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GéDéon
133 abonnés
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3,5
Publiée le 8 septembre 2021
En adaptant au cinéma une pièce de théâtre de boulevard, Edouard Molinaro livre une comédie irrésistible. D’une part, les rebondissements incessants liés à des quiproquos cocasses maintiennent un rythme très soutenu. Mais surtout, on a le droit à une prestation exceptionnelle de Louis de Funès, alors au sommet de son art. Tout est drôle et virevoltant. Les différents seconds rôles (Claude Rich, Claude Gensac, Mario David, Paul Préboist, etc.) apportent une touche de fraîcheur, permettant d’apaiser l’hystérie ambiante du film. Bref, ce grand succès auprès du public, lors de sa sortie en 1967, constitue une farce indémodable.
Molinaro s'appuie sur un scénario très théâtral avec cette adaptation. En effet, tout se passe dans la maison du protagoniste, et les scènes se succèdent comme des actes, il ne manque que le rideau... On passe vraiment un moment sympa avec tous ces quiproquos qui relance sans cesse le film. Et que dire de la prestation de De Funès avec un "solo" mémorable qui nous fait oublier la pâle prestation de certains acteurs... A voir pour passer un bon moment !
Un des meilleurs de de funès.Ce film est extrenement drole,on rit pendant tous le film,grace aux quiproquos.En deux mot chef-oeuvre comique,porté par un de Funès au sommet de son art
Bonne comédie française aux allures de pièce de théâtre (l'action se passe dans un seul lieu durant tout le film). Mais une très bonne pièce de théâtre, très bien menée, grâce à ses nombreux rebondissements et quiproquos, tous plus cocasses les uns que les autres, qui assurent le dynamisme et l'humour. Un humour apporté non seulement par Louis de Funès (dont on appréciera le personnage plus déchaîné que jamais!), mais aussi par les dialogues soignées, les gags hilarants et les situations complexes. Revers de médaille: le film est bien trop court, les 1h25 passant trop vite. Un film à situer au-dessus des "gendarmes" mais inférieur à la "grande vadrouille", au "Corniaud" et aux autres comédies de Gérard Oury.
Un excellent De Funès, on se lasse pas de revoir ce film, les acteurs sont vraiment bien dans leurs rôles (il faut dire que De Funès le jouait déjà au théâtre avant le film), le scénario autour des valises est pas mal, d'excellentes répliques... à voir si ça n'est pas déjà fait !
Les délicieux quiproquos et les mimiques survoltées et exagérées du grand Fufu ne rattrapent malheureusement pas les énormes faiblesses de la réalisation. Une fois de plus, une pièce de théâtre se trouve fort mal adaptée au cinéma. Fallait-il absolument en faire un film? Pas forcément...
Sympathique au premier abord, et doté d'un titre relativement joli, Oscar... est tout à fait commun ! Ce film n'a rien de plus ou de moins que tous les autres, c'est juste une nouvelle démonstration de grimaces de la part de De Funès. Les dialogues virent parfois au mauvais goût. A éviter, car regarde Oscar n'apporte rien mais en plus de fait même pas rire! De plus, c'est le genre de film dont on connaît l'intrigue par coeur... Ne nous leurrons pas : il n'y a aucune raison pour que l'ensemble des comédies d'avant soient absolument formidables à l'inverse de l'ensemble des comédies d'aujourd'hui... Un film à vocation populaire et évidemment financière, quoiqu'en diront ses auteurs. Du grand-public somnifère, plat et vide à souhait ; j'aimais beaucoup Louis de Funès enfant (ce film m'avait pourtant déjà très moyennement plû), j'ai dû passer l'âge...
Un des meilleurs films de Louis de Funes, car s’appuyant sur un scénario en béton et pas seulement sur le talent de l’acteur. Oscar est à la base une pièce de théâtre, et cela se ressent tant les répliques sont ciselées et les quiproquos incessants. Le film ne connaît aucun temps mort, et on va de surprise en surprise, et surtout de fou rire en fou rire. Grâce à De Funes, toujours aussi génial, mais aussi au reste du casting, notamment un excellent Claude Rich et la lunatique Claude Gensac. Les personnages sont tous bien trouvés, mention spéciale au masseur stupide et à la fille hystérique dont le seul visage me fait réagir. On retrouve certes nombre de poncifs de la comédie de boulevard, mais l’ensemble est résolument efficace, et surtout drôle. De même le réalisateur se contente de poser la caméra, et la mise en scène est quasi-absente, mais là encore cela ne gâche nullement le propos. De Funes était un acteur comique génial, mais qui a trop souvent manqué de dialogues à sa hauteur. Quand on les lui met à disposition, le résultat est imparable. Pas un chef d’oeuvre du fait de son classicisme, mais une grande comédie française.
Pour le coup je ne m'attendais pas à autant de retournement de situation , c'est sans doute le De Funès le plus imprévisible. Au niveau des personnages ils sont tous correct sauf le personnage de Colette juste insupportable. Le film prend énormément de temps à démarrer et à finir ( dans les dernières minutes) même si le twist final est à mourir de rire . Un bon De Funès !
Une petite piece de theatre drolement bien ficellée, avec Claude Rich et De Funes. On passe vraiement un excellent moment, ou De Funes est plus comique que jamais. A voir si l'occasion se présente
Pas mal, peut être pas le meilleur des Louis de Funés car c'est pas toujours évident à suivre avec les histoires de valises et de mariages avec la fille, mais l'ensemble se laisse regarder et on passe tout de même un bon moment. Outre l'inoubliable Louis de Funés, on notera aussi la présence de Claude Gensac avec qui il forme un super duo, Claude Rich ( Panoramix dans "Astérix) et Paul Prébois ( Berrnardo dans "Zorro") hilarant dans le rôle du domestique qui est légérement dépassé par les événements :)
Oscar, 1967, d’Edouard Molinaro, avec Louis de Funès, Claude Rich, Paul Préboist et Claude Gensac, d’après l’œuvre de Claude Magnier. C’est Pierre Mondy qui créa le rôle de Bertrand Barnier, chef d’entreprise, avec le tout jeune Jean-paul Belmondo, auquel succéda Jean-Pierre Cassel. Louis de Funès reprendra le rôle et montera plus de 600 fois sur les planches, avant de participer à l’adaptation cinématographique. Adaptation est d’ailleurs un bien grand mot, parce que le film n’est rien d’autres que du théâtre filmé. De Funès en fait des tonnes (ou on a trop vu les scènes), lui qui avait été si parfait l’année d’avant dans La Grande Vadrouille, et qui sera six ans plus tard l’extraordinaire Rabbi Jacob (les deux de Gérard Oury). Reste que le film est un bon gros vaudeville, du boulevard, avec un scénario bourré de rebondissements, et un rythme d’enfer. On s’amuse, certes, mais l’œuvre a vieilli. Les seconds rôles sont parfaits, avec en tête un Claude Rich épatant.
La pièce de théâtre éponyme dont est adapté le film, et qui fut un des grands succès de de Funès sur scène, est une évidente variation moderne de l’œuvre de Molière. On y retrouve un père acariâtre, obnubilé par son argent et confronté à des histoires de mariages qui donnent lieu à des quiproquos en pagaille. En bref, de très nombreux éléments qui font à la fois l’univers de Molière et de de Funès, lesquels partagent de multiples points communs. Connaissant le rôle sur le bout des doigts, Louis de Funès s’en donne ici à cœur joie autour de seconds rôles qui font leur entrée dans son cercle (c’est, par exemple, la première fois que Claude Gensac incarne son épouse). S’il ne joue pas ici le registre du pleutre (la seule faiblesse peut-être de l’ensemble est l’absence d’un personnage dominant), il montre toute la palette de son talent. Filmé et joué à cent à l’heure, « Oscar » enchaîne à une vitesse folle les rebondissements comme dans toute pièce de ce type qui se respecte. Comique de situation, comique de caractère, comique de geste, comique de mots, comique de répétition forment les ingrédients traditionnels et incontournables d’un spectacle ici parfaitement maîtrisé. Le respect des unités de lieu, de temps et d’action finit par achever le côté chirurgical de l’ensemble. Bien entendu, tous ces éléments en font plus une pièce de théâtre qu’un film mais Édouard Molinaro s’en sort assez bien avec une réalisation dynamique qui joue sur les changements de pièces d’une grande maison moderne. Avec son scénario bien mené, son rythme échevelé mais pas fatigant, et un de Funès désopilant, on trouve là assurément un de ses meilleurs films. Certes les péripéties, les personnages et la résolution de l’ensemble ont une dimension très théâtrale qui peut déranger pour un film mais c’est joué avec tellement de talent et mené avec un tel savoir-faire qu’il est difficile de bouder son plaisir. Et les scènes d’anthologie sont tellement nombreuses qu’il est impossible de ne pas considérer ce film comme un moment important dans l’histoire de la comédie française au cinéma.