AlloCiné
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De nombreux critiques ont salué l'utilisation d'une animation sombre pour examiner la réaction du réalisateur Ari Folman et d'autres soldats israéliens pendant la première guerre du Liban en se concentrant en particulier sur les massacres perpétrés contre les Palestiniens par les phalangistes dans les camps de réfugiés de Sabra et Shatilla après l'assassinat du chef charismatique des phalangistes Bashir Gemayel. Cette histoire importante n'aurait peut-être pas pu faire l'objet d'un documentaire conventionnel. Et les vrais archives filmées de cette guerre sont si minces qu'elle n'aurait probablement pas fonctionné non plus en tant que fiction...
beau retour sur un vilain fait historique!!
aide à lutter contre l'amnésie universelle généralisée!
aide à lutter contre l'amnésie universelle généralisée!
Le metteur en scène israélien Ari Folman s’inspire de ses propres souvenirs et de témoignages pour livrer ce documentaire animé revenant sur la guerre au Liban. Formidable travail de mémoire autant que de psychanalyse « Valse avec Bachir » est une œuvre sincère et percutante ainsi qu’un véritable brulot anti-guerre par sa mise en avant de l’absurde du conflit armée.
Une valse graphique au niveau des visages époustouflant, un des films d'animations des plus abouti sur cet aspect. Documentaire autobiographique d'une grande précision, souvent immersif. Voyage d'un personnage dont sont puzzle (esprit), contient des pièces manquante et tente de faire remonter à la surface la vérité, sa vérité. Nul doute, c'est à voir et laissez vous rentrer dans cette valse sur fond de guerre.
Franchement déroutant que ce film d'animation aux allures de documentaire, alliant une virtuosité technique à un propos subtil et intelligent. L'atmosphère désabusée qui s'en dégage, encore renforcée par les plans finaux (bien réels), fait de Valse Avec Bachir une prouesse dans son genre, avec sa progression lente dans les méandres d'une mémoire traumatisée, interrogeant autant que dénonçant les horreurs de la guerre. Une œuvre à la plastique maîtrisée et en parfait accord avec le propos.
À Cannes, en 2008, Ari Folman explose sur le plan international avec "Valse avec Bachir", chronique à la fois documentaire et autobiographique. Tout au long de cette dernière, le cinéaste semble en effet se placer sur deux fronts ; un premier, foncièrement politique, pour dénoncer les massacres commis par l'armée israélienne dans les camps de réfugiés de Sabra et Chatila durant la guerre du Liban. Il laisse dans cette optique la place à de nombreuses interviews animés des diverses personnalités sur place à l'époque. Le second où ayant vécu le conflit, il se met lui-même en scène en train d'essayer de retrouver la mémoire, laissant une grande part au rêve et à la psychanalyse. Cette hésitation entre deux angles d'attaque est à la fois l'avantage et le désavantage du film ; avantage car il permet un contenu riche, désavantage car il implique également des marges de manœuvres plus bridées, notamment au niveau de la mise en scène. "Valse avec Bachir" est réalisé avec une réelle maîtrise formelle ; n'ayons pas peur des mots, l'animation est tout simplement fabuleuse, distillant un flot d'images mémorables, dont certaines resteront longtemps en tête. Ainsi, on regrette qu'il n'ait pas exploité davantage les potentialités de son esthétique qui auraient pu développer un imaginaire encore plus débordant.
Magistralement réalisé, Valse avec Bachir est un film autobiographique qualifié d'ovni dans le paysage du dessin animé, à la manière d'un Persepolis.
L'histoire raconte la vie d'un directeur de cinéma Israélien en proie à des cauchemars. Il cherche à comprendre ce qui lui est arrivé pendant la première guerre du Liban.
Le début du film est tantôt "drôle", tantôt "fun", tantôt onirique. Le dessin animé mélange techniques d'animations traditionnelles avec une 3D particulièrement bien réalisée à la manière d'un Blood the last vampire.
Au fur et à mesure que l'histoire avance, le spectateur est plongé dans l'horreur de la guerre avec des scènes d'un niveau insoutenable.
Le voyage onirique et poétique est largement influencé par le génie d'Apocalypse Now.
Les dernières minutes du film sont les plus durs qu'ils m'aient étés données de voir en quinze ans de cinéma, ce qui en fait certainement l'un des plus grands films anti-guerre.
L'histoire raconte la vie d'un directeur de cinéma Israélien en proie à des cauchemars. Il cherche à comprendre ce qui lui est arrivé pendant la première guerre du Liban.
Le début du film est tantôt "drôle", tantôt "fun", tantôt onirique. Le dessin animé mélange techniques d'animations traditionnelles avec une 3D particulièrement bien réalisée à la manière d'un Blood the last vampire.
Au fur et à mesure que l'histoire avance, le spectateur est plongé dans l'horreur de la guerre avec des scènes d'un niveau insoutenable.
Le voyage onirique et poétique est largement influencé par le génie d'Apocalypse Now.
Les dernières minutes du film sont les plus durs qu'ils m'aient étés données de voir en quinze ans de cinéma, ce qui en fait certainement l'un des plus grands films anti-guerre.
Ari Folman signe un film d'animation qui paraît comme un film live tellement le dessin est beau et la mise en scène fluide. Racontant la guerre avec une poésie que rarement on peut voir au cinéma, il distille de la grâce dans une quête intérieure traumatisante. Valse avec Bachir est en tous points un très grand film, par sa narration impeccable, son visuel subjugant et sa musique envoûtante.
J'ai eu beaucoup de mal avec ce film dont le propos est long à devenir compréhensible.
Pendant toute la première moitié, j'ai eu présente à l'esprit cette réplique de La Grande Vadrouille : "Ach, la guerre Gross Malheur !", tant je trouvais long ce temps passé sur les traumatismes de ceux qui protégèrent et facilitèrent - même malgré eux - un épouvantable massacre.
Il faut donc se forcer, supporter une animation assez pauvre à mon sens, pour aller au bout et commencer à ressentir un peu d'empathie pour les antagonistes.
Film discutable, aux intentions sans doute louables mais au développement bancal. Finalement, sa force sera peut-être d'obliger les plus jeunes spectateurs à se replonger dans l'histoire compliquée d'un Liban dont le monde n'a pas supporté l'originalité et sa qualité de vivre ensemble.
Pendant toute la première moitié, j'ai eu présente à l'esprit cette réplique de La Grande Vadrouille : "Ach, la guerre Gross Malheur !", tant je trouvais long ce temps passé sur les traumatismes de ceux qui protégèrent et facilitèrent - même malgré eux - un épouvantable massacre.
Il faut donc se forcer, supporter une animation assez pauvre à mon sens, pour aller au bout et commencer à ressentir un peu d'empathie pour les antagonistes.
Film discutable, aux intentions sans doute louables mais au développement bancal. Finalement, sa force sera peut-être d'obliger les plus jeunes spectateurs à se replonger dans l'histoire compliquée d'un Liban dont le monde n'a pas supporté l'originalité et sa qualité de vivre ensemble.
Avec "Valse avec Bachir", Ari Folman nous amène dans une danse de poésie et d'horreur. Poésie dans une animation soignée aux jolies couleurs et aux magnifiques dessins ainsi qu'à un traitement d'histoire quasi-onirique. Horreur dans le sujet traité (le massacre de Sabra et Chatila et la guerre) et cetaine images chocs. Cette combinaison fonctionne parfaitement pour un rendu fort, qui ne nous laissera pas de marbre.
Un film d'animation pas comme les autres, relatant des horreurs de la guerre au Liban, avec une histoire aux résonances autobiographiques. C'est un film au propos difficile, tendu qui se développe par le biais du souvenir, du cauchemar et du refoulement. Les différents personnages ayant survécus se remémorent des instants marquants de leur participation à la guerre, allant progressivement jusqu'au massacre à Beyrouth où la population est décimée. L'histoire relate de la guerre, de la mort, de la tragédie et du souvenir dans un montage alternant flash-backs sur le champs de bataille et la redécouverte de la mémoire du personnage principal ; Ari Folman, le réalisateur du film. Outre cette lourde charge historique et politique fulgurante, ce film est aussi une belle prouesse artistique avec un graphisme original, manquant quelque peu de mobilité, des effets de lumières, de couleurs, d'ombres mais aussi sonores riches et très intéressants. L'animation permet de retranscrire avec plus de liberté et facilité (ce ne sont pas des vrais acteurs!) l'horreur et la cruauté de certaines scènes, notamment lors du massacre des civils. C'est d'ailleurs à ce moment précis que le réalisateur décide de relier l'image de synthèse à la réalité figurée par des images de reportages donnant la boule au ventre, et coupant radicalement la barrière fictive derrière laquelle pouvait se cacher le spectateur, s'attardant alors plus sur le côté graphique qu'historique. Le film est complexe et grave dans ses termes, j'ai décroché parfois par un manque de rythme et d'accroches, les personnages, par exemple, manquent d'expressions faciales, ce qui fait qu'on perd le fil. Heureusement, tous les décors et les effets externes maintiennent notre attention en émoi. Un bon film aux intentions documentaires, à mettre sous un regard averti.
Un bon film d'animation sur la guerre en Israël. De très beaux dessins pour montrer la tragédie de la guerre .
La principale qualité de ce "Valse avec Bachir" réside dans son graphisme innovateur qui mélangé poésie et souvenirs de guerre. On ne s'ennuie pas trop et la bande originale est vraiment exemplaire. Je ne savais même pas que cette réalisation était une biographie et je l'ai appris juste avant de rédiger ma critique. En fait, je ne sais pas ce qui bloque principalement mais je trouve que quelques défauts persistants dans cette animation. Déjà, le fait de parler de la guerre. Quelle se situe dans n'importe quel état, je trouve qu'à la longue, on fini par s'en lasser d'une manière ou d'une autre. Il y a tellement de sujet à exploiter dans le monde du septième art ... et puis même si dans l'ensemble des scènes qui forment ce long métrage, on ne voit pas trop le temps passer, je trouve quand même qu'il y a quelques longueurs dont on se serait bien passé. Cependant, il faut avouer que les anciens combattants et surtout le protagoniste qui est à la recherche de réponses, rend la "chose" plus attrayante. Il est donc assez difficile pour moi de dire vraiment ce que je pense car il y a beaucoup de pour et de contre. Mais, je pense que les atouts l'emportent car au final, j'ai passé un bon moment. Je pense que cette production est à découvrir dans tous les cas. A vous de voir. 12/20.
Une très belle oeuvre sur les traumatisme d'après guerre, savament orchestré et bien aidé par le rythme et l'animation visuel de ce film.
Une vision nouvelle d'une guerre mainte fois porté à l'écran mais d'une belle efficacité.
Telle une histoire imaginaire, le personnage recouvre peu à peu les souvenirs enfouit très profondement sur des événements que personne ne devrait vivre.
Une vision nouvelle d'une guerre mainte fois porté à l'écran mais d'une belle efficacité.
Telle une histoire imaginaire, le personnage recouvre peu à peu les souvenirs enfouit très profondement sur des événements que personne ne devrait vivre.
Visuellement le film est très réussi. Il y a une vraie empreinte visuelle qui passe par une réflexion sur la couleur, sur le mouvement et sur plein de choses. Y a vraiment quelque chose. Le scénario est également très intéressant. J'ai aimé le procédé utilisé par le film, c'est vraiment pertinent pour traiter le sujet je pense. Après je n'ai pas adoré non plus, je trouve qu'il y a parfois une certaine confusion et je n'ai pas l'impression que le sujet soit complètement traité, je m'attendais encore à plus. Enfin bon, j'ai vraiment bien aimé quand même.
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