AlloCiné
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Exit 8 part d’un concept simple : un couloir, une boucle, des anomalies à repérer pour s’en sortir. Sur le papier, c’est efficace. Dans les faits, le film ressemble surtout à une idée de court-métrage étirée artificiellement.
Le problème, c’est que le concept est déjà usé. Le “loop” est devenu un format internet, et Exit 8 ne fait rien pour le dépasser : pas de vraie progression dramatique, pas de montée en tension, pas de bascule narrative. On observe, on attend l’anomalie, on recommence.
Résultat : l’expérience finit par se vider. On ne tremble pas, on ne doute pas, on consomme. Là où un film comme Cube transformait son dispositif en thriller humain, Exit 8 reste prisonnier de son gimmick.
Un film propre, mais sans impact. Une mécanique, pas une histoire.
Le problème, c’est que le concept est déjà usé. Le “loop” est devenu un format internet, et Exit 8 ne fait rien pour le dépasser : pas de vraie progression dramatique, pas de montée en tension, pas de bascule narrative. On observe, on attend l’anomalie, on recommence.
Résultat : l’expérience finit par se vider. On ne tremble pas, on ne doute pas, on consomme. Là où un film comme Cube transformait son dispositif en thriller humain, Exit 8 reste prisonnier de son gimmick.
Un film propre, mais sans impact. Une mécanique, pas une histoire.
Connaissant le jeu vidéo j'ai été très curieuse de voir le film et comment cela allait être abordé. Je trouve le pari réussi ! Une histoire est créée qui va au-delà du jeu vidéo, tout en lui restant fidèle. Une merveilleuse découverte d'un film émouvant et effrayant ! Une heureuse surprise !
"Exit 8" c'était carrément un banger ! une véritable réussite, captivant le spectateur du début à la fin.
Il excelle dans son habileté à tisser un récit haletant, jonglant avec maestria entre les codes du thriller et de l'épouvante.
Franchement, ce film vous attrape dès le début et ne vous lâche pas.
Le mix entre le thriller et l'épouvante, c'est hyper bien fait.
Ça joue avec tes nerfs sans en faire trop. C'est flippant, genre vraiment, mais ça bascule pas dans le gore gratuit ou l'horreur à deux balles.
C'est plus une tension psychologique qui te met mal à l'aise, un peu comme quand tu scrolles TikTok et que tu tombes sur un truc chelou mais tu peux pas t'arrêter de regarder.
L'atmosphère est constamment tendue, créant un sentiment palpable d'appréhension.
l'ambiance te colle à la peau. Les acteurs font le taf, et le scénario est assez malin pour te garder sur le qui-vive
Ce qui rend "Exit 8" particulièrement marquant, c'est sa capacité à être profondément flippant sans jamais tomber dans l'excès de l'horreur graphique.
La peur naît de l'anticipation, de l'inconnu et d'une psychologie subtilement travaillée, laissant le spectateur dans un état de suspense constant.
Il excelle dans son habileté à tisser un récit haletant, jonglant avec maestria entre les codes du thriller et de l'épouvante.
L'atmosphère est constamment tendue, créant un sentiment palpable d'appréhension qui vous tient en haleine, une expérience cinématographique à ne pas manquer pour les amateurs de sensations fortes intelligemment distillées.
Il excelle dans son habileté à tisser un récit haletant, jonglant avec maestria entre les codes du thriller et de l'épouvante.
Franchement, ce film vous attrape dès le début et ne vous lâche pas.
Le mix entre le thriller et l'épouvante, c'est hyper bien fait.
Ça joue avec tes nerfs sans en faire trop. C'est flippant, genre vraiment, mais ça bascule pas dans le gore gratuit ou l'horreur à deux balles.
C'est plus une tension psychologique qui te met mal à l'aise, un peu comme quand tu scrolles TikTok et que tu tombes sur un truc chelou mais tu peux pas t'arrêter de regarder.
L'atmosphère est constamment tendue, créant un sentiment palpable d'appréhension.
l'ambiance te colle à la peau. Les acteurs font le taf, et le scénario est assez malin pour te garder sur le qui-vive
Ce qui rend "Exit 8" particulièrement marquant, c'est sa capacité à être profondément flippant sans jamais tomber dans l'excès de l'horreur graphique.
La peur naît de l'anticipation, de l'inconnu et d'une psychologie subtilement travaillée, laissant le spectateur dans un état de suspense constant.
Il excelle dans son habileté à tisser un récit haletant, jonglant avec maestria entre les codes du thriller et de l'épouvante.
L'atmosphère est constamment tendue, créant un sentiment palpable d'appréhension qui vous tient en haleine, une expérience cinématographique à ne pas manquer pour les amateurs de sensations fortes intelligemment distillées.
“Exit 8”, entre claustrophobie et renouvellement
Excepté quelques cas, les films d'horreur se ressemblent et se répètent ; ils se résument à une compilation de screamer ou de séquences inutilement gores. Bien que ce soit une adaptation d'un jeu vidéo, “Exit 8” marque un tournant.
Effectivement, ce film est excellent et se démarque par une mise en scène intimiste, claustrophobe et qui joue avec les nerfs du protagoniste et du public avec un scénario pour le moins très basique mais original.
L'histoire est très simple et peut tenir sur une page. Cependant, la narration est extrêmement prenante et arrive à tenir le spectateur du début à la fin. Lorsqu'il commence à décrocher, une nouvelle péripétie surgit ou un élément scénaristique surprenant intervient ; le film est découpé de sorte à ce que le public aime suivre les protagonistes, la narration les humanise en peu de temps mais de manière efficace.
En peu de temps, le film impose son concept et sa narration sur une très courte durée. C'est efficace et c'est réalisé de la bonne manière.
Le terme de claustrophobie est le plus adéquat pour qualifier la mise en scène du film. Le spectateur reste constamment (au même titre que les protagonistes) enfermé dans ce couloir oppressant. Il est littéralement le témoin de tout le film grâce à un cadrage immersif et de nombreux plans séquences ou des plans qui suivent l'action et le personnage. Il est important également de souligner la qualité de la direction photographique, chaque jeux de lumières ou de couleurs a sa part à jouer. Sans compter que l'univers sonore répétitif donne un motif récurrent à la réalisation. Il crée l'ambiance horrifique et crée l'émotion du spectateur.
Succinctement, la réalisation est parfaite car tout s'emboîte convenablement et rien n'est laissé au hasard.
Il est évident de confirmer un film d'horreur comme celui-ci qui n'est pas une compilation de screamer. Le film, par sa narration et sa réalisation, offre une expérience à son public.
Excepté quelques cas, les films d'horreur se ressemblent et se répètent ; ils se résument à une compilation de screamer ou de séquences inutilement gores. Bien que ce soit une adaptation d'un jeu vidéo, “Exit 8” marque un tournant.
Effectivement, ce film est excellent et se démarque par une mise en scène intimiste, claustrophobe et qui joue avec les nerfs du protagoniste et du public avec un scénario pour le moins très basique mais original.
L'histoire est très simple et peut tenir sur une page. Cependant, la narration est extrêmement prenante et arrive à tenir le spectateur du début à la fin. Lorsqu'il commence à décrocher, une nouvelle péripétie surgit ou un élément scénaristique surprenant intervient ; le film est découpé de sorte à ce que le public aime suivre les protagonistes, la narration les humanise en peu de temps mais de manière efficace.
En peu de temps, le film impose son concept et sa narration sur une très courte durée. C'est efficace et c'est réalisé de la bonne manière.
Le terme de claustrophobie est le plus adéquat pour qualifier la mise en scène du film. Le spectateur reste constamment (au même titre que les protagonistes) enfermé dans ce couloir oppressant. Il est littéralement le témoin de tout le film grâce à un cadrage immersif et de nombreux plans séquences ou des plans qui suivent l'action et le personnage. Il est important également de souligner la qualité de la direction photographique, chaque jeux de lumières ou de couleurs a sa part à jouer. Sans compter que l'univers sonore répétitif donne un motif récurrent à la réalisation. Il crée l'ambiance horrifique et crée l'émotion du spectateur.
Succinctement, la réalisation est parfaite car tout s'emboîte convenablement et rien n'est laissé au hasard.
Il est évident de confirmer un film d'horreur comme celui-ci qui n'est pas une compilation de screamer. Le film, par sa narration et sa réalisation, offre une expérience à son public.
4e dimension dans le métro japonais, un labyrinthe qui se transforme en fable temporelle et questionne notre personnage sur le sens de sa vie, en même temps que son sens de marche … original, au final pas mal
Sans connaître l’existence du jeu vidéo éponyme, on reconnaît rapidement l’univers des épreuves, des niveaux, des pertes de vie, des changements de contexte, des changements de personnage d’un jeu vidéo d’aventures. Le Boléro de Ravel (sympa pour un film japonais) introduira la séquence ainsi que l’épilogue. Une seule apparition de créatures permettra impunément de classer le film en « épouvante-horreur ». Bravo pour l’optimisation du budget ! On s’attend à un twist ou à un rebondissement notoire, mais cela n’arrivera pas… Mémorable pour la situation mais frustrant !
très étonnant, exit 8 est non seulement un très bonne adaptation du jeux originel mais un film d'horreur bien pensée et original.
j'avais assez peur de voir un film de 90 sur un jeux aussi simplet, pourtant on s'ennuie pas une seule seconde.
le film reprends parfaitement les codes du jeux vidéo et les utilise intelligemment. visuellement c'est un huis clos très bien filmée, notamment avec le plan séquence du début que j'ai adorée. les acteurs sont eux aussi très bon et naturel. et on ne s'ennuie pas une seule seconde, c'est un film horrifique efficace qui vaut clairement le détour.
j'avais assez peur de voir un film de 90 sur un jeux aussi simplet, pourtant on s'ennuie pas une seule seconde.
le film reprends parfaitement les codes du jeux vidéo et les utilise intelligemment. visuellement c'est un huis clos très bien filmée, notamment avec le plan séquence du début que j'ai adorée. les acteurs sont eux aussi très bon et naturel. et on ne s'ennuie pas une seule seconde, c'est un film horrifique efficace qui vaut clairement le détour.
Ne connaissant par le jeu video dont est adapté le film je m en tiendrai à mon avis de cinéphile. Le film est bien réalisé et d'un point de vue technique rien à dire. Le dispositif est volontairement répétitif - le héros n'arrive pas à sortir d'une station de métro de tokyo. J'ai bien aimé l'utilisation de la situation comme allégorie de l'indécision du protagoniste principal qui n'arrive à s 'engager avec son amie et à vouloir ou non un enfant. J ai moins aime les séquences d "horror movie" qui n"étaient pas utile l'aspect cérébral du film m ayant à lui seul convaincu
Film vu en avant-première au festival de Cannes. Un bon moment de passer, je cherchais aussi les anomalies pendant le film ! Scénario agréable au travers des différents personnages.
Je ne savais pas que c'était tirée d'un jeu vidéo.
On passe un bon moment devant.
On est avec les personnages bloqués dans le métro sans aucune sortie.
Mais on peut se lasser à certains moments.
On passe un bon moment devant.
On est avec les personnages bloqués dans le métro sans aucune sortie.
Mais on peut se lasser à certains moments.
Me retrouver sur @cinémasansfard (Youtube) !
Imagine un couloir. Pas n’importe lequel : un boyau de béton carrelé, froid, sans fin, saturé de néons blafards. Tu marches. Pas de sortie. Pas d’air. Juste cette règle absurde : traquer l’anomalie. Si tu en vois une, tu retournes en arrière. Si tu n’en vois pas, tu continues. Si tu te trompes… retour à la case départ. Une boucle sans issue.
C’est ça, Exit 8. Un cauchemar en forme de labyrinthe mental, mis en scène par Genki Kawamura, qui transforme une simple station de métro en purgatoire existentiel. À l’écran, Kazunari Ninomiya – fragile, incrédule – devient l’ombre d’un homme englouti par un jeu cruel dont il ignore les règles profondes.
Ce film, c’est une énigme qui ronge le spectateur. Chaque pas est suspect, chaque détail peut être l’erreur fatale : une main trop raide, un reflet qui ne correspond pas, une ombre qui cligne. Et toi, spectateur, tu deviens paranoïaque, guettant le faux mouvement, piégé toi aussi dans ce corridor sans fin.
La mise en scène est d’une précision chirurgicale. Le moindre plan, le moindre bruit métallique de néon, le moindre silence est un piège tendu. Kawamura convoque Kafka, mais version japonaise, trempée dans l’esthétique des jeux vidéo horrifiques et des légendes urbaines nippones. C’est à la fois une fable existentielle et un film d’épouvante minimaliste.
Il y a dans Exit 8 quelque chose de profondément universel : l’angoisse de l’erreur irréversible, la peur de marcher dans un monde truqué. C’est un cauchemar qui prend la forme la plus banale – un couloir de métro – pour mieux révéler la mécanique absurde de nos vies répétitives.
On sort de la séance hébété, avec cette sensation que nous aussi, nous guettons nos anomalies, que chaque jour nous risquons de nous tromper de pas et de tout recommencer.
Ma note : 14 sur 20.
Un film qui glace, qui hante, qui fissure la routine pour laisser passer l’ombre du vertige.
Imagine un couloir. Pas n’importe lequel : un boyau de béton carrelé, froid, sans fin, saturé de néons blafards. Tu marches. Pas de sortie. Pas d’air. Juste cette règle absurde : traquer l’anomalie. Si tu en vois une, tu retournes en arrière. Si tu n’en vois pas, tu continues. Si tu te trompes… retour à la case départ. Une boucle sans issue.
C’est ça, Exit 8. Un cauchemar en forme de labyrinthe mental, mis en scène par Genki Kawamura, qui transforme une simple station de métro en purgatoire existentiel. À l’écran, Kazunari Ninomiya – fragile, incrédule – devient l’ombre d’un homme englouti par un jeu cruel dont il ignore les règles profondes.
Ce film, c’est une énigme qui ronge le spectateur. Chaque pas est suspect, chaque détail peut être l’erreur fatale : une main trop raide, un reflet qui ne correspond pas, une ombre qui cligne. Et toi, spectateur, tu deviens paranoïaque, guettant le faux mouvement, piégé toi aussi dans ce corridor sans fin.
La mise en scène est d’une précision chirurgicale. Le moindre plan, le moindre bruit métallique de néon, le moindre silence est un piège tendu. Kawamura convoque Kafka, mais version japonaise, trempée dans l’esthétique des jeux vidéo horrifiques et des légendes urbaines nippones. C’est à la fois une fable existentielle et un film d’épouvante minimaliste.
Il y a dans Exit 8 quelque chose de profondément universel : l’angoisse de l’erreur irréversible, la peur de marcher dans un monde truqué. C’est un cauchemar qui prend la forme la plus banale – un couloir de métro – pour mieux révéler la mécanique absurde de nos vies répétitives.
On sort de la séance hébété, avec cette sensation que nous aussi, nous guettons nos anomalies, que chaque jour nous risquons de nous tromper de pas et de tout recommencer.
Ma note : 14 sur 20.
Un film qui glace, qui hante, qui fissure la routine pour laisser passer l’ombre du vertige.
"Exit 8" reprend fidèlement le concept du jeu vidéo éponyme et parvient à proposer quelques pistes intéressantes, notamment autour du salaryman ou de l’enfant, qui apportent une vraie curiosité. Malheureusement, l’ensemble reste décevant : le protagoniste principal, asthmatique (ou malade ?) qui gère mal son inhalateur, devient rapidement agaçant et peu engageant. La mise en scène manque d’inspiration et la bande originale, quasi inexistante, ne fait rien pour soutenir l’ambiance. Une adaptation qui aurait pu être marquante si elle avait bénéficié d’une réalisation plus solide et d’un vrai travail sonore.
Malgré un bon début et une bonne première moitié de film ou le réalisateur arrive à donner une ambiance particulièrement psychotique au film (couloirs du métro, l’homme qui marche) dans sa deuxième partie le film tourne en rond (c’est le cas de le dire) et tombe dans des clichés sentimentaux mal venus pour certainement adoucir l’atmosphère (justement le film aurait gagné en restant dans la noirceur) dans le même esprit que Cube mais un cran en dessous quand même.
A voir mais pas indispensable.
A voir mais pas indispensable.
Je vais être honnête : je vais arrêter d'aller voir des films qui ne m'inspirent pas à la base ! Même si j'ai un peu de temps et que c'est le seul film disponible aux horaires qui me conviennent il faut que j'arrête de faire cela...
C'est un film japonais que je n'avais pas prévu de voir. Le thème abordé est original sur un homme coincé dans la boucle temporelle d'un couloir de métro.
Déjà, ne vous fiez pas au genre "horreur-épouvante" qui est annoncé car il est largement accessible !
Les premières minutes sont intrigantes mais la première partie est clairement redondante et je me suis (un peu trop) vite ennuyée.
On voit cet homme refaire cette boucle en cherchant à comprendre les règles et à chercher des anomalies.
En même temps l'exercice est périlleux !
Le récit tourne vite en rond et l'intrigue est trop vite devinable c'est dommage !
Si vous voulez voir un film récent sur le même thème, je vous conseille plutôt "en boucle" qui est pour moi plus poétique et il réussit l'exercice d'être prenant et de ne pas lasser trop vite le spectateur.
Ce film est un véritable exercice de style mais j'y suis restée hermétique !
C'est un film japonais que je n'avais pas prévu de voir. Le thème abordé est original sur un homme coincé dans la boucle temporelle d'un couloir de métro.
Déjà, ne vous fiez pas au genre "horreur-épouvante" qui est annoncé car il est largement accessible !
Les premières minutes sont intrigantes mais la première partie est clairement redondante et je me suis (un peu trop) vite ennuyée.
On voit cet homme refaire cette boucle en cherchant à comprendre les règles et à chercher des anomalies.
En même temps l'exercice est périlleux !
Le récit tourne vite en rond et l'intrigue est trop vite devinable c'est dommage !
Si vous voulez voir un film récent sur le même thème, je vous conseille plutôt "en boucle" qui est pour moi plus poétique et il réussit l'exercice d'être prenant et de ne pas lasser trop vite le spectateur.
Ce film est un véritable exercice de style mais j'y suis restée hermétique !
Film visionné au cinéma.
Cette boucle infernale est particulièrement angoissante. Les musiques exacerbent le tout. Les décors, bien que très limités, sont réussis et transmettent progressivement les craintes. Malheureusement, le spectateur ne peut pas "jouer" pleinement. En effet, dans ce jeu des différences, la caméra se focalise régulièrement sur ses personnages. Il y a une raison à cela, ils voyagent dans leurs sentiments et leurs peurs en même temps.
Cette boucle peut représenter pleins de choses. Chacun se fera son avis, mais le thème prépondérant est la parentalité. Plus terre à terre, il pourrait également être question d'échapper à la réalité un instant, réaction nihiliste face à une situation difficile, avec comme deux options finales : se faire engloutir ou trouver un sens et y sortir.
Cette boucle infernale est particulièrement angoissante. Les musiques exacerbent le tout. Les décors, bien que très limités, sont réussis et transmettent progressivement les craintes. Malheureusement, le spectateur ne peut pas "jouer" pleinement. En effet, dans ce jeu des différences, la caméra se focalise régulièrement sur ses personnages. Il y a une raison à cela, ils voyagent dans leurs sentiments et leurs peurs en même temps.
Cette boucle peut représenter pleins de choses. Chacun se fera son avis, mais le thème prépondérant est la parentalité. Plus terre à terre, il pourrait également être question d'échapper à la réalité un instant, réaction nihiliste face à une situation difficile, avec comme deux options finales : se faire engloutir ou trouver un sens et y sortir.
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