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Kristoffer Borgli est aux manettes de ce film, et ce réalisateur ne manque pas de ressources. Une des premières choses à dire sur « The Drama » est que la réalisation est intéressante, hyper dynamique, parfois même au point de nous égarer pendant de courts moments.
spoiler:
En effet, sans cesse le film fera sans prévenir des courtes embardées dans le passé (le passé réel, le passé imaginaire) ou dans une sorte de réalité fantasmée pour revenir ensuite à l’intrigue en elle-même. C’est comme si les deux personnages principaux revoyaient leur passé ou celui de l’autre par flashes ou bien s’imaginaient réagir de telle façon au présent pour y renoncer et agir autrement.
Heureusement que ces petits pas de côté sont brefs car parfois, ils sont à deux doigts de donner le tournis ou nous induire en erreur sur ce qui se joue réellement entre Emma et Charlie. La bande son est sympa, et il y a aussi un peu d’humour, mais c’est humour un peu trash, un peu désespéré, parfois juste à la limite du mauvais gout. Mais le film, dont le propos de fond est quand même assez grave et cynique, ne verse jamais dans le malaise, se contentant de flirter avec la limite en permanence. Robert Pattinson incarne un Charlie fragile. Amoureux mais en pleine doute, il vacille lorsqu’il comprend qu’il ne connait pas réellement la femme qu’il pensait connaitre sur le bout des doigts. Je ne suis pas une grande fan de ce comédien, et ce film ne va pas me réconcilier avec lui car j’ai eu du mal avec sa performance. Sa coiffure improbable, son air de chien battu, son regard d’adolescent grandi trop vite et un peu blasé de tout, rien de tout cela ne fonctionne sur moi. Je trouve que même ici, dans ce rôle, il devient assez vite agaçant. A sa décharge, le fait l’avoir vu le film en VF n’arrange rien. Zendaya, quant à elle, est clairement plus à l’aise dans le rôle de celle par qui le scandale arrive. Délicieuse, crédible en femme spoiler: un peu borderline
, elle écrase quand même un petit peu son partenaire à mes yeux. Les seconds rôles ont leur importance dans la dramaturgie de « The Drama », à commencer par la demoiselle d’honneur interprétée par Alana Haim, ou encore la collègue de Charlie, incarnée par Hailey Gates. Mais le scénario ne leur donne pas assez de substance malgré tout pour qu’on en fasse de vrais grands seconds rôles. Impossible de dévoiler ici le grand secret du personnage d’Emma sans trop en dire. Mais ce qu’on peut en dire, c’est que c’est un secret suffisamment grave et dérangeant pour que le scénario tienne effectivement debout et que le mariage soit réellement en danger. D’ailleurs plus on avance dans le film et on se dit qu’il serait plus prudent que ce mariage soit annulé, s’unir dans une ambiance pareille c’est la catastrophe assurée. spoiler: Ce secret, parfaitement crédible dans un pays comme les Etats-Unis, est suffisamment sérieux et clivant pour susciter une vraie réflexion chez les personnages mais aussi chez le spectateur. Est-on obligé de tout connaitre de la personne avec laquelle on partage sa vie ? Ce sujet avait déjà été abordé dans un film français qui date de quelques années, « Le Jeu ». Et ici cette question est encore plus cruciale et se double de deux autres : peut-on résumé quelqu’un à un acte passé, et doit-on juger une simple intention au même titre qu’un vrai acte. Si j’ai dans le passé envisagé de faire quelque chose, mais que je ne l’ai pas fait pour X raisons, suis-je coupable pour l’éternité de l’avoir seulement envisagé ? A-t-on le droit de changer, ou est-on en permanence résumé par son passé ?
Au-delà de l’histoire même d’Emma et de Charlie, ce sont ces problématiques là qui sont au cœur de « The Drama ». J’aime assez le dénouement du film, très amer mais pourtant aussi plein d’espoir et d’une certaine résilience. « The Drama » mérite le détour sans pour autant rester dans les mémoires comme un film incontournable et puissant. C’est un drame sentimental un peu perturbant et qui pose des questions délicates, tout en tentant d’y répondre avec un certain recul. C’est assurément un exercice difficile auquel s’est attelé le réalisateur et scénariste Kristoffer Borgli.
Heureusement que ces petits pas de côté sont brefs car parfois, ils sont à deux doigts de donner le tournis ou nous induire en erreur sur ce qui se joue réellement entre Emma et Charlie. La bande son est sympa, et il y a aussi un peu d’humour, mais c’est humour un peu trash, un peu désespéré, parfois juste à la limite du mauvais gout. Mais le film, dont le propos de fond est quand même assez grave et cynique, ne verse jamais dans le malaise, se contentant de flirter avec la limite en permanence. Robert Pattinson incarne un Charlie fragile. Amoureux mais en pleine doute, il vacille lorsqu’il comprend qu’il ne connait pas réellement la femme qu’il pensait connaitre sur le bout des doigts. Je ne suis pas une grande fan de ce comédien, et ce film ne va pas me réconcilier avec lui car j’ai eu du mal avec sa performance. Sa coiffure improbable, son air de chien battu, son regard d’adolescent grandi trop vite et un peu blasé de tout, rien de tout cela ne fonctionne sur moi. Je trouve que même ici, dans ce rôle, il devient assez vite agaçant. A sa décharge, le fait l’avoir vu le film en VF n’arrange rien. Zendaya, quant à elle, est clairement plus à l’aise dans le rôle de celle par qui le scandale arrive. Délicieuse, crédible en femme spoiler: un peu borderline
, elle écrase quand même un petit peu son partenaire à mes yeux. Les seconds rôles ont leur importance dans la dramaturgie de « The Drama », à commencer par la demoiselle d’honneur interprétée par Alana Haim, ou encore la collègue de Charlie, incarnée par Hailey Gates. Mais le scénario ne leur donne pas assez de substance malgré tout pour qu’on en fasse de vrais grands seconds rôles. Impossible de dévoiler ici le grand secret du personnage d’Emma sans trop en dire. Mais ce qu’on peut en dire, c’est que c’est un secret suffisamment grave et dérangeant pour que le scénario tienne effectivement debout et que le mariage soit réellement en danger. D’ailleurs plus on avance dans le film et on se dit qu’il serait plus prudent que ce mariage soit annulé, s’unir dans une ambiance pareille c’est la catastrophe assurée. spoiler: Ce secret, parfaitement crédible dans un pays comme les Etats-Unis, est suffisamment sérieux et clivant pour susciter une vraie réflexion chez les personnages mais aussi chez le spectateur. Est-on obligé de tout connaitre de la personne avec laquelle on partage sa vie ? Ce sujet avait déjà été abordé dans un film français qui date de quelques années, « Le Jeu ». Et ici cette question est encore plus cruciale et se double de deux autres : peut-on résumé quelqu’un à un acte passé, et doit-on juger une simple intention au même titre qu’un vrai acte. Si j’ai dans le passé envisagé de faire quelque chose, mais que je ne l’ai pas fait pour X raisons, suis-je coupable pour l’éternité de l’avoir seulement envisagé ? A-t-on le droit de changer, ou est-on en permanence résumé par son passé ?
Au-delà de l’histoire même d’Emma et de Charlie, ce sont ces problématiques là qui sont au cœur de « The Drama ». J’aime assez le dénouement du film, très amer mais pourtant aussi plein d’espoir et d’une certaine résilience. « The Drama » mérite le détour sans pour autant rester dans les mémoires comme un film incontournable et puissant. C’est un drame sentimental un peu perturbant et qui pose des questions délicates, tout en tentant d’y répondre avec un certain recul. C’est assurément un exercice difficile auquel s’est attelé le réalisateur et scénariste Kristoffer Borgli.
"The Drama" s’impose comme un huis clos émotionnel d’une intensité rare, porté par un duo qui aimante l’écran du début à la fin. ZENDAYA y déploie un jeu d’une précision remarquable, tout en retenue, laissant affleurer les fissures d’un personnage au bord de la rupture. Face à elle, Robert PATTINSON impose une présence magnétique, presque dérangeante, qui installe une tension permanente dans chaque échange. Le film explore avec une finesse remarquable ce qui se joue avant et pendant un mariage, entre secrets enfouis, doutes étouffés et vérités qui menacent d’éclater. La mise en scène, épurée et nerveuse, laisse les silences parler autant que les mots. On retrouve la signature A24 : une atmosphère dense, une photographie maîtrisée et un sens aigu du détail émotionnel. Rien n’est surligné, tout est suggéré, ce qui rend chaque scène plus lourde de sens. Le récit avance par petites secousses, révélant progressivement les failles du couple. Au final, "The Drama" est un film tendu, élégant et profondément humain, où la nuance devient une arme dramatique redoutable.
The drama est une semi réussite qui doit beaucoup à son couple d'acteurs vedettes qui apportent beaucoup à leurs personnages. Si le film détourne habilement le genre de la comédie romantique, son propos peine à exister. Certaines situations et réactions des personnages sont en effet difficilement crédible et si le film aborde des sujets intéressants, notamment sur la question de la morale mais aussi du rapport des américains aux armes, on peut regretter ses faiblesses d'ééanmoins the drama est assez séduidant et offre quelques brillantes scènes d'humour grinçant. On aurait voulu en avoir plus.
Film très décevant, la bande annonce nous alléchait avec la "pire crasse" que l'actrice principale avait pu faire dans sa vie. Une fois le mystère dévoilé, ce n'est que répétition et ennui, le sujet est mal traité. On pense plus à un film sur la promotion des armes et de la violence qu'une comédie romantique.
Quand c’est labellisé studio A24 en général j’y vais les yeux fermés. Si en plus y a Robert Pattinson au cast ça me donne une raison de plus de faire confiance. Le tout pour une comédie romantique qui semble sortir des sentiers battus, let’s go hein ! Résultat, The Drama c’est un mix entre très excitant et très stimulant.
J’ai été mitigé par cette introduction pour le moins déroutante au rythme très saccadé, voire nauséeux. Ces changements de plans intempestifs, les plans de coupe, zooms rapides et cuts abrupts à la Edgar Wright (Hot Fuzz) m’ont un peu donné le tournis dès le début du film. Ces procédés se poursuivent ensuite bien qu’ils s’amenuisent un peu, ils constituent tout de même l’esthétique rythmique du film. De plus le film a un côté très gossip, je veux dire par là qu’on a une impression générale qu’on nous met dans la confidence, je veux dire par là que les dialogues se constituent de plans rapprochés sur un seul personnage et que le temps de parole alterne à chaque tirade de chacun, ce qui là aussi contribue à ce truc qui donne mal à la tête.
Je ne crache pas dessus, mais c’est pas trop mon truc. Le générique de début lui aussi dans la continuité de cette thématique nauséeuse qui fout la migraine, donc ça fonctionne si c’était l’effet recherché mais j’ai trouvé ça trop frontal.
Par contre c’est un beau film à regarder.
On remarque d’emblée que c’est filmé à la pellicule 35mm, c’est granuleux, texturé, vintage, c’est réconfortant et apaisant. Le contraste entre ombre et lumière est doux et donne un sentiment très théâtral sur la plupart des plans larges qui donnent l’impression d’avoir été pensés comme des tableaux de peinture. Et c’est que je trouve intéressant le découpage choisi, quand on le confronte à l’esthétique très soignée du film, on comprend que quelque chose d’antinomique se joue à l’image et donc dans le texte.
Ce qui m’amène au cœur du film, au dit « drama » et je vais essayer d’en dire le maximum sans rien dire. Il y a effectivement quelque chose de contradictoire qui va se jouer ici dans la relation qui lie Robert Pattinson à Zendaya à partir du moment où une révélation cruciale pour la suite de leur histoire sera faite, et ça donne au film une dimension jouissive sur le plan moral tant il implique directement le spectateur en le menant à se poser la question de « qu’est-ce que j’aurais fait à sa place ».
Puis forcément on a le cœur qui navigue d’un côté puis de l’autre à mesure que l’intrigue suit son cours. Ce que j’ai trouvé particulièrement bien c’est que le scénario ne tombe pas dans un traitement manichéen banal, car il parvient à se réinventer au fil des couches d’événements qui viennent s’additionner au drame initial. Les deux acteurs principaux sont justes et précis dans la manifestation de leurs émotions, et les effets du film arrivent très bien à illustrer ce qu’il se passe dans leurs têtes ou dans leurs tripes dans leurs moments de réflexion, je pense notamment aux moments où Charlie fait une fixette sur la révélation et ne voit que l’objet de ladite révélation partout, ou bien l’illustration à l’écran des différentes phases de solitude par lesquelles est passée Emma lorsqu’elle était adolescente.
Le réalisateur Kristoffer Borgli dote son film d’un magistral sens de la tension qui monte crescendo pour exploser comme une cocotte-minute lors du dénouement, et ceci est épaulé par la majestueuse musique de Daniel Pemberton qui compose ici un superbe dosage entre douceur de comédie romantique et la tension d’un thriller dramatique, on est sur un entre-deux constant où on se fait balancer d’un univers à l’autre sans prévenir. Une nouvelle fois on revient à ce sentiment antithétique qui domine tous les secteurs du film.
Un très bon divertissement qui donne à réfléchir sur à quel point on est prêt à aimer quelqu’un de manière aveugle, sauf que lorsqu’on sait, peut-on continuer à être aveugle pour autant ?
J’ai été mitigé par cette introduction pour le moins déroutante au rythme très saccadé, voire nauséeux. Ces changements de plans intempestifs, les plans de coupe, zooms rapides et cuts abrupts à la Edgar Wright (Hot Fuzz) m’ont un peu donné le tournis dès le début du film. Ces procédés se poursuivent ensuite bien qu’ils s’amenuisent un peu, ils constituent tout de même l’esthétique rythmique du film. De plus le film a un côté très gossip, je veux dire par là qu’on a une impression générale qu’on nous met dans la confidence, je veux dire par là que les dialogues se constituent de plans rapprochés sur un seul personnage et que le temps de parole alterne à chaque tirade de chacun, ce qui là aussi contribue à ce truc qui donne mal à la tête.
Je ne crache pas dessus, mais c’est pas trop mon truc. Le générique de début lui aussi dans la continuité de cette thématique nauséeuse qui fout la migraine, donc ça fonctionne si c’était l’effet recherché mais j’ai trouvé ça trop frontal.
Par contre c’est un beau film à regarder.
On remarque d’emblée que c’est filmé à la pellicule 35mm, c’est granuleux, texturé, vintage, c’est réconfortant et apaisant. Le contraste entre ombre et lumière est doux et donne un sentiment très théâtral sur la plupart des plans larges qui donnent l’impression d’avoir été pensés comme des tableaux de peinture. Et c’est que je trouve intéressant le découpage choisi, quand on le confronte à l’esthétique très soignée du film, on comprend que quelque chose d’antinomique se joue à l’image et donc dans le texte.
Ce qui m’amène au cœur du film, au dit « drama » et je vais essayer d’en dire le maximum sans rien dire. Il y a effectivement quelque chose de contradictoire qui va se jouer ici dans la relation qui lie Robert Pattinson à Zendaya à partir du moment où une révélation cruciale pour la suite de leur histoire sera faite, et ça donne au film une dimension jouissive sur le plan moral tant il implique directement le spectateur en le menant à se poser la question de « qu’est-ce que j’aurais fait à sa place ».
Puis forcément on a le cœur qui navigue d’un côté puis de l’autre à mesure que l’intrigue suit son cours. Ce que j’ai trouvé particulièrement bien c’est que le scénario ne tombe pas dans un traitement manichéen banal, car il parvient à se réinventer au fil des couches d’événements qui viennent s’additionner au drame initial. Les deux acteurs principaux sont justes et précis dans la manifestation de leurs émotions, et les effets du film arrivent très bien à illustrer ce qu’il se passe dans leurs têtes ou dans leurs tripes dans leurs moments de réflexion, je pense notamment aux moments où Charlie fait une fixette sur la révélation et ne voit que l’objet de ladite révélation partout, ou bien l’illustration à l’écran des différentes phases de solitude par lesquelles est passée Emma lorsqu’elle était adolescente.
Le réalisateur Kristoffer Borgli dote son film d’un magistral sens de la tension qui monte crescendo pour exploser comme une cocotte-minute lors du dénouement, et ceci est épaulé par la majestueuse musique de Daniel Pemberton qui compose ici un superbe dosage entre douceur de comédie romantique et la tension d’un thriller dramatique, on est sur un entre-deux constant où on se fait balancer d’un univers à l’autre sans prévenir. Une nouvelle fois on revient à ce sentiment antithétique qui domine tous les secteurs du film.
Un très bon divertissement qui donne à réfléchir sur à quel point on est prêt à aimer quelqu’un de manière aveugle, sauf que lorsqu’on sait, peut-on continuer à être aveugle pour autant ?
Auré
C'est divertissant, un bon mélange de romcom et humour noir. Le sujet
spoiler:
des ports d'armes et des tueries de masse
sont très américains, mais super intéressant
sont très américains, mais super intéressant
une comédie grinçante, brillamment mise en scène.
le duo d'acteurs est parfait.
l'histoire commence comme un roman à l'eau de rose, mais très rapidement, c'est l'horreur, alors que les préparatifs du mariage occupent ce jeune couple, des questions existentielles vont se poser....
et nous sommes pris au piège dans cette aventure jusqu'à la fin.
le duo d'acteurs est parfait.
l'histoire commence comme un roman à l'eau de rose, mais très rapidement, c'est l'horreur, alors que les préparatifs du mariage occupent ce jeune couple, des questions existentielles vont se poser....
et nous sommes pris au piège dans cette aventure jusqu'à la fin.
Loin des blockbusters habituels et à venir, Zendaya et Robert Pattinson se retrouvent dans un drame intimiste qui ne laisse pas indifférent. Jeune couple en plein préparatifs de leur mariage, une soirée un peu arrosée avec un autre couple d'amis va faire remonter à la surface un secret qui va rabattre les cartes dans la façon de voir l'autre. Ce film dénote par sa créativité et sa mise en scène maitrisée. Cependant, une fois l'effet de surprise passé, celui-ci a tendance à devenir répétitif sur la cause du "drame". Ce duo d'acteur donne lieu à un humour parfois grinçant bien entouré par des seconds rôles convaincants. Dans l'ensemble c'est une belle surprise cinématographique, loin de la guimauve redoutée.
C’est toujours assez surprenant de voir à quel point dans certains pays comme aux États-Unis ou au Japon le formalisme est tres important, voire fondamental lors des mariages.
Tout doit être préparé au millimètre et alors évidemment dès qu’un grain de sable s’introduit c’est la catastrophe.
Ici la catastrophe est assez stratosphérique, le jeu de toute la distribution d’acteurs excellent, et le scénario parfaitement crédible. Bref on passe un très bon moment.
Tout doit être préparé au millimètre et alors évidemment dès qu’un grain de sable s’introduit c’est la catastrophe.
Ici la catastrophe est assez stratosphérique, le jeu de toute la distribution d’acteurs excellent, et le scénario parfaitement crédible. Bref on passe un très bon moment.
Imaginez une comédie noire déguisée en romance chic, qui explore avec brio les tensions d’un couple à l’approche du grand jour. Robert Pattinson et Zendaya brillent dans leurs rôles respectifs. Le film, à la fois dérangeant et captivant, plonge au cœur de thèmes comme la confiance, le pardon et les secrets. Une expérience cinéma plutôt intense et inoubliable.
Le film The Drama m’a laissé un ressenti assez partagé, oscillant entre fascination et perplexité. Dès les premières scènes, la tension s’installe et ne cesse de croître, portée par une réalisation qui alterne habilement passé et présent. Le montage est fluide, efficace, et contribue à installer un rythme parfois haletant malgré une baisse au milieu du film. Les performances de Zendaya et Robert Pattinson sont remarquables. Leur alchimie à l’écran rend les interactions crédibles et captivantes, et chaque émotion transparaît avec justesse. Le film joue avec l’inconfort et l’humour noir de manière audacieuse, offrant une expérience provocante et originale. Le scénario multiplie les idées intéressantes et surprenantes, même si la conclusion laisse une impression légèrement inachevée et questionne le spectateur sur le ressenti final. Malgré quelques défauts, The Drama reste un film captivant, qui se regarde avec plaisir et qui ne laisse pas indifférent.
De vraies bonnes idées de montage, de jeux de sons, de mises en scène, mais pourquoi ça ne fonctionne pas ? Je me le demande encore. Ressenti : beaucoup trop lent.
L’histoire d’un mariage qui tourne mal. Lorsque Charlie aperçoit Emma au coffee shop, il tombe immédiatement sous son charme. Mais un misérable jeu entre amis va venir jouer les troubles fêtes à quelques jours de la célébration et obséder le futur marié. Malgré quelques scènes sympathique et des dialogues réussi, on se demande où sont passés les émotions, les nuances. C’est assez fade, lisse, et c’est dommage. Le sujet méritait vraiment une approche plus originale.
Je viens de voir The Drama au cinéma et j’avoue être vraiment bluffé. Kristofer Borgli a osé briser tous les tabous à travers un twist qui arrive au bout de 20 minutes et qui nous réserve un film haletant de bout à bout : est ce que la relation de Emma et Charlie va survivre ? Comment percevoir Emma après sa révélation ? Quels actes ou pensées sont réellement répréhensibles et sur quoi pouvons nous juger une personne sans prendre en compte son passé ? C’est tout plein de questions posées par le film et qui nous laisse dans un état palpable tout au long du film : le malaise et l’incertitude, car le film ose aller sur des sentiers moraux emmenant les personnages sur des facettes très borderline. Le marketing du film est à ce titre très compliqué tant la surprise et le basculement du film d’une simple comédie romantique à un vrai drame (le film porte bien son nom) représente un état de choc, qui rend le film d’autant plus remarquable. Le malaise qu’on ressent dans tout le film rend aussi certaines scènes franchement très drôles, ce qui évite au film d’être un gros drame qui surjoue le désespoir.
Autre qualité qu’il faut souligner, c’est celle du montage : je n’ai pas l’habitude de commenter cela car pour moi si le montage d’un film est bon, c’est juste censé être fluide et quasiment invisible aux yeux des spectateurs. Ici, j’ai vraiment trouvé les quelques allers retours dans le passé / présent extrêmement fluide et loin d’être cliché, notamment toute l’écriture et la réécriture du discours de Charlie qui est excellente. Enfin, il est impossible de ne pas évoquer le sujet, mais Zendaya et Robert Pattinson sont tout simplement bluffant : les micro émotions qui passent dans leur regard sont bluffants, et certaines scènes vont vraiment me marquer par leur justesse, comme celle de la visite chez la photographe ou la scène de fin.
Je ne suis pas sûr de revoir The Drama un jour car le film repose tellement sur son twist et sa sensation de malaise inconfortable que je ne pense pas avoir envie de le revoir, mais c’est clairement une œuvre exceptionnelle qui nous fait vite oublier sa mise en scène assez classique avec son montage intelligent, ses acteurs inoubliables et surtout toutes les questions morales que soulèvent le film. Un très grand film à voir cette année !
Autre qualité qu’il faut souligner, c’est celle du montage : je n’ai pas l’habitude de commenter cela car pour moi si le montage d’un film est bon, c’est juste censé être fluide et quasiment invisible aux yeux des spectateurs. Ici, j’ai vraiment trouvé les quelques allers retours dans le passé / présent extrêmement fluide et loin d’être cliché, notamment toute l’écriture et la réécriture du discours de Charlie qui est excellente. Enfin, il est impossible de ne pas évoquer le sujet, mais Zendaya et Robert Pattinson sont tout simplement bluffant : les micro émotions qui passent dans leur regard sont bluffants, et certaines scènes vont vraiment me marquer par leur justesse, comme celle de la visite chez la photographe ou la scène de fin.
Je ne suis pas sûr de revoir The Drama un jour car le film repose tellement sur son twist et sa sensation de malaise inconfortable que je ne pense pas avoir envie de le revoir, mais c’est clairement une œuvre exceptionnelle qui nous fait vite oublier sa mise en scène assez classique avec son montage intelligent, ses acteurs inoubliables et surtout toutes les questions morales que soulèvent le film. Un très grand film à voir cette année !
Véritable feelbad movie, c est long et pénible a la fois de voir un couple en crise pendant 2h. Pour les fans des acteurs stars exclusivement
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