Avis : Benny's Video - Page 5

On retrouve dans "Benny's Video" des procédés déjà éprouvés dans "Le Septième Continent" : les longs plans fixes, l'importance du hors-champ, les multiples filtres qui font écran entre le spectateur et les personnages ou entre les personnages. On en retrouve, dans un registre légèrement différent, certains thèmes : l'absence de morale d'une société dans laquelle l'argent devient roi, les sentiments qui explosent faute d'avoir pu être exprimés en douceur. Mais là où le film de 1989 était glaçant, précis et tout en tension, celui de 1992 s'essouffle trop vite. En partie à cause d'un rythme qui perd de sa force vers le milieu du film. En partie, à mon avis, à cause d'une certaine lourdeur du propos – les influences conjointes d'un flot ininterrompu d'images et de parents absents sur le comportement d'un adolescent –, qui devient facilement cliché – l'adolescent livré à lui-même, fêtard, fumeur, égocentrique, et qui... écoute du hard-rock avant de commettre son crime ; à la rigueur, le comportement des parents méritait à mon sens plus d'attention, mais c'est un thème introduit assez tard dans "Benny's Video".
Cela dit, un mauvais Haneke reste généralement un film assez bon. Rien à dire au niveau des acteurs principaux, tous parfaits. Rien non plus à reprocher au scénario, même si ce n'est pas là-dessus que tablent ce genre de films. Et puis la maîtrise technique – virtuosité, mais qui n'écrase pas le film – fait de ce deuxième volume de la « trilogie de la glaciation émotionnelle » un film qui vaut au moins le coup d'œil. Tout cela, comme d'habitude, au service de la réflexion du spectateur – ce qui n'est jamais inutile.

Un film particulier vraiment pas comme les autres, très spécial avec une mise en scène différente des autres films ce qui en fait un film unique. En effet voir un adolescent fou de vidéos spoiler: comettre un meurtre d'une fille et en plus filmer la scène est très impressionnant. Le pire c'est qu'il dévoile tout cela à ses parents dans les moindres détails et qu'ils veulent dissimuler eux aussi la vérité (mais ça se finit mal). Une scène aussi choquante où l'antagoniste se déshabille dans l'appartement avec la fille morte et il où il contacte un de ses amis comme si rien ne s'était passé
. À savoir que c'est le même acteur de Funny Games (Arno Frisch) qui est dans ce film mais en plus jeune que je trouve très bon ! Oui j'ai beaucoup aimé ce film que je trouve très utile dans sa culture cinématographique.

Le ton est donné dès la première scène: il vaut mieux s'accrocher. Ce film est très difficile, l'ambiance glauque et le peu de dialogues renforcent cette impression. Comme dans funny games Haneke montre le pouvoir et l'influence qu'ont les images et le constat est amer:violence gratuite et irréfléchie, absence de remords. Un très bon film(malgré quelques longueurs)qui donne à réflechir!

Film impressionnant, la scène d'extrême violence du début est d'une froideur incroyable et le reste du film, assez lent (comme l'est le plus récent "Caché") maintient le côté dérangeant du film. Troublant.
Dans ce film, comme il le fera aussi dans "Funny Games", Haneke veut dénoncer l'aliénation qu'amène, la médiation constante du monde par les images vidéo, et notamment les films violents.
Le message, point négatif du film, est un peu lourd et paradoxal (comme dans FG) : Haneke dénonce un cinéma (violent) dont il est, pour finir, un des grands représentants.

Heineke traite une nouvelle fois du rapport entre le spectateur et de la télévision. La démonstration est efficace. Un film dérangeant tant par sa froideur que par sa violence subjective. Un objet film conceptuel réalisé par un grand réalisateur.