La dernière production de Salvadori est agréable à regarder, une reconstitution plaisante de Paris il y a un siècle, et on ne peut que souhaiter bon vent à une production française projetée en ouverture à Cannes. Était- ce trop lui proposer? Qu'en restera-t-il dans quelques années? Le film précédent En liberté! choisissait clairement son genre, de l'absurde, des répliques, un casting équilibré et un mélange réussi de comique et d'émotion. Avec le recul de quelques jours, le mélange des genres est également présent, pourtant on rit moins, et le coté tragique du destin de Irène (jouée par la belle Vima Pons) prend le dessus sur la comédie et l'absurde dans la partie finale, à un tel point que le happy end sur le stand de la Vénus electrique n'est pas complètement convaincant. spoiler: Le scénario reprend à l'envers l'ambiguïté tragique d'un homme aimé par deux femmes, après sa disparition, mais on n'est pas chez Sautet! Ni dans le final de Roméo et Juliette.
Alors on se raccroche à la qualité des acteurs, et en particulier de celle de Gilles Lelouche, escroc blessé, parfaitement dans le ton de l'époque (on se croirait presque revenu chez les enfants du paradis!), Demoustier assure face à lui, en revanche Pio fait un peu trop du Marmai. ouverture du Festival en salle A&E - mai 2026
Des longueurs. Des personnages peu crédibles. On s'ennuie vraiment beaucoup tout au long de ce film. D'ailleurs j'ai fait ma petite sieste. Conséquence d'une mise en scène bas de gamme. J'ai perdu 6 euros et deux heures.
Film ennuyeux qui sonne faux et dont le ressort du scénario s'étire, s'étire, s'étire... Et pourtant, les excellentes critiques m'avaient mise en appétit. Déception
Un bon film, un peu lent au début et qui a du mal à toucher la corde sentimentale. Scénario un peu convenu également. Bref il manque qqchose pour en faire un grand film.
Magique, fabuleux et fantastique, un film où l'on sent se mêler en soi la fraîcheur du rire et la douceur des pleurs face à une histoire où le merveilleux vainc à coup sûr toute souffrance, la mort elle-même. Extraordinaire Gilles Lellouche, mon acteur préféré, épatants tous les autres, toutes les autres ! Courez-y vite !
Nous avons passé une bonne soirée avec la venus électrique. Bien joué et charmante actrice ! Histoire originale, jolis décors. Je vous recommande cette sympathique comédie
Un scénario qui tient la route et en haleine, des rebondissements dans l’action, des décors pour Paris début 20e siecle réussis, des acteurs qui savent jouer et ont une bonne diction (pas la peine de demander au voisin »qu’est ce qu’il a dit??? ») : on ressort du ciné avec le sourire satisfait d’une soirée réussie. Très bon film.
*La Vénus électrique* de Pierre Salvadori est un véritable bijou d'écriture, à la fois précise et poétique, où l'humour est distillé avec justesse. Tout ici frôle la perfection, de la fluidité des dialogues à la solidité du scénario, en passant par la justesse de chaque interprétation. Visuellement, le film est un régal : l'image, colorée et vibrante, est en totale adéquation avec les peintures d'Antoine Balestro. Ce choix esthétique renforce l'immersion dans cette intrigue singulière mêlant deuil, supercherie, amitié et amour. Le quatuor d'acteurs — Pio Marmaï, Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche et Vimala Pons — est parfait, portant avec une grande sensibilité cette œuvre lumineuse et techniquement irréprochable taillée pour Cannes sans oublier de rester populaire.
ENFIN un vrai bon film. C'est drôle, intelligent, bien joué, bien monté (ce qu'on peut appeler les flash-backs notamment, même si ce ne sont pas réellement des flashs-backs), c'est fluide, l'intrigue est bien construite, les contre-intrigues sont cohérentes, la musique est plutôt bien... Bref, ça fait plaisir. Si tous les films étaient comme ça ! Certes, ce n'est pas un "cinéma d'auteur" et il n'aura sans doute pas de distinctions honorifiques, mais comme disait Coluche ça n'empêche pas d'avoir un succès populaire.
Excellent film. Scénario original et très réussi. Nombreux rebondissements inattendus. On ne s'ennuie pas une seconde. Excellents comédiens en particulier Anaïs de Moustier qui montre toute l'étendue de son talent. Atmosphère années 1920 fort bien restituée. Bravo au décorateur !