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Un petit truc en plus, Wolfs, Insaisissable 3
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Pierre Kuzor
Ai vu « The Christophers » de Steven Soderbergh. Jullian Sklar (excellent et touchant Ian Mc Kellen) est un vieux monsieur qui a été un peintre fondamental il y a des décennies de cela. Il s’est perdu en animant une émission de télé-réalité et depuis n’a jamais retrouvé l’inspiration et l’envie de peindre. Il vit reclus dans un grand appartement sombre et croulant sous les souvenirs. Ses deux enfants (hilarants James Corden et Jessica Gunning) sont impatients de toucher l’héritage de leur père dont les toiles valent encore une petite fortune. Ils engagent Lori (Michaela Coel au charisme fou) restauratrice et copiste de chef-d’oeuvres pour terminer une série inachevée de 9 toiles de Julian Sklar nommées « Les Christophers ». Le film est un huis clos qui peut faire souffrir de claustrophobie les plus sensibles. La caméra ne sort pratiquement jamais de ce décor marron et surchargé. La première demi-heure est tout de même une épreuve qu’il faut avoir la patience de franchir pour assister à un début d’intrigue. La mise en scène est réduite à son minimum. Les dialogues sont de très longues joutes verbales pas inintéressantes mais qui manquent de rythme. Le film repose entièrement sur son casting et sur la confrontation de deux acteurs époustouflants. Passé la première heure, le film devient plus aéré avec de multiples retournements de situations assez imprévisibles et bienvenus. Indéniablement ce scénario qui propose une plaisante réflexion sur la création avait bien plus sa place sur une scène de théâtre que sur un écran de cinéma. La confrontation entre cet homme qui a connu la gloire mais qui s’est laissé corrompre par la célébrité et cette femme qui n’a jamais été reconnue que pour ses copies est un sujet même s’il manque d’originalité. Les longues tirades où est étrillé le milieu de l’art sont parfois jouissives… mais chacun des personnages est trop enfermé dans son cadre, la mise en scène trop étriquée et le scénario un brin trop démonstratif pour faire un grand film. Comme la série de toiles « The Christophers » il se dégage au sortir de la projection un certain goût d’inachevé.
Où la frontière entre la vérité et le mensonge ne tient qu'aux intérêts de chacun à un moment déterminé. Film d'intérieur, "The Christophers" est avant-tout une joute verbale brillante entre un peintre décati et asocial et une ancienne faussaire qui lutte avec sa conscience. Parfois bavarde, cette oeuvre du réalisateur de "L'Anglais" se situe à Londres et capitalise sur le personnage excentrique, d'abord fort antipathique, joué par Ian McKellen, dont le rejet de la société, des artistes et des groupies est mis à mal par son assistante, qu'il a du mal à cerner dans un premier temps. Après avoir tourné bien des casses plus ou moins spectaculaires, le cinéaste renoue ici avec le genre, sur un mode intellectuel qui n'en est pas moins palpitant.
Cette satire sur le milieu de l'art ou se côtoient vacheries, rancœurs, et appâts du gain mais qui ne parle pas vraiment de création artistique se révèle un film trop bavard et pas toujours très convaincant. Malgré le talent des deux comédiens principaux, le film peine à nous tenir en haleine. Soderberg n'est ici que l'ombre de lui même. Surement son film le moins réjouissant.
Rideau sur l'Écran
Soderbergh glisse ses obsessions esthétiques dans une comédie mélancolique à l'efficacité tranquille. Le film tient d'abord dans la rencontre entre un vieux peintre londonien désabusé et une restauratrice au passé trouble recrutée par des héritiers cupides pour achever en secret des toiles inachevées. Prétexte à un duel d'acteurs où Ian McKellen et Michaela Coel fonctionnent en parfaite osmose. Lui tout en tirades ornées et en morgue feinte, elle en retenue et silences habités : leur alchimie est réelle. C'est un Soderbergh secondaire mais jouissif, qui interroge la notion d'héritage artistique avec malice. Ce qui pèche, c'est l'entourage : les deux enfants héritiers, si outrageusement caricaturaux, rompent l'équilibre et font de l'ombre à l'élégance du duo principal. Dommage, car tout le reste tient bien.
Art & philo
Les nouvelles 100 minutes de Steven Soderbergh ont tout de la fable, que j’intitulerais volontiers, « le misanthrope et la faussaire ». Julian Sklar, ancienne figure majeure du pop art londonien devenu misanthrope n’a plus rien peint depuis des décennies. Ses enfants, avides d’héritage, engagent Lori, restauratrice et ex-faussaire, pour se faire passer pour son assistante. Sa mission : finir en secret une série de huit toiles inachevées, les « Christophers », et en tirer une fortune. Un bijou d’humour so british et un immense numéro de l’extraordinaire Ian McKellen, - l’inoubliable Gandalf du Seigneur des Anneaux -, qui, a 87 ans, reçoit ici un magnifique cadeau de fin de carrière. A voir pour lui et la réflexion sur l’Art dans notre monde d’aujourd’hui.
Ce film est un huis clos entre un grand artiste reconnu et une jeune artiste. Le film va nous montrer le point de vue de deux artistes sur leurs opinions par rapport à eux-mêmes, mais aussi sur l’art, la vie, la famille et l’argent, ainsi que l’impact qu’a l’art sur notre vie et celle des autres. Le film pose ses personnages, leurs avis et leurs positions au fur et à mesure. Par ses cadrages, les mouvements de caméra et sa direction d’acteurs, notre réalisateur privilégie le regard qui leur est proposé ainsi que les manipulations qui s’y exercent. Le message du film est aussi celui de Soderberg, quand il nous démontre que réel ou faux, achevé ou non, exercice de genre ou déclaration d’intention pleine de cœur, ce que nous créons a un impact sur le monde qu’aucun marché ne pourra jamais mesurer. L’enjeu n’est finalement même pas la peinture en elle-même. Il s’agit plutôt de posture, d’imposture et du petit manège qui tourne dans les têtes des personnages. Bavard et statique, mais surtout touchant et malin.
Bien sûr, et je l’ai déjà cité, il ya tour en haut de l’affiche l’impayable Ian McKellen, dont le numéro de cabotinage, à lui seul, justifie de voir ce film. Face à lui, il ya Michaela Coel, sorte de Eye Haïdara britannique, impeccable elle aussi. Citons aussi James Corden et Jessica Gunning, impayables en crétins méchants. Pour Soderberg, c’est un retour inattendu vers une narration dépouillée… enfin ! Mais je voudrais souligner l’imortance du 3ème personnage important de l’histoire, la maison de l’artiste, qui dit tout de lui, dès qu’on franchit le seuil, on pénètre en vérité dans son esprit. Toujours là où on ne l'attend pas, Soderbergh maquille en faux film de braquage, une véritable pensée sur l'œuvre d'un artiste. Exigeant mais passionnant.
Les nouvelles 100 minutes de Steven Soderbergh ont tout de la fable, que j’intitulerais volontiers, « le misanthrope et la faussaire ». Julian Sklar, ancienne figure majeure du pop art londonien devenu misanthrope n’a plus rien peint depuis des décennies. Ses enfants, avides d’héritage, engagent Lori, restauratrice et ex-faussaire, pour se faire passer pour son assistante. Sa mission : finir en secret une série de huit toiles inachevées, les « Christophers », et en tirer une fortune. Un bijou d’humour so british et un immense numéro de l’extraordinaire Ian McKellen, - l’inoubliable Gandalf du Seigneur des Anneaux -, qui, a 87 ans, reçoit ici un magnifique cadeau de fin de carrière. A voir pour lui et la réflexion sur l’Art dans notre monde d’aujourd’hui.
Ce film est un huis clos entre un grand artiste reconnu et une jeune artiste. Le film va nous montrer le point de vue de deux artistes sur leurs opinions par rapport à eux-mêmes, mais aussi sur l’art, la vie, la famille et l’argent, ainsi que l’impact qu’a l’art sur notre vie et celle des autres. Le film pose ses personnages, leurs avis et leurs positions au fur et à mesure. Par ses cadrages, les mouvements de caméra et sa direction d’acteurs, notre réalisateur privilégie le regard qui leur est proposé ainsi que les manipulations qui s’y exercent. Le message du film est aussi celui de Soderberg, quand il nous démontre que réel ou faux, achevé ou non, exercice de genre ou déclaration d’intention pleine de cœur, ce que nous créons a un impact sur le monde qu’aucun marché ne pourra jamais mesurer. L’enjeu n’est finalement même pas la peinture en elle-même. Il s’agit plutôt de posture, d’imposture et du petit manège qui tourne dans les têtes des personnages. Bavard et statique, mais surtout touchant et malin.
Bien sûr, et je l’ai déjà cité, il ya tour en haut de l’affiche l’impayable Ian McKellen, dont le numéro de cabotinage, à lui seul, justifie de voir ce film. Face à lui, il ya Michaela Coel, sorte de Eye Haïdara britannique, impeccable elle aussi. Citons aussi James Corden et Jessica Gunning, impayables en crétins méchants. Pour Soderberg, c’est un retour inattendu vers une narration dépouillée… enfin ! Mais je voudrais souligner l’imortance du 3ème personnage important de l’histoire, la maison de l’artiste, qui dit tout de lui, dès qu’on franchit le seuil, on pénètre en vérité dans son esprit. Toujours là où on ne l'attend pas, Soderbergh maquille en faux film de braquage, une véritable pensée sur l'œuvre d'un artiste. Exigeant mais passionnant.
Un thriller dramatique assez quelconque avec la peinture en toile de fond c'est le cas de le dire. Avec un tout peu d'humour, et c'est là le seul point fort du film. Pour le reste tout est convenu, et ça veut se donner un air sérieux mais en réalité c'est pompeux.
L’intérêt vaguement titillé au début va s’émoussant plus le film avance jusqu’à disparaître avant la fin et vous laisser perplexe et frustré: Pourquoi faire, ce film ?
Un des meilleurs Soderbergh. La mise en scène simple et élégante, les dialogues et le casting formidable. drôle et profond.
Ian Mc kellen -inoubliable Gandalf- est parfait en artiste-peintre en fin de vie devenu misanthrope, et qui reprendra peut-être ses pinceaux et palettes pour les Christophers, celui-ci étant un amour de jeunesse. Trop de dialogues à mon goût mais des acteurs au top, je me suis un peu ennuyée par moments, Soderbergh nous a habitués à mieux en termes de réalisation.
Sympathique sans jamais vraiment briller, The Christopher s’avère trop bavard, malgré quelques moments drôles et touchants.
Steven Soderbergh propose avec The Christophers une comédie qui ne manque pas d’idées, mais dont le scénario finit par partir dans tous les sens. À force de multiplier les situations et les directions, le récit perd en cohérence et peine parfois à maintenir un véritable fil conducteur.
Heureusement, le film reste porté par un humour qui fonctionne régulièrement. Plusieurs scènes font mouche et permettent de passer un bon moment malgré les faiblesses de l’écriture.
Le casting est également convaincant. Les comédiens livrent des prestations solides et donnent suffisamment de personnalité à leurs personnages pour rendre l’ensemble agréable à suivre.
Heureusement, le film reste porté par un humour qui fonctionne régulièrement. Plusieurs scènes font mouche et permettent de passer un bon moment malgré les faiblesses de l’écriture.
Le casting est également convaincant. Les comédiens livrent des prestations solides et donnent suffisamment de personnalité à leurs personnages pour rendre l’ensemble agréable à suivre.
Je me suis ennuyée et n'ai pas été embarquée par ce scénario par trop intellectualisant et bavard.
Effectivement on dirait du théâtre filmé. Aucun des personnages n'est attachant. Bref j'ai bien aimé le dernier tiers mais avant j'ai trouvé le temps très très long. Ces 1h40 ont duré 2 fois plus que les 2h25-30 du film de Gaulle. Déçue.
Effectivement on dirait du théâtre filmé. Aucun des personnages n'est attachant. Bref j'ai bien aimé le dernier tiers mais avant j'ai trouvé le temps très très long. Ces 1h40 ont duré 2 fois plus que les 2h25-30 du film de Gaulle. Déçue.
Mélany T
Les sont et le récit joli mais la mise en scène et le scénario assez plats ennuient. C'est dommage.
Pôpô passion ciné
Un huit-clos qui m'a laissé totalement de côté... J'avais l'impression que le film démarrait jamais et c'était un enchaînement de blabla inutiles...
Avec Steven Soderbergh ça passe ou ça casse... Et ici je suis restée de marbre. Au
Je n'ai ressenti acune empathie pour les personnages et le récit ne m'a laissé de souvenirs marquants...
Un rendez-vous manqué...
Avec Steven Soderbergh ça passe ou ça casse... Et ici je suis restée de marbre. Au
Je n'ai ressenti acune empathie pour les personnages et le récit ne m'a laissé de souvenirs marquants...
Un rendez-vous manqué...
Un délicieux moment britannique. Presque du theatre filmé. Mias quel theatre ! One voit pas le temps passer, les dialogues sont percutants, Ian plus Ian que jamais.
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