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The Revenant, Zack Snyder's Justice League, Rogue One
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Une histoire géniale, une mise en scène magnifique, une ambiance et des décors soignés, et des chorégraphies à couper le souffle : ce film est un pur chef d'oeuvre. C'est LE wu xia pian (film de sabre chinois) par excellence. Un film culte à voir absolument.
Tout simplement IN-CRO-YABLE !
La Rage du Tigre est le meilleur film de Sabre que j'ai vu ! La musique est magnifique ( musique qui d'ailleur me faisait penser aux Westerns ), les acteurs sont très convainquants, les combats sont époustouflants, l'histoire est fascinante et j'en passe. Je n'ai pas vu le temps passer tant le film m'a plus. Et la scène finale, mon Dieu, j'ai jamais vu un final aussi réussi ! Un chef-d'oeuvre qui peut rester dans les mémoires.
La Rage du Tigre est le meilleur film de Sabre que j'ai vu ! La musique est magnifique ( musique qui d'ailleur me faisait penser aux Westerns ), les acteurs sont très convainquants, les combats sont époustouflants, l'histoire est fascinante et j'en passe. Je n'ai pas vu le temps passer tant le film m'a plus. Et la scène finale, mon Dieu, j'ai jamais vu un final aussi réussi ! Un chef-d'oeuvre qui peut rester dans les mémoires.
"La Rage du tigre" est un très bon wu xia pian (film de sabre chinois) de l'époque de la Shaw Brothers.
Du cinéma d'exploitation épique, fun et jouissif, témoin des seventies (et des sixties aussi) qui voyaient tout les délires cinématographiques exploser au grand jour. Du pur film qui se préoccupe de son public, de l'histoire qu'il lui raconte (profondemment sombre au passage) et de la mise en scène qu'on lui offre. Des combats barjos (qui traduisait un savoir-faire par une chorégraphie et un découpage intelligent), des enjeux intenses (arrogance perdue dans un monde où chacun lutte dans sa prétention vaine), et des décors énormes, le tout utiles à tout geek qui pourra y voir une influence dans bons nombres de jeux vidéos et films (Zelda, j'y ai vu). Bref, la premier pour moi d'un Shaw Brother et surement pas la derniere
LoL, le chinois veut se battre avec un sabre alors qu'il s'est coupé un bras. Trop pas possible. Et le scénario se résume à essayer de nous faire douter qu'il peut le faire... Vraiment bidon. L'avantage c'est que les trois premières secondes de la séquence d'ouverture suffit à savoir si le film vous plaira.
Mon premier film de la Shaw Brothers, et vraiment pas déçu! La chorégraphie des combats est somptueuse, les personnages sont dans l'ensemble charismatiques, notamment l'impitoyable Chevalier Jong, l'ordure type! Tres bonne bande son, kitsch à souhait mais c'est ce qui fait son charme! Evidemment, ne vous attendez pas a une reflexion métaphysique, c'est du bourrin avec un scénario somme toute assez simple, mais c'est c'que j'appelle du "cinoche"! Tu te mets les pieds sous la table et tu t'éclates l'ami!
Film culte, pour sûr!
Film culte, pour sûr!
Bien pour ses personnages charismatiques,la qualité des combats et le final sur le pont.On noteras des faux raccords ,une histoire qui aurait pu etre plus étoffée(car le tout est un eastern classique ).Mais cet ancetre de Tigre et Dragon et de Hero vaut le détour.
Pour ce troisième et dernier épisode de la saga du Sabreur manchot, le réalisateur Chang Cheh explose tout! Exit le personnage de Fang Gang, joué par Jimmy Wang Yu dans les deux premiers épisodes, et place à un nouveau héro: Lei-Li, brillamment incarné par David Chiang. Niveau scénario, on a le droit à une classique histoire de vengeance, pas vraiment subtile (surtout quand on la compare au scénario du premier épisode de la série) mais diablement efficace. Le film se démarque surtout par ses combats, particulièrement sanglants et violents, à l'image de la fameuse scène du pont où Lei-Li se bat seul contre une centaine de soldats. "La rage du tigre" marque vraiment par sa démesure et ses scènes barbares (automutilation, corps coupés en deux, giclées de sang...) ainsi que par la vengeance finale particulièrement jouissive. Notons aussi que par rapport aux deux précédents épisodes de la série, le niveau technique des combats et la qualité de la réalisation se sont grandement améliorés. Bref, nous voici en présence d'un des plus grands classiques du film d'arts martiaux hong-kongais.
Nous restons fascinés par ce chef-d'oeuvre de Chang Cheh. Sa violence graphique au service de cette histoire d'honneur et d'amitiés
spoiler:
où un chevalier sabreur (David Chiang, habité et moue mutine) s'autocoupe le bras suite à sa perte d'un combat contre un chevalier perfide (le Maître Long interprété par Ku Feng) et calculateur (il utilise un fléau à trois branches truqué, et sourit beaucoup). Il se retire des arts du sabre et devient serveur dans une auberge, mais aussi la risée de tout le monde. Seule la délicieuse Li Ching croit en lui et essai de le faire revenir au sabre malgré un bras en moins. Mais rien n'y fait. Puis arrive un nouveau chevalier (Ti Lung, flamboyant), qui devient son ami, mais qui décide d'affronter Ku Feng pour dénoncer sa perfidie. Mais il perd son combat, et comme il refuse de se mutiler (se couper un bras), il est découpé en deux. David Chiang, fou de rage reprend le sabre et les tue tous (d'ailleurs ce film est le deuxième remake de la même histoire: Un Seul Bras Les Tua Tous de 1967 et Le Bras De La Vengeance de 1968, aux titres évocateurs).
Ce canevas dramatique simple et à prétexte est supporté par des décors de studio très stylisés (pour ne pas dire carton-pâte) mais aussi par une mise en scène à base de beaucoup de travelings et de panoramiques, dont même certains champs contre champs sont traités en traveling.
Au total, tout est schématique, avec le héros masochiste, avec le méchant ricanant, avec la bande-son fausse et les sons exagérés (le moindre mouvement de sabre fend l'air ou produit un claquement, le moindre choc donne un bruit de coup de poing sur de la viande), la musique tellement années 60, les combats irréalistes au possible, mais cela produit un film référentiel qui garde son impact et sa puissance.
Ce canevas dramatique simple et à prétexte est supporté par des décors de studio très stylisés (pour ne pas dire carton-pâte) mais aussi par une mise en scène à base de beaucoup de travelings et de panoramiques, dont même certains champs contre champs sont traités en traveling.
Au total, tout est schématique, avec le héros masochiste, avec le méchant ricanant, avec la bande-son fausse et les sons exagérés (le moindre mouvement de sabre fend l'air ou produit un claquement, le moindre choc donne un bruit de coup de poing sur de la viande), la musique tellement années 60, les combats irréalistes au possible, mais cela produit un film référentiel qui garde son impact et sa puissance.
L'image est très soigné est les combats sont magnifiques, tout cela au service d'une très belle histoire. On notera au passage certaines scènes reprise par Tarantino dans Kill Bill en hommage aux films de la shaw le mérite largement,car quasiment tout leurs films sont des chefs d'oeuvres.
C'est vrai on a droit à de sacrés combats aux sabres dans La Rage du tigre mais malgré cela je n'ai pas trouvé ce film si fameux que ça. Quelques longueurs gâchent le rythme du film qui en-dehors des scènes de duels ne parvient guère trop à nous passionner, le final est plutôt fabuleux. Mais cette variante des aventures du sabreur manchot n'égale pas les 2 premiers films avec Jimmy Wang Yu. Il y aussi une musique moderne qui ne convient pas au ton du film. A voir néanmoins si l'on aime le genre. C'est loin d'être désastreux mais pour ma part La Rage du tigre est une petite déception je m'attendais à un film plus grandiose et épique.
Superbement filmé par Chang Cheh, cette production de la Shaw Brothers se visionne avec toujours autant de plaisir. Et pour cause, ce long métrage comporte des séquences de combats assez ingénieuses et fortement jouissives, la photographie est magnifique et l’interprétation de David Chiang dans le rôle du « sabreur manchot « est de très grande tenue. A noter aussi la présence de superbes décors et d’une BO très réussi, ce qui fait que l’on peut considérer cette œuvre comme étant un petit classique du genre. Petit bémol néanmoins concernant la performance peu convaincante de la belle Li Chung qui a tendance à pas mal surjouer.
Bon petit film de combat, j'aurais du lui mettre 3 mmais le bruit des épées das les combats est vraiment trop pourri ! normal, c'est en 1971 qu'il était sorti ! bon de toute façon, le scénario est moyen, la fin bizarre (trois sabres??? j'ai pas compris).
Ce troisième épisode de la saga du sabreur manchot, sous forme de déclinaison de l'idée des deux premiers films, transcende merveilleusement l'essence des qualités des deux précédents, autrement dit la psychologie torturée du personnage du Sabreur Manchot,expert en sabre ayant renoncé à son art, et les chorégraphies au sabre. Le tout donne un chef d'oeuvre du Wu Xia Pan, qui s'achève par une scène finale visuellement magnifique. Je regrette pour ma part l'absence de Jimmy Wan Yu dans le rôle-titre car à mes yeux il incarnait à la perfection le sabreur manchot, David Chiang s'en sort cependant trsè bien.
Les combats sont trop lents, les musiques ne colle pas avec le film et les décors sont moyen. Par-contre la mise en scène et les costumes m'ont plu.
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