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The Revenant, Zack Snyder's Justice League, Rogue One
Note moyenne
3,9
7834 notes
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83 critiques
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72 critiques
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Toutes les notes
Sachez que je note pas ce film comme je le fais d'habitude ( jinsite bien la dessus ) . King kong premier du nom est vraiment très effrayant , avec une bande son insoutenable , des effets spéciaux excellents , surtout pour l'époque , j'éssaye de ne jamais oublié le cinéma d'avant , même si j'ai beaucoup de mal avec lex vieux films . La mise en scène est correct , les images sont plutôt très bonnes . Fay Wray rend le film encore plus sombre , plus angoissant , plus soucieux . J'ai detesté le remake de jackson mais il est vrai que ce film est une grosse réussite , c'est pourquoi je lui donne et il mérite ses quatre étoiles . La musique est vraiment térrible je trouve , Kong est assez sinistre , donc cinémathographiquement c'est une perle . Mais je ne le note pas , c'est un avis très différent des autres que j'ai la . C'est plutôt une analyse , il est claire que le film a bien vieillit mais il est a voir . J'ai mis des étoiles parceque c'est obligatoire mais en fin de compte je ne note en aucun cas ce film mais il faut le voir !
En colorisé, le film donne toute sa grandeur à ce conte à ciel ouvert et plein de poésie.
Les acteurs, les décors et les monstres sont criants de vérité.
Par son côté onirique et magique, le film reste largement au dessus de ses remakes. Incontournable et irremplaçable pour les vrais fans de cinéma fantastique.
Les acteurs, les décors et les monstres sont criants de vérité.
Par son côté onirique et magique, le film reste largement au dessus de ses remakes. Incontournable et irremplaçable pour les vrais fans de cinéma fantastique.
Bon, ce qui frappe quand on regarde ce film, c'est que les effets spéciaux ont pris un immense coup de vieux. Alors certes, si vous aimez les films d'action, avec des effets spéciaux bien foutus et que de voir du stop-motion vous fait sortir du film, ne regardez pas ce King Kong. Il n'empêche que je pense que reprocher au film d'avoir vieilli sera du niveau de reprocher à son grand-père d'avoir 80 balais. Parce qu'il a des atouts ce King Kong : un rythme bien géré qui ne laisse jamais place à l'ennui, des personnages attachants bien interprétés (même si le cri de Fair Wray devient assez gonflant à la longue), des passages d'anthologie et une BO inspirée (la première enregistrée spécialement pour un film) de Max Steiner.
Ce King Kong a beau avoir plus de 80 ans, il en reste une épopée pleine de charme.
Ce King Kong a beau avoir plus de 80 ans, il en reste une épopée pleine de charme.
Certes, King Kong est un film qui a marqué le cinéma. Certes, on ne peut qu'être charmé par la poésie de certaines scènes; mais tout de même, cela ne suffit pas a effacer le fait que de film est aujourd'hui, au mieux amusant, au pire totalement dépassé. Les effets spéciaux sont tout aussi poussiéreux que le jeu des acteurs. Fay Wray ne fait que crier, et l'on n'oublie pas non plus la... cacophonie du générique (vive les orchestres américains...). Alors un conseil iconoclaste mais judicieux. Tournez-vous vers Peter Jackson, et Naomi Watts, pour un film vraiment intéressant et une Ann Darrow crédible. Un film qui sent bon la naphtaline... Un peu trop.
Lorsque Fay Wray fut contactée par la RKO pour ce film, on lui annonça qu'elle aurait à ses côtés "le plus grand partenaire de mémoire de cinéphile". Elle pensa aussitôt à Clark Gable. On lui montra une photo de grand singe... (Cf. Le Cinéma fantastique, de Patrick Brion, article "King Kong".)
Le film, devenu mythique, mêle aventures exotiques, dimension fantastique, opposition nature/culture, variations sur le thème de la Belle et la Bête... La séquence finale, au sommet de l'Empire State Building, figure dans toutes les anthologies du cinéma. Elle est spectaculaire à souhait. Mais c'est surtout le regard de Kong qui marque vraiment. Les plus belles prouesses techniques résident dans l'expressivité du gorille : ses colères, son trouble amoureux ou érotique (assez osé pour heurter la censure de l'époque), son désespoir...
Inventif visuellement, trépidant, touchant, ce divertissement est de grande qualité. Merian C. Cooper (côté production) et Ernest B. Schoedsack (côté direction artistique) ont réalisé avec de gros moyens un "film monstre" et ont consacré par la même occasion la mode des "films de monstre". C'était les années 1930, période de peur et d'incertitude liées à la crise économique et à la montée du fascisme en Europe. Pour l'anecdote, Cooper et Schoedsack ont de petits rôles dans le film, en tant que pilote d'avion et mitrailleur.
En France, la réception a été mitigée, les critiques se moquant de la naïveté du scénario. Mais les surréalistes ont adoré. Aux États-Unis : gros succès.
Le film, devenu mythique, mêle aventures exotiques, dimension fantastique, opposition nature/culture, variations sur le thème de la Belle et la Bête... La séquence finale, au sommet de l'Empire State Building, figure dans toutes les anthologies du cinéma. Elle est spectaculaire à souhait. Mais c'est surtout le regard de Kong qui marque vraiment. Les plus belles prouesses techniques résident dans l'expressivité du gorille : ses colères, son trouble amoureux ou érotique (assez osé pour heurter la censure de l'époque), son désespoir...
Inventif visuellement, trépidant, touchant, ce divertissement est de grande qualité. Merian C. Cooper (côté production) et Ernest B. Schoedsack (côté direction artistique) ont réalisé avec de gros moyens un "film monstre" et ont consacré par la même occasion la mode des "films de monstre". C'était les années 1930, période de peur et d'incertitude liées à la crise économique et à la montée du fascisme en Europe. Pour l'anecdote, Cooper et Schoedsack ont de petits rôles dans le film, en tant que pilote d'avion et mitrailleur.
En France, la réception a été mitigée, les critiques se moquant de la naïveté du scénario. Mais les surréalistes ont adoré. Aux États-Unis : gros succès.
C'est l'allégorie cinématographique définitive de l'archaïque, de la pulsion brute. Cocteau a repris la thématique dans "La belle et la bête" en plus cultivé, civilisé, européen pourrait-on dire (mais c’est aussi un chef-d’œuvre). Il fallait autant de rouerie, de sens du spectacle, que de candeur et de culot pour oser ce film. Tout est dans la démesure qui passe dans la disproportion. De la race des films indémodables même avec une technologie désuète.
Des maquettes animées images par images ont donné un des monstres les plus iconiques du cinéma en plus d’inspirer la plupart des réalisateurs de renom (Spielberg, Jackson). Il faut dire que si on oublie l’aspect tremblotant des monstres, ou le fait qu’un brachiosaure marin mange des hommes, certaines images sont véritablement impressionnantes pour l’époque (l’empire state building en est témoin). On ne pourra cependant pas parler de la même qualité pour les bruitages et cris, tant ils sont ridicules.
Le film repose sur le vieux concept d'un rêve trop ambitieux qui tourne au cauchemar (cf Jurassic Park) souligné ironiquement par la mise en abîme d'un film tourné dans un film.
La musique de Max Steiner est une série de sons graves qui contribue inconsciemment à la mise en place d'une ambiance sauvage.
Tout n'étant pas forcément réussi dans un classique, les jeux d'acteurs et les dialogues sont assez fades et clichés, en particulier lors de l'acte sur l'île. Cependant, une réplique culte a retenir : “It's beauty killed the beast”.
Un film d’aventure horrifico-fantastique qui a marqué le cinéma.
Le film repose sur le vieux concept d'un rêve trop ambitieux qui tourne au cauchemar (cf Jurassic Park) souligné ironiquement par la mise en abîme d'un film tourné dans un film.
La musique de Max Steiner est une série de sons graves qui contribue inconsciemment à la mise en place d'une ambiance sauvage.
Tout n'étant pas forcément réussi dans un classique, les jeux d'acteurs et les dialogues sont assez fades et clichés, en particulier lors de l'acte sur l'île. Cependant, une réplique culte a retenir : “It's beauty killed the beast”.
Un film d’aventure horrifico-fantastique qui a marqué le cinéma.
Classique du film de monstre. Les effets spéciaux de l'époque font encore mouche aujourd'hui. Il y a une alliance magique entre l'aventure, la fable et la poésie. C'est magnifique. Le travail du noir et blanc est extraordinaire !
Un film absolument fantastique qui a en plus de la valeur nostalgique a encore une honnêteté et une sensibilité forte. Les effets en stop-motion et le noir et blanc sont juste fantastique. Un must-seen pour les amateurs de films de monstres, ou même de cinéma.
Partant aux confins du monde civilisé pour tourner un film, une équipe découvre une île dangereuse, où un singe géant domine. "King Kong" fut un gros succès en 1933, faisant entrer sa créature dans la pop culture, et au panthéon du cinéma fantastique, à tel point que ce film a fait l'objet de plusieurs remakes et autres cross-over avec son futur "rival" japonais, Godzilla. Comment percevoir le film après toutes ces années ? Clairement, "King Kong" dispose d'excellents trucages pour l'époque, qu'il s'agisse des animations image par image ou des projections sur écran, donnant l'illusion que les personnages interagissent réellement avec les créatures. Le reproche que l'on peut faire est que les personnages sont un peu en retrait, entre Fay Wray qui se limite à crier à partir du deuxième acte, et Bruce Cabot qui campe un héros sans peur et sans reproche. Robert Armstrong est plus intéressant en réalisateur à la recherche du succès et de la prise de risque, mais sachant aussi protéger ses hommes. Mais l'intérêt du film est surtout le volet "aventure", avec de nombreux morceaux de bravoure, et affrontements de créatures. Le tout dépeint avec une certaine sauvagerie. En effet, ayant été tourné juste avant la mise en application du code de censure Hays, "King Kong" se révèle assez violent. De plus, l'aspect "écologique" étant bien loin des esprit en 1933, Kong est plutôt présenté comme un force surpuissante et meurtrière que l'Homme ne peut maîtriser, que comme un animal doté de vrais sentiments. Un classique.
Film mythique par excellence, King Kong est une oeuvre emblématique et très célèbre, mais pour moi ça reste un bon film... Déjà le film comporte des incohérences,
spoiler:
Comment le capitaine peut-il parler la langue des "indigènes" sans avoir été dans le pays? Comment les avions arrivent-ils aussi rapidement à l'empire State Building?
Certes les effets spéciaux et les trucages sont excellents pour l'époque, c'est indéniable, mais j'ai aussi eu des problèmes au niveau du son, j'ai trouvé la musique insupportable et beaucoup trop forte et le cri de la fille m'a beaucoup énervé aussi. J'ai aussi trouvé des scènes trop molles, comme la scène finale mythique, ou le début un peu lent.
Certes les effets spéciaux et les trucages sont excellents pour l'époque, c'est indéniable, mais j'ai aussi eu des problèmes au niveau du son, j'ai trouvé la musique insupportable et beaucoup trop forte et le cri de la fille m'a beaucoup énervé aussi. J'ai aussi trouvé des scènes trop molles, comme la scène finale mythique, ou le début un peu lent.
Véritable monument, incontesté et incontestable, du 7ème art. Aujourd'hui encore ce film reste une merveille! A jamais KING KONG reste un classique, un chef- d'œuvre.
Les mauvaises langues diront que ce "King Kong", qui en inspira tant d'autres, a souffert du poids des années. Et elles auront en partie raison. En effet, ce film a vieilli, probablement à cause de son audace technique pour l'époque. Mais en a-t-il véritablement souffert? Non, ou alors très peu. Car ces effets spéciaux, plutôt que de rendre le film risible, lui donnent un aspect impressionnant... Captivant même. Il faut dire que l'ensemble est monté de façon remarquable, et les rebondissements s'enchaînent sans temps mort. Et malgré un début un peu plat, "King Kong" n'usurpe en aucun cas à son rang de classique.
Un chef d'œuvre des années 1930 toujours impressionnant avec le charme des effets spéciaux de l'époque.
King Kong est un très bon film d'aventure.Le scénario est loin d'être le point fort du film avec des incohérences notables mais peu gênante pour l'évolution de l'histoire.La mise en scène est axée sur Kong pendant une bonne partie du film avec des combats titanesques avec des dinosaures.Les acteurs jouent correctement mais sans plus,les personnages n'ayant pas beaucoup de profondeur.Les effets spéciaux sont novateurs pour l'époque même si il est évident qu'ils sont perdu de leurs impacts avec les années.Le film est bien filmé surtout pendant la scène ou Kong est sur l'Empire State Building.Le film se distingue aussi par de beaux décors et des paysages poétiques.Le rythme du film est pendant la première demi-heure un peu lent mais a partir de l'arrivée de Kong,le rythme s'accélère pour atteindre son paroxysme a la fin impressionnante.Le suspense est souvent présent dans le film notamment a la fin ou le suspense est particulièrement bien orchestré.King Kong reste un classique du film d'aventure qui a gardé tout son charme et son impact visuel malgré les années.
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