AlloCiné
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Natalie Portman est époustouflante, tout comme cette histoire de conquête du corps, de son double. Virtuose à plusieurs niveau.
Darren Aronofsky est un des rares nouveaux très grands réalisateurs, à avoir éclos dans les années 2000. Il signe ici un film d’une maitrise dont la perfection est époustouflante, et un troisième chef-d’œuvre d’affilée après The Fountain (2006) et The Wrestler (2008). Le travail de casting est également exceptionnel. Quant à la performance de Natalie Portman, qui porte littéralement le film de bout en bout, elle illumine l’écran de tout son talent. Natalie Portman atteint dans ce rôle de Nina Sayers le firmament des grandes actrices de l’histoire du cinéma. L’oscar de meilleure actrice devrait donc lui être attribué à la prochaine cérémonie des oscars.
film totalement loufoque et dérangeant. J'avoue que je n'ai pas compris grand chose à cette histoire inintéressante à l'ambiance malsaine et aux scènes décousues.... Mais peut être ne suis je pas objective car je déteste Nathalie PORTMAN. en fait, la voir dans la quasi totalité de ses films le nez rouge et les larmes lui couler des yeux m'insupporte au plus haut point.
Superbe film où le réel et le l’irréel se mélange. Porté par une Natalie Portman relevant avec grâce cet entre deux psychologique. La musique et le son nous donne envie d’en découvrir plus sur le monde des ballets. Petit hic sur une scène poussée trop loin à mon goût, largement compensé par la beauté du final.
Une étoile pour Natalie Portman. Sinon l'histoire est ennuyeuse, glauque, à côté de la plaque par moment (cette descente aux enfers, sous fond de musique classique, qui ressemble par moment à ce que l'on peut voir parfois dans des films d'horreur mais qui ici fait hors sujet: hallucinations morbides, auto-mutilations...). Ca aurait pu être un film réaliste, plein de tension psychologique sur une lutte intense pour obtenir le premier rôle d'un ballet. C'est juste un (mauvais) film sur une schizophrène et toute la partie danse n'est qu'accessoire.
Le film d’epouvante d’une danseuse déchue, on assiste autant à sa montée aux enfer qu’à sa descente au Paradis. Des danses formidables à regarder alors que l’actrice se révèle et se brise sous nos yeux ébahis devant le jeu d’actrice de Natalie Portman.
Un très beau film.
L'ambiance est glauque et belle à la fois. Natalie Portman est remarquable dans son rôle. Les effets "gros plans" rendent l'atmosphère de plus en plus oppressante...
Seul point négatif, le manque de subtilité vers la fin du film spoiler: (pas sûre que la transformation physique en cygne, bien que métaphorique, soit nécessaire)
Une belle métaphore sur la recherche de la perfection spoiler: et l'autodestruction
, servie par la merveilleuse musique de Tchaikovski
A voir et à revoir !
L'ambiance est glauque et belle à la fois. Natalie Portman est remarquable dans son rôle. Les effets "gros plans" rendent l'atmosphère de plus en plus oppressante...
Seul point négatif, le manque de subtilité vers la fin du film spoiler: (pas sûre que la transformation physique en cygne, bien que métaphorique, soit nécessaire)
Une belle métaphore sur la recherche de la perfection spoiler: et l'autodestruction
, servie par la merveilleuse musique de Tchaikovski
A voir et à revoir !
Florent B.
Enorme ! Magistral ! Les mots ne manquent pas pour décrire ce chef d'oeuvre. De la mise en scène, brutale et poétique au duo Cassel/Portman envoûtant et dérangeant, Black Swan est un film troublant à l'image sublime. On est, dès les 5 premières minutes, transporté dans le monde de la danse avec passion et délicatesse, avant de s'enfoncer dans une véritable descente aux enfers. Un grand film.
Bien qu’en fin de compte l’intrigue se dévoile assez simple et prévisible, le style d’Aronofsky empoigne toujours par son dramatisme théâtralement tragique.
A noter tout de même que le film ne donne pas grande importance à la musique de Tchaïkovsky
A noter tout de même que le film ne donne pas grande importance à la musique de Tchaïkovsky
RealPrime
Porter sur le thème très grand des ballets de danse classique, ce film nous montre l’envers du décor sur comment les filles sont entraînées à en perdre la boule. Par contre, l’histoire, je la perds en route et le -12 Ans, à se demander où il est. Seule la célèbre musique servant de bande-originale nous met en haleine. Une performance de Nathalie qui ne me fait rien d’plus à ne pas comprendre son oscar obtenu pour ce film. Dommage, j’en attendais bien plus, surtout avec un -12 Ans.
une œuvre schizophrène, troublante, sombre et forcément dérangeante. porté par une réalisation élégante, une composition magnétique de N. Portman, ce drame psychologique, intense, ne peut laisser indifférent!
Film prenant avec une grande dimension psychologique. On observe le declin et la destructuration du personnage et un melange entre reve et realité
Certainement le meilleur film de l’année 2011…qui vient de commencer certes, mais je ne vois pas comment on pourrait faire mieux à tous les niveaux ! Dans Black Swan, il faut dissocier tous les éléments pour les apprécier à leur juste valeur et se rendre compte du tour de force réalisé par Darren Aronofsky.
Tout d’abord, ce film est une vraie réussite visuelle et même sensorielle qui transcende le spectateur et le plonge dans un monde à part. Les décors, la musique de Clint Mansell (évidemment), les jeux de lumière…tout est réuni pour recréer une ambiance fascinante et déroutante dans la salle de cinéma.
Ensuite, l’intrigue est excellente, elle tient en haleine tout au long du film pour terminer en apothéose avec un épilogue digne des plus grands films de l’histoire. Aronofsky est d’ailleurs passé maître dans ce genre de final qui monte en puissance et met le spectateur dans un état quasi second (Requiem for a dream, The Fountain…) jusqu’à l’estocade. Le scénario est par ailleurs brillant, il nous fait plonger dans un monde très noir mais justement dépeint, à travers des personnages complexes et fouillés.
Puis vient le cas Aronofsky, sans aucun doute l’un des tout meilleur de sa génération tant chacun de ses films passe pour un ovni voué à devenir rapidement culte. Véritable virtuose de l’image, il filme avec maestria les scènes de ballet comme les scènes plus intériorisées et nous faire ressentir les émotions de ses personnages selon la manière dont il les filme. Il joue avec les symboliques, balade le spectateur dans une sorte de schizophrénie où se mêle réel et irréel, et fait de chaque scène un moment unique et intense. Comme pour The Wrestler avec Mickey Rourke, ou Requiem avec Jared Leto, il parvient à sublimer l’acteur principal qui s’abandonne totalement.
Justement, il convient d’insister sur ce dernier élément, sans doute le plus important pour la réussite de Black Swan : la performance proche de la perfection de Natalie Portman. Rarement une actrice n’aura donné l’impression d’autant vivre son rôle, d’autant ne faire qu’un avec son personnage, comme si elle était possédée. Outre les scènes de danse qu’elle maîtrise à la perfection, ce sont surtout les scènes psychologiques et sa métamorphose progressive pour sombrer dans la folie qui rende sa composition aussi éblouissante et impressionnante. La dernière demi-heure du film offre d’ailleurs un bouquet final grandiose à Natalie Portman qui se transforme sous nous yeux ébahis et passent par toutes les émotions en quelques minutes.
En résumé, un film inclassable, comme souvent avec Aronofsky, brillant et noir qui marque le sacre d’un grand réalisateur, digne héritier de De Palma, et d’une actrice hors norme, capable de se sublimer pour ne faire qu’un avec son personnage.
Auteur du livre "Guide de Survie du Cinéphile Amateur" (sortie janvier 2019)
Tout d’abord, ce film est une vraie réussite visuelle et même sensorielle qui transcende le spectateur et le plonge dans un monde à part. Les décors, la musique de Clint Mansell (évidemment), les jeux de lumière…tout est réuni pour recréer une ambiance fascinante et déroutante dans la salle de cinéma.
Ensuite, l’intrigue est excellente, elle tient en haleine tout au long du film pour terminer en apothéose avec un épilogue digne des plus grands films de l’histoire. Aronofsky est d’ailleurs passé maître dans ce genre de final qui monte en puissance et met le spectateur dans un état quasi second (Requiem for a dream, The Fountain…) jusqu’à l’estocade. Le scénario est par ailleurs brillant, il nous fait plonger dans un monde très noir mais justement dépeint, à travers des personnages complexes et fouillés.
Puis vient le cas Aronofsky, sans aucun doute l’un des tout meilleur de sa génération tant chacun de ses films passe pour un ovni voué à devenir rapidement culte. Véritable virtuose de l’image, il filme avec maestria les scènes de ballet comme les scènes plus intériorisées et nous faire ressentir les émotions de ses personnages selon la manière dont il les filme. Il joue avec les symboliques, balade le spectateur dans une sorte de schizophrénie où se mêle réel et irréel, et fait de chaque scène un moment unique et intense. Comme pour The Wrestler avec Mickey Rourke, ou Requiem avec Jared Leto, il parvient à sublimer l’acteur principal qui s’abandonne totalement.
Justement, il convient d’insister sur ce dernier élément, sans doute le plus important pour la réussite de Black Swan : la performance proche de la perfection de Natalie Portman. Rarement une actrice n’aura donné l’impression d’autant vivre son rôle, d’autant ne faire qu’un avec son personnage, comme si elle était possédée. Outre les scènes de danse qu’elle maîtrise à la perfection, ce sont surtout les scènes psychologiques et sa métamorphose progressive pour sombrer dans la folie qui rende sa composition aussi éblouissante et impressionnante. La dernière demi-heure du film offre d’ailleurs un bouquet final grandiose à Natalie Portman qui se transforme sous nous yeux ébahis et passent par toutes les émotions en quelques minutes.
En résumé, un film inclassable, comme souvent avec Aronofsky, brillant et noir qui marque le sacre d’un grand réalisateur, digne héritier de De Palma, et d’une actrice hors norme, capable de se sublimer pour ne faire qu’un avec son personnage.
Auteur du livre "Guide de Survie du Cinéphile Amateur" (sortie janvier 2019)
De grand acteur dans un grand film des prestation de Vincent Cassel, Mila Kunis et bien sûr Nathalie Portman
Avec Black Swan Darren Aronofsky plonge dans l’univers de la danse classique, rarement exploré à l’écran. Dès l’apparition de Natalie Portman, sa minceur extrême annonce la difficuté physique du rôle de Nina, n’épargnant guère plus Mila Kundris. Cette intensité dans l’expression des corps n’est pas sans rappeler « The Wrestler », son meilleur film à ce jour, dont il partage l’omniprésence du personnage principal, par le truchement d’une caméra si intrusive qu’elle ne le lache pas d’une semelle, ce que le réalisateur avoue avoir recherché (il eut un moment la tentation de faire un seul film, mais l’environnement par trop différent l’en a dissuadé). Que ce soit dans la danse, dans la mutation inspirée de « The Fly » de David Cronnenberg, ou dans la torride scène saphique entre les deux rivales, « Black Swan » apporte un écrin magnifiant à la merveilleuse Natalie Portman qui exprime toutes les facettes d’une libération sensuelle et sexuelle fantasmagorique. La dérive obsessionnelle de Nina n’est pas sans rappeler celle de Carol (Catherine Deneuve) dans le « Répulsion » de Roman Polanski. En virant dans la folie, il mène le spectateur dans un cheminement visuel et narratif qui, de la grâce d’un film sur le monde du ballet, débouche dans la noirceur angoissante d‘un film d’épouvante. Malgré quelques légers débordements, l’ensemble est tenu et la tension physique et psychologique va crescendo, même si l’apothèose finale tient plutôt du désordre d’un final de feux d’artifice de plage. Ce sera le seul reproche de cette œuvre magifiquement photographiée par Matthew Libatique, soutenant un casting et une direction d’acteur atteignant des sommets, de Mila Kundris et Barbara Hershey à Vincent Cassel (le meilleur acteur français et de loin !), avec une mention particulière pour Nathalie Portman, habitée par le rôle de sa vie, récompensée à la fois par un Golden Gobe et l’Oscar du meilleur rôle féminin.
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