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Blade, Coup de foudre à notting hill, Edward aux mains d'argent
Note moyenne
4,3
21401 notes
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349 critiques
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202 critiques
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32 critiques
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La pudeur des sentiments.
C'est ce que ce film traduit du début à la fin et c'est pour cela qu'il est sublime. Il ne dépasse ni trop à gauche ni trop a droite et reste dans le ton.
Il interroge néanmoins sur les sentiments profonds, sur le sens de l'engagement, et Meryl Streep est bouleversante, je suis curieux de voir comment Clint a du réagir comme acteur face à elle car elle est l'une des plus grandes de tout les temps.
Pour réaliser un film aussi juste, il faut connaître le coeur humain en profondeur car nous voyons chez Meryl, le sacrifice, la douleur, l'amour et encore une fois, tout cela est conduit avec finesse. Encore un grand film de Clint dans un style différent.
C'est ce que ce film traduit du début à la fin et c'est pour cela qu'il est sublime. Il ne dépasse ni trop à gauche ni trop a droite et reste dans le ton.
Il interroge néanmoins sur les sentiments profonds, sur le sens de l'engagement, et Meryl Streep est bouleversante, je suis curieux de voir comment Clint a du réagir comme acteur face à elle car elle est l'une des plus grandes de tout les temps.
Pour réaliser un film aussi juste, il faut connaître le coeur humain en profondeur car nous voyons chez Meryl, le sacrifice, la douleur, l'amour et encore une fois, tout cela est conduit avec finesse. Encore un grand film de Clint dans un style différent.
Un très beau film, rempli de belles émotions, on est tenue en haleine par l'histoire de bout en bout.
"Et au milieu coule la Madison", "la femme qui murmurait à l'oreille des poneys"... Hommage très inspiré au grand Robert Redford ! Et le Montana toujours... Moi, j'adore pleurer "ma race" sur des bons mélos sirupeux. C'est très ricain, mais ça fait du bien, le paysage t'en met plein la tête et Michelle Pfeiffer aussi intense ça vaut le voyage dans le grand north west !
un chef d oeuvre , une histoire d'amour sublime, deux acteurs romantiques . j adore cette histoire , ces personnages , ce film
j'ai enfin vu ce classique du cinéma. Clint Eastwood et Meryl Streep vivent une brève mais intense histoire d'amour qui reste à jamais gravé dans leurs vies. j'ai bien aimé. Mais ce n'est pas pour moi le plus beau film romantique, certes c'est très bien mais tout est en retenue. Ce qui empêche de ressentir leurs émotions qui à fait chavirer leurs cœurs.
Sur la route de Madison est une romance d’une grande délicatesse, où les silences en disent plus que les mots.
Clint Eastwood y filme le temps suspendu avec une simplicité touchante.
Meryl Streep livre une interprétation profondément émouvante et nuancée.
Le film explore avec finesse le conflit entre passion et devoir.
C’est une œuvre douce et marquante, qui laisse une impression durable de mélancolie.
Clint Eastwood y filme le temps suspendu avec une simplicité touchante.
Meryl Streep livre une interprétation profondément émouvante et nuancée.
Le film explore avec finesse le conflit entre passion et devoir.
C’est une œuvre douce et marquante, qui laisse une impression durable de mélancolie.
Ce film est un bijou absolu. Il nous captive et nous émeut du début à la fin. Clint Eastwood et un grand acteur, mais également un des meilleurs réalisateurs au monde.
Sur La Route De Madison est un très beau film, sensible et émouvant.
Clint Eastwood réalisateur maîtrise parfaitement son sujet. Le duo d'acteurs Clint Eastwood, Meryl Streep est absolument excellent.
Je l'ai vu plusieurs fois, toujours avec plaisir, et je le reverrai encore sans doute.
Clint Eastwood réalisateur maîtrise parfaitement son sujet. Le duo d'acteurs Clint Eastwood, Meryl Streep est absolument excellent.
Je l'ai vu plusieurs fois, toujours avec plaisir, et je le reverrai encore sans doute.
Film d’amour qui raconte l’idylle brève entre les deux acteurs. On est attendri par l’histoire et c’est très bien raconté.
C’est simple, poétique et incroyablement bien joué.
C’est simple, poétique et incroyablement bien joué.
J’ai découvert Sur la route de Madison très jeune, à une période où certaines histoires viennent nous percuter parce qu’elles parlent exactement de ce que l’on vit, ou de ce que l’on pressent sans encore savoir le nommer.
Ce film m’a bouleversée par cette rencontre inattendue entre deux êtres à des moments très différents de leur vie. Elle, enfermée dans un quotidien stable mais éteint, presque en veille. Lui, libre, solitaire, sans attaches apparentes. Leur rencontre réveille quelque chose de profondément vivant chez elle, un désir, une intensité, une sensation d’exister pleinement. Et peu à peu, on comprend que cette rencontre agit aussi sur lui, révélant derrière sa liberté un besoin d’ancrage, de repères, peut-être même d’amour.
Ce qui me touche encore aujourd’hui, c’est cette ambivalence permanente : l’élan vers la liberté et, en même temps, ce besoin presque viscéral d’être relié à quelqu’un. Cette recherche d’ancrage que l’on croit parfois trouver ailleurs, souvent dans la relation à l’autre. Le film parle de cela avec une grande délicatesse, sans jamais juger.
La fin n’est pas heureuse au sens classique. Elle laisse un goût doux-amer, un cœur un peu lourd. Mais c’est une fin profondément juste. Parce que certaines histoires, aussi belles et intenses soient-elles, ne sont pas faites pour durer. Elles marquent, elles transforment, et elles restent en nous.
Sur la route de Madison est un film d’une grande simplicité apparente, mais d’une richesse émotionnelle immense. Clint Eastwood filme la vie telle qu’elle est : complexe, imparfaite, bouleversante. Un film qui ne s’oublie pas.
Ce film m’a bouleversée par cette rencontre inattendue entre deux êtres à des moments très différents de leur vie. Elle, enfermée dans un quotidien stable mais éteint, presque en veille. Lui, libre, solitaire, sans attaches apparentes. Leur rencontre réveille quelque chose de profondément vivant chez elle, un désir, une intensité, une sensation d’exister pleinement. Et peu à peu, on comprend que cette rencontre agit aussi sur lui, révélant derrière sa liberté un besoin d’ancrage, de repères, peut-être même d’amour.
Ce qui me touche encore aujourd’hui, c’est cette ambivalence permanente : l’élan vers la liberté et, en même temps, ce besoin presque viscéral d’être relié à quelqu’un. Cette recherche d’ancrage que l’on croit parfois trouver ailleurs, souvent dans la relation à l’autre. Le film parle de cela avec une grande délicatesse, sans jamais juger.
La fin n’est pas heureuse au sens classique. Elle laisse un goût doux-amer, un cœur un peu lourd. Mais c’est une fin profondément juste. Parce que certaines histoires, aussi belles et intenses soient-elles, ne sont pas faites pour durer. Elles marquent, elles transforment, et elles restent en nous.
Sur la route de Madison est un film d’une grande simplicité apparente, mais d’une richesse émotionnelle immense. Clint Eastwood filme la vie telle qu’elle est : complexe, imparfaite, bouleversante. Un film qui ne s’oublie pas.
Le vrai amour peut-il rester immaculé quand il présuppose d'abandonner sa famille pour le vivre ? Peut-il survivre et exister dans le renoncement ?
Rendez-vous au fond de l'Iowa au milieu du siècle dernier, dans le foyer d'une famille tout ce qu'il y a de plus traditionnelle. La quiétude de Francesca, la mère, sera bouleversée le temps d'un aller-retour à la ville par son mari et ses enfants par l'arrivée d'un photographe. Une romance d'autant plus incandescente spoiler: qu'elle doit s'arrêter..
Pas la peine de vous spoiler. Je conclurai en disant que les valeurs de tendresse et de fidélité véhiculées dans le film m'ont touchée, et que ça reste un bel opus de Eastwood que je regarde périodiquement avec le même plaisir.
Rendez-vous au fond de l'Iowa au milieu du siècle dernier, dans le foyer d'une famille tout ce qu'il y a de plus traditionnelle. La quiétude de Francesca, la mère, sera bouleversée le temps d'un aller-retour à la ville par son mari et ses enfants par l'arrivée d'un photographe. Une romance d'autant plus incandescente spoiler: qu'elle doit s'arrêter..
Pas la peine de vous spoiler. Je conclurai en disant que les valeurs de tendresse et de fidélité véhiculées dans le film m'ont touchée, et que ça reste un bel opus de Eastwood que je regarde périodiquement avec le même plaisir.
L'une des plus belles histoires d'amour jamais réalisée! Pleine de beauté, de retenue, de tendresse, de simplicité et d'humanité. Tout est parfait, Meryl Streep, Clint Eastwood, le récit, les images, la musique... A mes yeux, le meilleur Eastwood.
Ce long métrage est probablement l'une des plus grandes romance de l'histoire cinéma. Incarné brillamment par un duo parfait on voyage grâce à ce film. Pour une histoire de la sorte la décors de fond est idéal, l'ambiance de ces petites villes de campagnes des États-Unis apporte une vraie touche en plus. La passion naissante d'une simple rencontre fait rêver le spectateur. Avec sa narration entre passé et présent on a la drôle d'impression que l'on se souvient de cette histoire que nous n'avons pas vécu. Une très belle histoire
Clint Eastwood c’est donc tout faire ! Mais ce qu’il arrive le mieux à faire c’est nous faire pleurer. Le film est d’une simplicité folle pourtant : un homme rencontre une femme, ils tombent amoureux mais elle est mariée. Que faire ? Fuir avec son nouvel amant ou rester dans son ménage ? C’est très simple et déjà fait mais Clint Eastwood est le seul à le faire de cette manière, de savoir si bien manier la pudeur, le respect et les regrets d’une histoire d’amour.
Pour certains le film est assez lent, je suis d’accord mais justement c’est ce qui fait tout son charme, il est justement assez lent pour retarder le plus possible la spoiler: si déchirante rupture de Francesca et Robert.
Pour certains le film est assez lent, je suis d’accord mais justement c’est ce qui fait tout son charme, il est justement assez lent pour retarder le plus possible la spoiler: si déchirante rupture de Francesca et Robert.
Tel qu'il se présente, le sujet semble tout droit sorti d'une littérature féminine bas de gamme. Le thème de la femme au foyer affolée par le bel amant de passage relève du procédé romanesque le plus courant. Aussi, la rencontre entre Francesca, paysanne du fin fond de l'Iowa à laquelle son époux et ses enfants ne font plus guère attention, et Robert, photographe globe-trotter en même temps que séduisant sexagénaire, présage-t-elle du plus mièvre mélo.
C'est compter sans la mise en scène de Clint Eastwood dont l'intelligence, la sensibilité et le tact gravent une belle histoire d'amour, aussi poignante que sincère. Eastwood filme les quatre jours d'une passion saisissante, quatre jours très denses conclus par des derniers plans bouleversants.
Il n'est rien de spectaculaire dans le récit et Eastwood ne cherche pas à se détourner d'une dramaturgie banale par de vains artifices. Ses personnages sont simples et authentiques et s'inscrivent dans une vision romantique au sens noble du terme. Le trouble des personnages n'a pas besoin d'être souligné tant l'interprétation et la direction d'acteurs sont impeccables. Des moments sont très émouvants, sans emphase, qui le doivent à la sensibilité, à la subtilité, du metteur en scène, lequel pousse la délicatesse jusqu'à prêter au personnage de Merryl Streep le point de vue du récit.
L'adultère magnifique de Francesca et Robert est d'autant plus touchant qu'il se dévoile trente ans après les faits, dans un journal intime qui s'offre à la lecture, incrédule ou effarée, des enfants de Francesca.
C'est compter sans la mise en scène de Clint Eastwood dont l'intelligence, la sensibilité et le tact gravent une belle histoire d'amour, aussi poignante que sincère. Eastwood filme les quatre jours d'une passion saisissante, quatre jours très denses conclus par des derniers plans bouleversants.
Il n'est rien de spectaculaire dans le récit et Eastwood ne cherche pas à se détourner d'une dramaturgie banale par de vains artifices. Ses personnages sont simples et authentiques et s'inscrivent dans une vision romantique au sens noble du terme. Le trouble des personnages n'a pas besoin d'être souligné tant l'interprétation et la direction d'acteurs sont impeccables. Des moments sont très émouvants, sans emphase, qui le doivent à la sensibilité, à la subtilité, du metteur en scène, lequel pousse la délicatesse jusqu'à prêter au personnage de Merryl Streep le point de vue du récit.
L'adultère magnifique de Francesca et Robert est d'autant plus touchant qu'il se dévoile trente ans après les faits, dans un journal intime qui s'offre à la lecture, incrédule ou effarée, des enfants de Francesca.
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