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Toujours présent, l'amour de la famille dans les œuvres de Coppola, cette famille là, argentin, est peut quelques peu galvaudé, remplie de secrets, qui se dénoue comme un puzzle, et qui donne une pièce de théâtre à succes. Entre noir et blanc, et couleur, le cadrage, les plans, sont assez déroutants mais c'est la main du cinéaste. Muni de scènes opéra baroques. Les paysages enneigé donne un côté céleste et magnifique. Le finale est plutôt étonnant et dramatique.
Ridicule et pretentieux à l'instar de son réalisateur au moment de Cannes cette année .
A fuir , ou bien pour une bonne sieste .
A fuir , ou bien pour une bonne sieste .
Comment dire sur ce très beau film"Tetro"?Pour moi, c'est une claque cinématographique...J'étais comme un gosse qui ne bouge pas, qui ne parle pas et aussi ...qui ne sait plus quoi faire!Je suis tellement fasciné par la beauté des images en noir et blanc et la qualité de la réalisation du film...Comme le film en noir et blanc,"Le ruban blanc",les scènes sont visuellement très impressionnantes! Ce sont de belles photos vivantes à la Doisneau! Le réalisateur Francis Ford Coppola parvient à me déstabiliser par l'esthétique des scènes et leur caractère mystérieux, disons, intemporel! En effet, je n'ai pas arrété à me demander à quelleépoque se situe l'histoire du film même si j'avais vu des indices: affiche du festival 2008, présence de l'ordinateur Mac...mais quand même...Je pense que ce sont la couleur des scènes, les costumes et la coiffure des acteurs qui sont trompeurs!Ce qui est original aussi, dans ce film,c'est que les flash-backs sont en couleur avec des images plus réduites...Justement, dans "Tetro", Francis Ford Coppola voulait sans doute insister sur le thème du poids des secrets et des non-dits ! Les flash-backs en couleur avec des cadres plus réduits me laissent l'impression d'être une petite souris qui veut comprendre ce qui s'est passé dans le passé, pourquoi l'aîné a fui sa famille, abandonnant son frère cadet très attaché à lui et pourquoi il n'a pas l'air enthousiaste de le retrouver!Voir le passé des autres, est une sorte du voyeurisme !Il y a aussi des scènes de théâtre à la sauce Pedro Almodovar...Francis Ford Coppola voulait sans doute nous y montrer que le théâtre est thérapeutique car c'est une belle activité qui nous permet de théatraliser le passé...Une sorte de délivrance du passé lourd! Original comme réalisation du film!Certes, il y a quelques longueurs mais...qui sont vite oubliées par la beauté des images intemporelles, la performance des acteurs principaux Vincent Gallo et Alden Ehrenreich, envoutants par leur charme ! Génial !
Ce film de Francis Ford Coppola est un pur chef d’œuvre, à mon avis mésestimé ou insuffisamment (re)connu. Je me souviens encore du saisissement qui m’avait pris lors de la projection (c’était il y a 15 ans!)…. À l’heure où le grand maître annonce à Cannes un nouveau film, il faut revoir celui-ci, absolument magique !
Magnifique film sur la filiation et la culpabilité. Mise en scène et acteurs tous formidables. Un grand film bouleversant. Coppola est Grand !
Francis Ford Coppola nous avait agréablement surpris avec son précédent film (L'Homme sans âge - 2007), cette fois-ci, il séduit totalement avec cette oeuvre dramatique en noir et blanc, dépeignant une famille disloquée.
Un scénario passionnant de bout en bout, une mise en scène qui nous réserve son lot de surprises tout au long, le noir & blanc qui compose le film est tout bonnement sublime (alternant avec quelques flashbacks en couleurs), le tout, porté par d'excellents acteurs : Vincent Gallo & Alden Ehrenreich (ce dernier est LA révélation du film !).
Francis Ford Coppola surprend et séduit pleinement avec cette réalisation étonnante et qui sort des sentiers battus.
Un scénario passionnant de bout en bout, une mise en scène qui nous réserve son lot de surprises tout au long, le noir & blanc qui compose le film est tout bonnement sublime (alternant avec quelques flashbacks en couleurs), le tout, porté par d'excellents acteurs : Vincent Gallo & Alden Ehrenreich (ce dernier est LA révélation du film !).
Francis Ford Coppola surprend et séduit pleinement avec cette réalisation étonnante et qui sort des sentiers battus.
Vu en avant première à l'UGC Ciné Cité des Halles en présence du réalisateur. Moment très intéressant (plus que le film lui-même peut être ! ) où il nous a parlé de sa carrière et de la genèse du film. Un très bon moment.
Déjà assez déçu par L'homme sans âge le dernier film de Francis Ford Coppola j'avais quelques craintes à propos de ce Tétro. Sur le coup j'ai trouvé cela assez catastrophique : lent, inintéressant, mal joué, ennuyeux au possible. Seule qualité : la beauté plastique de l'ensemble. C'était peu... Après réflexion le film mérite mieux que ça. C'est une belle réflexion sur la famille, les racines et la recherche du père. Formellement c'est vraiment très beau et bien mis en scène. Même si le récit laisse parfois perplexe. Surtout vers la fin. Le casting est assez somptueux : Vincent Gallo bien ténébreux comme il sait le faire, Maribel Verdu, Klaus Maria Brandauer, Carmen Maura et le jeune Alden Ehrenreich très prometteur. Au final pour moi un film plus intéressant sur la forme que sur le fond. Pas un chef d’œuvre, Coppola nous a habitué à mieux mais il a pris un chemin particulier depuis ses deux derniers films…
Déjà assez déçu par L'homme sans âge le dernier film de Francis Ford Coppola j'avais quelques craintes à propos de ce Tétro. Sur le coup j'ai trouvé cela assez catastrophique : lent, inintéressant, mal joué, ennuyeux au possible. Seule qualité : la beauté plastique de l'ensemble. C'était peu... Après réflexion le film mérite mieux que ça. C'est une belle réflexion sur la famille, les racines et la recherche du père. Formellement c'est vraiment très beau et bien mis en scène. Même si le récit laisse parfois perplexe. Surtout vers la fin. Le casting est assez somptueux : Vincent Gallo bien ténébreux comme il sait le faire, Maribel Verdu, Klaus Maria Brandauer, Carmen Maura et le jeune Alden Ehrenreich très prometteur. Au final pour moi un film plus intéressant sur la forme que sur le fond. Pas un chef d’œuvre, Coppola nous a habitué à mieux mais il a pris un chemin particulier depuis ses deux derniers films…
Cette année à Cannes, le dernier film de Copolla n'avait pas droit à la Sélection Officielle et c'est la Quinzaine des Réalisateurs qui l'a accueilli. De fait, ce film de plus de 2 heures est loin d'être un chef d'œuvre (NB : je dois avouer que le seul film de Coppola qui m'ait totalement convaincu était "Peggy Sue got married"). Certes, la mise en scène est très brillante et la photo, très beau numérique cinémascope noir et blanc (à l'exception des flashbacks, tournés en couleur retravaillée a posteriori) est superbe. Par contre l'intérêt qu'on peut porter au film est étonnamment variable : on s'ennuie, puis, d'un seul coup, on s'intéresse, puis on s'ennuie de nouveau. Ce ressenti sinusoïdal est, il faut le dire, assez rare. L'histoire tourne autour de rapports familiaux entre un chef d'orchestre argentin d'origine italienne, son frère ainé et ses 2 fils (à moins que ...). Des rapports tendus, très tendus. Le sujet est, à coup sûr, très personnel pour Coppola, dont le père Carmine était musicien et qui avait un oncle, Anton, compositeur et chef d'orchestre. On notera que le film a été tourné (beaucoup) en Argentine et (un peu) en Espagne.
Quel soulagement ce fût lorsqu'en 2009 Francis Ford Coppola sortit enfin de sa longue période à vide pour revenir à un film plus personnel et au semblant d'autobiographie. Sans être vu comme l'apogée du cinéma de Coppola, Tetro a mis fin à toutes les craintes du détrônement du cinéaste, celui-ci retrouvant l'appui de ses adorateurs. Toutes les thématiques qui lui sont chères sont l'épicentre du récit, Tetro narrant les retrouvailles de deux frères à Buenos Aires après des années de séparation. L'un est timide, ingénu et voit avec optimisme une réconciliation possible. L'autre est presque fou, isolé et souhaite demeurer seul. Il est question d'une famille désunie (qui plus est d'origine italienne) dont les causes de cette brèche sont la soumission au pouvoir du patriarche, le désir de séparatisme et d'appartenance. Coppola alterne adroitement entre gravité et espoir, donnant beaucoup d'humanité et de personnalité à ses rôles tous réussis et interprétés par des acteurs excellents jusqu'à une révélation finale changeant notre point de vue mais rendant l'ensemble très beau. Sophistiquement réalisé, Tetro est un retour en force pour Francis Ford Coppola qui prouve qu'il n'a rien perdu de sa superbe.
Coppola, dont c’est ici le grand retour, transcende un matériau de base introspectif pour dégager une réflexion émouvante sur les liens familiaux, la création artistique, et la nécessité de suivre sa propre voie. On appréciera la virtuosité du montage, alternant les huis clos de combat psychologique frontal, les séquences de traumatisme d’enfance (dont un terrifiant crash automobile source de toutes les vicissitudes), et les rares scènes de rue, reconstituées en grande partie en studio. Une seconde partie du film, plus lyrique et baroque, révèle des accents de tragédie grecque, tempérés par un humour discret.
Très jolie film qui a du mal au départ à poser les bases du drame lié à cette famille mais qui durant les minutes, amplifie régulièrement l'intensité des échanges et des acteurs.
Tous cela est assez poignant et le tout est tel un opéra qui orchestre un film assez soutenue émotionnellement (merci aux acteurs irréprochables).
Tous cela est assez poignant et le tout est tel un opéra qui orchestre un film assez soutenue émotionnellement (merci aux acteurs irréprochables).
Alolfer
Francis Ford Coppola conclut la decennie 2000 par un film assez atypique et peu connu dans sa filmographie. Une histoire vachement intéressante mais malheureusement, j'ai trouvé le film "Tetro" un cruel manque de rythme. De plus, le début est assez long. Il est donc difficile de rentrer dedans une fois que la première moitié parait insipide. Malgré ça, son histoire est assez intéressante et le travail des cadres et des plans de Coppola sont toujours magnifiques.
Le grand réalisateur Francis Ford Coppola revisite du style du noir et du blanc avec brio . Vincent Gallo joue le rôle principal. Un magnifique film qui réunit Maribel Verdu ( Le Labyrinthe de Pan) et Alden Ehreneich ( Somewhere, Twixt, Sublimes Créatures, Stoker, Blue Jasmine). De la couleur apparaît volontairement.
Ce film m'a assez déconcertée. En effet, n'ayant par le passé vu aucun des précédents essais (ou si peu) de M. Coppola, je m'attendais à "rattraper le coup" avec "Tetro", qui me permettrait de cerner plus ou moins l'univers du cinéaste.
Et après visionnage, il en résulte un film assez étrange. Tourné en noir et blanc, il ne comporte que de rares touches de couleur (toujours durant les scènes de flash-backs), mais ces couleurs étant toujours chaudes (du rouge, du jaune).
La première partie du métrage est très bonne, voire excellente, mais dès que les différents protagonistes commencent à remuer dans leur passé, on sent poindre un certain ennui. Les flash-backs dont je parlais tout à l'heure m'ont agacé plus qu'autre chose (tout spécialement les séquences de danse), et j'ai trouvé l'explication finale assez maladroite (Tetro s'avérant le père de Bennie).
Cela dit, le jeu des comédiens est très juste (j'ai vu le film en VOST).
Et après visionnage, il en résulte un film assez étrange. Tourné en noir et blanc, il ne comporte que de rares touches de couleur (toujours durant les scènes de flash-backs), mais ces couleurs étant toujours chaudes (du rouge, du jaune).
La première partie du métrage est très bonne, voire excellente, mais dès que les différents protagonistes commencent à remuer dans leur passé, on sent poindre un certain ennui. Les flash-backs dont je parlais tout à l'heure m'ont agacé plus qu'autre chose (tout spécialement les séquences de danse), et j'ai trouvé l'explication finale assez maladroite (Tetro s'avérant le père de Bennie).
Cela dit, le jeu des comédiens est très juste (j'ai vu le film en VOST).
Le dernier film de Francis Ford Coppola est une véritable claque visuellement superbe avec un noir et blanc très esthétique, une histoire intéressante au dénouement inattendu et des acteurs formidables dont un Vincent Gallo tout simplement magistral. Film sur l'art, la famille, la folie, le génie, l'exil, Tetro est une oeuvre riche et complexe qui s'admire et se ressent et prouve que Francis Ford Coppola a encore énormément de talent à revendre. Une réussite.
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