AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,3
73988 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
829 critiques
4
508 critiques
3
120 critiques
2
49 critiques
1
16 critiques
0
11 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
De loin le meilleur de la trilogie, ce film est culte de chez culte. Steven Spielberg, qui est l'un de mes réalisateurs préférés, nous a réaliser un Chef d'Oeuvre, 5/5.
Ahh "Jurassic Park"! Je me rappelle de cette séance cinéma, alors à peine âgé de cinq ans, ou j'avais été purement scotché devant le film de Spielberg. Car oui, "Jurassic Park" fut aussi le premier film que je vit du "maître du divertissement". Qu'est-ce qu'elle était belle cette époque. L'âge de l'insouciance. J'étais alors fasciné par les dinosaures et tout ce qui dérivait autour. Comprenez par là que j'étais fan de la capacité dévastatrice d'un Tyrannosaurus Rex, et que ces quadrupèdes alimentaient mon imaginaire débridé. Lorsque mon paternel me proposa d'aller au cinéma voir le dit "Jurassic Park", enthousiaste, j'acquiescait, tout excité d'aller voir ces créatures prendre "vie" dans un long-métrage. Pour ainsi dire, "Jurassic Park" fut une claque et représente un passage majeur dans ma vie de cinéphage/cinéphile, à savoir un premier contact avec le cinéma de tonton Spielberg. Voilà, terminé pour le passage nostalgique. Vingt ans ont passé depuis, et Spielberg décide de convertir son film en 3D pour je ne sais quelle raison marketing. Quoi que cette ressortie m'a donné l'envie de revoir le plus gros succès cinématographique de l'année 1993, certes non pas en 3D mais simplement en DVD. Force est de constater que le long-métrage, malgré ses vingt ans passés, n'a pas pris une ride. La réalisation est exemplaire et prouve que Spielberg savait (et sait toujours malgré ses récentes sorties de route avec "Indiana Jones 4" ou "Cheval de Guerre") faire du blockbuster de qualité. Le gosse qui sommeillait en moi à de nouveau accroché à cette histoire ou science, aventure et suspense se marient à la perfection. Spielberg parvient à passionner le spectateur de bout en bout, et je ne dis pas ça uniquement parce que mes souvenirs de gamin ont contribué à m'apporter plus de plaisir pour cette nouvelle vision. En résumé, "Jurassic Park" fut certainement le film qui marqua la fin de la domination d'Amblin sur le marché cinématographique et du divertissement, même si Spielberg continue encore et toujours de nous livrer ses dernières créations (qui perdent néanmoins petit à petit de leur qualité) alors que certains réalisateurs à l'instar de JJ Abrams tentent de faire renaître ce type de production (voir le bon "Super 8"). Toutefois, et ce malgré le temps qui passe, "Jurassic Park" restera un modèle de divertissement ainsi qu'un blockbuster de grande qualité. N'empêche qu'en le revoyant, le moins que l'on puisse dire c'est: que le temps passe vite...
Jurassic park est l'un des meilleur film de son époque. Le remettre au cinéma pour le faire découvrir au jeune public étais une bonne idée, mais sérieusement la 3D est inutile, je dirai même qu'elle baisse le niveau du film.
Il faut bien avouer que ce film est culte, mais il a trop un goût de divertissement (pour un Spielberg c'est commun mais pas forcément génial). Déjà tout jeune il ne m'avait pas emballé plus que ça, moi qui adorait les dinosaures. ici ne sont "que" présentées les espèces les plus connues. Un trop fort goût de hamburger (dialogues pompeux et humour parfois limite) gâche l'ensemble. Je trouve qu'il est très surestimé, même si culte.
Un blockbuster au succès colossal, qui m'a profondément ennuyé. Les acteurs ont autant de charisme que ceux qui jouent dans Beethoven ou dans d'autres navets grotesques du même genre. Alors, d'accord c'est bien fait, c'est quand même Steven Spielberg, mais ce divertissement pour grand public qui propose tous les ingrédients du film ultra conventionnel (avec entre autre happy end évident) m'a beaucoup déplu.
Quand j'ai vu ce film en salles en 1993, j'étais scotché au siège, car c'était du jamais vu. Je fais partie d'une génération qui a connu des films de monstres et de dinosaures en forme de baudruche animée de façon saccadée, alors voir un tel résultat aussi saisissant, c'était fabuleux. D'ailleurs, Spielberg le précise bien dans les bonus du DVD : il ne voulait pas de ces dinosaures factices et grotesques qu'on voyait dans les années 60 ; il fallait donc une technique de pointe pour donner vie à un T-Rex aussi effrayant. Il se trouve qu'en 1993, soit 2 ans après Terminator 2 qui a inauguré les premiers gros effets numériques, les progrès en matière de fx ont franchi une étape décisive, avec des images de synthèse vraiment propres et ultra réalistes. Spielberg remporte donc son défi le plus insensé avec ce blockbuster planétaire et relance la mode des dinosaures avec maestria. Son film est horrifique et comporte de bons moments de suspense, mais il n'oublie pas non plus la comédie, notamment avec le personnage de Ian Malcolm joué par un Jeff Goldblum déchaîné qui aligne toutes les bonnes répliques (est-ce qu'il y a des dinosaures dans votre parc à dinosaures ?). Du Spielberg de pure détente mais de très grande qualité.
Un pur film spielbergien, avec des effets spéciaux dans tous les sens, une histoire apocalypto-préhistorique grotesque et sans aucune profondeur, et des acteurs complètement inutiles : les héros du films sont en images de synthèse.
En somme, il s'agit d'un film insignifiant, un spectacle peut-être impressionnant, mais un simple spectacle malgré tout, avec tout ce qui peut bouleverser un public peu exigent de ses attentes. Jurassic Park n'est qu'un divertissement populaire, sans considération pour ce que peut donner de beau le Cinéma.
En somme, il s'agit d'un film insignifiant, un spectacle peut-être impressionnant, mais un simple spectacle malgré tout, avec tout ce qui peut bouleverser un public peu exigent de ses attentes. Jurassic Park n'est qu'un divertissement populaire, sans considération pour ce que peut donner de beau le Cinéma.
Le cultissime chef-d'œuvre de Spielberg et toujours aussi agréable à regarder presque 30 ans après ! Des effets spéciaux hallucinants qui surpassent les productions de films actuels, on se demande comment c'est possible.... Le rythme est parfait, la musique, le scénario. Quel divertissement !
Ce que le cinéma peut produire de meilleur.
Ce que le cinéma peut produire de meilleur.
Et hop, me revoilà pour une nouvelle trilogie, celle de Jurassic Park ! Déjà pour commencer, je dois dire que le sujet sur les dinosaures, c'est assez original, en tout cas ce n'est pas très courant au cinéma. J'étais ravi de voir Laura Dern que j’adore (David Lynch oblige). La bande originale est trop bonne et m'a rappelé de sacrés bons souvenirs, et elle est pas omniprésente, ce qui permet de ne pas s'en lacer. Joseph Mazzello qui joue le jeune garçon est vraiment impressionnant pour son âge, dommage qu'il n'ait pas percé par la suite (même si en vérifiant, je vois qu'il est apparu dans "The Social Network"). Au niveau des effets visuels, dès le départ, je n'ai pas été convaincu puis au fil des minutes, on monte à une puissance affolante. Les deux scènes avec le T-Rex en sont le meilleur exemple, c'est assez spectaculaire surtout pour le début des années 90. Cependant, il y a pas mal de points négatifs auxquels, je l'avoue, je m'attendais un peu. Dans l'ensemble, les acteurs (hormis le gamin) sont plus que moyens surtout Jeff Goldblum, qui m'a particulièrement agacé. Il y a aussi certaines scènes qui sont un peu niaises et surtout longuettes. On a voulu apporter un peu d'humour mais c'est un échec total. Puis je n'ai pas compris pourquoi au début, "tout le monde il est beau, tout le monde, il est gentils" et d'un coup tout part en vrille et devient une véritable chasse à l'homme. D'ailleurs, il y a pas mal d'incohérences notamment sur la scènes des voitures et sur le comportement des dinos (je vais quand même pas tout vous raconter !). En fait en regardant ce long métrage, j'ai l'impression de faire une visite au zoo un dimanche après-midi, c'est plus trop mon dada. Vivement le 2. 10/20.
L’intelligence redoutable de Jurassic Park est de se penser à la fois comme un film et comme une boutique de produits dérivés de ce même film, le parc offrant une mise en abyme brillante de la fiction génératrice d’icônes à décliner sur des casquettes, des gourdes en plastique ou des t-shirts. Voilà pourquoi il s’avère à ce point addictif : il inverse le processus publicitaire pour générer suspense, tension et symboles, il part du magasin à l’entrée du parc pour mieux entacher de boue et de sang les articles, du casque de vision nocturne au logo noir sur fond rouge.
Ce faisant, il se présente tel un complexe d’attractions que nous explorons avec les personnages, un complexe d’autant plus attractif qu’il se dérègle et libère, hors cages et enclos, les monstres qui s’y activent. Steven Spielberg, à l’instar de John Hammond qui ne cesse d’affirmer avoir dépensé sans compter, joue donc sur deux leviers émotionnels : le plaisir pris à découvrir en avant-première un espace de loisirs qui donne vie à nos rêves les plus fous, l’effroi source d’excitation qui résulte du passage de la fiction à la réalité, de la menace encadrée à la menace véritable. Il recourt aux affiches, aux spots télévisés, aux logos pour accroître la véracité d’un lieu fonctionnel, du moins prêt à être ouvert au public, tout en maîtrisant l’imagerie créée, prête à être commercialisée.
Le discours publicitaire passe également par une foi en la puissance de l’image suscitée par la mise en scène des dinosaures au contact des hommes, mise en scène qui ne laisse pas un plan sans trouvailles ni travail de composition apte à solliciter l’imagination du spectateur, puissance décuplée par la musique orchestrale de John Williams et ses thèmes mémorables. La réussite de Jurassic Park repose donc sur l’alchimie des artistes qui y contribuent : le cinéaste Steven Spielberg, bien évidemment, mais aussi son équipe technique et le scénariste qui privilégie l’exploration mêlant horreur et naïveté bon enfant – un mélange des registres que nous retrouvons à la même époque dans le cinéma de Joe Dante. Il recourt au langage cinématographique dans son ensemble pour raconter une histoire et la faire vivre aux spectateurs ; ici la parole est moins explicative – comme elle l’est aujourd’hui dans nombre de blockbusters incapables de conter par l’image – qu’elle ne commente la situation au moment où celle-ci advient comme la publicité commente, tel un aveu dépourvu de cynisme, son propre statut d’œuvre ludique destinée à être déclinée sur divers supports.
Nous sommes loin de la publicité utilisée comme une déviation vers d’autres œuvres appartenant au même système – ce que fait par exemple Disney dans ses productions récentes, ou la Warner dans la suite honteuse offerte à Space Jam… Jurassic Park c’est donc deux en un : assister à un miracle et en même temps déambuler dans les boutiques qui proposent d’en conserver une trace, une copie partielle ; le film est un temple sacré et un lieu de consommation massive, un blockbuster en somme, le meilleur qui soit. Dépenser pour mieux conter.
Ce faisant, il se présente tel un complexe d’attractions que nous explorons avec les personnages, un complexe d’autant plus attractif qu’il se dérègle et libère, hors cages et enclos, les monstres qui s’y activent. Steven Spielberg, à l’instar de John Hammond qui ne cesse d’affirmer avoir dépensé sans compter, joue donc sur deux leviers émotionnels : le plaisir pris à découvrir en avant-première un espace de loisirs qui donne vie à nos rêves les plus fous, l’effroi source d’excitation qui résulte du passage de la fiction à la réalité, de la menace encadrée à la menace véritable. Il recourt aux affiches, aux spots télévisés, aux logos pour accroître la véracité d’un lieu fonctionnel, du moins prêt à être ouvert au public, tout en maîtrisant l’imagerie créée, prête à être commercialisée.
Le discours publicitaire passe également par une foi en la puissance de l’image suscitée par la mise en scène des dinosaures au contact des hommes, mise en scène qui ne laisse pas un plan sans trouvailles ni travail de composition apte à solliciter l’imagination du spectateur, puissance décuplée par la musique orchestrale de John Williams et ses thèmes mémorables. La réussite de Jurassic Park repose donc sur l’alchimie des artistes qui y contribuent : le cinéaste Steven Spielberg, bien évidemment, mais aussi son équipe technique et le scénariste qui privilégie l’exploration mêlant horreur et naïveté bon enfant – un mélange des registres que nous retrouvons à la même époque dans le cinéma de Joe Dante. Il recourt au langage cinématographique dans son ensemble pour raconter une histoire et la faire vivre aux spectateurs ; ici la parole est moins explicative – comme elle l’est aujourd’hui dans nombre de blockbusters incapables de conter par l’image – qu’elle ne commente la situation au moment où celle-ci advient comme la publicité commente, tel un aveu dépourvu de cynisme, son propre statut d’œuvre ludique destinée à être déclinée sur divers supports.
Nous sommes loin de la publicité utilisée comme une déviation vers d’autres œuvres appartenant au même système – ce que fait par exemple Disney dans ses productions récentes, ou la Warner dans la suite honteuse offerte à Space Jam… Jurassic Park c’est donc deux en un : assister à un miracle et en même temps déambuler dans les boutiques qui proposent d’en conserver une trace, une copie partielle ; le film est un temple sacré et un lieu de consommation massive, un blockbuster en somme, le meilleur qui soit. Dépenser pour mieux conter.
Le problême avec ce genre de réalisation c'est que ça vieillit mal, surtout pour la première partie du film. Sinon rien a envié sur un scénario aussi fantastique qu'original qu'une aventure dans le jurassic, la sauce Spielberg fait son effet quand il s'agit dans mettre plein la vue. On peut malheuresement regretter le manque de rigueur dans une fin aussi dérisoire qu'une serie Z américaine.
Un film pour enfants et jeunes adolescents avec un scénario quasi inexistant, et qui ne repose que sur les effets spéciaux souvent assez grossiers. De plus, on devine dès le début que cela va se terminer en catastrophe.
GyzmoCA
Steven Spielberg a révolutionné le cinéma à plusieurs reprises (Indiana Jones, Dents de la mer, Soldat Ryan, E.T., Schindler, Minority Report ....) et Jurassic Park en est la meilleure preuve. Datant de 1993, les effets spéciaux sont exceptionnels. Les dinosaures sont d'un réalisme surprenant, on croit pouvoir les toucher. Le rythme est enlevé et le scénario cohérent. Un superbe moment de cinéma que l'on aime voir et revoir !
1993 c'est l'année où l'olympique de Marseille remporte la seule et unique ligue des champions française. Mais aussi la sortie de 2 films qui ont durablement marqués durablement les esprits. "La Liste de Schindler " (même si celui ci est sorti sur les écrans hexagonale en 1994) et bien évidemment "Jurassic Park". 2 œuvres majeures réalisées par un seul homme : l'exceptionnel Steven Spielberg . Si le premier métrage cité à touché les cœurs c'est surtout par son délicat sujet qu'il aborde avec toute la maîtrise du maître qui signé sans doute ici son chef d'œuvre ultime. Pour "Jurassic Park" (sorti quelques mois auparavant) c'est surtout son côté technique qui a soulevé les foules. Et pour dire, à l'instar d'un "Terminator 2", les effets spéciaux étaient révolutionnaire pour l'époque et sont toujours extrêmement satisfaisant presque 30 ans plus tard. Bien sur le jeu d'acteur est au top mais les stars du film sont les dinosaures.
Bref, une réalisation maîtrisée, des acteurs investis, des effets spéciaux satisfaisant. Rajoutez à ça la bande son inoubliable de John Williams et vous obtenez un grand blockbuster devant lequel on ne s'ennuie jamais. Inoubliable et inégalable. Le meilleur de la franchise malgré ces nombreuses suites.
Bref, une réalisation maîtrisée, des acteurs investis, des effets spéciaux satisfaisant. Rajoutez à ça la bande son inoubliable de John Williams et vous obtenez un grand blockbuster devant lequel on ne s'ennuie jamais. Inoubliable et inégalable. Le meilleur de la franchise malgré ces nombreuses suites.
"Jurassic Park" a vieilli, et a 15 ans plus tard des allures de récit d'aventures classique et bien sage, malgré quelques scènes qui gardent leur impact, telle la magnifique séquence dans la cuisine où les deux enfants, pourchassés tels Hansel et Gretel par l'ogre, redonnent une nouvelle vie à nos peurs ancestrales. Pour le reste, on a droit à une heure d'introduction assez ennuyeuse, où Crichton, Koepp et Spielberg essaient désespérément d'injecter un peu de crédibilité scientifique à leur histoire, et pendant laquelle les acteurs pataugent dans des dialogues impossibles. On a le droit de se demander aujourd'hui que Spielberg a retrouvé un second souffle avec des films interrogeant leur époque, ce qui lui avait pris dans les années 90 à enfiler ainsi des blockbusters largement décérébrés, sinon une certaine dose de masochisme...
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse