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Il m'aura donc fallu 13 semaines pour finalement donner une chance à Obsession, première réalisation du videaste américain Curry Braker.
J'aurais pu penser que je n'étais plus fait pour les films d'angoisse/horreur, que cette période m'était passée et que je n'étais plus là cible de telles productions.
Or les récents visionnages de Get Out, US ou encore Nope de Jordan Peele, prouvent surtout à quel point utiliser la force et les outils du film de genre afin d'étayer un propos fort était autrement plus audacieux et captivant.
Alors oui, durant toute la projection d'
Obsession, j'étais tendu et mal à l'aise. Pour autant, 80 % de ces manifestations s'expliquent de façon strictement rationnelle : ça jump care à tout-va, c'est relativement bruyant ; ça hurle, les effets sonores sont omniprésents, puis ça devient bien entendu un peu plus graphique, voire sale à mesure que l'intrigue progresse... Autant de ressorts qui mobilisent et procurent inévitablement des réaction.
Cela n'en fait pas pour autant un mauvais film.
J'ai par exemple trouvé la BO subtile et intéressante de par son côté anachronique volontairement désuet, mais aussi sa douceur paradoxale, ponctuée d'altérations qui renforcent l'incursion du malaise et l'ambiguïté ressentie par les personnages. Les acteurs jouent bien et ne cabotinent même pas. Aussi, certaines éruptions de violence pure, marchent parfaitement et apportent une dimension fataliste plutôt bienvenue.
En revanche, strictement rien de neuf ni de percutant.
S'il maîtrise la forme pour ce premier essai, c'est le manque cruel de fond qui me laisse malheureusement en dehors et m'empêche d'adhérer pleinement à la proposition.
Bien meilleur que le tout-venant horrifique "mainstream", mais bien trop en surface pour être aussi saisissant qu'espéré.
J'aurais pu penser que je n'étais plus fait pour les films d'angoisse/horreur, que cette période m'était passée et que je n'étais plus là cible de telles productions.
Or les récents visionnages de Get Out, US ou encore Nope de Jordan Peele, prouvent surtout à quel point utiliser la force et les outils du film de genre afin d'étayer un propos fort était autrement plus audacieux et captivant.
Alors oui, durant toute la projection d'
Obsession, j'étais tendu et mal à l'aise. Pour autant, 80 % de ces manifestations s'expliquent de façon strictement rationnelle : ça jump care à tout-va, c'est relativement bruyant ; ça hurle, les effets sonores sont omniprésents, puis ça devient bien entendu un peu plus graphique, voire sale à mesure que l'intrigue progresse... Autant de ressorts qui mobilisent et procurent inévitablement des réaction.
Cela n'en fait pas pour autant un mauvais film.
J'ai par exemple trouvé la BO subtile et intéressante de par son côté anachronique volontairement désuet, mais aussi sa douceur paradoxale, ponctuée d'altérations qui renforcent l'incursion du malaise et l'ambiguïté ressentie par les personnages. Les acteurs jouent bien et ne cabotinent même pas. Aussi, certaines éruptions de violence pure, marchent parfaitement et apportent une dimension fataliste plutôt bienvenue.
En revanche, strictement rien de neuf ni de percutant.
S'il maîtrise la forme pour ce premier essai, c'est le manque cruel de fond qui me laisse malheureusement en dehors et m'empêche d'adhérer pleinement à la proposition.
Bien meilleur que le tout-venant horrifique "mainstream", mais bien trop en surface pour être aussi saisissant qu'espéré.
Pour son premier long métrage, Curry Barker convoque de nombreuses références
spoiler:
: Requiem For a Dream pour le sujet, Together pour le faux sujet, It Follows et Smile pour les fulgurances visuelles, Talk to Me pour le côté possession récréative
et en extrait la substantifique moelle pour concocter un récit puissant et formellement plutôt novateur.
D'un coup de baguette magique de jeune cinéaste prodige, il habille son sujet, un drame particulièrement lourd et malaisant spoiler: autour de l'addiction et l'autodestruction
des atours anxiogènes mais fun de la comédie romantique horrifique spoiler: là où Requiem For A Dream versait dans le réalisme et le misérabilisme, pour un impact décuplé
Faisant honneur à son sujet, la co-dépendance spoiler: et non la romance
, le cinéaste procède à un récit tout en mirroir, à partir duquel deux interprétations sont possibles :
- spoiler: Interprétation n°1 : Nikki est un personnage réel. Le "make a wish gum" symbolise la drogue. Bear finit par avoir Nikki sous son emprise, non pas en la charmant avec un sortilège mais en la faisant replonger dans la drogue avec lui (on connait le passé des deux protagonistes : l'un se drogue avec l'oxydocone, l'autre est une ex addict à l'héro). Les deux iront ensemble, tel un couple, jusqu'en enfer, l'enfer de la codependence, l'enfer de la déchéance. Nikki en échappera miraculeusement par la mort de Bear et prendra enfin conscience de sa situation rendra compte une fois son emprise disparue à la mort du dernier - Interprétation N°2 : le film met en image la lutte de Nikki et Sarah, les deux facettes de la personnalité torturée et trouble de Bear, pour séduire ce dernier et éliminer sa rivale Nikki est la personnification de la drogue, du déni, du plaisir immense et sans effort qui finit par devenir de plus en plus dérangeant (les crises de Nikki symbolisent les descentes de Bear). Nikki a un amour fou, pathologique, pour la partie de Bear qui essaie de rester sobre et qui, renie tant bien que mal, son amour toxique pour l'autodestruction (scène de la voiture où il hésite à accepter les premières avances de Nikki et est clairement dans le déni de ce qu'il vient de faire). Cette Nkki qui évoque un père cancéreux et qui pourrait être la clé de compréhension de la situation de Bear : au début du film on découvre les tubes d'oxydocone, un opoide puissant utilisé pour soulager les douleurs cancéreuses rebelles. C'est bien la déchéance puis le décès du père de Bear qui pourrait l'avoir fait plonger. Décès symbolisé à travers la mort du chat, d'overdose, au début du film . Sous drogue, Nikki finira par achever la personnalité sobre de Bear, incarnée par la discrête Sarah, cette fille avec un background similaire à lui mais qui elle reste honnête avec elle même et qui, par sa persévérance, réussira à reprendre son destin en main (elle est reçue in extremis dans son université), ce que la personnalité autodestructice de Bear lui refuse à lui même (lorsque Nikki lui demande, Bear avoue ne pas envisager de futur et s'invente une vie de food critic en bon mythomane qu'il est) CONCLUSION : Du fait que Nikki reprenne les mêmes répliques que Bear en différé, on peut penser que le film tourne autour de la seconde hypothèse : un dialogue, un amour vache puis un affrontement final entre les deux personnalités de Bear, dont l'absence de connexion au réel résonne tel un écho vaporeux. Une absence de connexion qui prendra fin quand, tel un miraculé, Bear survivra à une overdose et prendra enfin conscience de sa déchéance.
et en extrait la substantifique moelle pour concocter un récit puissant et formellement plutôt novateur.
D'un coup de baguette magique de jeune cinéaste prodige, il habille son sujet, un drame particulièrement lourd et malaisant spoiler: autour de l'addiction et l'autodestruction
des atours anxiogènes mais fun de la comédie romantique horrifique spoiler: là où Requiem For A Dream versait dans le réalisme et le misérabilisme, pour un impact décuplé
Faisant honneur à son sujet, la co-dépendance spoiler: et non la romance
, le cinéaste procède à un récit tout en mirroir, à partir duquel deux interprétations sont possibles :
- spoiler: Interprétation n°1 : Nikki est un personnage réel. Le "make a wish gum" symbolise la drogue. Bear finit par avoir Nikki sous son emprise, non pas en la charmant avec un sortilège mais en la faisant replonger dans la drogue avec lui (on connait le passé des deux protagonistes : l'un se drogue avec l'oxydocone, l'autre est une ex addict à l'héro). Les deux iront ensemble, tel un couple, jusqu'en enfer, l'enfer de la codependence, l'enfer de la déchéance. Nikki en échappera miraculeusement par la mort de Bear et prendra enfin conscience de sa situation rendra compte une fois son emprise disparue à la mort du dernier - Interprétation N°2 : le film met en image la lutte de Nikki et Sarah, les deux facettes de la personnalité torturée et trouble de Bear, pour séduire ce dernier et éliminer sa rivale Nikki est la personnification de la drogue, du déni, du plaisir immense et sans effort qui finit par devenir de plus en plus dérangeant (les crises de Nikki symbolisent les descentes de Bear). Nikki a un amour fou, pathologique, pour la partie de Bear qui essaie de rester sobre et qui, renie tant bien que mal, son amour toxique pour l'autodestruction (scène de la voiture où il hésite à accepter les premières avances de Nikki et est clairement dans le déni de ce qu'il vient de faire). Cette Nkki qui évoque un père cancéreux et qui pourrait être la clé de compréhension de la situation de Bear : au début du film on découvre les tubes d'oxydocone, un opoide puissant utilisé pour soulager les douleurs cancéreuses rebelles. C'est bien la déchéance puis le décès du père de Bear qui pourrait l'avoir fait plonger. Décès symbolisé à travers la mort du chat, d'overdose, au début du film . Sous drogue, Nikki finira par achever la personnalité sobre de Bear, incarnée par la discrête Sarah, cette fille avec un background similaire à lui mais qui elle reste honnête avec elle même et qui, par sa persévérance, réussira à reprendre son destin en main (elle est reçue in extremis dans son université), ce que la personnalité autodestructice de Bear lui refuse à lui même (lorsque Nikki lui demande, Bear avoue ne pas envisager de futur et s'invente une vie de food critic en bon mythomane qu'il est) CONCLUSION : Du fait que Nikki reprenne les mêmes répliques que Bear en différé, on peut penser que le film tourne autour de la seconde hypothèse : un dialogue, un amour vache puis un affrontement final entre les deux personnalités de Bear, dont l'absence de connexion au réel résonne tel un écho vaporeux. Une absence de connexion qui prendra fin quand, tel un miraculé, Bear survivra à une overdose et prendra enfin conscience de sa déchéance.
Obsession est un film qui nous offre une bonne dose de trash et de malsain. Une belle histoire d'amour où le malaise s'installe pourtant très vite.
Malgré un côté "téléfilm" assumé, l'ensemble est tellement maîtrisé que la paranoïa et l'obsession se transforment rapidement en une horreur des plus efficaces. À cela s'ajoutent des scènes particulièrement loufoques et quelques effets gore bien sentis. De plus, les passages sombres, où l'on n'aperçoit que des silhouettes, apportent une vraie touche d'innovation.
C'est une très belle surprise. Un immense bravo à Inde Navarrette qui livre ici une prestation parfaite, à la fois glaçante et habitée par l'amour. Obsession est un film dont le paroxysme offre un moment de cinéma bien particulier.
Malgré un côté "téléfilm" assumé, l'ensemble est tellement maîtrisé que la paranoïa et l'obsession se transforment rapidement en une horreur des plus efficaces. À cela s'ajoutent des scènes particulièrement loufoques et quelques effets gore bien sentis. De plus, les passages sombres, où l'on n'aperçoit que des silhouettes, apportent une vraie touche d'innovation.
C'est une très belle surprise. Un immense bravo à Inde Navarrette qui livre ici une prestation parfaite, à la fois glaçante et habitée par l'amour. Obsession est un film dont le paroxysme offre un moment de cinéma bien particulier.
Malgré un scénario convenu, un protagoniste peu attachant (et d'une passivité déconcertante...) et des effets sonores souvent trop appuyés, ce thriller horrifique de Curry Barker se démarque par une mise en scène souvent déroutante et par son actrice principale, Inde Navarrette, qui interprète un personnage possessif et toxique absolument terrifiant.
Tout ceci ne justifie pas à mon avis une telle hype autour du film, mais les frissons sont tout de même garantis et la fin est presque jubilatoire...
Tout ceci ne justifie pas à mon avis une telle hype autour du film, mais les frissons sont tout de même garantis et la fin est presque jubilatoire...
Un excellent film d'horreur avec un high concept génial et original. Une succession de scènes effrayantes, glauques, malaisantes voir parfois comiques. Une très bonne bande originale et sound design. A voir en VO de préférence.
Obsession m'a tout bonnement TERRORISÉ.
Je consomme continuellement du cinéma d'horreur et pourtant, Curry Barker signe une œuvre imprévisible, riche et profondément noire qui s'impose d'ores-et-déjà comme un grand classique du cinéma d'horreur.
Je consomme continuellement du cinéma d'horreur et pourtant, Curry Barker signe une œuvre imprévisible, riche et profondément noire qui s'impose d'ores-et-déjà comme un grand classique du cinéma d'horreur.
spoiler:
Synopsis : C'est l'histoire de Bear (c'est quoi ce prénom ?) qui est amoureux de Nikki mais n'ose pas lui dire. Jusqu'au jour où il tombe sur une boîte à vœux, une babiole vendue dans un magasin quelconque. C'est censé être une arnaque qui ne fonctionne pas, mais le problème est que lorsqu'il fait son vœu, Nikki devient complètement obsédée par lui... mais à un point que vous n'imaginez même pas.
Histoire / Scénario : J'ai trouvé ce film relativement original. Certes, il y a toujours le concept de la boîte à souhaits que l'on retrouve dans beaucoup de films, mais c'est la suite qui est originale. Je n'avais jamais vu ce genre d'amour toxique chez une femme à l'écran, et c'est cela qui fait vraiment peur.
Casting : Je n'ai reconnu aucun acteur, mais dans l'ensemble ils sont convaincants. Le gros point fort, c'est l'actrice qui joue Nikki : elle doit changer d'humeur très souvent et elle est vraiment flippante.
Effets spéciaux / Décors : L'ensemble est réussi, avec des scènes plutôt sanglantes et parfois bien cradingues. Les décors sont plutôt sombres, ce qui ajoute une vraie ambiance de tension au film.
Mon avis : Ce film est bien glauque et flippant, avec une nana complètement déjantée. L'histoire reste originale et les effets spéciaux sont réussis.
Histoire / Scénario : J'ai trouvé ce film relativement original. Certes, il y a toujours le concept de la boîte à souhaits que l'on retrouve dans beaucoup de films, mais c'est la suite qui est originale. Je n'avais jamais vu ce genre d'amour toxique chez une femme à l'écran, et c'est cela qui fait vraiment peur.
Casting : Je n'ai reconnu aucun acteur, mais dans l'ensemble ils sont convaincants. Le gros point fort, c'est l'actrice qui joue Nikki : elle doit changer d'humeur très souvent et elle est vraiment flippante.
Effets spéciaux / Décors : L'ensemble est réussi, avec des scènes plutôt sanglantes et parfois bien cradingues. Les décors sont plutôt sombres, ce qui ajoute une vraie ambiance de tension au film.
Mon avis : Ce film est bien glauque et flippant, avec une nana complètement déjantée. L'histoire reste originale et les effets spéciaux sont réussis.
En général les films de peur ne me font pas grand effet et encore moins flipper, celui là à le mérite de ne pas m'avoir tenté sur la touche "avance rapide".
Il y a un début, un milieu et une fin, ce qui devient rare à notre époque!
À noter que l'actrice Inde Navarrette joue hyper bien et porte à elle seule tout le film. Rien que pour sa performance il vaut le détour. spoiler: Ce qui est génial, c'est que s'il lui avait dit qu'il l'aimait, il serait quand même sorti avec elle et n'aurait pas eu besoin de ce vœux maudit puisqu'elle était prête pour ça! Mais il n'a pas eu le courage de lui dire et d'être clair avec elle.
Il y a un début, un milieu et une fin, ce qui devient rare à notre époque!
À noter que l'actrice Inde Navarrette joue hyper bien et porte à elle seule tout le film. Rien que pour sa performance il vaut le détour. spoiler: Ce qui est génial, c'est que s'il lui avait dit qu'il l'aimait, il serait quand même sorti avec elle et n'aurait pas eu besoin de ce vœux maudit puisqu'elle était prête pour ça! Mais il n'a pas eu le courage de lui dire et d'être clair avec elle.
Oh! La petite petite que j'avais pas vue venir....
Obsession semble tout droit sorti d'un scénario de Creepshow ou lié x des contes de la crypte.
Rien de neuf a l'horizon mais le film est impeccable du début à la fin.
il doit surtout tout celà au jeu d'acteur de la jeune Inde Navarette, flippante dès la premier seconde.
Malaisant et jouissif.
Paris gagné.
Obsession semble tout droit sorti d'un scénario de Creepshow ou lié x des contes de la crypte.
Rien de neuf a l'horizon mais le film est impeccable du début à la fin.
il doit surtout tout celà au jeu d'acteur de la jeune Inde Navarette, flippante dès la premier seconde.
Malaisant et jouissif.
Paris gagné.
Quelle surprise ce film d'horreur ! moi qui suit pas trop horreur? J'ai adoré ce scénario avec un réalisation et une BO impeccable. Quelle précocité chez ce jeune réalisateur. Le film monte crescendo et les 2 acteurs principaux sont vraiment très bons. La toxicité du coulpe est très bien traitée et s'en suit une descente au enfer vraiment scotchante. Bravo !
3/5
Une bonne idée de départ, simple mais efficace, qui donne envie de suivre l'histoire jusqu'au bout. Le film se regarde sans déplaisir et le rythme est suffisamment soutenu pour maintenir l'intérêt.
En revanche, le scénario s'appuie sur plusieurs facilités qui nuisent parfois à la crédibilité de l'ensemble. Certaines situations semblent un peu forcées et quelques réactions des personnages sonnent faux. J'ai également trouvé que certains acteurs avaient tendance à surjouer dans les scènes les plus intenses, ce qui atténue parfois la tension au lieu de la renforcer.
Au final, Obsession reste un divertissement honnête, avec une ambiance réussie et un concept intéressant, mais il lui manque un scénario plus solide et des personnages plus crédibles pour vraiment marquer les esprits. Un bon moment malgré tout, sans être un film mémorable.
Une bonne idée de départ, simple mais efficace, qui donne envie de suivre l'histoire jusqu'au bout. Le film se regarde sans déplaisir et le rythme est suffisamment soutenu pour maintenir l'intérêt.
En revanche, le scénario s'appuie sur plusieurs facilités qui nuisent parfois à la crédibilité de l'ensemble. Certaines situations semblent un peu forcées et quelques réactions des personnages sonnent faux. J'ai également trouvé que certains acteurs avaient tendance à surjouer dans les scènes les plus intenses, ce qui atténue parfois la tension au lieu de la renforcer.
Au final, Obsession reste un divertissement honnête, avec une ambiance réussie et un concept intéressant, mais il lui manque un scénario plus solide et des personnages plus crédibles pour vraiment marquer les esprits. Un bon moment malgré tout, sans être un film mémorable.
Pour une première réalisation, Curry Barker s’affirme être dans le coup ! Dans le genre « horreur / Epouvante » je veux dire, c’ est très bien. Un tantinet vieillot et flou, qui convient parfaitement à ce scénario qui régale et résonne en chacun de nous. Qui n’ a pas tenté par on ne sait quelle superstition ou croyance, de soumettre un vœu et souhaité très fort qu’ il se réalise. ( s’ il tourne à droite, alors …. ) De là à prendre une patte d’ un singe (mort ) en main et demander un vœu, c’ est moins pratique, mais ça existe ! Ici, il ne s’ agit que d’ un objet visuellement attirant, plein de promesse, genre barre chocolatée qu’ il suffit de casser en deux, pour exaucer un vœu ; attention un seul. Et « cerise sur le gâteau », il n’ est pas annulable…. Il ne prend fin que par la mort du joueur ! C’ est là que ça se corse. Ce scénario est accrocheur, et on embarque dans cette histoire très naturellement, tant les acteurs : Michael Johnston ( Bear ) et Inde Navarrette ( Nikki ) semblent inoffensifs, et plutôt paisibles, dans leur jeune vie d’ étudiants partageant un job dans une même entreprise. Bear est un garçon timide et gaffeur, et voit dans le recours à la pratique du vœu magique, une aide bienvenue. Le personnage de Bear est particulièrement bien brossé, anxieux, perturbé et prenant donc quelques substances pharmaceutiques. Celui de Nikki, au départ beaucoup plus vague et indécis, va se transformer, jusqu’ à sembler être habitée par une toute autre personne… L’ intrigue gagnerait à épargner le spectateur des hurlements surdosés, car la mise en scène, l’ accompagnement musical et les maquillages sont suffisants pour nous secouer, et nous faire saliver des scènes suivantes. Par contre, le questionnement suggéré par l’ évolution du comportement de Nikki fonctionne à merveille et est malicieusement mis en scène……!!**
Un film qui démarre lentement, selon un schéma habituel puis qui va crescendo vers l'horreur absolue. Curry Barker installe une atmosphère profondément dérangeante, teintée d'humour noir. C'est parfois drôle, parfois grotesque et souvent terrifiant. Le réalisateur démontre tout son savoir-faire en faisant d'une banale histoire d'envoûtement un conte terrifiant. : les voix, les postures, les gestes, les mots, les sons et musiques,... Tout est savamment distillé pour nous rendre mal à l'aise et ça fonctionne. La révélation Inde Navarette est démente dans ce film. Son personnage de Nikki et certaines scènes vont devenir cultes. Il s'agit sûrement du meilleur film d'horreur 2026. On en sort essoré.
Vendu comme la nouvelle sensation horrifique de 2026 (parmi d’autres probablement à venir), le premier long-métrage du jeune youtubeur Curry Barker est sans conteste étonnant, en plus de révéler un artiste à suivre. Obsession part d’un postulat simple (pour ne pas dire simpliste) qu’il va étirer jusqu’au malaise et vers une forme d’horreur psychologique et organique magistralement maîtrisée. Il saupoudre le tout d’un humour noir savamment dosé et d’un discours pertinent sur la toxicité des relations amoureuses. Néanmoins, devant ce film presque trop conscient de sa superbe, il y a pas mal d’écueils qui nous empêchent d’être pleinement convaincus. On passe un bon moment de trouille insidieuse, il y a une ou deux saillies de terreur impressionnantes et une mise en scène au cordeau, mais tout cela aurait pu être mieux. En revanche, rien à dire de la composition incroyable d’Inde Navarrette, preuve que le cinéma horrifique est de plus en plus un vivier de prestations dingues.
Retrouvez ma critique complète sur le site spécialisé Le Mag du Ciné:
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Alolfer
Le phénomène horrifique de cette année et probablement de la decennie avec Backroom : Obsession de Curry Baker
J'avais hâte et mes attentes ont été au rendez-vous ! Obsession est un grand film d'horreur et la preuve donc, que le cinéma dans sa globalité, ne cessera de sortir des talents exceptionnelles. Déjà dans ses courts métrages, Curry Barker impose sa pâte ; avec ce long métrage, il élabore avec grandiose. L'idée de base est déjà bien trouvé tant qu'il est rempli de sous texte et d'amalgame brillante et stupéfiante. Le choix d'un personnage complexe et renfermé, marche à merveille et amplifié ce malaise palpable. Sa mise en scène entre malaise constant et petite pique de comédie fonctionnent parfaitement. Mais le film est porté par la révélation du film : Inde Navarrette. C'est hypnotisant tant le rôle est difficile. Il n'y a pas que elle bien évidemment, le reste du casting est juste parfait tout autant
Oui le cinéma d'horreur est sauvé depuis cette decennie et oui le cinéma a de belles années devant elles, si on fait confiance à une cette nouvelle génération talentueuse
J'avais hâte et mes attentes ont été au rendez-vous ! Obsession est un grand film d'horreur et la preuve donc, que le cinéma dans sa globalité, ne cessera de sortir des talents exceptionnelles. Déjà dans ses courts métrages, Curry Barker impose sa pâte ; avec ce long métrage, il élabore avec grandiose. L'idée de base est déjà bien trouvé tant qu'il est rempli de sous texte et d'amalgame brillante et stupéfiante. Le choix d'un personnage complexe et renfermé, marche à merveille et amplifié ce malaise palpable. Sa mise en scène entre malaise constant et petite pique de comédie fonctionnent parfaitement. Mais le film est porté par la révélation du film : Inde Navarrette. C'est hypnotisant tant le rôle est difficile. Il n'y a pas que elle bien évidemment, le reste du casting est juste parfait tout autant
Oui le cinéma d'horreur est sauvé depuis cette decennie et oui le cinéma a de belles années devant elles, si on fait confiance à une cette nouvelle génération talentueuse
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