Note moyenne
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Considéré comme le film ayant changer les mentalités vis à vis des victimes du sida et des homos, Tom Hanks et Denzel Washington s'illustre dans leur domaine de la justice avec talent.
spoiler:
L'un est viré de son propre poste et part à la recherche d'un confrère pour le défendre, un avocat recherchant un avocat, une première.
Mais au fond, il est vrai que le sujet dénonce une double réalité qui aujourd'hui, à moyennement évoluée, la peur compréhensible du virus et l'homophobie dont on entend de plus en plus parler de violence contre ces personnes. Un film sur la discrimination professionnelle et l'arrogance de grands patrons préfèrent protéger leur statut et image, plutôt que d'aider un de leur meilleur élément en le dégageant clairement. spoiler: La première scène frappante étant le rendez-vous entre les 2 avocats qui, lors des aveux de Hanks, son futur avocat fait 5 bons en arrière comme s'il venait d'avoir une attaque. On comprend directe le trouille qu'avait les gens à l'époque.
Mais le jeu de cette scène est franchement canon puisque spoiler: Denzel souhaite posséder le maximum d'infos sur le sujet. D'abord retissant, puis revenant sur ses pas pour aider une vrai victime de cette haine profonde.
Seconde scène faisant clairement rappeler spoiler: les interdictions nazis contre les juifs, ou les américains blanc contre les noirs des années 60/70, les recherches à la bibliothèque de Hanks qui se voit interrompu par un des responsables ayant compris son mal. Mais pareil, au lieu de l'aider il veut clairement le faire sortir et installer dans une salle à part. En gros, salle principale interdite aux malades. Tous ce qui s'ajoutera à ce moment sera bien fort.
Enfin, les audiences au tribunal. spoiler: Parfois pas compris d'un seul trait, l'ambiance y est superbement menée, les jeux sont excellents et les avocats d'un côté comme de l'autre sont parfaits. Les témoignages sont très bien jouer cet ensemble montre parfois comment certaines personnes sont mal à l'aise à l'idée de dire une vrai vérité (comme l'avocat refusant d'avouer un élément important avec face à lui, ses patrons pouvant le virer dès la suite). Et ceux qui au contraire, y vont franchement sans aucune peur, un vrai décalage d’aisance personnelle.
Après oui, quelques longueurs et script pas franchement nécessaire mais peu importe, un contenu riche dont l'issu du film est déterminant. Hanks n'à pour moi, pas son plus grand rôle à l'écran, même s'il joue très bien dans le tribunal. Mais j'ai mes propres références pour cet homme. Washington est lui, saisissant. Les dernières secondes auront été bien faites entre musique, photo d'enfance du personnage principal et cette morale : "Le sida est toujours présent, les homo et lesbiennes existent toujours et ni l'un ni l'autre ne sont près de s'envoler pour l'heure. Sauf le plus mortel qui, on l’espère toutes et tous, finira un beau jour, par disparaître".
Mais au fond, il est vrai que le sujet dénonce une double réalité qui aujourd'hui, à moyennement évoluée, la peur compréhensible du virus et l'homophobie dont on entend de plus en plus parler de violence contre ces personnes. Un film sur la discrimination professionnelle et l'arrogance de grands patrons préfèrent protéger leur statut et image, plutôt que d'aider un de leur meilleur élément en le dégageant clairement. spoiler: La première scène frappante étant le rendez-vous entre les 2 avocats qui, lors des aveux de Hanks, son futur avocat fait 5 bons en arrière comme s'il venait d'avoir une attaque. On comprend directe le trouille qu'avait les gens à l'époque.
Mais le jeu de cette scène est franchement canon puisque spoiler: Denzel souhaite posséder le maximum d'infos sur le sujet. D'abord retissant, puis revenant sur ses pas pour aider une vrai victime de cette haine profonde.
Seconde scène faisant clairement rappeler spoiler: les interdictions nazis contre les juifs, ou les américains blanc contre les noirs des années 60/70, les recherches à la bibliothèque de Hanks qui se voit interrompu par un des responsables ayant compris son mal. Mais pareil, au lieu de l'aider il veut clairement le faire sortir et installer dans une salle à part. En gros, salle principale interdite aux malades. Tous ce qui s'ajoutera à ce moment sera bien fort.
Enfin, les audiences au tribunal. spoiler: Parfois pas compris d'un seul trait, l'ambiance y est superbement menée, les jeux sont excellents et les avocats d'un côté comme de l'autre sont parfaits. Les témoignages sont très bien jouer cet ensemble montre parfois comment certaines personnes sont mal à l'aise à l'idée de dire une vrai vérité (comme l'avocat refusant d'avouer un élément important avec face à lui, ses patrons pouvant le virer dès la suite). Et ceux qui au contraire, y vont franchement sans aucune peur, un vrai décalage d’aisance personnelle.
Après oui, quelques longueurs et script pas franchement nécessaire mais peu importe, un contenu riche dont l'issu du film est déterminant. Hanks n'à pour moi, pas son plus grand rôle à l'écran, même s'il joue très bien dans le tribunal. Mais j'ai mes propres références pour cet homme. Washington est lui, saisissant. Les dernières secondes auront été bien faites entre musique, photo d'enfance du personnage principal et cette morale : "Le sida est toujours présent, les homo et lesbiennes existent toujours et ni l'un ni l'autre ne sont près de s'envoler pour l'heure. Sauf le plus mortel qui, on l’espère toutes et tous, finira un beau jour, par disparaître".
Un sujet risqué à traiter au cinéma. Une histoire forte. Deux acteurs puissants : Tom Hanks mourant et méconnaissable / Denzel Washington intolérant et orgueilleux. Le film est poignant, le dénouement inévitable. Une scène bouleversante à retenir : la performance d'acteur poignante de Hanks à l'écoute de l'aria La Mamma Morta chantée par Maria Callas.
Émouvant, prenant, magnifiquement interprété et très bien mis en scène. Philadelphia fait partie des drames références et cela se comprend facilement tant il suscite l'émotion. Sur fond de poursuites judiciaires, le rythme ne faiblit que très rarement. Film culte pour certains, il mérite une attention toute particulière !
Très très beau film. L'histoire est émouvante et est tellement réelle. Les acteurs sont très bons et Monsieurs Hanks et Washington que j'apprécie énormément sont époustouflant! Ils retransmettent des émotions très forte graces à de belles scènes ou les 2 protagonistes discutent. Nottament la scène de l'opéra qui est magnifique. Malheuresement le tout est très mal réalisé je trouve, à la manière d'un téléfilm et peut de scènes sont bien tournée. Reste que ce drame remplit son rôle à savoir celui de procuré des émotions fortes. A voir et revoir.
Un très beau film, touchant et poignant. On est prit dans l'histoire dès le début avec l'annonce de la maladie et le renvoi du personnage principal. Le réalisation est telle que l'on se croirait à l'intérieur même de la salle d'audience. Entre le dégoût envers le patron et la pitié pour Andrew, on est tiraillé par les émotions, et c'est ce qui rend le film puissant et réel. Il montre l'image d'une société dans laquelle les homosexuels sont rejetés et on ne peut pas s'empêcher de faire la parallèle avec les débats sur le mariage gay et les divisions que cela a entraîné dans notre pays. Un film culte, à voir.
Philadelphia est un superbe drame signé par l'excellent Jonathan Demme.
L'histoire est très forte et on peut difficilement rester de marbre face à celle-ci. Les deux personnages principaux sont superbement écrits et leur relation est très intéressante à suivre.
Tom Hanks, s'il n'avait pas interprété Forrest Gump, tiendrait ici peut-être le rôle de sa vie. Denzel Washington est lui aussi excellent. À noter les débuts d'Antonio Banderas dans ce film.
Les thèmes de la discrimination, de la séropositivité et de l'homosexualité sont magistralement traités.
Un must see.
L'histoire est très forte et on peut difficilement rester de marbre face à celle-ci. Les deux personnages principaux sont superbement écrits et leur relation est très intéressante à suivre.
Tom Hanks, s'il n'avait pas interprété Forrest Gump, tiendrait ici peut-être le rôle de sa vie. Denzel Washington est lui aussi excellent. À noter les débuts d'Antonio Banderas dans ce film.
Les thèmes de la discrimination, de la séropositivité et de l'homosexualité sont magistralement traités.
Un must see.
Critique de "Philadelphia" - Une exploration poignante des préjugés et de la dignité
Sorti en 1993, "Philadelphia" de Jonathan Demme se dresse comme un film pionnier qui aborde des sujets délicats tels que le sida, l'homosexualité, et l'homophobie à une époque où ces thèmes étaient rarement explorés avec autant de profondeur au cinéma mainstream. Porté par des performances exceptionnelles de Tom Hanks et Denzel Washington, le film combine drame judiciaire et lutte personnelle, créant un récit à la fois intime et universel.
L'histoire captivante d'Andrew Beckett
Tom Hanks incarne Andrew Beckett, un avocat talentueux à qui tout sourit professionnellement jusqu'à ce qu'il soit abruptement licencié après que ses employeurs découvrent qu'il est atteint du sida. La performance de Hanks est subtile et puissante, lui valant un Oscar du meilleur acteur. Il joue avec une intensité qui capture magnifiquement la résilience et la vulnérabilité de son personnage. Denzel Washington, dans le rôle de Joe Miller, l'avocat qui accepte à contrecœur de défendre Andrew, évolue remarquablement d'un homme gagné par les préjugés à un véritable allié.
Une réalisation et une écriture qui touchent juste
Jonathan Demme dirige le film avec une sensibilité qui respecte la gravité des thèmes traités tout en évitant l'écueil du mélodrame. Le scénario de Ron Nyswaner, bien que par moments un peu didactique, facilite des moments de réel impact émotionnel. Les dialogues entre Andrew et Joe offrent des insights puissants sur la discrimination, l'amitié et la justice, enrichissant le film d'une profondeur sociale et personnelle.
Impact culturel et musical
La musique joue un rôle clé dans l'atmosphère de "Philadelphia". La chanson titre de Bruce Springsteen, "Streets of Philadelphia", ne se contente pas de compléter l'ambiance du film, elle est devenue un hymne emblématique de l'époque, encapsulant la douleur et l'espoir de toute une génération touchée par le sida. La bande originale, incluant également des morceaux de Neil Young et Peter Gabriel, renforce l'impact émotionnel du film.
Réception et critiques
Globalement, "Philadelphia" a été bien accueilli par la critique, salué pour son approche respectueuse et éclairée de sujets sensibles. Cependant, certains critiques ont noté que le film pouvait parfois sembler trop sûr ou conventionnel dans sa narration. Bien que ces critiques puissent avoir une part de vérité, elles ne diminuent pas la portée et l'importance de "Philadelphia" dans l'histoire du cinéma.
Conclusion
En définitive, "Philadelphia" est un film majeur qui mérite les éloges pour avoir traité avec dignité et courage des sujets qui étaient souvent ignorés ou mal représentés à l'époque. Il reste un exemple poignant de la manière dont le cinéma peut influencer la perception et le traitement des communautés marginalisées. Sa combinaison de performances stellaires, de réalisation empathique, et de musique impactante, fait de lui un film incontournable qui, malgré quelques défauts mineurs, a bien mérité sa place dans le panthéon du cinéma engagé.
Sorti en 1993, "Philadelphia" de Jonathan Demme se dresse comme un film pionnier qui aborde des sujets délicats tels que le sida, l'homosexualité, et l'homophobie à une époque où ces thèmes étaient rarement explorés avec autant de profondeur au cinéma mainstream. Porté par des performances exceptionnelles de Tom Hanks et Denzel Washington, le film combine drame judiciaire et lutte personnelle, créant un récit à la fois intime et universel.
L'histoire captivante d'Andrew Beckett
Tom Hanks incarne Andrew Beckett, un avocat talentueux à qui tout sourit professionnellement jusqu'à ce qu'il soit abruptement licencié après que ses employeurs découvrent qu'il est atteint du sida. La performance de Hanks est subtile et puissante, lui valant un Oscar du meilleur acteur. Il joue avec une intensité qui capture magnifiquement la résilience et la vulnérabilité de son personnage. Denzel Washington, dans le rôle de Joe Miller, l'avocat qui accepte à contrecœur de défendre Andrew, évolue remarquablement d'un homme gagné par les préjugés à un véritable allié.
Une réalisation et une écriture qui touchent juste
Jonathan Demme dirige le film avec une sensibilité qui respecte la gravité des thèmes traités tout en évitant l'écueil du mélodrame. Le scénario de Ron Nyswaner, bien que par moments un peu didactique, facilite des moments de réel impact émotionnel. Les dialogues entre Andrew et Joe offrent des insights puissants sur la discrimination, l'amitié et la justice, enrichissant le film d'une profondeur sociale et personnelle.
Impact culturel et musical
La musique joue un rôle clé dans l'atmosphère de "Philadelphia". La chanson titre de Bruce Springsteen, "Streets of Philadelphia", ne se contente pas de compléter l'ambiance du film, elle est devenue un hymne emblématique de l'époque, encapsulant la douleur et l'espoir de toute une génération touchée par le sida. La bande originale, incluant également des morceaux de Neil Young et Peter Gabriel, renforce l'impact émotionnel du film.
Réception et critiques
Globalement, "Philadelphia" a été bien accueilli par la critique, salué pour son approche respectueuse et éclairée de sujets sensibles. Cependant, certains critiques ont noté que le film pouvait parfois sembler trop sûr ou conventionnel dans sa narration. Bien que ces critiques puissent avoir une part de vérité, elles ne diminuent pas la portée et l'importance de "Philadelphia" dans l'histoire du cinéma.
Conclusion
En définitive, "Philadelphia" est un film majeur qui mérite les éloges pour avoir traité avec dignité et courage des sujets qui étaient souvent ignorés ou mal représentés à l'époque. Il reste un exemple poignant de la manière dont le cinéma peut influencer la perception et le traitement des communautés marginalisées. Sa combinaison de performances stellaires, de réalisation empathique, et de musique impactante, fait de lui un film incontournable qui, malgré quelques défauts mineurs, a bien mérité sa place dans le panthéon du cinéma engagé.
On est ici sur un film plutôt dure a certains moment car évidemment, il évoque l'homosexualité et le sida qui sont deux sujets très intéressants et très bien traités ici. Tom Hanks et Denzel Washington sont vraiment bon dans leur rôle, mais le problème est dans le scénario qui est très léger et pas forcément très captivant. Faire 2h sur un procès, ça devient soulant au bout d'une heure et c'est dommage, pour moi le film aurait dû durer juste 1h45, ça aurait été mieux. La photographie n'est pas sublime mais on a de bon plan séquences qui concorde avec l'histoire.
un film des plus touchants abordants un theme des plus ardents l homophobie et le sida le realisateur arrive parfaitement a cerner et a nous faire comprendre son message il l aborde avec beaucoup d emotion arrivant a nous emouvoir nous aussi la reflexion des sujets est tres bonnes la bo est correcte mais la palme de toute faocn reviens a cette paire d acteur geniaux hanks whasington qui sont magnifique pour moi et qui credibilisent ce film par leur jeux hanks merveilleux en malade et whasington en avocat qui ouvre les yeux au fur et a mesure a voir la scene de la callas emouvante a souhait entre eux un tres beau film mais pas un chef d'oeuvre il a le merite de mùotrer la reaction de la societe de la faocn de penser des gens face a ces problemes et rie que pour sa bravo !!
Longueur insupportable. Le film en lui même est une énorme longueur, rien de plus. Rien de bouge, 2h de tribunal. Et c'est tout. Et c'est ennuyeux.
Un film culte très poignant, parfois dur, réactionnaire. Un des nombreux très bons rôles de Tom Hanks. Mise en scène efficace. Une belle histoire humaniste même si l'ensemble a pris un coup de vieux et que certains clichés ne sont pas évités. Superbe.
Un film touchant et fort. L'excellent Tom Hanks illumine le film dans toute sa splendeur et les scènes au tribunal sont époustouflantes. Un grand film du genre.
Chef d'œuvre. Hanks énorme. Une leçon de vie.
Un très beau drame sur le sida qui fut un sujet tabou. Un excellent casting : Tom Hanks dans l'une de ses meilleures performances, Denzel Washington dans l'un de ses meilleurs rôles, Antiono Banderas dans un rôle mineur. Un magnifique plaidoyer contre une maladie incurable .
Philadelphia est une plaidoirie filmée à bout portant, une élégie judiciaire où chaque silence pèse plus que mille discours, et chaque regard implose sous le poids de la honte collective. Jonathan Demme ne filme pas le sida — il filme l’Amérique qui détourne les yeux pendant qu’un homme meurt debout, dignement, inexorablement. Tom Hanks livre ici une performance à vous faire taire un auditorium entier : ce n’est pas un rôle, c’est une agonie incarnée, offerte, sans pathos. Un film qui ne demande pas qu’on pleure — il exige qu’on se réveille.
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