menu
close2
Annuler
Note moyenne
4,0
1017 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
25 critiques
4
63 critiques
3
33 critiques
2
13 critiques
1
6 critiques
0
3 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Le personnage nommé "Silence" ressemble étrangement au personnage nommé "L'harmonica" de "Il était une fois dans l'ouest" du grand Sergio. Ne parlant pas pour le premier ou peu pour le second, ils sont tout deux animés par un désir de vengeance dont il faut trouver la cause dans leur enfance. La liste des points communs s'arrête pourtant là. Le film de Corbucci, s'il ne manque pas de détails et de situations baroques, comme tout western-spaghetti, souffre d'une réalisation approximative, de dialogues insipides et d'une interprétation hétérogène. C'est plutôt du point de vue formel que le film apporte : la fin qui prend à contre sens les canons du genre et le personnage central qui est un anti-héros. La dimension politique et sociale y est plus marquée aussi.
Un des fleurons du western spaghetti, un face à face enneigé entre Trintignant et Kinski, un récit impitoyable.
Incontournable.
Incontournable.
Chaîne 42
Difficile de noter ce film qui est le prototype du western, historique, original, cru. Tellement cru que ce n'est presque plus un western
spoiler:
mais davantage un documentaire historique romancé mais cela on ne le découvre du moins pour la plupart que à la fin.
Quelle était l'intention de Corbucci avec ce film notamment pour la fin, correspondre à l'histoire réelle, l'authenticité ? dans ce cas ce film pourrait être jusqu'à excellent car il donne une vrai vision de la réalité humaine, désespérée dès que l'on passe dans la noirceur et viciée par ses propres lois. Ou sinon serait ce un goût pour la violence qui ne se satisfait pas des conventions ? alors cette morbidité exposée n'est que ce qu'elle montre et le tout est très mauvais. Dans tous les cas les acteurs sont convaincants et ont des rôles sur mesure, pour les 5 rôles principaux: spoiler: JL Trintignant L'infirme, justicier à la Batman, K Kinski le tueur monstrueux, sanguinaire et vicieux, F Wolff le shérif intègre et humain, V McGee la veuve et L Pistilli l'ignoble complice usurier.
La démonstration que l'on peut voir à travers cette histoire vraie en partie est que les lois humaines sont plus faciles à tourner vers le mal que vers le bien et qu'elles sont souvent au service de démons.
Quelle était l'intention de Corbucci avec ce film notamment pour la fin, correspondre à l'histoire réelle, l'authenticité ? dans ce cas ce film pourrait être jusqu'à excellent car il donne une vrai vision de la réalité humaine, désespérée dès que l'on passe dans la noirceur et viciée par ses propres lois. Ou sinon serait ce un goût pour la violence qui ne se satisfait pas des conventions ? alors cette morbidité exposée n'est que ce qu'elle montre et le tout est très mauvais. Dans tous les cas les acteurs sont convaincants et ont des rôles sur mesure, pour les 5 rôles principaux: spoiler: JL Trintignant L'infirme, justicier à la Batman, K Kinski le tueur monstrueux, sanguinaire et vicieux, F Wolff le shérif intègre et humain, V McGee la veuve et L Pistilli l'ignoble complice usurier.
La démonstration que l'on peut voir à travers cette histoire vraie en partie est que les lois humaines sont plus faciles à tourner vers le mal que vers le bien et qu'elles sont souvent au service de démons.
willycopresto
Cinéphile ou pas, il faut avoir vu ce film. Un western spaghetti, certes, mais qu'il fallait oser, et qu'il faut avoir vu ne fut-ce que pour le jeu admirable de Jean-Louis Trintignant (qui ne dit rien tout le long du film, et pour cause) et de Klaus Kinsky, dans un jeu aussi froid que tout l'environnement neigeux de ce film.
Mais pas une blanche neige puisqu'elle est souvent souillée par le sang des despérados et autres chasseurs de primes.
Ce film n'a absolument pas vieilli, et génère en nous, spectateurs impuissants, un malaise constant.
Qui ne se dissipera pas avec une fin injuste. Mais, la vie n'est-elle pas injuste ?
Sergio Corbucci a signé un grand film que soutient un son bien connu : celui de la musique et des bruitages de Ennio Morricone.
Willycopresto
Mais pas une blanche neige puisqu'elle est souvent souillée par le sang des despérados et autres chasseurs de primes.
Ce film n'a absolument pas vieilli, et génère en nous, spectateurs impuissants, un malaise constant.
Qui ne se dissipera pas avec une fin injuste. Mais, la vie n'est-elle pas injuste ?
Sergio Corbucci a signé un grand film que soutient un son bien connu : celui de la musique et des bruitages de Ennio Morricone.
Willycopresto
Film historiquement important, puisqu'il sera la directe et évidente inspiration de Robert Altman et de son extraordinaire "John Mc Cabe", un des plus beau western américain moderne.
Un peu bancal, ce "grand silence" n'a pas très bien vieilli, mais reste intéressant, notamment grâce à ses décors enneigés, une vraie trouvaille.
La fin, noire, immorale et pessimiste, est bizarre et dérangeante.
Un peu bancal, ce "grand silence" n'a pas très bien vieilli, mais reste intéressant, notamment grâce à ses décors enneigés, une vraie trouvaille.
La fin, noire, immorale et pessimiste, est bizarre et dérangeante.
Après Django, Navajo Joe, Les Cruels ou Le mercenaire, l'immense metteur en scène Italien Sergio Corbucci ne comptait pas s'arrêter là et une fois de plus, il nous épate et une fois de plus par le biais d'un western spaghetti. Un western nommé "Le Grand Silence", mais cette fois contrairement aux autres fois, monsieur Corbucci nous signe SON chef-d'oeuvre. Un chef-d'oeuvre sombre, violent et pessimiste à souhait. Un western spaghetti laissant encore dans nos bouches le gout amer de la mort et celui de la violence humaine, et dans nos tête l'ardant souvenir d'une fin des plus lâche qui faillit bien bous faire tomber dans une dépression des plus intenses. La neige (représentant la mort), le paysage grisé, le contraste du noir, du blanc(neige), du rouge (sang), du gris, le (S)ilence pesant et la musique lente du maestro Morricone constituent l'ambiance si sombre et si pessimiste de cette petite merveille signé Corbucci. Une petite merveille du western italien qui contrairement à beaucoup d'autres films de ce se genre, se démarque de Leone et ne créé pas un énième "remake" de la trilogie du dollar, un western italien où Trintignant prouve qu'il n'à pas besoin de prendre la parole pour donner un preuve de son talent et où klaus kinski nous montre une fois de plus qu'il excel dans les rôles de méchant. Regardez donc ce bijoux cinématographique au plus vite sans dire un seule mot car n'oubliez pas "le silence est d'or".
GéDéon
L’élève n’est pas parvenu à dépasser son maître. Avec ce western spaghetti, sorti en 1968, le réalisateur italien, Sergio Corbucci, a tenté d’imiter Sergio Leone mais pas avec autant de succès. Si l’idée de transposer l’histoire dans les montagnes enneigées de l'Utah, et non dans un désert aride, est louable, l’ensemble reste trop poussif. Le parti pris d’un héros muet (Jean-Louis Trintignant) ne donne malheureusement aucune épaisseur psychologique au personnage. En revanche, le rôle du méchant est parfaitement tenu par Klaus Kinski. La musique, signée Ennio Morricone, accompagne ce film jusqu’au final très cynique. Bref, à réserver uniquement aux amateurs du genre.
Un film qui s'inspire très clairement des westerns de Sergio Leone, que ce soit par son personnage principal qui n'est pas sans rappeler Clint Eastwood ou par la réalisation de Sergio Corbucci. Si ce dernier n'est pas Leone, son film a le mérite d'avoir tout de même une certaine classe mais ce sont surtout la musique d'Ennio Morricone et l'excellente interprétation de Jean-Louis Trintignant et Klaus Kinski qui font énormément dans la qualité de ce western doté d'une fin très réussie. Un très bon film qui montre que le western italien a autant de mérite que le western américain.
Je suis un grand fan des westerns de Sergio Leone depuis des années. Ce n'est que récemment que j'ai commencé à rechercher des westerns spaghetti d'autres réalisateurs. Et bien voici une excellente surprise qu'est "le grand silence". Tout d'abord, la qualité d'image est de prises de vues sont fantastiques. La plupart des westerns italiens sont réalisés dans un climat chaud, sec et désertique. Ce film se déroule dans les montagnes pendant une tempête de neige. Le paysage couvert de neige procure une expérience visuelle nouvelle et différente. Le rôle de Klaus Kinski qui campe un cruel et impitoyable chasseur de primes est superbe. Si vous aimez les westerns, je ne peux que vous le conseiller.
Dans le plus pur style western-spaghetti inventé par son compatriote Sergio Leone, musique Ennio Morriconne bien sûr, Sergio Corbucci propose un western enneigé d’autant plus violent qu’il est tiré de faits réels. Jean-Louis Trintignant y remplace avec talent Clint Eastwood et Klaus Kinski, violent et raciste, utilise avec cynisme (sadisme) son regard inquiétant, - et la rencontre de ces deux géants ne manque pas d’intérêt. Un western tourné dans les Rocheuses à la fois très glacé et très chaud. Par rapport aux films du Maître, il manque… l’humour !
Un film excellent d'une noirceur extrême avec des acteurs excellents. Un grand Western donc dans la lignée des Leone.
Beaux décors enneigés de l'Utah. Jean-Louis Trintignant est très convaincant en justicier muet. De même que Klaus Kinsky en méchant chasseur de primes. Le début et la fin m'ont fait penser au "Spécialiste" de Sergio Corbucci. Le fait que ça finisse mal change des westerns spaghettis habituels.
Le grand Silence est un western à part de par sa noirceur, de par ses paysages enneigés. Il est pour moi l'un des meilleurs westerns de Sergio Corbucci. Plus violent que la plupart des westerns que j'ai vu à ce jour. Le casting est impeccable: le duo Jlaus Kinski-Jean-Louis Trintignant est énorme.
Le grand Silence fait partie de ses oeuvres qui s'inscrive parfaitement dans un genre (ici le western italien) tout en ayant une identité propre très forte.
Un film prenant...et Ennio Morriconne fait encore des merveilles à la composition.
Le grand Silence fait partie de ses oeuvres qui s'inscrive parfaitement dans un genre (ici le western italien) tout en ayant une identité propre très forte.
Un film prenant...et Ennio Morriconne fait encore des merveilles à la composition.
Western atypique, il est le seul du genre tourné dans la carrière cinématographique de Jean-Louis Trintignant mais aussi le meilleur western de Sergio Corbucci. A contrario, Klaus Kinski est un habitué de cette catégorie. Autant Trintignant attire la sympathie dans son rôle de justicier muet, autant Kinski attise la haine dans l'incarnation du chasseur de prime violent et impitoyable. Trintignant joue à merveille le personnage taciturne qu'un chasseur de prime a réduit autrefois au grand silence alors qu'il était témoin du meurtre de ses parents. Corbucci reste fidèle aux poncifs du spaghetti, bandits crasseux, gros plans sur les visages, cadavres à la chaîne. On retrouve également un autre abonné du genre, Frank Wolff dans le rôle du shérif incorruptible, le McBaine de "Il était une fois dans l'Ouest". Au final, le réalisateur nous adresse une histoire intéressante sur un scénario singulier et nous offre ainsi l'un des meilleurs westerns parmi toute la nuée de nanars du spaghetti. Le tout est servi par une très belle composition musicale qui rythme absolument bien les moments critiques du film.
Très bon western de Corbucci, à l'atmosphère sombre et glaciale, comme les températures de l'Utah. La réalisation est plus soignée que d'autres films du même réalisateur, malgré quelques maladresses. N'est pas Sergio Leone qui veut, mais on s'en approche quand même. Trintignant livre une prestation superbe et sobre, Klaus Kinski est merveilleux dans son rôle de méchant. Peu de dialogues, comme les codes du western spaghetti l'imposent, mais des scènes superbes, prenant le temps d'imposer un rythme opressant, en témoignent les dix dernières minutes de toute beauté. Un film à voir pour tout amateur du genre.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse