Derniers Avis : La Belle et la bête - Page 8

Ce grand classique français est d’une beauté étincelante, d’une intensité si grande. Jean Cocteau nous a concocté en 1946 une pure merveille, un chef d’œuvre artistique comme on en verra certainement plus. La belle est « belle », la bête est terrifiante, mais à la fois attachante. La photographie, en noir et blanc, est impeccable, si bien traitée… Le réalisateur est un génie, avec un immense talent. « la belle est la bête » en est la preuve. Incontestablement.
Le film commence. Jean Cocteau nous a écrit. Il nous demande simplement d’y croire, comme les enfants, et son message se finit par « il était une fois »… le conte démarre. Le noir, la frayeur, la musique qui nous fait trembler ; la tension est palpable. On ne se sent pas tranquille. Et puis d’un coup, le surhumain apparait, dans cette demeure, ressemblant à un lieu hanté. Il y a de l’animé, de l’inanimé. Il y a le monde réel, le monde « imaginaire », si je puis dire. Tout est mystique, mystérieux, parfois angoissant. On y rencontre le fantastique, puis en deuxième partie de film, tout devient plus tendre, plus romantique : la poésie des gestes, les mouvements au ralenti… et le vent qui caresse les rideaux par exemple. L’histoire évolue, les personnages aussi. Et la fin ; Sublime, symbolique. La magie opère. L’enchantement aussi.
Tout est symbole dans ce film. Tout. L’escalier, les relations entre les personnes, les décors, le sombre, la forêt. L’opposition Belle et Bête surtout !
Aussi, parlons des couleurs. Cela peut sembler paradoxal, puisque ce film est en noir et blanc ! Et pourtant… Aussi, parlons des couleurs. Cela peut sembler paradoxal, puisque ce film est en noir et blanc ! Et pourtant… c’est un film, c’est une histoire qui ne pouvait être qu’en noir et blanc ! le « beau » est dans l’image, dans cette formidable photographie. Le noir accentue la terreur et le sombre, et le blanc pour la beauté, la lumière, la magie. Sans oublier les nuances… et l’hommage aux œuvres de Doré et de Veemer.... ARTICLE COMPLET SUR SUPER BOBINE

Une adaptation magnifique du conte culte, esthétiquement parfaite.

un chef d'oeuvre pour l'époque, toute la grâce et l'élégance de Jean Marais...........

Chef d'oeuvre incontesté, La Belle et la Bête de 1946 reste la version indétrônable du conte, avec un casting monstre. Magie, rêve, horreur, tout y est. Le maquillage de Jean Marais reste encore (and forever?) l'un des plus marquant du 7ème Art.

Un vieux film absolument magnifique, qui n'a pas perdue de sa magie, et de sa poèsie. Le jeu des acteurs est excellent. Bravo!!! 20/20!!!!

Magique et magnifique, voilà ce qu'on peut retenir de ce film (français!) culte pour sa phrase: "C'était moi le monstre". Certes ça reste un peu kitsch surtout la toute dernière scène, mais il faut penser que c'est une adaptation d'un conte pour enfant et qu'il est très bien réalisé. Les décors majestueux ont l'impression d'être plein de vie, notamment avec les visages qui changent d'expression ou les mains lampadaires. Le jeu d'acteur, certes théâtrale, est très classe, on a l'impression d'avoir fait un voyage dans le temps! Il n'a pas autant vieillit comme je le pensais, il est juste un peu inadapté pour certains, mais avec autant de phrase culte, une juste morale et une bête parfaitement maîtrisée, on ne peut qu'adhérer.

Un scénario et une réalisation sublimes. Jean Marais et Josette Day sont magnifiques.

Un chef-d'oeuvre poétique et vraiment magique, qui malheureusement a mal vieilli. Certaines choses, comme le jeu très théâtral et les effets spéciaux, qui ne dévaient pas être dérangeant du tout à l'époque mettent assez mal à l'aise ou peuvent faire sourire. Mais quand on regarde un film, il faut toujours garde l'esprit ouvert et se replacer dans son contexte et son époque. Une fois ce petit effort, la magie opère et nous transporte. "C'était moi le monstre ma Bête..."

Un des premiers films que j'ai vu petite et qui m'avais fait peur...!! en le revoyant des années plus tard, la peur était toujours là mais l'émotion en plus..!! Pur chef d'oeuvre !

Ce n'est pas de ma génération, soite, mais j'adore Jean Marais. Et puis la belle et la bête est un belle hitoire. Jean Marais est vraiment extraordinaire en bête. Belle est vraiment belle. Un joli flm de Jean cocteau. A voir.

Magnifique film, très beaux décors, bons acteurs, histoire fidèlement adaptée. Magique !

Cette adaptation du conte est plus fidèle que celle de Disney, et tout aussi bien. En effet, ici Cocteau nous plonge dans cet univers magique grâce aux trucages finement bien menés et donc on accepte totalement le merveilleux sans résistance. De plus, ça fait du bien de revoir ce genre de film où à l'époque il fallait avoir assez d'imagination pour le réaliser car le numérique n'existait pas.

Célèbre conte, " La Belle et la Bête " est une histoire beaucoup plus vieille que l'on peut le penser puisque l'on remonte au deuxième siècle avant J-C pour trouver la version d'un certain Apulée dans son Âne d'Or. En France, le conte fit son apparition en 1740 sous la plume de Gabrielle-Suzanne de Villeneuve. Mais le succès fut vraiment au rendez-vous en 1758 avec la version plus courte de Jeanne Marie Leprince de Beaumont dans son Magasin des enfants. C'est sur cette version que sont basées la plupart des adaptations ultérieures.
Pour réaliser une adaption au cinéma du conte, Jean Cocteau rédige un scénario et reprend la version de Jeanne Marie Leprince de Beaumont. Le tournage se fera en 1945 et Cocteau prendra pour assistant réalisateur René Clément, à qui l'on devra par la suite Jeux Interdits, Paris brûle-t-il ? ou encore Le Passager de la Pluie avec Charles Bronson. Pour le rôle de la Bête, c'est l'habitué des maquillages Jean Marais (" Fantômas ", "Le Bossu ") que l'on retrouve derrière l'imposant faciès de cette impressionnante créature. Un Jean Marais qui, malgré un maquillage rendant particulièrement difficile son jeu d'acteur, parvient grâce à son incroyable regard et ses gestes à rendre tour à tour effrayante, misérable, triste, la Bête. Pour lui donner la réplique dans le rôle de Belle, c'est la charmante Josette Day (un temps mariée à Marcel Pagnol) qui prête ses traits, son innocence et sa tendresse au personnage.
Derrière la caméra, Jean Cocteau réalise tout simplement un film magique, où le temps semble comme figé dès lors que l'on pénêtre dans l'antre de la Bête et de son château. Ce dernier bénéficie de somptueux décors (un des points forts du film) et les trouvailles visuelles au sein de celui-ci sont aussi nombreuses que magnifiques (les torches portées par des mains vivantes, les statues animées...). Un soin tout particulier a également été apporté aux costumes des acteurs et ceux de Belle et de la Bête sont vraiment très bien faits et l'on a vraiment l'impression d'observer deux personnages de contes qui auraient pris vie. Le film de Cocteau supporte très bien le poids des années qui passent et demeure un classique du cinéma fantastique français.

En pleine mode réaliste, La Belle et la Bête crée la surprise et remporte un immense succès. Jean Cocteau, qui signe ici son film le plus populaire, le définissait lui-même comme "un rêve dormi debout". Il remporta le Prix Louis Delluc 1946. Je le trouve d'une poesie et d'un equilibre artistique, merci.

UN INCONTOURNABLE, à voir, revoir, sans se lasser, A TOUS AGES.
Le plus poétique, onirique, inquiétant des films fantastiques. Une version DVD restaurée magnifique. Des acteurs intemporels. Un conte si bien mis en image par Cocteau, avec fidélité et imagination. Franchement A NE PAS RATER, pour petits et grands, histoire de voir que Disney (entre autres) peut aller se rhabiller. "Va, le Magnifique" !