Avis : No Country for Old Men - Non, ce pays n'est pas pour le vieil homme - Page 9

Chaque film des frères Coen est attendu comme un évènement et celui-ci n'a pas fait exception à la règle. Il arrive avec en plus un sélection à Cannes (mais reparti bredouille), deux Golden Globes et 8 nominations aux Oscar. Et comme d'habitude ce nouvel opus crée l'évènement et étonne. Il est de plus annoncé comme leur meilleur film. Ayant vu tout leur filmographie (sauf Le grand saut), je peux me prononcer : s'il est effectivement excellent le meilleur reste pour moi Fargo, chef d'oeuvre incontestable du polar humour noire. Dans le genre celui-ci n'est pas mal non plus. Après deux comédies plutôt légères, Intolérable cruauté (très glamour) et Ladykillers (très drôle), ils renouent donc avec le film noir qui a fait leur succès. On pense immanquablement à Fargo donc mais aussi à Sang pour sang leur premier film qui m'avait totalement bluffé à l'époque. Comme toujours le scénario est en béton, les dialogues au couteau, l'humour noire décalée aux petits oignons, l'histoire crédible, dure, noire, sanglante. La mise en scène aussi comme toujours de haute volée. Rythmée et simple tout en étant lyrique et passionnante. Rien à dire. Techniquement le film est parfait, son, photo, musique, maquillage, montage magnifiques.

Ce qu'on attendait surtout avec impatience c'était la prestation de Javier Bardem annoncée comme grandiose. L'annonce était amplement justifiée, il est absolument époustouflant dans ce rôle de tueur sans états d'âme. Une composition étonnante qui fera date. Le jeu en lui-même, le travail sur le look, la voix, c'est simple tout est parfait, un très grand moment de cinéma ! La barre étant placée haute, le reste du casting est du coup moins convaincant mais tout de même très bien. Tommy Lee Jones égal à lui-même dans le rôle du shérif fatigué, Josh Brolin Kelly McDonald et Woody Harrelson très bien aussi. Les Coen n'ont donc pas failli à leur réputation. No country for old man est une réussite sur tous les plans. Jouissif et jubilatoire. A voir.

Si j'ai bien, voire beaucoup aimé No Country for Old Men, je suis tout de même surpris que ce film soit considéré de manière quasi-unanime comme le meilleur film des frères Coen. Je lui ai préféré The Big Lebowski ou encore Burn After Reading.
Peut-être est-ce parce que je n'y ai pas trouvé l'humour si caustique et si habituel du duo de réalisateurs. spoiler: Ou peut-être est-ce à cause de la mort de Moss aux ¾ du film (alors que c'est le personnage que l'on suivait depuis le début) qui à mes yeux, a donné un sérieux coup de frein au film et à l'intrigue donnant l'impression d'une dernière demie-heure greffée sur le reste. De la même manière, j'ai été très déçu par cette fin : Anton qui s'enfuit après avoir survécu à un banal accident de voiture et le shérif qui raconte ses rêves à son épouse.

En tout cas, forcé de constater que Javier Bardem est absolument impressionnant dans ce film. L'Oscar n'est pas volé, l'acteur est tout simplement géant. Malgré une coupe de cheveux particulièrement risible, l'acteur terrifie dès sa première apparition. Son personnage est déterminé, inarrêtable, voire possédé. À côté de cette performance, difficile de briller, et pourtant Tommy Lee Jones et Josh Brolin sont particulièrement bons dans leurs rôles respectifs.
L'histoire est palpitante, on est accroché à la course-poursuite entre Anton et Moss tout le long. Les images sont marquantes.
Ça reste un très bon film des frères Coen.

Une chasse à l'homme vachement intense avec une première partie plutôt tournée côté action et une seconde plus réflexion. Avec des acteurs surprenants (surtout Javier Bardem irrésistible en tueur fou) garantissent le bon fonctionnement des dialogues, des scènes et de la mise en scène des frères Cohen dans un film plus que prenant.

ce film est une pure merveille complètement décalé avec un humour excellent, le jeu d'acteurs est fabuleux on ne s'ennuie pas une seconde, j'ai vraiment apprécié !

Un film d'une puissance absolue, la réalisation des freres cohen me rappel leur tout premier film, la performance de Javier Bardem est exceptionnelle et il est à la limite du dérangeant, tout les acteurs ont bien rempli leur contrat, un film qui va rester dans les annales pour son ambiance assez froid et noire en un mot un film GRANDIOSE !!

Un western des temps moderne où l'on souligne évidement la performance de Javier Bardem en dangereux psycopathe.

Jeu et mise en scène magistrale

La mise en scène des frères Cohen est superbe, les rôles principaux sont parfaits et les seconds rôles aussi.

Le travail d’adaptation est également brillant, spoiler: du moins jusqu'au dernier quart d'heure
.

Je n'ai pas lu le roman de Cormac McCarthy, mais spoiler: e ne peux m'empêcher de penser que la fin n'est pas du même calibre que cette course-poursuite haletante à travers le Texas et la frontière mexicaine
j.

A mon humble avis, ce thriller policier néo-Western spoiler: méritait une fin moins floue et abrupte avant que n’apparaisse le générique de fin
.

Quoi qu'il en soit, les Oscars sont bien mérités, à commencer par ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur scénario adapté et surtout pour l'ensemble de l'œuvre des réalisateurs Joel Coen et Ethan Coen.

4.2/5

Magnifique, du début à la fin ! Le film possède une ambiance captivante. Le meilleur film des frères Cohen.

Avec toutes ces critiques positives, je me suis dit que No country for old men est un chef d'oeuvre. En effet, le film débute bien, même très bien. Ensuite, le jeu du chat et de la souris (le tueur cinglé qui tue tout le monde pour retrouver l'homme qui lui a volé 2 M USD) est très intéressant, mais on commence un peu, même beaucoup à s'ennuyer au bout d'une heure, car c'est toujours la même chose. Le voleur change à chaque fois de motel, le tueur arrive, tue tout le monde sauf lui, le voleur arrive à s'enfuir et se loge chez un autre motel). Dommage qu'il n'y ait pas une diversité de l'intrigue, qui est vraiment le point négatif de ce film. Suit également dans ce sens la fin du film, qui est...comment la qualifier? banal, vide, quelconque. pourtant, ça dure 2 heures, généralement, quand un film dure 2 heures, c'est pour que la fin soit grandiose ou encore, intéressante avec peut-être une petite chute. Mais là, aucune chute, fin inintéressante (on a l'impression que le filme dure 2 heures 30 et que le monteur a coupé à 2 heures, on reste en plein milieu du film sans aucun résultat). C'est un film avec tête mais sans queue. Très grande déception sur ce point-là. Le shérif, qui est censé être le personnage principal de l'intrigue, est presque absent et ses apparitions ne servent presque à rien, Tommy Lee Jones est très décevant. Cependant, il y a plusieurs points (très) positifs. Tout d'abord, c'est Javier Bardem (second rôle? Il mérite le premier) qui offre ici une prestation remarquable et éblouissante, il fait vraiment flipper (le film est très flippant, c'est presque l'horreur). La réalisation est très bonne, la mise en scène aussi, la photographie est charmante, les mouvements de caméra, les angles sont parfaits. Bravo pour tout ce qui est technique. Mais, des films de serial killer, il y en a un paquet et on commence gravement à s'ennuyer car c'est toujours la même chose (cependant ici la prestation de Javier Bardem réussit à changer la donne), déception pour moi au niveau de l'intrigue (faiblesse scénaristique). Bon film.

Une histoire passionnante et un suspense omniprésent ajouté au jeu d'acteur et à la réalisation quasi-parfaite font de ce film un des meilleurs des frères Cohen et mérite largement ses 4 oscars.

Un Chef d'Œuvre. Les Fréres Coen livrent avec un nouveau Bijoux avec ce Long Métrage particulièrement Intense et Suffoquant qui est parvenu a mettre l'unanimité la Critique et le Public avec de multiples récompenses amplement justifier. Grace a une Mise en Scène Éblouissante dont l'esthétisme s’avère tout a fait Somptueux dans cette ambiance Crépusculaire et Âpre qui règnent tout le long du long métrage avec une BO oppressante qui sert magnifiquement le long métrage.Ensuite le Scénario est Passionnant en parvenant a nous maintenir en haleine avec un Final plutôt Oser qui divisera certains mais qui a le mérite de conclure le film d'une façon plutôt habile,ajouter a cela un Suspense sous haute tension qui monte crescendo d'une façon incroyable sans oublier quelques scènes D'Actions plutôt Efficace qui n'oublie pas pour autant son lot de Violence assez brutale ainsi qu'un Humour Noire rempli de Dialogues qui font littéralement mouche.Enfin les personnages sont magnifiquement écrits avec notamment en tête un Casting quatre Etoiles qui est mener entre autres par Josh Brolin qui est excellent dans la peau d'un Anti Héros qui se retrouve embarque malgré lui dans cette péripétie tumultueuse, a ses cotes le comédien Tommy Lee Jones est quand a lui impeccable en Flic Fatiguer et Mélancolique qui se retrouve dépasser par les événements mais la palme revient au comédien Javier Bardem qui est exceptionnelle dans la peau d'un Tueur a Gages impitoyable mais aussi Charismatique et Effrayant qui entre au panthéon des meilleurs Méchants du Cinéma sans oublier d'excellents Seconds Roles qui accompagne le trio tels que Woody Harrelson et Kelly Macdonald qui livrent une prestation d'acteurs sans fausse note. En Conclusion, No Country For Old Men est une véritable claque cinématographique en alternant avec panache Western,Thriller et Comédie tout en étant a la fois Dérangeant,Hypnotisant,Fascinant et Pessimiste qui entre au rang des plus grands films de ces dernières décennies et qui a l'audace de faire partie comme l'un des films les plus abouties des Frères Coen a découvrir d'urgence.

Parfois, on voit un film qui nous passe un peu au dessus. On sait qu'il est bon, on sent même qu'il est important, mais on arrive pas à mettre le doigt sur ce qui fait la différence. Et ce n'est qu'après plusieurs visions qu'on en prend la mesure. Sorte de pendant désertique de leur Fargo, en plus désespéré et nihiliste, No Country permet aux Coen de se livrer aux mêmes réflexions que dans leurs meilleurs films précèdents sur l'Amérique et ses mythes d'une part et sur le cinéma d'autre part.
On retrouve les mêmes personnages luttants pour s'arracher à leur condition et incapables d'y parvenir, les mêmes dialogues à tiroir et métaphoriques et les mêmes personnages symbôliques, mais avec une pertinence et une force encore plus grande qu'à l'accoutumée. Cela se traduit par le personnage de Chirgurh, psychopathe total et personnage improblable par sa coupe de cheveux, ses attitudes et ses dialogues. Ce personnage c'est la Mort avec un grand M. Sauf qu'à la place d'une faux, il a un pistolet pour bestiaux et que, loin d'être arbitraire dans ses crimes, il répond à une logique et des valeurs qui lui sont propres.
Le propos est également d'une noiceur totale. Les personnages sont filmés comme des fantômes ou comme des silhouettes en sursis. Les Coen filment la nature humaine dans ce qu'elle peut avoir de plus sombre et la décrépitude de l'Ouest américain et des ses valeurs dépassées. C'est toute l'utilité du personnage du shérif joué par Tommy Lee Jones, représentant de l'ordre et gardien de ses valeurs réduit au rôlé de simple témoin des évênements. Jamais il n'interagit avec Brolin ou Bardem. Gagné peu à peu par le doute quant à son utilité et de plus en plus conscient de son anachronisme, son monologue final donne au film une conclusion au désenchantement absolu.
Fatalisme très présent également. Ainsi les seuls moments où le personnage de Moss fait preuve d'humanité (apporter de l'eau au survivant, se laisser séduire par une femme) sont ceux qui vont sceller sa perte.
En terme de mise en scène le film est d'une maîtrise impressionnante à tous les niveaux, musique et photo sont splendides. Les Coen livrent un long-métrage parfait dans sa construction, enlevez un plan ou une ligne de dialogue et le film est moins bon. Les frères réussissent de purs moments de mise en scène, notament les affrontements silencieux entre Moss et Chigurh, qui sont des scènes de tension hallucinantes sans que jamais les deux personnages n'apparaissent ensemble dans le même plan.
L'importance du hors champ et des ellipses est aussi essentiel. Ainsi, les deux seuls morts qui ne sont pas montrés sont celles de Moss et de sa femme, leur donnant un statut particulier. D'ailleurs, faire disparaitre son protagoniste principal aux deux tiers du film à la surprise générale est une idée super audacieuse et très casse gueule car destabilisante pour le spectateur. Cela fait basculer le film dans un dernier tiers où la réflexion prime et donne à l'histoire racontée jusque là un dimension toute autre. Il faut tout de même préciser que c'est également le cas dans le livre de McCarthy.
Niveau narration, les Coen restent fidèles à la trame du roman mais s'approprient l'histoire et l'adaptent à leurs thèmes par l'ajout de petites touches personnelles. Les frères prennent leur temps, No Country étant assez contemplatif. Ils parviennent à un équilibre dans la construction dramatique via des scènes qui se répondent les unes les autres et qui abordent des thèmatiques qui leurs sont chères, comme celle de l'argent comme source de corruption. Ainsi Moss ne parvient à se faire obéir que par l'utilisation de l'argent qu'il a dérobé, comme dans la séquence à la frontière où il veut récupérer une bouteille de bière. A ces moments répond la scène finale de Chirugh. Quant un jeune veut lui donner sa chemise par pur altruisme, le tueur le convaint finalement d'accepter le billet qu'il lui tend.
Bref, No Courntry For Old Men est un film à la richesse incroyable et aux niveaux de lectures multiples. Chef-d'oeuvre total et définitif.

Un bon film des frères Coen. Toujours avec des personnages haut et en couleur qui impriment le film de leurs personnalités.

Ce qui est troublant avec ce film, c'est qu'on ne sait pas vraiment dans quelle catégorie le ranger. Ce qui est sûr en revanche, c'est que l'on est absorbé dès le début par cette tension permanente, le mystère de chacun des protagonistes, les questions dont on attend des réponses qui ne viennent pas toujours, et la violence de l'ensemble qui contraste avec la beauté des paysages. L'une des forces du film réside dans le détail apporté à la mise en scène, à la façon de montrer les personnages à l'écran, à la lenteur des dialogues et le sentiment que l'intrigue progresse sans temps mort.
On peut être déçu du denier quart du film, de cette fin plutôt frustrante, de se dire que les 3/4 du film sont finalement trop ambitieux pour la fin qui nous est proposée. On peut se demander également ce qu'apporte le personnage joué par Tommy Lee Jones à l'intrigue. Mais il n'en demeure pas moins que No Country for a Old Man fait partie de ses films que l'on n'oublie pas et que l'on souhaite revoir aussitôt après l'avoir vu

Film inutile. Il a de nombreuses qualités, dont tout le monde a déjà fait l'apologie en long, en large (soucis du détails, réalisation, ...). Au final cependant, on se demande bien a quoi tout cela a servi... a part nous donner l'envie de nous suicider. En général j'attends des films que je regarde au moins un petit quelque chose de positif, mais la néant, c'est comme si on passait 2 heures a regarder une histoire racontée par un mec qui s'en fout. Il y en a que ca fait bander... pas moi.