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The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
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Et bien est ce possible d’adapter l’étranger au cinéma la réponse est non, pour moi qui n’est pas lu le livre…. Mais qui en parle avec d autres qui ont lu…compliqué de retranscrire quoique avec quelques explications, en tout cas je vais le lire ce livre!
Décevant.
Ozon rend une copie propre mais sans profondeur. Ce qui fait la beauté du livre, c’est que le personnage de Meursault, ballotté par les événements, sans opinions et sans affect nous est pourtant profondément attachant.
Or dans le film, il est froid, insensible à tout, presque antipathique. De ce fait, le film semble extérieur à l’histoire, sans l’humanité profonde qui fait la valeur du livre. D’autre part, certains ajouts sont un peu inutiles.
C’est une adaptation honnête mais qui risque, je le crains, de dispenser les spectateurs de lire « L’étranger ».
Ozon rend une copie propre mais sans profondeur. Ce qui fait la beauté du livre, c’est que le personnage de Meursault, ballotté par les événements, sans opinions et sans affect nous est pourtant profondément attachant.
Or dans le film, il est froid, insensible à tout, presque antipathique. De ce fait, le film semble extérieur à l’histoire, sans l’humanité profonde qui fait la valeur du livre. D’autre part, certains ajouts sont un peu inutiles.
C’est une adaptation honnête mais qui risque, je le crains, de dispenser les spectateurs de lire « L’étranger ».
Comme beaucoup de français j’ai lu L’étranger à l’école mais je n’en ai plus le moindre souvenir.
Cette adaptation très stylisée de François Ozon nous dresse le portrait d’un homme insensible, y compris quand il s’agit d’amour.
Mais est-il même capable d’aimer?
Le film est à l’image de son héros, froid et distancié.
En sortant de la salle, pas très convaincu, je n’eus aucune envie de relire Camus.
Cette adaptation très stylisée de François Ozon nous dresse le portrait d’un homme insensible, y compris quand il s’agit d’amour.
Mais est-il même capable d’aimer?
Le film est à l’image de son héros, froid et distancié.
En sortant de la salle, pas très convaincu, je n’eus aucune envie de relire Camus.
J’ai vu dans ce long métrage l’art de l’adaptation : un parti pris, comment décrire une époque, une ambiance, un personnage, un amour, un crime … la photo est parfaite, le casting travaillé. Benjamin Voisin, Pierre Lotin et Marie sont remarquables. Ce n’est pas un film que l’on visionne mais une œuvre esthétique qui nous transporte au travers de plans incroyablement travaillés ! Un travail d’artiste qui ne laisse pas indifférent . Un réalisateur de grand talent c est certain !
"L'Étranger" en compétition cette année à la Mostra de Venise est un drame qui m'a déçu dans l'ensemble. En effet, le cinéaste François Ozon propose aux spectateurs une adaptation du roman éponyme d'Albert Camus, publié en 1942. J'ai trouvé la photographie en noir et blanc magnifique, et les acteurs, notamment Benjamin Voisin, livrent de bonnes performances. Toutefois, j'ai déjà vu des histoires plus captivantes ; celle-ci demeure très classique et académique. Je n'ai pas toujours saisi les intentions du réalisateur, même si le film est techniquement réussi, il manque d'intérêt globalement et s'oublie rapidement après la projection.
Quel ennui et bcp trop long. Au moins 1/2h de film aurait pû nous être épargnée... Bref, énorme déception !
Très beau film en noir & blanc. Belle interprétation des acteurs surtout Rebecca Marder ainsi que de Benjamin Voisin qui a un rôle d'antipathique. Petit bémol, un peu long et on reste un peu sur sa faim quand à la chute pas très explicite. Je n'ai pas lu le livre donc pas de comparaison possible.
Film magistral, tant par l’atmosphère remarquablement restituée, l’´esthétique de l’image que par le jeu des acteurs, tous excellents. Il fallait s’appeler Ozon pour offrir une interprétation aussi honnête de l’œuvre de Camus
spoiler:
J"aime le cinema d'Ozon depuis ses débuts, son intérêt pour les personnalités complexes et les cas de conscience, son esthétisme fou.
L'Etranger n'y déroge pas, chaque plan du film est une carte postale et chaque visage est fascinant, du plus beau au plus cabossé. Les acteurs sont brillants, à commencer par Benjamin Voisin qui endosse le costume de Meursault avec justesse. Admiration aussi pour les seconds rôles. J'entends des critiques reprochant un film trop académique, mais peut-on se permettre de l''originalité en adaptant ce roman ? Je ne pense pas. J'ai lu le livre il y a bien longtemps, cela m'a donné envie de le ressortir des rayons. J'aime beaucoup le fond de l'histoire sur cette personne ni bonne ni mauvaise, juste qui ne se cache pas derrière une façade sociale, et ne se rattache à aucun dogme, ce "mauvais chrétien" .
J"aime le cinema d'Ozon depuis ses débuts, son intérêt pour les personnalités complexes et les cas de conscience, son esthétisme fou.
L'Etranger n'y déroge pas, chaque plan du film est une carte postale et chaque visage est fascinant, du plus beau au plus cabossé. Les acteurs sont brillants, à commencer par Benjamin Voisin qui endosse le costume de Meursault avec justesse. Admiration aussi pour les seconds rôles. J'entends des critiques reprochant un film trop académique, mais peut-on se permettre de l''originalité en adaptant ce roman ? Je ne pense pas. J'ai lu le livre il y a bien longtemps, cela m'a donné envie de le ressortir des rayons. J'aime beaucoup le fond de l'histoire sur cette personne ni bonne ni mauvaise, juste qui ne se cache pas derrière une façade sociale, et ne se rattache à aucun dogme, ce "mauvais chrétien" .
la fin pseudo philosophique beaucoup trop longue, le baratin existensialiste quoi!, supers acteurs, la sensualité torride de marder. (moyen à cause de la fin, sinon super!)
Adaptation du classique de Camus lu il y a très longtemps, je ne me souvenais pas vraiment des détails du roman. On est dans l'Algérie Française des années 30, l'atmosphère coloniale est bien reconstituée. Ni le noir et blanc ni la longueur ne m'ont dérangée, au contraire. Sauf peut-être le "séjour" de Meurseault en prison qui aurait pu être un peu raccourci. Ce Meurseault, est une véritable énigme, il ne fait preuve d'aucune empathie pour personne (ni sa mère qui vient de mourir, ni sa fiancée, encore moins pour sa victime, pour lui elle ne compte absolument pas) Pour moi cet homme est un psychopathe, incapable de sentiments. Il semble traverser la vie qu'il juge absurde avec une parfaite indifférence. Benjamin Voisin que je ne connaissais pas est excellent, de même que Rebecca Marder dans le rôle de Marie. Les autres acteurs sont bons également.
Pôpô passion ciné
Mais quel film sublime !!
Je pense qu'il est nécessaire de lire le roman d'Albert Camus pour comprendre tous les silences. Car chaque regard est important.
Ce noir et blanc épouse parfaitement l'ambiance et nous plonge dans cette époque comme si on était dans un roman photo d'archives.
Pour une fois, l'esthétisme n'est pas gratuit, il est pleinement au service de la narration : il permet d'ancrer le récit dans la réalité et d'appuyer la gravité des faits. Il habille les non-dits et sublime l'image.
Benjamin Voisin crève l'écran. Il a un regard magnétique qui laisse planer le mystère sur son personnage. Cet homme taiseux ne parle pas dans le vide et ne sait pas exprimer ses sentiments, on n'en saura pas plus sur les raison de son geste et ce film ne le juge pas.
Rebecca Marder est dans un rôle plus sensuel qu'à l'accoutumée et ça lui va bien !
Pierre Lottin joue le rôle d'un homme plus dur ce qui change de ses rôles habituels !
Ce film a un je-ne-sais-quoi de fascinant.
François Ozon a réussi le pari d'adapter a la perfection ce livre qui était plutôt casse-gueule de base.
Il est parvenu à capturer l'ambiance de cette époque en ajoutant une pointe de dénonciation du colonialisme que je n'avais pas autant senti pendant ma lecture du roman.
Un film dont la lenteur pourrait en dérouter plus d'un mais j'ai été hypnotisée et conquise !
Je pense qu'il est nécessaire de lire le roman d'Albert Camus pour comprendre tous les silences. Car chaque regard est important.
Ce noir et blanc épouse parfaitement l'ambiance et nous plonge dans cette époque comme si on était dans un roman photo d'archives.
Pour une fois, l'esthétisme n'est pas gratuit, il est pleinement au service de la narration : il permet d'ancrer le récit dans la réalité et d'appuyer la gravité des faits. Il habille les non-dits et sublime l'image.
Benjamin Voisin crève l'écran. Il a un regard magnétique qui laisse planer le mystère sur son personnage. Cet homme taiseux ne parle pas dans le vide et ne sait pas exprimer ses sentiments, on n'en saura pas plus sur les raison de son geste et ce film ne le juge pas.
Rebecca Marder est dans un rôle plus sensuel qu'à l'accoutumée et ça lui va bien !
Pierre Lottin joue le rôle d'un homme plus dur ce qui change de ses rôles habituels !
Ce film a un je-ne-sais-quoi de fascinant.
François Ozon a réussi le pari d'adapter a la perfection ce livre qui était plutôt casse-gueule de base.
Il est parvenu à capturer l'ambiance de cette époque en ajoutant une pointe de dénonciation du colonialisme que je n'avais pas autant senti pendant ma lecture du roman.
Un film dont la lenteur pourrait en dérouter plus d'un mais j'ai été hypnotisée et conquise !
Ça aurait pu être vachement bien l’adaptation de ce Roman D’Albert Camus par François Ozon .
Oui mais voilà il a fallu en faire beaucoup trop avec Benjamin Voisin , le filmer sous tous les Angels les 3 quarts du film sans parler des scènes dont on aurait pu se passer et qui n’apporte absolument rien au film. Tourner à Tanger parce que Alger a refuser , il reste les belles images , la dernière partie du film et malgré tout un casting qui joue bien .
Oui mais voilà il a fallu en faire beaucoup trop avec Benjamin Voisin , le filmer sous tous les Angels les 3 quarts du film sans parler des scènes dont on aurait pu se passer et qui n’apporte absolument rien au film. Tourner à Tanger parce que Alger a refuser , il reste les belles images , la dernière partie du film et malgré tout un casting qui joue bien .
Exercices difficile que d'adapter Albert Camus au cinéma. Disons tout de suite que le réalisateur s'en sort plutôt bien voire très bien. Bon point déjà sur le choix de filmer en noir et blanc.
spoiler:
Touche humoristique (??) de sa part lorsqu'il termine le film par un titre célèbre de The Cure.
.
Maintenant les acteurs : comment interpréter un personnage censé ne pas avoir de sentiments, de remords, d'expression quelconque, d'état d'âme ? Je ne connais pas l'acteur principal ... qui s'en sort plutôt bien.
Pierre lottin est en grand danger de se caricaturer lui-même.
.
Maintenant les acteurs : comment interpréter un personnage censé ne pas avoir de sentiments, de remords, d'expression quelconque, d'état d'âme ? Je ne connais pas l'acteur principal ... qui s'en sort plutôt bien.
Pierre lottin est en grand danger de se caricaturer lui-même.
Cette adaptation est très réussie. Bien sûr Meursault étonne et dérange mais le film résonne avec l'œuvre et pas seulement le roman, de Camus.
sort bouleversé. Excellente interprétation de Benjamin Voisin.
sort bouleversé. Excellente interprétation de Benjamin Voisin.
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