Critiques Spectateurs

Difficile pour Jason Reitman de faire mieux après Juno, petit bijou aussi drôle qu'émouvant. Si In The Air perd en humour, il se révèle indéniablement triste et cynique dans le portrait qu'il fait d'un monde refermé sur lui-même et totalement déshumanisé. Le début du film se calque sur l'état de son personnage principal - George Clooney, très...George Clooney. Au début donc le montage est très serré, percutant. Pas de place pour la contemplation ou la lenteur, il faut imprimer au film un rythme qui fait écho à la vie hyperactive de Ryan, anti-héros par excellence qui s'attirera néanmoins la sympathie du spectateur. Le film est très intelligent dans la séparation qu'il opère entre ses personnages et son discours général. Il fonctionne sur une dualité, nous proposant un personnage principal cynique, salaud ( il vire des gens sans états d'âme ) tout en parvenant à toucher par le respect qu'il porte aux victimes de Ryan, et surtout l'évolution constante de ce personnage. Ryan passe sa vie dans les aéroports, côtoie des milliers de gens mais ne connaît personne. Ses possibilités de rencontres sont infinies mais il les refuse, choisissant une vie d'égarement solitaire. C'est quand Ryan sera confronté à une situation inédite - soit se retrouver dans la position de ses habituelles victimes - que les choses basculeront. L'ironie du sort le poussera donc à devenir un personnage humaniste dans le sens où son ouverture au monde le transformera peu à peu. Ryan a beau être la pire des ordures, George Clooney parvient néanmoins à le rendre touchant, surtout quand le personnage prend conscience de sa fragilité au sein d'un système qui broie indifféremment les gens. Mais In The Air sait à quel point le monde est cruel, et ne s'autorise pas à privilégier ses personnages sous prétexte qu'ils changent. Le machiavélisme est ici poussé à son maximum, et d'une telle attitude peu commune dans un film hollywoodien naît une tristesse, celle de constater que malgré leurs efforts les personnages sont confrontés à des situations d'une noirceur peu propice à les laisser totalement indemnes. In The Air opère sans cesse un va-et-vient entre tendresse et cynisme. Le film va très loin dans le détournement des conventions classiques du film hollywoodien, et sa cruauté morale étonne constamment. Si c'est surtout à cause de son sujet qu'In The Air est moins joyeux ou futile que la production américaine ordinaire, le film est aussi profondément désabusé quand il ausculte les relations humaines, qu'elles soient professionnelles ou amoureuses. Aucun pessimisme définitif cependant, tant le film porte en lui un message d'ouverture aux autres, tant il exhorte à reconsidérer notre vision du monde pour en revenir au plus simple. Le mélange entre film sur le travail et comédie romantique est pertinent au final, puisque le film rappelle la supériorité de l'amour et des principes moraux sur l'argent et les enjeux matériels . En gros, l'amour est plus fort que tout. Cette dernière phrase est un peu niaise, maladroite. Allez voir le film, c'est tout le contraire.

Après sa réussite sur "Juno" Reitman traite un sujet intéressent dont le film est plein de qualité. Il n'y as pas vraiment d'histoire donc pas besoin de réfléchir juste d'analyser la vie de Ryan (George Clooney qui est d’ailleurs très bon comme d'habitude) comme ça le film nous divertie beaucoup et très agréablement et m'as même donné envie de suivre les personnages dans leurs voyages.le scénario est sans faute et possède quelques notes d'humour. En clair si vous voulez vous divertir, regardez ce film là.

Chronique douce-amère, joyeuse et désabusée, d'un célibataire quadragénaire qui vit dans les avions et dont le seul objectif est d'accéder au club fermé du 10 millions de miles sur la même compagnie. Une liaison avec une femme qui voyage autant que lui lui apporte un peu de sexe et de tendresse de temps à autre. Il a même conçu son propre stage de développement personnel autour de l'idée de voyager léger et de ne pas s'encombrer avec des attaches (épouses, maris, maisons). Ses voyages en avion sont menacés par une petite jeunette qui veut révolutionner son entreprise en mettant un terme aux déplacements, en faisant tout par Internet. Petit à petit, même s'il parvient à montrer sa supériorité dans le contact direct, il réalise qu'il ne connait pas grand chose au contact humain. Beaucoup d'humour et d'amertume dans ce petit film qui aurait pu être un chef d'oeuvre, si la morale familiale américaine n'avait pas trop pesé dans la balance.

Ce qui choque le plus, outre le fait que ce film ne soit jamais comique et donc quasiment pas divertissant, c'est la faiblesse de son scénario. L'enchainement des scènes est très maladroite, sans réelle suite ni lien de connexion, les interactions entre les personnages ne découlent jamais d'une suite logique de scènes mais sont balancés d'un coup, suite à une ellipse d'une durée indéfinie et l'on ne comprend finalement rien. Cela m'a fait abandonné au bout d'1h15...

L'anti-héro prisonnier d'une vie finalement banale et dénuée de sens. un nouveau film de l'auteur de Little miss Sunshine et de Juno qui dénonce une nouvelle dérive de notre époque. Un Georges CLOONEY attendrissant et paumé... A voir 

Ça plane pour lui. Lui, c’est Ryan Bingham, quinqua dynamique, célibataire misanthrope abonné aux chambres d’hôtel et aux avions, dont le but dans la vie semble de parvenir à un score de 10 millions de miles. Bingham travaille pour une entreprise spécialisée dans le licenciement : c’est lui qui vient faire le sale boulot aux dix coins des Etats-Unis pour soulager la mauvaise conscience des patrons. Incarné par le super séduisant George Clooney, Bingham est donc la crapule parfaite, dessinée selon le bon vieux principe hitchcockien : plus le méchant est séduisant, meilleur il est. Jason Reitman va plus loin en choisissant pour personnage principal un impitoyable et cynique coupeur de têtes en pleine panade économico-financière américaine et mondiale. Pour une comédie à gros budget, c’est quand même très gonflé. Bingham va rencontrer deux femmes (dont la magnétique Vera Farmiga) qui vont peut-être (ou pas) le faire évoluer : le film est alors traversé par un double suspense, romantique et éthique. In the Air est à son meilleur dans la première partie, la comédie cynique. Reitman organise des petits bijoux chorégraphiques sur la vie de VRP de luxe : ballets des cartes informatiques, valse des valises, enchaînements aéroports-Hertz-Hilton, survols très Google Earth des villes américaines. La représentation synthétique du quotidien des businessmen contemporains est assez saisissante. Inutile de préciser que George Clooney endosse là un rôle en or, s’en donnant à cœur joie dans la peau du pourri séduisant, proposant une nouvelle incarnation d’une certaine libido capitaliste régressive et très égoïste. La seconde partie, plus mélancolique et romantique, plus satisfaisante moralement, est aussi moins convaincante cinématographiquement. Le salaud se rend compte qu’il est tombé amoureux de la femme d’affaires croisée dans un bar avec laquelle il couche épisodiquement au gré des correspondances aériennes et commence à s’interroger sur le vide et la solitude de son existence de patachon. Il commence à atterrir, littéralement et philosophiquement, et à se poser les questions qui viendraient à l’esprit de chacun. Lors d’une visite de Bingham au mariage de sa sœur dans le Wisconsin, le film flirte avec le sentimentalisme, la nostalgie, le familialisme, l’apologie du mariage et devient un peu poisseux. Sans dévoiler la fin, disons que Reitman parvient à éviter le scénario d’un parfait retour dans le droit chemin qui serait prévisible et moralisateur et à conclure aussi finement que cruellement le parcours de son exécuteur moderne. Si Reitman réussit le portrait d’un salaud d’aujourd’hui, on à tout de même un gout amer dans la bouche...

Reitman parvient à traiter 2 sujets en 1 film. D'un côté, la remise en question d'un misanthrope sans attache passant sa vie à voyager (en lequel se reconnaîtront en partie les habitués des voyages d'affaire). De l'autre, la gestion moderne et hypocrite des licenciements en entreprise. Les personnages sont bien dessinées et bien interprétés, la réalisation très soignée et inventive, comme souvent dans les films du réalisateur. En somme, "Up in the Air" est une comédie dramatique plus sérieuse qu'elle ne parait au premier abord, et bien menée.

Une nouvelle comédie romantique, avec George Clooney qui plus est (toujours le même jeu d'acteurs, au bout de 10 films, c'est juste insupportable), réalisée par l'ultra-surestimé Jason Reitman (Juno, pourtant avec Ellen Page que j'apprécie, et Thank You For Smoking, des films beaucoup trop longs pour être vraiment bons) qui néanmoins propose les apparitions (fugaces) de Zach Galifianakis, Jason Bateman, Young MC et surtout l'impayable et encore une fois magistral Danny McBride sans oublier Melanie Lynskey, qui ne révolutionnera pas le genre, en dépit de son anti-happy end. Le film commence bien pendant 30 minutes (enfin, ça commence correctement), et puis voilà l'arrivée de l'insupportable Anna Kendrick, qui, il faut le dire, gâche tout plaisir. Vera Farmiga est tellement effacée que son rôle n'est que secondaire jusqu'à sa dernière apparition. Finalement, toute personne de moins de 40 ans ne se retrouvera pas dans ce film, à l'humour si recherché qu'il en devient pathétique. C'est plutôt dommage.

Et paf, je me suis endormie ! Donc pas génial je le déconseille.

Un bon film surtout dans sa première partie. On en vient à se poser les questions sur sa propre vie, ses propres choix et sur notre société de plus en plus impersonnel. Clooney à un rôle qui lui convient à la perfection et Anna Kendrick est d'une justesse épatante. Le mélange d'humour et de cynisme silencieux fait merveille dans un film qui nous fait sentir ce vide de la vie avion hôtel aéroport avion hôtel... Après le film n'aura pas le même impacte selon la situation "relationnelle et affective" du spectateur mais c'est la aussi le charme du cinéma!