Avis : Les Fils de l'homme - Page 4

Long-métrage de science-fiction, coécrit et réalisé par Alfonso Cuarón, Les Fils De L'Homme est un immense film. L'histoire se déroule dans une dystopie se situant au Royaume-Unis en proie au chaos dans un monde ravagé par les pandémies, les guerres et le terrorisme, où l'humanité est devenue stérile, s'acheminant vers l'extinction. C'est dans ces terribles conditions que Theo Faron, un ancien activiste politique devenu employé de bureau, est missionné par son ex-femme, devenue l'un des leaders d'un mouvement rebelle, de protéger et amener en sécurité la première femme enceinte sur Terre depuis plus de dix-huit ans. Ce scénario, adapté du roman éponyme de Phyllis Dorothy James, nous plonge pendant environ une heure et quarante-cinq minutes dans une intrigue absolument bouleversante. Celle-ci nous immerge immédiatement au cœur des évènements en nous exposant son contexte de façon claire et limpide et ne fait que de s'intensifier au fil des minutes. Le récit est d'une grande richesse de part ses thématiques qu'il aborde à travers ce monde futuriste proche de l'apocalypse. Le sujet se veut à la fois politique en parlant du sort réservé aux réfugiés complètements malmenés et inconsidérés par les autorités qui les chassent sans relâche, mais aborde également le deuil et les catastrophes qui menacent l'humanité. À ce fond déjà bien rempli s'ajoute la dimension anticipation et toute la réflexion qui en découle de ne plus pouvoir concevoir de nouveaux nés. Tout cela est traité à travers des scènes d'une intensité, d'un réalisme et d'une immersion rarement égalée. Des séquences toujours surprenantes et souvent violentes montrant des atrocités à l'écran sans concessions. L'ambiance se veut chaotique et dramatique au plus haut point. Si cette histoire est si prenante, c'est en grande partie grâce à ses personnages attachants superbement interprétés par une distribution de grande qualité comportant Clive Owen, Julianne Moore, Michael Caine, Claire-Hope Ashitey et Chiwetel Ejiofor pour les principaux. Mais les autres rôles plus secondaires sont tout aussi importants et intéressants. Tous ces individus entretiennent des rapports entre espoir et peur, provocants beaucoup d'émotions au point d'en être poignant à plusieurs reprises. Leurs échanges sont soutenus par des dialogues d'une belle justesse, empreints de tristesse, même si quelques répliques et situations donnent le sourire, notamment le personnage de Jasper qui est particulièrement adorable. Si le métrage est des plus pertinent dans son propos, il est en plus magnifié par la réalisation tout simplement exceptionnelle du cinéaste mexicain. Sa mise en scène caméra à l'épaule, très mouvante, nous absorbe totalement dans cet univers en se voulant proche d'un documentaire pour accentuer encore plus l'aspect réaliste. Surtout, elle nous offre plusieurs plans séquences à couper le souffle tant ils sont puissants, impactant et terrifiants. De surcroit, le travail abattu au niveau des environnements traversés est absolument remarquable. On se croirait vraiment dans un monde sur le point de périr. Ce visuel époustouflant et mémorable est accompagné par une b.o. signée John Tavener, dont les compositions sont assez discrètes. On retiendra d'avantage l'ambiance sonore générale faite de tirs, d'explosions, de cris de terreur et de pleurs, ce qui renforce encore plus une atmosphère déjà irrespirable. Cette traversée viscérale s'achève sur une très belle fin à la hauteur des attentes, même si on aurait aimé que cette histoire dure encore un peu. En conclusion, Les Fils De L'Homme est tout simplement un chef-d'œuvre du septième art, un film immanquable et inoubliable.

Film très bien réalisé avec un casting convaincant. Des scènes marquantes , des plans séquencés oppressants qui nous plongent au cœur de l'action. Une réussite niveau ambiance, mais prêché par un scénario pas toujours compréhensible.

Quelques années avant 'Gravity', Alfonso Cuarón sortait le gros succès qui l'a réellement fait connaître mondialement. Ce gros succès, c'est 'Les Fils de l'Homme' ('Children of Men'), film d’anticipation ultra-réaliste, mettant en scène un chaos mondial en l’an 2027 causé par l’infertilité qui touche depuis plusieurs années l’ensemble de la planète. Lorsque la personne la plus jeune du monde décède, c’est toute la population qui est en deuil. Alors que la rébellion organise des attaques pour faire plier le gouvernement, un ancien activiste (Clive Owen) découvre parmi les rebelles une jeune femme enceinte et décide ainsi de la protéger coûte que coûte, pour sauver ce dernier espoir contre la chute naissante de l’humanité. Dans ce contexte post-apocalyptique, le réalisateur mexicain nous montre une situation très proche de ce qu’ont vécu les pays d’Europe de l’Est lors de la Guerre des Balkans (déportations, conflits entre les insurgés et l’armée, attaques à la bombe, etc). Là où son travail de metteur en scène atteint une quasi perfection, c’est dans le réalisme apporté à chaque scène. Les nombreux plans-séquences sont époustouflants de maîtrise, que ce soit dans les scènes d’embuscade ou l’attaque finale dans les immeubles, en passant par celle de l’accouchement. Une telle rigueur devait sûrement être éprouvante pour les acteurs (Clive Owen, Michael Caine et Julianne Moore notamment impeccables) mais le rendu est largement à la hauteur.

Il y a des films, dont j'ai beaucoup entendu parler sans trop m'y intéresser. Et comme d'habitude, je me trompe (comme d'habitude). Mais c'est pas grave, je me rattrape ! Et aujourd'hui, c'est Les Fils de l'Homme d’Alfonso Cuaron. Alors, je ne suis pas un fan de Cuaron. Son Harry Potter 3 me semblait sympathique, et je n'ai pas franchement apprécié Gravity (mais je devrai le revoir pour me refaire un avis). Donc, Les Fils de l'Homme, c'est une sacrée surprise. Clairement, je ne m'attendais pas à un film aussi bien écrit, et aussi bien filmé.
Donc, le scénario... c'est génial. Le concept de base est tout bonnement superbe. Et ce qu'ils en font est génial. J'ai vraiment apprécié le voyage de Théo pour arriver à sauver le premier enfant né depuis deux décennies. Bon, le traitement les personnages ne sont peut-être pas sensationnels (même si le personnage de Michael Cane est génial) mais que c'est beau. Ce film fait l'éloge de l'humain. Il montre que la nature fait de belles choses malgré tous les problèmes dans le monde. Il montre que même là où réside le chaos et la mort, la beauté peut vaincre et que les âmes meurtries peuvent vivre un moment serein. Et bah franchement, bravo. Je trouve ça vraiment exemplaire. J'aime beaucoup aussi ce côté vraiment actualité. Même si c'est un film futuriste, on ne peut s'empêcher de penser à ce qui se passe dans le monde en ce moment. Donc très clairement, le scénario : excellent !
Quant à l'autre gros point positif, la mise en scène et en particulier les plans séquences. En regardant les bonus, j’ai vu à quel point le tournage a été compliqué. Je pense surtout à la grosse scène de guerre quinze minutes avant la fin. Véritable immersion dans la guerre et le chaos. Un plan séquence de plus de cinq minutes tout simplement monumental. J’ai vraiment été touché par cette scène. Elle ne me laisse pas indifférent, je la trouve tout simplement sublime ! Il y a aussi la scène de la voiture, elle aussi captivante. On a vraiment l’impression d’être avec les personnages. Et franchement, je regrette de ne pas avoir un matos de visionnage plus gros parce que franchement, c’est ce genre de film qui mérite de se faire voir au cinéma.
Enfin bref, tout ça pour dire que ce film est vraiment excellent et que c’est pour le moment mon Cuaron préféré. Son œuvre la mieux écrite et en même temps la mieux filmée. Enfin bref, une claque qui mérite vraiment son succès malgré quelques passages un peu faibles. Une grande surprise. 4.5/5 Voilà qui est dit !

Adapté du roman de P. D. James, Alfonso Cuaron retranscrit ici un remarquable film de science-fiction, qui nous plonge en pleine guerre.
Si la première partie du film peut vous sembler trop simpliste et lente, la deuxième partie est quant à elle, prodigieuse, elle en vaut le coup d’oeil ! Alfonso Cuaron nous transporte en 2027, dans une Angleterre apocalyptique, où les militaires livrent une guerre sans merci contre les réfugiés et autres clandestins. La ville de Londres, telle qu’elle apparaît à l’écran vous fait froid dans le dos. Entre misère, désolation, ruine, pauvreté, le mot apocalypse est bien trop « léger » pour décrire ce que l’on voit à l’écran (on repense immédiatement au film de Danny Boyle : 28 jours plus tard - 2003). Dans un monde où l’espèce humaine est menacée, où toutes épidémies ont été remplacées par l’infertilité et où le mot espoir et descendance se signifie plus rien, il existe pourtant une réfugiée, une femme enceinte, la première depuis une quinzaine d’années, qui devient par la même occasion, la personne la plus enviée et la plus recherchée, alors que la race humaine est entrain de s’éteindre !
C’est à ce moment là qu’un ancien activiste (Clive Owen) est chargé de veiller sur elle, et de l’emmener dans un endroit sûr.
Alfonso Cuaron (Y Tu Mama Tambien - 2001 / Paris je t'aime - 2006) se surpasse, grâce à une mise en scène ahurissante et aux nombreux plans-séquences qui composent le film, notamment avec la scène du guet-apens en pleine forêt, la poursuite en voiture dans la ferme des activistes ou encore, la scène qui se déroule à l’extérieur et à l’intérieur d’un immeuble, entre des échanges de tirs militaires.
Après les frères Wachowski et leur vision très politique de l’Angleterre futuriste (elle aussi), avec V For Vendetta (2006), Les fils de l’homme, nous offre une réalisation explosive et hyper réaliste, si bien que nous avons (à certains moments) l’impression de voir un reportage de guerre, au lieu d’un film.

Très bonne surprise que cette adaptation du roman de P.D. James. On pouvait s’attendre à quelque chose de beaucoup trop consensuel, aux angles arrondis et au message incertain, comme c’est assez souvent le cas dans un genre déjà très sous représenté comme l’anticipation. Merci monsieur Cuaron de nous faire mentir avec cette œuvre foisonnante alliant mise en scène nerveuse et rythme haletant qui nous laisse sur les rotules. Grâce à des décors pas forcément tapageurs mais efficaces de par leur souci constant du détail, le tout grandement mis en valeur par la lumière d’Emmanuel Lubezki et la mise en scène ultra réaliste d’Alfonso Cuaron qui colle le plus possible à son héros, Children of Men impressionne par ce qu’on pourrait appeler son authenticité et la crédibilité constante de son univers. On reste par exemple un moment marqué par cette école en ruine car devenue inutile. Le seul véritable reproche qu’on pourrait soulever à l’encontre de ce film, c’est cette vertigineuse plongée dans la violence qu’illustre toute la dernière partie. On se croirait tout droit dans Saving Private Ryan avec un bébé en lieu et place de Matt Damon et Clive Owen dans les tongs de Tom Hanks. Un Clive Owen qui bouffe l’écran et confirme qu’on ne va bientôt plus pouvoir se passer de lui, même si ici il peine à trouver chaussure à son pied. A l’arrivée, on se retrouve avec une solide incursion dans l’anticipation, emmenée par un récit qui va crescendo, transformant progressivement une simple mission en odyssée meurtrière, et tout ça pour assurer la survie d’un nouveau né. Le contraste entre vie et mort fait office de clé de voûte pour le récit, ce qu’illustre bien la scène au milieu des soldats, machines à tuer subjuguées par ce petit bout de vie. A noter aussi des seconds rôles amusants pour Michael Caine et Peter Mullan. C’est pas le film du siècle, mais ce qu’on a fait de mieux en anticipation depuis un bout de temps. Contrat rempli pour Alfonso Cuaron.

Un excellent film d adaptation. Dans un monde qui va doucement sur la fin de l humanité ou aucune naissance n a été signalée depuis quasiment vingt ans un homme va quasiment malgré lui tout faire pour sauver un espoir . La caméra de Cuaron tourne virevolte dans ce film qui extrapole sur les maux modernes : montée de la violence, des parties d extrêmes droite, pollution ... La mise en scène est un vrai bijou et nous plonge au cœur de ce film ou le se retrouve impliqué du début à la fin ( des scènes vraiment fabuleuses comme l attentat
l attaque de la voiture ...) Le film bénéficie également d une belle distribution . A voir absolument avant la fin du monde !

Les Fils de l'Homme est un très beau film d'Alfonso Cuáron.
L'univers dystopique fascine dès les cinq premières minutes de présentation (une population en deuil suite à la mort du dernier-né de l'humanité suivi immédiatement par un attentat terroriste).
L'idée de pitch est excellente (les femmes sont soudainement devenues infertile et il n'y a plus eu d'enfants depuis des années entraînant le monde dans la folie) et il me semble qu'elle est assez nouvelle dans le registre de la science-fiction. Même si je ne vois pas forcément la corrélation entre l'infertilité, les actes terroristes et le traitement inhumain des réfugiés.
Au fur et à mesure du film, l'intrigue devient plus riche et plus palpable pour le spectateur. spoiler: La mort très tôt dans l'histoire de Julian est aussi inattendue qu'émouvante (son personnage était devenu très attachant dès sa première apparition à l'écran grâce au talent de Juliane Moore)
. Le personnage de Jasper est lui aussi très émouvant (s'occupant de sa femme réduite à l'état de légume après avoir été torturée parce que journaliste de guerre).
Les décors apocalyptiques sont très réussis. Ce monde en chaos est parfaitement réalisé.
Les acteurs sont très bons (Cliwe Owen est très convaincant dans un genre très sobre).
Alfonso Cuarón prouve à nouveau son éclectisme en réalisant après des drames (Y Tu Mamá También), des films de magiciens (Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban), un film de science-fiction (et avant de filmer des longs-métrages dans l'espace avec Gravity). Le réalisateur fait peu de films (il en sort un tous les quatre ou cinq ans) mais tous ont le mérite de marquer les esprits.

Critique de "Les fils de l'homme". Un super film dystopique basé sur l'infertilité de la race humaine. L'histoire nous est racontée de la plus simple des manières. Les scènes de guerre vers la fin du fin du film sont d'un réalisme bluffant et époustouflantes, on a droit à des magnifiques plans séquences. 4/5

Les fils de l’homme est un métrage que j’ai vu deux fois, la seconde en particulier pour offrir une critique fraiche de ce-dernier. Force est de constater que c’est un très bon film, mais pas tant de SF (je pense que les amateurs seront plutôt déçu de ce point de vue).
D’abord le métrage repose sur un casting très solide. Clive Owen offre une prestation très soignée, malgré un personnage assez léger et finalement un peu fade. Il lui apporte vraiment avec bonheur son charisme et son jeu précis, car ce rôle aurait clairement pu tomber à plat avec un acteur moins compétent. A ses cotés Julianne Moore apporte toujours son agréable présence, bien qu’elle tienne finalement un second rôle ici. Michael Caine de son coté a un rôle un peu plus important, qui sans nul doute surprendra les fans de l’acteur. Il semble beaucoup s’amuser, et les qualités de l’acteur font que son personnage est surement le plus intéressant du film. Il n’est pas monolithique, il a un passé qui le complexifie, et il apporte un net relief à un métrage qui tend un peu souvent à tomber dans le binaire voir l’univoque, ce qui est dommageable. Quelques très bons rôles soutiennent ce prestigieux casting, à commencer par Chiwetel Ejiofor et Claire-Hope Ashitey. Cette dernière un peu laborieuse au début est nettement meilleure dans la seconde partie du film. Un petit bémol sur Peter Mullan, clairement caricatural et en cabotinage excessif.
Le scénario tient très bien la route. C’est un réel argument pour le film. Certes le point de départ est un peu brouillon, et souffre sans doute de quelques explications, mais ensuite quand la machine s’est rodée (au bout d’une petite vingtaine de minutes), c’est du très solide. Action non stop, rebondissements nombreux, profondeur humaine en regard, le film s’attaque en plus à de nombreux sujets d’actualité plus que brulante, ce qui est un projet très ambitieux voir franchement casse-figure, et pourtant il s’en tire avec les honneurs. La gradation est de surcroit excellente, jusqu’à une conclusion un peu faible. Reste la lacune déjà évoquée d’un film qui peine tout de même à échapper à un certain manichéisme, mais c’est généralement le cas de tout film qui évoque des faits très récents ou encore d’actualité.
La réalisation est brillantissime. Difficile de faire mieux dans le genre, et Cuaron offre vraiment un travail remarquable. Il y a quelques séquences d’anthologie, et le travail immersif lors de l’assaut du camp dans la seconde partie du film est juste sublime. Toujours près de l’action et des personnages, introduisant le spectateur comme un membre à part entière de l’équipe (voir l’attaque de la voiture où la caméra se trouve au siège passager avant et qui est vraiment excellente), Cuaron, sans non plus s’y attacher de manière très appuyée, propose des scènes d’action exceptionnelles. Cela au milieu d’un film tiré au cordeau de ce coté là. Les décors sont eux aussi parfaits. Rien de vraiment futuristes ici, mais plutôt une société humaine en décrépitude, avec une ambiance post-apocalyptique souvent, une ambiance de films de zombis aussi. La première partie m’a beaucoup fait penser à un film de zombis, la seconde à un Los Angeles 2013. En tout cas excellent travail sur les décors et l’ambiance, porté par une photographie à la hauteur qui donne une réelle élégance au film, et sert avec bonheur son coté triste et désespéré. A noter que quelques scènes violentes déconseille le film à un jeune public, qui de toutes manières ne saisira pas vraiment le propos du métrage. La bande son est simple, un peu dépouillée sans doute, mais elle accompagne finalement bien ce film, et sait conforter l’ambiance et la portée des images.
Pour conclure sur ce film je conseille évidemment Les fils de l’homme. C’est clairement un film très maitrisé, très solide, qui pour ma part réussi un compromis rare : faire d’un film d’action à gros budget un film à propos, qui a une réelle portée de réflexion. Chacun réagira à sa manière par rapport à cela, et appréciera ou pas, d’autant que le film est globalement assez partial, mais cinématographiquement parlant il est difficile de nier une réelle réussite. Je lui accorde pour ma part 4.5, tenant compte tout de même d’un personnage principal sans grande consistance, d’acteurs secondaires pas toujours au niveau, et de quelques lacunes au niveau de l’histoire, avec un début souffreteux et une conclusion un cran en dessous des attentes.

"Les fils de l'homme" était innovant à sa sortie, à contre courant de tout ce qui pouvait se faire en matière de SF d'anticipation et de mise en scène. Aujourd'hui en 2011 absolument rien n'a changé, il reste encore et toujours le meilleur film de SF de ces 10 dernières années, et à contre courant des standards actuels. La mise en scène de Cuaron est immersive et impressionnante, travaillée tant sur la forme que sur le fond, anti-spectaculaire, jamais prétentieuse et donneuse de leçon humaniste et c'est là la plus grande force du film. Film encore unique, puisque peu de cinéastes s'en sont inspirés depuis.

Un film extraordinaire, Clive Owen et Julian Moore sont parfaits. La réalistaion est somptueuse, on se sent immergés dans l'action. Et que dire de tout ce que soulève comme questionnements ce film ... A voir de toute urgence !

Indépassable navet.
Encore un film à la gloire de l'espèce humaine, quand le meilleur pour la Terre est certainement qu'elle disparaisse.
Comme le dit la philosophe Diane Ackerman, "nous sommes le cancer qui a déferlé sur la planète".
Que de guimauve, de bons sentiments, de niaiserie, donc, et ce jusqu'à la dernière seconde du générique, où l'on ne nous épargne même pas les échos de cour d'école primaire...
Seuls bons points : Michael Caine en vieux hippie, perdu au milieu des bois, et une réplique du héros, qui a un moment dit en substance : "De toute façon, le monde était mort bien avant que l'être humain devienne stérile."
Là, on applaudit... et on se demande pourquoi tant de lucidité ne mène qu'à vouloir reconduire une fois encore la misérable épopée humaine.

un très bon film d'anticipation futuristes très réaliste où la technologie s'est peu développé, à la fois crasseux et vieillot, loin des rêves du future à la "Retour vers le future 2", transpiré par un scénario brillant d'une actualité franchement terrible et dramatique. La réalisation d'Alfonso Cuaron, superbe tant qu'il se souci guère d'effets spéciaux dernier cri trouve au contraire des effets avec de longue prises fluides pour nous faire vivre le film an temps réel alors qu'on est en 2027 et qui pourrait s’avérer être notre demain. Clive Owen, génial en anti-héros malgré lui sauveur de l'humanité ou à la fin du film meurt en expliquant comment faire un rot à un bébé à la seul mère de famille depuis 20 ans. Julianne Moore et Michael Caine ont des petits rôles au fin mortel comme le héros, mais qui marque. La cruauté de certaine scènes me fait penser à des film d’apocalypse comme La guerre des Monde de Spielberg, ou 28 jours plus tard de Danny Boyle et puisque le monde a perdu tout espoir sont vraiment dure à voir mais pensons donc dès maintenant à que cela n'arrive jamais, bien entendu!

Daubesque à souhait ...
Un scénario nullissime (un truc qui se fait rare se produit ... et on a du mal à le cacher/protéger ... un héro qui s'ignore et qui passe entre les balles jusqu'au dernier plan) et le reste, c'est un reportage à Beyrouth.
Des dialogues plats, des personnages insignifiants (même quand ils sont caricaturaux) et surtout, des plans séquence dont on se demande ce qu'ils font là. C'est une espèce d'uchronie plutôt que de l'anticipation. Et c'est surement pas de la SF (la cohérence du monde montré n'est pas démontrée, et il n'y a pas de "science" du tout). Pour résumer, c'est un film qui tente de fédérer sur la fibre papa/enfant (en visant ceux qui sont d'un coté ou de l'autre ... donc tout le monde ?) mais qui n'a aucun sens ni aucune utilité à part de clamer "Oui, les enfants devraient arrêter les guerres". Point. Mais qui aime ça ?