Derniers Avis : J'ai toujours rêvé d'être un gangster - Page 9

A voir et à revoir!!!
L'humour avec un grand H! Et comme on aimerait en trouver plus souvent!
Original, léger, brillant...
Les ch'tis sont loin derrière!

Un joli petit film drôle, touchant et sans prétentions. Loin, des très grasses et pesantes comédies "à la française" du genre Asterix ou les Ch'tis. J'ai toujours rêvé d'être un gangster est une œuvre qui nous prouve que notre cinéma a encore du talent et de la subtilité à revendre !

C'est un énorme numéro d'acteur qu'on a là, Galabru, Rochefort, Baer dans trois histoires incroyablement pitoyables. Des dialogues à la française, fins et construits, une réalisation peut-être légèrement trop perfectionniste et enfin l'histoire, originale et très soigneusement tissé.

Je crois qu'il n'y a pas beaucoup de chose au cinéma qui m'énerve vraiment, mais là avec ce film, dès les premières scènes, cette sensation m'est apparue : Encore un réal qui se prend pour Tarantino. C'est rapide, au bout d' 1 min 30, on est déjà dans une pale copie mollassonne d'un pulp fiction. Effet de manche, noir et blanc, travelling, anti-héros, plan fixe de comptoir avec lentille grand angle ( oui oui sa fait mieux ), panneau avec incrust de chapitrage ; bref on a la totale. Et dire que le real doit se croire bon au vu des critiques... Mon dieu. Ca me fait penser aux petits jeunes qui trichent sur leurs voisins ; ils sont censés avoir la même note, puisqu'en théorie ils écrivent les mêmes réponses et pourtant leur note est systématiquement en dessous de l'original. Et là, c'est le cas, et de façon criante... Une autre conclusion s'impose également à la personne attentive, c'est que le tricheur/copieur est généralement mauvais sinon il n'aurait aucune raison de tricher. Le réal de se film est donc un réal-looser...

Bref, passez votre chemin... Perso j'ai tenu 20 minutes. Belle prouesse je trouve.

A vrai dire j'aurai bien vu plus d'interactivité entre les sketchs pour donner du gniac au film car à l'image des gars du film on est un peu à l'arrêt. Quelques bons passages et un style qui même s'il n'a rien de neuf rend toujours bien.

Beaucoup trop d'effet et peu de scenario mais on passe quand meme un bon moment

Dommage, l'intention y était pourtant... Benchetrit arrive à créer une ambiance à la Jarmush, décalée, drôle, émouvante, mais il y a un problème de rythme, de narration... Bref, il y a quelque part un truc qui fait que l'on s'ennuie un peu. Comme la visite d'un ami à l'hôpital, on est content d'être venu, mais on se dit qu'on partirait bien maintenant...
Pourtant, l'idée est là : la rencontre entre Arno et Bashung ; Bouli Lanners égal à lui-même ; Edouard Baer crédible en looser émouvant et pitoyable et quel plaisir de revoir Kalfon ou Venantini (une gueule du cinéma des années 60). Quant à Anna Mouglalis, elle est magnifique. Mais on reste sur notre faim.

ESCROCS MAIS PAS TROP. Sous influence Jarmushienne, Benchetrit m'enchante. Une image en noir et blanc esthetique, un jeu d'acteurs irreprochables, dialogues savoureux, cette cafet d'aire d'autoroute possede un charme fou.... comme la serveuse.

Un ovni du cinéma français comme il est rare d'en voir de nos jours qui surprend le spectateur autant qu'il le captive.
Réalisation à l'ancienne avec un clin d'œil apprécié et réussit au cinéma muet de l'époque.
La décomposition en plusieurs chapitres est astucieuse et chacun offre un univers propre et unique.
Le casting est à la hauteur de ce film ambitieux et les répliques font mouches à chaque dialogue.
Une très bonne surprise que l'on prend plaisir à regarder tant pour l'aspect visuel réussit que pour le jeu des acteurs et l'histoire en elle-même.
Une réussite inattendue.

Culte, décalé, simple... La preuve que la qualité n'est pas fonction du budget, n'est-ce pas Monsieur Langmann !

Impossible de me mettre dans l'ambiance de cette pastixhe de cinéma de genre cherchant à faire rire en multipliant les effets de genre plus pompeux qu'intéressants.

Quel étrange film. Je me suis laissé tenter uniquement par l'affiche et en cours de visionnage je me suis demandé si je n'avais pas fait erreur !
Pas que ce soit déplaisant, au contraire ; la découpure en chapitre mettant en relation des personnages vraiment maladroit est attirante. L'ambiance des films d'antan est également la bienvenue et on notera ici et là les clins d'oeil du réalisateur pour ces oeuvres fétiche. On éprouve même quelque fois de la sympathie pour ces gens qui n’ont au fond rien de méchant.
Cependant, on peut toutefois se demander ce qu'il faut tirer d'un tel film, plutôt inclassable dans son genre ...
On le regarde avec plaisir, les dialogues sont vifs et ne manquent pas d'humour mais ça s'arrête là. Rien de révolutionnaire.

Après une entame nullissime (une sorte de sous "Pulp fiction" à la française - en noir et blanc de surcroit !!!), le film navigue entre ennui et faible intérêt. Heureusement que certains acteurs sauvent des séquences (la deuxième et la quatrième valent presque le détour), car point de vue scénario, il n'y a pas grand chose d'excitant. En plus c'est inachevé ...

Un seul mot : cultissime.
Il s'agit d'un film à sketches (il y en a quatre). Il y a longtemps qu'un film ne m'avait pas autant amusé...et ému.
Car outre ses scènes d'un humour décalé du meilleur cru, chacun des sketches laisse aussi planer un sentiment de mélancolie, de légère amertume, en brossant des portraits de personnages plutôt paumés mais que les petites touches d'humour burlesque, voir non sensique, rendent moins déprimants que ceux rencontrés dans les films étiquettés "sociaux". Les acteurs sont tous formidables : Edouard Baer en braqueur maladroit et dépassé dans le premier métrage, les deux acteurs belges Bouli Lanners et Serge Larivière en kidnappeurs plus attachants (et hilarants) qu'inquiétants d'une jeune fille à papa suicidaire dans le second, Jean Rochefort et quelques autres vétérans (Laurent Terzieff et Jean-Pierre Kalfon entre autres) en tontons flingueurs nostalgiques sur le retour dans le quatrième, sans compter Alain Bashung et Arno dans leurs propres rôles qui discutent le bout de gras dans une cafétariat déserte (troisième sketche dont il ne faut surtout pas rater la chute).
La réalisation et la photographie (noir et blanc) tirent le meilleur parti de décors pourtant d'une banalité et d'une platitude décourageante (parking, autoroutes, cafétariat, McDo : le no man's land typique de la périphérie). Le film s'offre même quelques grands ciels dignes des westerns qui contrastent curieusement avec des histoires tout sauf lyriques.
Bien sûr, on peut ne pas être réceptif à ce genre de puzzle aux dialogues qui donnent parfois l'impression d'être improvisés (on pense plus d'une fois aux films de Jim Jarmusch), à ce défilé de bras cassés avec ces moments de flottement - entre deux scènes délirantes - où un ange passe et où un regard, un sourire, en disent souvent plus long que n'importe quel mot. Question de sensibilité.
Ajoutons que si, bien souvent, les films à sketches sont souvent inégaux, les quatres proposés ici sont tous mémorables (les

un film comme il en faudrait plus en france : une BO brillante, un casting en forme, une esthétique très belle, ajoutez un regard humain sur une gallerie de personnages attachants. brillant de bout en bout.