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Les petits mouchoirs, Greenland, Eternal sunshine of the spotless mind
Note moyenne
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Film très lent et monotone. La seule intrigue réellement intéressante reste cette fameuse Anna disparue mystérieusement. Mais le reste? Les états d'âme de cette bourgeoisie décadente m'ont laissées complètement indifférent de même que l'idylle naissance entre les deux personnages centraux, dont les manies, les postures et les mimiques finissent même par agacer profondément. Le tout est très bien filmé et bien joué dans l'ensemble mais le film manque de substance et la retranscription des interactions entre les personnages reste très pataude à mon goût.
Un film très réussi: je me suis autant ennuyé que les personnages s'ennuient dans la vie. Belles images? Peut-être... Et les acteurs sont corrects, sans plus. Monica Vitti a un nombre assez restreint d'expressions de visage (elle passe mieux dans L'éclipse). Ce second visionnage confirme le 1er: je ne garde pas le dvd
Je comprends mieux la descente aux enfers du cinéma italien.
On attend toujours un évènement mais rien.
Le cinéma "nouvelle vague" où tout le monde s'e.....e
Lent, ennuyeux, des beaux décors malheureusement en noir et blanc.
Seule Monica Vitti sort son épingle du jeu.
On attend toujours un évènement mais rien.
Le cinéma "nouvelle vague" où tout le monde s'e.....e
Lent, ennuyeux, des beaux décors malheureusement en noir et blanc.
Seule Monica Vitti sort son épingle du jeu.
On a le droit de s'ennuyer en regardant L'Avventura. Pour ma part, j'ai passé deux heures et quart délicieuses avec Monica Vitti. La voir marcher dans Rome m'a apporté ma dose de rêve pour toute l'année.
Monica, ti amo !
A noter, les cravates de Grabriele Ferzetti sont tout simplement ignobles.
Monica, ti amo !
A noter, les cravates de Grabriele Ferzetti sont tout simplement ignobles.
L'Aventura d'Antonioni est un film qui déconstruit les attentes du spectateur, jouant avec l'idée de quête pour dévoiler un monde dénué de réponses. Dès les premières scènes, l'intrigue semble promettre un mystère classique : la disparition d'Anna, une jeune femme, qui pourrait conduire à une aventure palpitante de recherche. Cependant, au fur et à mesure que le film progresse, Antonioni renverse cette dynamique, orientant l’histoire vers un chemin où la disparition n’est plus centrale.
Au lieu d’une résolution, le film s’attarde sur l’absurdité de la recherche elle-même. Les personnages, notamment Claudia et Sandro, se laissent engloutir par leur propre vide existentiel, alors qu’ils se lancent dans des quêtes superficielles pour combler un manque profond. Leur quête de sens devient une illusion, car ils semblent être plus préoccupés par leurs propres désirs non résolus que par la véritable disparition d'Anna. Le mystère n’est pas tant celui de la disparition, mais celui du décalage émotionnel et de l’incapacité à se connecter aux autres.
Antonioni se sert de ce contexte pour explorer la déshumanisation progressive des relations dans un monde moderne, où les individus sont de plus en plus déconnectés de leurs émotions profondes. Le film ne cherche pas à offrir des réponses claires, mais à exposer la désillusion et le vide qui sous-tendent l'existence humaine. Dans cette œuvre, la quête devient non seulement futile, mais révèle le vrai mystère : l’impossibilité de trouver un sens véritable dans un monde où l’on se perd soi-même.
Au lieu d’une résolution, le film s’attarde sur l’absurdité de la recherche elle-même. Les personnages, notamment Claudia et Sandro, se laissent engloutir par leur propre vide existentiel, alors qu’ils se lancent dans des quêtes superficielles pour combler un manque profond. Leur quête de sens devient une illusion, car ils semblent être plus préoccupés par leurs propres désirs non résolus que par la véritable disparition d'Anna. Le mystère n’est pas tant celui de la disparition, mais celui du décalage émotionnel et de l’incapacité à se connecter aux autres.
Antonioni se sert de ce contexte pour explorer la déshumanisation progressive des relations dans un monde moderne, où les individus sont de plus en plus déconnectés de leurs émotions profondes. Le film ne cherche pas à offrir des réponses claires, mais à exposer la désillusion et le vide qui sous-tendent l'existence humaine. Dans cette œuvre, la quête devient non seulement futile, mais révèle le vrai mystère : l’impossibilité de trouver un sens véritable dans un monde où l’on se perd soi-même.
Ce film est au sujet d’une histoire d’amour entre la sublime Monica Vitti (Claudia) et Gabriel Ferzetti (Sandro), histoire d’amour compliquée du fait du contexte: disparition de la meilleure amie de Claudia et de la petite amie de Sandro. Il a une très belle photographie mais a aussi beaucoup de longueurs. Et les longueurs prennent trop souvent le dessus sur les potentielles émotions. En conséquence, on du mal à croire a la sincérité des sentiments, ce qui peut être volontaire de la part du réalisateur...
une lenteur et un scénario très creux ont eu raison de mon attente vis à vis de ce film que je n'avais jamais vu. on regrette aussi le noir et blanc lorsqu'on se trouve devant des paysages méditerranéens sublimes.
Certainement un classique du cinéma italien du début des années 60. Antonioni crée une oeuvre visuelle réussie. Tout est beau : les paysages, la mer, la ville, les voitures décapotables, les demeures ... et surtout les acteurs et actrices qui sont filmés sous leur plus beau profil (un peu trop parfois). C'est une ambiance sombre et mystérieuse (on parle quand même d'une disparition) et dépaysante. Le noir et blanc ajoute en plus un aspect intemporel et on se sent perdu tout comme les personnages. En revanche, 2h18 de film parfois ennuyantes, des histoires sentimentales auxquelles on a du mal à adhérer, un peu surjouées. J'aurais aimé plus de profondeur aux personnages. À voir tout de même une fois (si on a le temps).
Comme le sera la série Twin Peaks avec la mort de Laura Palmer, "L'avventura" est marquée par le sentiment d'absence, suite à la disparition mystérieuse de Anna sur une île déserte. Michelangelo Antonioni se sert de cet événement inexplicable et quasiment abstrait pour construire l'ensemble de son oeuvre sur un vide, qui devient le matériau principal de l'histoire. Délibérément il étire son film à partir de rien, tourne en rond, nous fait miroiter l'espoir d'une résolution tout en refusant de nous la donner, préférant nous piéger avec ses personnages dans une langueur infinie. Comme les proches de la disparue le spectateur est alors plongé dans une sensation d'attente, dans un ennui insupportable souligné par les paysages désolés et mélancoliques de l'Italie. A force un rapport presque meta fini par nous lier aux protagonistes : comme eux on désire que leur relation avance pour passer à autre chose, mais comme eux on ne peut se résoudre à accepter une disparition aussi brutale sans explication, et par conséquent on se retrouve dans une insatisfaction permanente. La modernité de Antonioni est de faire traverser le long métrage au spectateur comme il fait traverser un vide existentiel à ces personnages. "L'avventura" n'est pas une aventure mais l'angoisse d'un quotidien hanté par l'absence.
Beaucoup de plans sont magnifiques : beaux éclairages noirs et blanc, beaux cadrages, beaux acteurs. Mais à part cela il ne se passe presque rien... et c’est décevant.
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