Derniers Avis : Jack et la mécanique du cœur - Page 3

Malgré les incursions de deux personnages historiques de façon scénaristiquement très discutable, cet onirique récit pessimiste se déroule avec fluidité, scandé par une musique aux accents fantasmagoriques et ancré dans un univers singulier, aux airs de conte de fées gothique. Valorisant tolérance et différence(s) le film n'hésite pas à aborder des thèmes plus adultes, tels que la mort, la culpabilité et les douleurs sentimentales - le rendant même inapproprié pour les plus jeunes par sa noirceur et sa cynique lucidité. Nous entraînant dans un voyage fantasmé à la portée symbolique, Mathias Malzieu nous enchante assurément mais l'émotion point en pointillés, la faute peut-être à un casting aux empreintes vocales trop incarnées ou à l'emprise de l'image sur un fond bien plus classique. Un film animé néanmoins marquant, atypique.

bof bof bof ! je n'ai pas du tout aimé et je trouve que ce film ne s'adresse pas du tout aux enfants, je doute qu'ils apprécient avant une bonne dizaine d 'années ! je ne connais pas du tout Dionysos et j'avoue que ça ne me donne pas du tout envie de m'y intéresser. Quant à la comparaison avec le cinéma de Tim Burton elle est tout à fait juste mais ce film n'est qu'une pâle copie de l'univers Burton et ne lui arrive pas à la cheville. Pour les amateurs du groupe Dionysos je pense !

Très bon film d'animation qui nous est proposé là par le chanteur de "Dionysos". Si le style musical n'est pas ma tasse de thé (Dionysos, Olivia Ruiz…), je suis beaucoup plus sensible au style de l'animation, qui se veut dans la mouvance des inspirations de Burton (L'étrange Noël de M.Jack, Les Noces Funèbres), et à l'histoire de Jack condamné à ne jamais trouver l'amour sous peine d'en mourir. La présence de certains comédiens au doublage fait également la réussite de cette histoire : Rossy De Palma, Jean Rochefort mais surtout Grand Corps Malade, dont les dialogues en slam sont extrêmement bien écrits et dont l'allure correspond au personnage. C'est vraiment un très joli conte musical français qui nous est proposé là et on sent que le projet était très personnel pour Mathias Malzieu, j'en suis encore plus admiratif. Mon cœur aussi s'est emballé et a suivi avec plaisir les tic-tacs de Jack.

Détruite... C'était beau mais si triste. Je savais que ça se finirait mal mais je ne pensais pas à ce point.. Par contre même si ça ne m'empête pas de le mettre en chef d'oeuvre déconseillés le au moins de 10 ans. Ce dessin-animé est la preuve même qu'ils ne sont pas tous pour les gosses.

Le scénario de ce film est pas très intéressant ce film est un peu tiré par les cheveux les personnages principaux sont pas très intéressant mais je mets 3 étoiles pour la fin du film qui ma ému

très jolie fable avec de jolis passages musicaux, malgré des scènes parfois un peu mal articulées et surtout une voix de Jean Rochefort (que j'adore) qui ne va pas du tout avec un George Méliès jeune...

Ça fait des années qu'on se sent obligé de dire "bel essai", quand les français tentent de sortir des sentiers battus de l'énigme policière à deux balles, du film d'états d'âme intello, ou de la comédie sociale lourdingue. Donc, on devrait tout naturellement applaudir quand on voit les trésors d'inventivité visuelle et musicale que notre ami l'artiste Malzieux alias Dionysos, déploie pour tenter de nous faire rentrer dans son roman La Mécanique du Coeur, et ce par la porte du film d'animation (pourtant déjà bien casse-gueule cette porte là).
Mais une fois de plus, on se retrouve face à du "surréalisme à la française", c'est à dire, de très bonnes idées visuelles, mais manipulées avec trop de déférence envers un public hypothétique, trop lisse, trop sage, sans réel grain de folie.
Donc, forcément, tous les meilleurs artistes musicaux de la planète francophone n'y feront rien: le visuel est attirant, on s'amuse à reconnaitre les voix célèbres, mais l'animation est sommaire, tellement qu'on se croirait dans un jeu vidéo, et surtout, on ne sait pas trop à qui s'adresse cette "fable" un peu brouillon. Un peu trop lisse pour retenir l'attention des adultes, un peu trop dark et effrayant pour les tout petits (vraiment désagréable pour des moins de 10 ans), et un peu trop mou pour intéresser les + grands... on a l'impression d'enfiler des clips avec une histoire vaguement "Burtonienne" entre, mais qui peine à dégager autre chose qu'un réel ennui.
Dommage, mais... bel essai hein!

Une critique qui manque certainement d'objectivité...
Un univers dans lequel j'ai eu, au début, quelque réticence à pénétrer. "Une animation peu banale", c'est ce qui m'est apparût aux premiers instants: univers froid, décors froid, spoiler: abandon
... Et puis comme par magie, comme celle qui opère dans cette histoire, cette magie à envouté mes yeux, mes oreilles et mon coeur dans la foulée. Pendant 90 minutes, il était impossible pour moi de me détacher de l'écran comme Jack de son horloge.. De très belles voix accompagnent de beaux personnages mais j'aimerais revenir sur le personnage de Joe qui trouve sa voix par Grand Corps Malade: ce mélange peut être dérourant à l'écoute: mais comment s'arrêter à cela ? Le slam dans un genre où l'on ne fait que de parler ou de chanter est une idée intéressante, et puis la poésie qui se dégage de cet artiste aux paroles profondes ne vient apporter que plus de magie à l'animation.
J'ai aussi eu un coup de cœur pour Miss Acacia... si dans cet univers, décors et personnages sont magiques, elle est pourtant un personnage que je trouve si vraisemblable !
Un coup de coeur aussi pour la fin peu prévisible à mon goût, qui m'a assomé avec tellement de style !
En somme, comment affirmer avec certitude que ce film ne comporte qu'une histoire ?
Pour ma part, ces quelques images laissent le cœur de chacun écrire sa propre histoire à travers les personnages qu'elles abordent.

Jack et la mecanique du cœur est un film très réussi l'animation est très bien le film est est assez triste quand même le scénario est bon bref mais je mets 3,5/5 car j'ai pas aimer le style graphique du film

Un film magnifique.
Adapté du livre de Mathias Malzieu, chanteur du groupe de rock français "Dionysos", ce film reprend également la BO de leur sixième album "La mécanique du cœur" (ainsi que quelques autres chansons du groupe comme "La transformation de Mister Chat").
Même si le livre et le film sont plutôt destinés aux adultes et ados, un enfant d'une dizaine d'années n'aurait pas tant de mal à comprendre l'histoire : spoiler: Jack est né le jour froid du monde, et son cœur est gelé. Alors qu'il sera aux portes de la mort, le docteur Madeleine le sauve en remplaçant son cœur par une horloge à coucou. Il sera alors obligé de respecter trois lois : ne pas dérégler ses aiguilles, maîtriser sa colère, et surtout ne jamais, au grand jamais, tomber amoureux. Mais un jour, il rencontre une petite chanteuse : Miss Acacia. Quelques années, il partira à sa recherche, en Andalousie.


Pour l'adaptation en long-métrage, il a évidemment fallut couper certains passages, mais cela ne gène en rien le visionnage de ce film loufoque.

Tout simplement le meilleur film français, et l'un des meilleurs films tout court, que j'ai pu voir.

Un dessin animé, qui parle d’enfance, mais n’est pas du tout fait pour enfant. Parier qu’un tel objectif pourrait être couronné de succès était risqué. Le pari des co-auteurs Stéphane Berla et Mathias Malzieu est presque totalement atteint. Presque, car si le film a été bombardé d’éloges par la critique, et couronné de succès dans plusieurs festivals, une bonne partie du public n’a pas accroché. Et non sans raisons. En effet, le scénario est extrêmement original, poétique, et philosophique, mais il est aussi extrêmement sombre, voire franchement glauque, à l’image de la fin qui peut s’interpréter avec un regard optimiste, aussi bien qu’une autre interprétation qui, elle ferait l’apologie d’une fuite en avant, le suicide. Certes les textes des chansons, et les répliques sont très beaux, mais les airs, les voix et le fond, forment un ensemble plutôt lugubre. Sans parler du graphisme et de l’animation, qui en dépit de leur excellence plastique, restent dérangeants, constamment inquiétants pour n’importe quel enfant. Tous les amateurs de l’univers gothique de Tim Burton, vont se régaler. Mais ce mélange de beau, d’étrange, et de monstrueux, n’est pas à mettre entre les mains d’enfant d’au moins 11 ans révolus.

Jack et la Mécanique du Coeur, adapté du roman La Mécanique du Coeur est un conte gothique et musical excellent selon moi qui fait preuve d'une poésie dans son écriture et sa mise en scène devenue rare de nos jours. L'atmosphère d'Edinburgh est particulièrement géniale et la scène de la rencontre entre Jack et Miss Acacia qui est tout simplement parfaite pour moi et je pèse mes mots. Je reprocherai juste que les 2-3 morceaux rock font accessoirement un peu tâche avec le reste du film mais sinon pour les autres c'est parfait, surtout l'introduction du film que je trouve très bonne. On pourra préciser d'ailleurs que le film passe par 3 langages différents dans ses chants : français, anglais, espagnol, amusant donc. On retrouve un style inspiré de Burton mais qui se fait sa propre identité par l'utilisation d'un style d'animation faisant très "poupée de porcelaine" sur le visage des personnages.

On sent également le style "George Mélièsien" si j'ose dire jusque l'affiche du film ce qui est tout simplement génial. On notera des changements significatifs vers la fin du film comparé au roman (je suppose que comme il s'agit d'un film d'animation cela a été fait afin de faciliter la compréhension pour les enfants surtout car il est vrai que la fin du roman aurait été potentiellement compliquée à retranscrire à l'écran). Selon moi les deux fins différentes se valent, la fin du livre est vraiment tragique et laisse un gros sentiment de tristesse au lecteur alors que le film laisse toujours ce sentiment de tristesse mais on a plus le sentiment que la boucle est bouclée, spoiler: selon moi, le fait que Miss Acacia abandonne Jack dans le livre est beaucoup plus tragique car il ne lui reste presque plus rien, il a perdu les deux personnes qu'il aimait le plus dans sa vie : Madeleine et Miss Acacia, dans le film il perd seulement Madeleine et la mort de Jack paraît plus comme étant le destin inéluctable qui l'attendait quoi qu'il fasse. Je dirais même que le fait que Jack meurt et que Miss Acacia perd alors Jack et non pas l'inverse comme dans le livre rajoute une conséquence intéressante. Dans La Mécanique du Coeur, disons que Jack prend juste bien cher dès que Joe se ramène, dans le film c'est à peu près ça sauf que la mort de Jack peut alors paraître comme une sorte de punition sur Miss Acacia pour avoir préféré écouter Joe et abandonné Jack.
Le doublage est au passage excellent et ça tombe bien car le film est une comédie musicale ce qui fait que les numéros musicaux sont vraiment agréables à écouter (après l'esprit de Tim Burton et de George Méliès, l'esprit de Jacques Demy arrive) . Avec des textes qui reprennent disons les phrases les plus poétiques du roman, une sorte de best-of des phrases du roman par moment on pourrait dire.

Enfin bref, je conseille largement de voir ce film, un chef-d'oeuvre !

Un si beau film don je me souviens encore, même si j'étais jeune lorsque je l'ai vu avec ma mère au cinéma. Certes un univers particulier mais j'ai beaucoup aimé, je pense le revoir un jour.

Adapté du roman éponyme écrit par Mathias Malzieu, composé de morceaux de l'album du même nom et du même artiste, Jack et la Mécanique du cœur est également réalisé par Mathias Malzieu, autant d’œuvres et de créations issues de l'imaginaire de la même personne.
Plus connu comme chanteur du groupe de rock français Dionysos, Malzieu prouve ici qu'il possède plusieurs cordes à son arc et plusieurs aiguilles sur son cadran. En réalisant ce film d'animation au style très proche de celui de Tim Burton, l'apprenti cinéaste fait appel à Luc Besson et sa société de production pour adapter au cinéma son best-seller vendu à plus de 200 000 exemplaires en France en 2007. Il faut attendre sept ans entre le lancement du projet et sa sortie dans les salles, un temps qu'a finement utilisé Mathias Malzieu pour peaufiner l'univers foisonnant de son personnage mécanique.
L'intrigue prend place dans la capitale écossaise, Édimbourg, en 1874, une ville que le réalisateur a pu visiter plusieurs années plus tôt. D'ailleurs, le scénario du film est largement inspiré par les événements personnels vécus par le cinéaste chanteur, de sa visite de cette ville historique à sa relation amoureuse passée avec la chanteuse Olivia Ruiz, qui donne de sa voix à la belle et torturée Miss Acacia.
Jack et la Mécanique du coeur présente donc d'évidentes similitudes avec Les Noces funèbres et l’Étrange Noël de monsieur Jack, deux chefs d'oeuvre du fantasque Tim Burton, dont il reprend de nombreux codes. Toutefois, l'influence personnelle apportée par Malzieu est toute aussi apparente. A travers la relation amoureuse aussi belle que compliquée qu'entretiennent Jack et Miss Acacia, il s'agit bel et bien de l'histoire vécue par le réalisateur et Olivia Ruiz, en couple pendant plusieurs années. Et cet apport personnel offre une sincérité profonde et émouvante dans l'interprétation de ces amoureux éternels.
S'il y a bien une autre force dans cette adaptation particulière, c'est la qualité culturelle de la distribution française. En effet, parmi les artistes donnant de leur voix aux personnages, on peut trouver le pétillant Jean Rochefort dans la peau d'un Georges Méliès qui semble être son double fictif, doté de la même fameuse moustache allongée ; Grand Corps Malade qui joue le rôle du principal antagoniste, Joe ; ainsi qu'Arthur H, Cali et Alain Bashung. De plus, malgré la forte présence des compositions musicales de Dionysos, l'interprétation osée de la célèbre chanson mexicaine "Malaguena Salerosa" retranscrit parfaitement la complexité des sentiments amoureux de notre jeune couple et correspond à merveille avec le caractère et la personnalité de la charmante et subtile Miss Acacia.
Jack et la Mécanique du coeur est aussi difficile à classer que son créateur, pouvant à la fois être considéré comme un film d'aventures, une romance ou un drame musical. Néanmoins, la qualité scénaristique et la richesse graphique de l'animation consacrent un succès mérité et une réputation confortée par une nomination au César du meilleur film d'animation 2015. Un bémol à noter cependant : le recours abusif aux compositions du groupe Dionysos, qui laisse parfois penser que le film serait uniquement réalisé pour offrir une promotion déguisée à travers ce qui serait un clip rallongé.

bon film d'animation avec un très beau design cependant il y a trop de passages chantés et l'histoire est moins bien que ce à quoi on peut s'attendre en voyant la bande annonce