Derniers Avis : La Ligne rouge - Page 12

Un film de guerre pas comme les autres. L'histoire est sensible et magnifique, l'image sublime et le scénario est très bien travaillé. Ce film est un petit bijou qui dénonce avec brio l'horreur de la guerre à travers la voix de chaque personnage. EXCELLENT.

Une magnifique méditation sur les hommes, la nature et la guerre portée par une mise en scène magistrale avec des images somptueuses, et un casting grandiose.

Ce qui frappe d'emblée avec Terrence Malick, c'est la richesse des sens, le ton intelligence supérieure alliée à la délicatesse sensible, la photo léchée et surtout l'aspect choral, car la musique, sublime, est un personnage à elle seule ; enfin le souci et le respect de l'autre, tout autre . Ainsi tout fait sens avec lui. Or avec la Ligne rouge, nous assistons à une nouvelle manière de filmer ainsi qu'à une nouvelle forme de narrativité. Et cette manière ou façon est en fait une nouvelle approche phénoménologique dont le but est de déceler les essences humaines et de nous les révéler de façon inédite au cinéma et peut-être même en littérature. Chaque plan équivaut à une peinture de maître, dont l'architecture sensible est cathédralesque. Dans ce film nous assistons à une explosion fractale du sens, ce qui nous procure une élévation de l'âme et nous incite à la réflexion philosophique et théologique.
L'Histoire veut les Américains vainqueurs à Guadalcanal, les Japonais vaincus. Mais Malick ne nous dit-il pas, en fait, qu'il n'y a pas de vainqueurs, mais que des perdants, puisqu'on a brisé la chaîne des fraternités ? En effet, il n'y a pas de parti pris dans ce film, la Dignité est rendu aux Japonais comme aux autres, Américains et Mélanésiens. C'est l'enfer au paradis.
Le thème de l'innocence perdue traverse le film, thème qui sera repris et creusé dans le suivant, le Nouveau monde. Les flashs-back d'une beauté pure sur l'histoire d'amour du soldat Bell (Ben Chaplin) et sa femme sont idéalisés. Ou plutôt universalisés. Mais n'est-ce pas le propre du souvenir d'idéaliser, selon les circonstances ? A fortiori à cause de l'éloignement, du manque et surtout de l'incertitude de revoir sa belle ? Le réalisme du film est juste, précis, intelligent -- supérieur.
Si l'on devait résumer en un seul mot l'oeuvre la Ligne rouge et partant toute l'oeuvre de Terrence Malick, exercice difficile certes, mais sans aucun doute ce serait le mot GRÂCE. Car même le mourir dans la Ligne rouge est grâce, par exemple la scène où le soldat Kirk (Woody Harrelson) meurt dans les yeux, oui, les yeux du soldat Witt (Jim Caviezel). Du jamais vu auparavant.
Film réflexion sur le mal, l'amour, la mort, la fraternité, la dignité et aussi sur la foi, la beauté, la bonté, ce film novateur aux réflexions métaphysiques et religieuses est un film total. C'est, selon moi, le plus beau film de toute l'histoire du cinéma. Et Terrence Malick est le plus grand cinéaste actuel mais aussi de tous les temps. C'est aussi un grand humaniste chrétien, hors des chapelles.

note : 19,5/20 ou 5/5

N.B. : En 2011, avec The tree of life, Malick va encore, par le truchement de son génie créatif, inventer de nouveaux modes de narrations et réinventer le cinéma ; il a pourtant presque 70 ans.

Un film éblouissant, à la fois déchirant et sublimissime. Malick est touché par la grâce et réalise une nouvelle fois un objet cinématographique absolument remarquable. La photo, comme d'habitude, est d'une beauté renversante : chaque scène est filmé avec grâce et douceur, malgré parfois la dureté des situations. Tout est beau, tout est en place, tout est véritablement splendide ici. Le cinéaste délivre ici un manifeste pacifiste sans précédent. Le genre "film de guerre" est ici détourné avec beaucoup d'habileté et sert de prétexte à une réflexion sur l'homme, sur Dieu, sur la beauté du monde et ce qu'il en adviendra aux mains de l'humanité, mais aussi sur la compassion et la mort. Le film est donc un véritable coup de poing d'une grand puissance émotionnelle, qui fait réfléchir et laisse une trace dans le cœur et dans la tête. La bande originale est au diapason, grâce à Hans Zimmer qui, encore une fois, nous offre de vrais joyaux musicaux. Enfin, le casting est absolument époustouflant : on notera la performance sidérante de Nick Nolte, à la fois animale et habitée, et aussi celles de Jim Caviezel et Ben Chaplin, tout deux poignants et incroyablement subtils dans leurs interprétations. Bref,un immense moment de cinéma.

Un pur chef d'oeuvre, à chaque plan on a l'impression d'être au coeur de ce conflit. Un film en même temps humaniste et réaliste, bref encore une réussite de Mallick

Tout le monde sait que chez Mallick, réalisateur très rare et précieux, chaque image à une signification précise... La ligne rouge en est le plus bel exemple: tous les plans; de batailles, de réflexion, les flash-back et surtout les images sublimes des îles Mélanésienne veulent dirent quelque chose. Le film utilise très bien les voix-off des soldats et porte un discours philosophique intelligent. Les scènes d'actions sont magistrales et très rudes et violentes. Moins direct que "il faut sauver le soldat Ryan"; "la ligne rouge" n'en est pas moins réussi... Il aborde très bien le conflit Pacifique entre les Japonais et les Amércains. Le film n'est pas un simple film de guerre, il parle également de la relation qu'a l'homme avec la nature, les conflits stupide qui séparent les hommes et la dégradation de la nature a cause de l'épanouissement humain et de son pseudo-développement. Un très bon film de guerre, réaliste, philosophique, et intelligent. À voir absolument.

Tout le monde sait que chez Mallick, réalisateur très rare et précieux, chaque image à une signification précise... La ligne rouge en est le plus bel exemple: tous les plans, de batailles, de réflexion, les flash-back et surtout les images sublimes des îles Mélanésienne veulent dirent quelque chose. Le film utilise très bien les voix-off des soldats, et porte un discours philosophique intelligent. Les scènes d'actions sont magistrales et très rudes et violentes. Moins direct que "il faut sauver le soldat Ryan"; "la ligne rouge" n'en est pas moins réussi... Le film aborde très bien le conflit Pacifique entre les Japonais et les Amércains. Le film n'est pas un simple film de guerre, il parle également de la relation qu'a l'homme avec la nature, les conflits stupide qui séparent les hommes et la dégradation de la nature a cause de l'épanouissement humain et de son pseudo-développement!!! Un très bon film de guerre, réaliste, philosophique, et intelligent. À voir absolument!

Comme à son habitude Terrence Malick nous offre ici une réalisation millimétrée. Que ce soit la photographie, la mise en scène ou encore les angles de caméras, son travail relève du génie.

L'approche ici est originale, le réalisateur prend le parti de se concentrer sur la psychologie des personnages et leur ressenti plutôt que sur la guerre elle-même, ce qui ne l'empêche pas pour autant de nous offrir des scènes de combats proprement hallucinantes.

Le cinéaste oppose tout au long du film la beauté des paysages de carte postale, des animaux (la vie quoi !) à l'horreur de la guerre (la mort).

Encore une fois le casting est prestigieux : Jim Caviezel, Sean Penn, John Cusack, Nick Nolte, Ben Chaplin etc... la liste est longue. Et ce thème principal signé Hans Zimmer... juste fabuleux !

Bref, un petit bijoux !

La ligne rouge est l'un des tous meilleurs films de guerre, à la différence d'un Il faut sauver le soldat Ryan trop américanisé, La ligne rouge rend simplement compte de l'horreur de la guerre et des terribles marques qu'elle provoque. On a une réflexion très profonde sur la nature, la guerre, le mal et l'homme, réflexion mise en scène par la voix off de plusieurs personnages, une BO exceptionnelle (pas autant que dans Platoon mais bon), et des plans fixes d'une jungle étouffante. L'ambiance est superbe, et en plus de ça, les acteurs sont époustouflants, on retrouve Jim Caviezel, Sean Penn, Adrien Brody, John , Elias Koteas etc etc et pourtant il n'y a aucun personnage principal, on suit plusieurs soldats à tour de rôle et on s'attache automatiquement à chacun ... sauf certains acteurs sous représentés: Brody, Jared Leto ou George Clooney n'ont que quelques répliques. En fait, le film devait au départ durer cinq heures, mais pour des raisons évidentes, des séquences ont été coupées et le film a une durée de 2h40. J'espère qu'un jour la version longue sera publiée. Voila en bref c'est un film à regarder encore et encore car tout est superbe.

La ligne rouge est pour moi le film de guerre le plus intelligent que j'ai pût voir .
On est loin du film de guerre classique avec les scènes de batailles, les bras arrachés et les fusillades dans tout les sens, avec Malick tout est différent, bien plus centré sur la psychologie .
Bien entendu on n'échappe pas aux horreurs de la guerre, ni aux combats, mais ce film a quelque chose de poétique, c'est très philosophique .
On est beaucoup contré sur les personnages, leurs vies, leurs personnalités, c'est beaucoup plus intéressants .
Chaque personnages apporte son point de vue, une vision différente de leurs expériences et on apptend beaucoup de ce qu'ils peuvent ressentir, c'est sincère et profond .
Ce film est magnifique, la bande originale de Hans Zimmer est sobre, délicate, une très belle partition .
C'est bien filmé, la photographie est superbe et la mise en scène est incroyable, du grand cinéma et un casting de rêve .

Comment qualifier ce pur chef d'œuvre ? Intense, magnifique, puissant. Terrence Malick a atteins le sommet avec ce film. La référence en ce qui concerne la 2nd guerre mondiale. Même "Saving Private Ryan" n'a pas fait aussi bien et pourtant c'est dire si j'adore ce film. Mais The Thin Red Line c'est encore plus que ca. C'est tout les contraire d'un mauvais film de guerre héroïque ou des bons américains sont fiers de se battre pour leur patrie. Ici le film nous montre qu'il n'y a pas de bon ou de mauvais côté. Terrence Malick veut bien nous montrer que les ennemies aussi sont des hommes avant tout. Des hommes brisés par cette violence inutile. Eux aussi ont un cœur et eux aussi souffrent
de la guerre. C'est la la particularité de ce film. Il n'y a pas de héros. Seulement des hommes qui se battent sans raison apparente. C'est ca l'esprit de la guerre. Tout ca nous montre que la limite entre le paradis et l'enfer et très étroite puisque les personnages de battent dans un lieu qui est littéralement le paradis sur terre. Un endroit dans lequel deux mondes complètement différents se côtoient et s'affrontent. Renforcé par une BO et une photographie sublimes ce film est la plus pour nous faire passer un message plus que pour vraiment nous montrer la guerre. Un film beau, émouvant mais aussi très noir. Du grand art de la part du talentueux Terrence Malick.

La ligne rouge est un bon film de Terrence Malik. Le film est (très) long, souventpour rien (beaucoup, beaucoup trop de blabla inutile, qu'il s'agisse des dialogues ou de la pseudo réflexion à deux balles avec les intermèdes de sa femme...), parfois pour notre plus grand plaisir (les plans à la limite du documentaire, qui apportent un peu de douceur dans ce monde de brutes). Plus que le sujet en lui-même - la guerre donc - ce qui m'a beaucoup plu dans ce long-métrage est le traitement des rapports humains de manière philosophique. A chacun sa guerre effectivement, et surtout à chacun son combat. Les relations entre les indigènes, américains, et japonais sont exposées intelligemment et à peu près tous les cas possibles sont traités dans le film. Bon, ensuite, il dure quand même trois heures. S'il avait voulu faire une thèse sur le sujet, il aurait pu nous prévenir... 3,5/5

Ce film est spécial à tout point de vue. La distrbution est fantastique, la photographie du film est magnifique. La manière dont Malick raconte "sa guerre". L'intensité de la mise en scène. L' ost de Zimmer. Tout dans ce film m'amène à utiliser la référence chef d'oeuvre. A voir et à revoir.

3 heures, c'est beaucoup trop long. On va voir un film de guerre pour voir la guerre au cinéma, pas pour voir des flashbacks de la femme d'un soldat ou pour entendre les soldats philosopher.
Par contre, si on enlève tout ce qui sert à rien, y compris le moment où 2 soldats ont déserté, on a 2 heures de film de guerre...moyen, car à par la prise d'une colline tenue par les japonais, on a pas grand chose.

Avec ce film, Terrence Malick offre un nouveau souffle au cinéma, il lui trouve une richesse supplémentaire, et pas des moindres. 20 ans après son précédent film, le cinéaste fait un retour fracassant, apportant avec lui une vision nouvelle qui deviendra plus tard la "recette" Malick à savoir photographie/philosophie/poésie (bien plus importante et bien plus travaillée que sur ses précédents films ; on comprend alors que ces deux décennies d'absence ont été sujettes à réflexion pour débarquer avec un ovni pareil). Une composition artistique qui donnera naissance à ce style unique, et qui fera le bonheur des spectateurs exigeants en terme de qualité et d'originalité. Le metteur en scène cherche la profondeur dans ses long-métrages pour entrainer le spectateur dans un réel état de conscience. Cet artiste à part entière surprend, à la façon d'un Kubrick, en trouvant un angle méconnu et tout simplement bluffant. Malick nous emmène au front comme si l'on y était, nous fait vivre cette guerre de l'intérieur. Ajoutez à ça le plus grand casting de tous les temps, un photographe remarquable et une musique envoutante. Les images parlent, la peur se ressent, "La ligne rouge" se vie. Du très grand cinéma, culte qui plus est, donnant vie à cette patte fracassante du cinéma sensoriel.
Son projet suivant "Le nouveau monde" trouve ici, sa source d'inspiration, avec de nombreuses similitudes (que ce soit dans la narration ou dans les messages).