Avis : L'Argent de poche - Page 4

L'un des meilleurs films sur l'enfance en France, le tout réalisé par François Truffaut au milieu des années 70 à Thiers, au centre du pays, interprété par de jeunes comédiens dont les deux filles de Truffaut et son filleul dans le rôle principal (Georges Desmouceaux, fils du scénariste Claude De Givray et ami du réalisateur). Beaucoup de vie pour une histoire simple avec les petits gestes de tous les jours. On se laisse envahir par toute cette nostalgie, celle de nos jeunes années, celle de la France des années Disco. Beaucoup d'émotion et une belle leçon de cinéma d'auteur. A revoir en famille !

C'est tout simplement un superbe film où les enfants sont fabuleux et l'histoire bien ficelée.

Je pensais voir un bon film de l'ancienne nouvelle vague. J'ai été très déçu.
On commence par des enfants qui courent, qui courent encore et continuent de courir. Je me suis demandé où ils pouvaient bien vouloir aller. Quant au film on voit vite, mais assez maladroitement, où il voudrait en venir.
J'ai trouvé que tout était téléphoné, sans originalité. Acteurs très moyens, pas un seul ne sort du lot.
Pour se rendre compte que le gosse est maltraité et reçoit des coups : On le déshabille de force mais les mauvais traitements n'apparaissent spas tout de suite. Il faut une radio des poumons pour le voir. Vrai ou pas ?
Son institutrice qui, n'ayant rien décelé, mais, l'apprenant se met à pleurer. Dramatique mais pas convainquant..
Tout le film est du même style.
Oui, c'est un sujet grave et dramatique, mais : Mais non, c'est loin d'être un bon film

Joli film tourné a Thiers! On sent le côté nouvelle vague, pas vraiment de scénario, acteurs non professionnels, caméra épaule, improvisation.. seule la scène du petit garçon sur le balcon m'a interloqué pour ne pas dire plus!

Ça commence par une dégringolade : une nuée de gamins qui dévalent les ruelles pentues de Thiers, et tout le programme est déjà là. Truffaut descend, se met à hauteur d'enfant, et n'en bougera plus. De cette place-là, il filme sans jamais appuyer sur la grosse corde émotionelle. Aucun plan qui réclame nos larmes, aucune musique qui vient nous prendre par la manche, et cette retenue est sans doute ce qu'il a fait de plus fort. Il s'adresse à un, sinon son sujet favori : l'enfance. Et plus particulièrement, l'inégalité des enfances. D'un côté, certains mômes marchandent trois francs pour le cinéma ou une glace, dans un monde où le vice n'existe pas encore. D'autres volent pour manger et gardent leurs maillots en cours de gym pour que personne ne voie leurs bleus. Truffaut appelait ce film une pause dans son œuvre mais sous les saynètes et les rires court pourtant un réquisitoire à voix basse, et l'enfance battue en est la ligne de faille.

Les gosses de Thiers sont des gosses : ils sont distraits, opaques, occupés par leurs propres affaires, et Truffaut a saisi mieux que quiconque ce que l'enfance fait à une caméra. Le film ne raconte rien, il s'égare, il digresse. On peut décrocher deux minutes sans rien perdre, on feuillette un album de souvenirs. Le danger rôde à chaque coin (une fenêtre ouverte, une mère absente, un beau-père qui cogne) mais l'enfant rebondit quand même. Il est plus fort que ce qu'on pense. Cette grâce increvable, c'est le cadeau du film, avec cette idée qu'aucune enfance ne compte davantage qu'une autre. Celui qui vole du pain et celui qui découvre l'amour brûlent, à leur échelle, du même feu. Un film simple et tendre.