Respectueux de la tradition, la mise en scène de l’œuvre de Camille Saint-Saëns par Piero Faggioni revint au Palais Garnier en 1978 avec Pierre Dervaux à la baguette et une distribution renouvelée. A la Dalila de Fiorenza Cossotto succéda celle de Viorica Cortez, encore plus somptueuse.
Qui n’a jamais rêvé de commencer l’année avec Jonas Kaufmann ? Et avec une nouvelle production du Royal Opera House ? Toujours dans la volonté de démocratiser la culture lyrique, le Royal Opera House décide de programmer le titre phare du compositeur Umberto Giordano et de permettre ainsi au plus grand nombre de le découvrir.
Pour célébrer l’ouverture de la nouvelle saison, l’Opéra National de Bordeaux vous propose de découvrir ou redécouvrir La Bohème diffusée en direct dans votre cinéma.
Cette nouvelle production de Giulio Cesare, l’opéra de Haendel le plus souvent porté à l’écran, est celle créée par Moshe Leiser et Patrice Caurier pour le Festival de Salzbourg de 2012. Une production conçue sur mesure pour sa nouvelle directrice, Cecilia Bartoli, qui réunit autour d’elle un plateau d’anthologie rassemblant la fine fleur du chant baroque.
Composée en l’espace de vingt jours, en juillet 1724, année où il écrit deux autres chefs-d’oeuvre, Giulio Cesare et Rodelinda, Tamerlano est pourtant l’une des oeuvres majeures de Haendel. Le choix du sujet – les mésaventures du sultan ottoman Bajazet, prisonnier de Tamerlano – eut un rôle important dans la vogue des « turqueries » à l’âge des Lumières.
Avec Rinaldo, le jeune Haendel fait une entrée fracassante à la fin de 1710 à Londres en imposant l’opéra italien, écrivant en quatorze jours, sur l’épisode de Renaud et Armide de la Jérusalem délivrée, un ouvrage destiné à être représenté à grand renfort de machines et effets spectaculaires.
Alcina, après Orlando et Ariodante, est le troisième opéra de Haendel inspiré d’Orlando furioso de l’Arioste. Dans ce qui est un de ses plus beaux opéras, Haendel réussit à se plier aux impératifs de l’opera seria tout en révélant la diversité, l’évolution et la fragilité des différents personnages.
Diffusion le 7 décembre 2014. L’unique opéra composé par le légendaire Ludwig van Bethooven. Une oeuvre majeure alliant des thèmes fédérateurs : liberté, fidélité, idéalisme et justice. Le tout sublimé par sa portée universelle.
Diffusion le 21 mai 2015. En Chine, en des temps légendaires, la sublimissime princesse Turandot ne souhaite pas se marier, malgré le grand nombre de prétendants qui se présentent à elle. Elle invente alors un stratagème: le premier prince qui répondra aux trois énigmes qu’elle invente l’épousera, les autres seront condamnés à mort.
Diffusion le 16 juin 2015. Norma, victime d’un conflit triangulaire entre amour divin, amour humain et amour maternel, se trouve au coeur d’une tragédie classique profondément romantique.
Diffusion le 21 juillet 2015. L’oeuvre de Mozart réunit comédie et tragédie dans un enchevêtrement mélodique sublime. L’ambiance magique des Arènes de Vérone ainsi que la mise en scène somptueuse de Franco Zeffirelli fera de cet « opéra des opéras » un moment fort pour clôturer la première saison All’Opéra.
Le comte de Luna est amoureux de la princesse Leonora, elle-même courtisée par le trouvère Manrico. Jaloux, de Luna se met en tête d’écarter Manrico jusqu’à le provoquer en duel. Cependant les deux hommes ignorent qu’ils sont en vérité frères de sang.
Le soir de la veille de Noël, Marie reçoit en cadeau un casse-noisette en bois. Lorsque sonnent les douze coups de minuit, le casse-noisette se transforme en prince et court au secours de Marie, menacée par le Roi Souris et son armée…
Gare aux épines de la fleur bleue ! Déçue du comportement du vicomte auquel elle est promise, une jeune fille de bonne famille décide de s’attirer ses faveurs en se faisant passer pour une modeste fleuriste. Cette ruse sera-t-elle du goût du fiancé ? Une opérette légère et enjouée, célèbre pour son air De-ci de-là, cahin-caha.