui s'avère le support d'une réflexion existentialo-philosophique sur les faits et méfaits du virtuel en matière vidéographique ; en ce sens le film apparaît d'actualité voire quelque peu prémonitoire pour son époque, bien que dans les années 80 le problème fût déjà posé eu égard aux technologies d'alors.
Au final un très bon film qui marie avec intelligence mystère, gore, et thriller avec une pointe de surréalisme.
Du cinéma cronenbergien à souhait ! Les allucinations sont particulièrement originale et intéressante dans leur symbolique (l'homme serait ici un magnétoscope, programmable...). Par contre, je n'ai rien compri à la première vision à part évidemment l'histoire en gros. Et certains détails continuent à m'échapper. C'est un film prise de tête, mais intéressant et original (le thème de la télévision est intéressant). Et j'aime beaucoup le réalisateu et son style.
Ça partait bien pourtant, mais la Cronenberg Touch prend très vite le dessus et pour tout le reste du film, c'est le grand bordel psycholo-organique habituel.
Un film qui spécule magistralement, même si c’est avec noirceur, sur les nouveaux phénomènes technologiques : le virtuel, les contaminations réciproques de l'organique et du mécanique, la programmation... Quiconque s'y intéresse peut difficilement se dispenser de voir "Vidéodrome". La fin est un vertige d’angoisse : tout cela mène-t-il à une métamorphose existentielle (« the new flesh », le corps modifié ou dématérialisé) ou à une annihilation morbide irrémédiable…
Pour résumer la trame, à défaut de comprendre toutes les péripéties, ça serait l'histoire d'un apprenti sorcier piégé dans une affaire de snuff movie.
Qualité accessoire du film : Cronenberg sait rendre mystérieux et inquiétants au possible les décors et les intérieurs urbains, en l'occurrence ceux de la ville de Toronto.
Pour résumer la trame, à défaut de comprendre toutes les péripéties, ça serait l'histoire d'un apprenti sorcier piégé dans une affaire de snuff movie.
Qualité accessoire du film : Cronenberg sait rendre mystérieux et inquiétants au possible les décors et les intérieurs urbains, en l'occurrence ceux de la ville de Toronto.
Dans les années 80, Cronenberg s'imposait comme un des maîtres du cinéma fantastique. "Vidéodrome", cauchemar sexuel malsain et viscéral fascine encore aujourd'hui. Critique osée et virulente de la société de consommation de masse, James Woods y trouve l'un de ses premiers grands rôles et est excellent. Bien avant "Existenz", Cronenberg oscillait entre vie réelle et vie virtuelle (ici télévisuelle) et signait ce qui est devenu un classique du genre.
Encore un truc tordu que nous livrait le père Cronenberg il y a maintenant 26 ans de cela. Un film comme lui-même sait les faire avec une histoire et une approche totalement déjantée voire tirée par les cheveux.
Mais Cronenberg maîtrise son joyeux bordel, et c'est là que son oeuvre devient intéressante.
Il nous décrit un monde où "la télévision devient la réalité, et la réalité devient moins que la télévision." Ici, le directeur d'une chaîne cablée pour adulte est à la recherche des programmes les plus contreversés qui soient, et tombe sur l'un d'entre eux, appelé "Videodrome". Un simple plan séquence de torture et de mutilation. Tout ce que recherchait apparemment le directeur de cette chaîne. Mais il va s'avèrer que ce programme contrôle les esprits en leur imposant une tumeur cérébrale, menant à hallucinations et contrôle d'esprit.
Videodrome enchaîne les scènes avec une cohérence plus ou moins notable, et semble parfois mener le spectateur vers une réelle impasse de compréhension, où plus rien ne devient logique. Où plus rien n'a de sens. Nous le savons, Cronenberg est destiné à une petite partie de cinéphiles et est loin de plaire à tout le monde, tant ses films, aux apparences simples, sont complèxes.
Toujours bien mené, et quelque peu malsain, Videodrome n'est pas le meilleur Cronenberg selon moi, mais reste un film intéressant, à voir et à décortiquer.
Mais Cronenberg maîtrise son joyeux bordel, et c'est là que son oeuvre devient intéressante.
Il nous décrit un monde où "la télévision devient la réalité, et la réalité devient moins que la télévision." Ici, le directeur d'une chaîne cablée pour adulte est à la recherche des programmes les plus contreversés qui soient, et tombe sur l'un d'entre eux, appelé "Videodrome". Un simple plan séquence de torture et de mutilation. Tout ce que recherchait apparemment le directeur de cette chaîne. Mais il va s'avèrer que ce programme contrôle les esprits en leur imposant une tumeur cérébrale, menant à hallucinations et contrôle d'esprit.
Videodrome enchaîne les scènes avec une cohérence plus ou moins notable, et semble parfois mener le spectateur vers une réelle impasse de compréhension, où plus rien ne devient logique. Où plus rien n'a de sens. Nous le savons, Cronenberg est destiné à une petite partie de cinéphiles et est loin de plaire à tout le monde, tant ses films, aux apparences simples, sont complèxes.
Toujours bien mené, et quelque peu malsain, Videodrome n'est pas le meilleur Cronenberg selon moi, mais reste un film intéressant, à voir et à décortiquer.
Qui y pensait il ya 25 ans des dégats que provoquerait la télé? Cronenberg l'avait superbement anoncé avec videodrome! et cette phrase : "vous leur avez nui mais pas détruit", la télé alien la télé a un pouvoir enorme depuis toujours, et elle l'aura pour toujours, Attention a vos neurones !!!!! :-p
Film purement Cronergbien, Vidéodrome fait partie de ses plus grand film. Le scénario se concentre sur deux entre deux association, l'une qui veut rendre les humains des étres restant devant la télé et l'autre veut les rendre violent et servent le gouvernement. Entre ces deux, ce trouve Max Renn, dont la chaine porno qu'il dirige est l'enjeu principal, ses proches vont en patir et va avoir des halunation qui seront pour le manipuler, un cas comme dans l'autre. Les acteurs joue bien (surtout Woods et Harry). L'image est belle et la mise en scene est bonne.
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