The Great Departure : Un voyage envoûtant au cœur des âmes et des paysages Indiens Vu en avant-première, le nouveau film de Pierre Filmon, The Great Departure, est une œuvre cinématographique d'une rare intensité qui nous convie à un périple aussi bien géographique qu'intérieur. Porté par la performance remarquable de ses acteurs, Xavier Samuel et Sonal Sehgal, ce film romantique transcende les codes du genre pour offrir une réflexion profonde sur les thèmes de l'identité, du poids des traditions et de la quête de liberté. L'histoire, d'une grande universalité, nous plonge dans la rencontre fortuite, à Delhi, entre Marc, un Australien en fuite de sa propre réalité, et Mansi, une Indienne cherchant à s'émanciper d'une société patriarcale. De cette rencontre naît une romance inattendue et interdite, qui se déploie le long des rives du Gange jusqu'à la route de Rishikesh. Ce voyage improvisé devient alors le théâtre de leurs confessions, de leurs espoirs et de leurs désillusions. Au-delà de la romance, le film explore avec une grande finesse les enjeux thématiques et éthiques de la société contemporaine. Le scénario, co-écrit avec Sonal Sehgal, s'inspire de sa propre expérience pour dépeindre les mécanismes insidieux du patriarcat. Le film réussit le tour de force de ne jamais tomber dans le militantisme, préférant montrer, à travers le regard croisé de ses deux protagonistes, comment les mêmes expériences peuvent être vécues différemment par un homme et une femme. Cette approche subtile soulève des questions essentielles sur le déterminisme social et la possibilité de s'en affranchir. La « romance interdite » devient ainsi une métaphore de la transgression des normes et des attentes sociétales, interrogeant le spectateur sur le prix de la liberté individuelle, quel que soit le pays. Cette exploration des barrières sociétales et de la quête d'une société plus juste fait écho au travail d'écriture de Pierre Filmon sur le court-métrage d'animation Dear Mother, qui aborde, à travers le prisme du handicap, les thèmes de l'inclusion et de la résilience. La qualité esthétique de The Great Departure accompagne une mise en scène soignée et inspirée. Le réalisateur confirme ainsi son immense talent pour capturer la beauté brute des paysages indiens, qui deviennent des personnage à part entière. Sa caméra, toujours à la juste distance, sublime les décors naturels sans jamais verser dans l'exotisme de carte postale. La photographie, baignée d'une lumière à la fois douce et crépusculaire, épouse parfaitement les états d'âme des personnages et crée une atmosphère envoûtante et mélancolique. À l'instar de son précédent long-métrage de fiction, Entre deux trains, on retrouve chez Pierre Filmon un sens du cadre et du mouvement d'une grande fluidité, qui immerge totalement le spectateur dans ce voyage sensoriel et émotionnel. En somme, The Great Departure est une œuvre majeure, un film qui marque durablement par son intelligence, sa sensibilité et sa beauté formelle. Une invitation au voyage et à l'introspection à ne manquer sous aucun prétexte.
Vu en avant-première à Paris. Une mise en scène soignée, de bons acteurs. Un récit simple et sincère sur deux personnes en quête d’elles-mêmes, avec un beau regard sur l’Inde. Un film discret mais touchant.
J'ai surtout apprécié la qualité de la réalisation. La façon dont le réalisateur, un européen, s'empare d'une ville, d'un pays, qu'il ne connaît pas, lui donne un regard adroit, et une présence esthétique. L'image est très belle, et les choix de cadrage très bons, le montage maitrisé. L'ensemble conduit une narration visuelle soignée, qui, je trouve, donne un supplément d'âme (c'est-à-dire cinématographique) à son scénario.
J’ai eu la chance de découvrir ce film en avant-première en m’attendant aux pires clichés sur l’Inde. Et finalement, je me suis laissé embarquer par cette histoire touchante entre deux êtres en quête d’identité. Je ne connaissais pas le réalisateur mais sa narration m’a rappelé un peu les films d’Éric Rohmer. C’est un véritable film de cinéma, porté par des images et des couleurs sublimes. Sur le petit écran, il perdrait sans doute une part de sa saveur et de son aura. Allez-y sans idée préconçue. C'est une belle découverte !
Découvert en avant-première, à Paris, Au passy majestic. J’y étais sans grande attente pour accompagner un amie et quelle bonn idée j’ai eu ! Un film sublime et subtil… Je n’ai qu’une seule envie, partir à Varanasi ! Et cette musique envoûtante qui reste dans mon esprit ! Bref vous verrez une belle histoire solaire et sincère, malgré le fond dramatique, Voyage en Inde garanti pour le prix d’un ticket de cinéma ! J’y retournerai avec des amis.
Vu en avant première, un film touchant qui invite au voyage et qui aborde des sujets profonds tout en faisant preuve de légèreté et d'humour quand il le faut.
Très beau film, sensible, où l'on suit deux personnes à la recherche d'elles-même. Une rencontre salvatrice au milieu de décors réels surprenants. C'est une invitation au voyage, à l'introspection et à la philosophie, dans un pays aux multiples facettes. Avec en prime une vision societale sans concession sur la place des femmes en Inde. Prenez le train pour Varanasi et laissez-vous embarquer!
Je suis sortie de la salle après avoir vu ce très beau film complètement sous le charme et ayant vraiment été transporté dans un autre monde. La magnifique histoire d’une rencontre, portée par des paysages à couper le souffle. Un voyage unique en Inde. Un très beau film que je recommande vivement. ✨
Un moment d'éternité qui vibre encore dans ma mémoire. Le voyage, la beauté des images et des gens de là-bas, puis l'écho des situations. L'impression d'y être en prenant le temps, d'y avoir été quand les lumières s'allument. Sensation d'une pause salutaire. Envie de revoir le film pour mieux saisir les dialogues et ce qui passe finalement si vite. Merci. A voir assurément et à revoir!
Une maîtrise de la caméra, d un scénario touchant sur la condition de la femme aux Indes. De très belles images, parfois en jouant aussi sur de gros plan avec l ombre et la lumière tels des tableaux de La Tour. 2 acteurs principaux charismatiques Des acteurs secondaires avec leurs propres histoires touchantes,l enfant qui comprend et aide,l humanité du chauffeur de taxi qui est fier que sa fille ait reussis son examen et soit la 1ere non pas de son village mais de sa région,la femme de 80 ans qui vient de réussir son bac,l exploitation des femmes aux bougies,de la vielle femme qui n à pas pu se marier avec l homme qu elle aimait. On est transporté dans une histoire riche en évènement avec tantôt l émotion nous submerge ,tantôt on sourit ou ont rit. On ne peut pas être insensible, les ingrédients d un bon film sont réunis. Allez le voir vous ne serez pas déçus.
Les émotions bouillonnent et parfois s’étouffent face à une société distante. Les cadrages révèlent la fragilité des êtres et la profondeur de leur solitude. J’ai beaucoup apprécié ce film pour sa sensibilité et sa justesse dans le portrait des émotions humaines.
Si vous aimez les road movies intimistes et les beaux films d'amour. Un hymne également à la liberté des femmes et à la sororité qui dévoile une Inde méconnue est merveilleusement bien filmée. Le talent du réalisateur n’a d’égal que la qualité du jeu de ses interprètes. Une petite pépite à découvrir et un réalisateur à suivre.