AlloCiné
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Une fois de plus, le génie de Kubrick a frappé (dur). Ce film raconte la vie d'un jeune Irlandais qui deviendra l'un des hommes les plus influents et riches d'Angleterre mais pour lui, plus dure sera la chute... On retrouve dans ce long-métrage le savoir-faire du Maître, avec des plans d'une beauté incomparable. Le scénario est très bon avec des personnages qui le sont également même si certains acteurs surjouent un peu. La lumière est magnifique, surtout que les scènes d'intérieur ont été exclusivement tournées à la bougie ! Les décors et les costumes sont d'une beauté et d'un réalisme à couper le souffle. La musique est magnifique et retranscrit parfaitement l'époque. On peut néanmoins mettre un bémol sur le montage qui est un peu trop linéaire et facile à mon goût. Malgré cela, Barry Lyndon est un grand film et une magistrale leçon de cinéma.
Un des films majeurs de Stanley Kubrick remonte à 1975, l'histoire d'un jeune homme frustré, blessé par l'amour et sa nature complexe, qui décide de prendre sa revanche sur la société en y gravissant tous ses échelons. Au départ naïf et amoureux, fougueux et maladroit, il se métamorphose peu à peu en une créature diabolique, et en arbore tous les aspects: il finit, à force d'infidélité, de malhonnêteté et de perversité, en dépravé, une jambe en moins, sa gloire et sa fortune derrière lui, l'amour détruit par son égoïsme, sa femme magnifiée par la tristesse et la pureté de sa beauté. Rythmé par la sarabande de Händel, toutes ces aventures romanesques, endiablées, nous entraînent dans un dédale de relations, de faux-semblants, de bonté, de vilenie, de promesses, de trahisons. Du personnage arriviste, ambitieux et antipathique qu'est Barry Lyndon, massacré par sa propre gloire, son propre pouvoir, c'est toute une époque, tout un monde que s'applique à représenter Kubrick, avec ses coutumes, ses mentalités, ses vices et ses vertus. La caméra est invariablement immobile: elle fixe chaque scène comme un tableau, où la vie ne fait que passer avant de déserter les lieux et de laisser dans son sillage les traces essentielles des passions de l'humanité dans sa plus grande diversité, son plus grand flamboiement.
Adapté du roman picaresque de Thackeray (écrit durant l'année 1844), Barry Lyndon est un film réalisé par Stanley Kubrick en 1975. A mes yeux, c'est un film magnifique, de très loin le plus beau de son auteur. On suit donc pendant 2H 57mins les pérégrinations d'un jeune parvenu, de son ascension au sein de la société anglaise du XVIIIème siècle, jusqu'à sa chute.
C'est un film réussi à la fois sur le fond et sur la forme. Esthétiquement parlant, je crois que peu de films ont pu dépasser la beauté époustouflante de ce Barry Lyndon. Chaque scène est un véritable tableau. Kubrick s'est d'ailleurs inspiré des toiles de Gainsborough pour les paysages de ce film. Ne parlons même pas de la stupéfiante photographie: certaines scènes furent éclairées à la bougie (sacrilège pour l'époque). De plus (c'est presque inutile d'écrire cela, vu que c'est un film de Kubrick), la musique est sublime: le choix des morceaux est vraiment judicieux, allant de la Sarabande d'Haendel (qui résonne presque comme une sentence) au Trio pour piano et corde numéro 2 de Schubert (aujourd'hui si associé à la grâce de Marisa Berenson)
Mais au delà du côté clinquant de ce film se cache quelque chose de très beaux: les sentiments. Ici, perruques, fards, chapeaux abondent, la société de paraître règne... Mais rien ne parvient à faire oublier une chose: ce sont des hommes qui sont devant nous. Ainsi, Raymond Barry (futur Barry Lyndon) fond en larme devant l'homme qu'il doit espionner, et qui se révèle être son oncle, Lady Lyndon tombe amoureuse de Barry en un regard, Lord Bullington vomit de peur.... D'où ma surprise quand j'ai su que la critique de l'époque reprochait à Kubrick de ne plus s'intéresser à l'être humain dans ses derniers films. C'est donc pour moi un film illustrant parfaitement les vices, les désirs, les (dés)illusions de l' Homme. Désormais, une phrase reste gravé dans ma mémoire: " Ce fut sous le règne du roi Georges III que ces personnages vécurent et se querellèrent ; bons ou mauvais, beaux ou laids, riches ou pauvres, ils sont tous égaux maintenant".
C'est un film réussi à la fois sur le fond et sur la forme. Esthétiquement parlant, je crois que peu de films ont pu dépasser la beauté époustouflante de ce Barry Lyndon. Chaque scène est un véritable tableau. Kubrick s'est d'ailleurs inspiré des toiles de Gainsborough pour les paysages de ce film. Ne parlons même pas de la stupéfiante photographie: certaines scènes furent éclairées à la bougie (sacrilège pour l'époque). De plus (c'est presque inutile d'écrire cela, vu que c'est un film de Kubrick), la musique est sublime: le choix des morceaux est vraiment judicieux, allant de la Sarabande d'Haendel (qui résonne presque comme une sentence) au Trio pour piano et corde numéro 2 de Schubert (aujourd'hui si associé à la grâce de Marisa Berenson)
Mais au delà du côté clinquant de ce film se cache quelque chose de très beaux: les sentiments. Ici, perruques, fards, chapeaux abondent, la société de paraître règne... Mais rien ne parvient à faire oublier une chose: ce sont des hommes qui sont devant nous. Ainsi, Raymond Barry (futur Barry Lyndon) fond en larme devant l'homme qu'il doit espionner, et qui se révèle être son oncle, Lady Lyndon tombe amoureuse de Barry en un regard, Lord Bullington vomit de peur.... D'où ma surprise quand j'ai su que la critique de l'époque reprochait à Kubrick de ne plus s'intéresser à l'être humain dans ses derniers films. C'est donc pour moi un film illustrant parfaitement les vices, les désirs, les (dés)illusions de l' Homme. Désormais, une phrase reste gravé dans ma mémoire: " Ce fut sous le règne du roi Georges III que ces personnages vécurent et se querellèrent ; bons ou mauvais, beaux ou laids, riches ou pauvres, ils sont tous égaux maintenant".
Alala ce film là on pourrait en parler des heures, souvent on parle de "film pour le cinéma", et clairement celui-là en est un pour l'avoir vu sur petit et grand écran. Quel émerveillement, quel éblouissement, on ne voit pas les 3H passer tellement on est scotché par la beauté des images, la précision des tableau, le soin aux costume etc ... On est bouche bée devant la chose. Kubrick touche ici les étoiles et offre un moment unique a ses 2 acteurs principaux qu'on ne reverra que très peu ensuite ! J'ai encore à l'esprit les scènes tourné le soir à l'éclairage de bougie. Ce film est une dinguerie visuelle a tous les étages en plus d'une bande son de qualité collant bien au contexte et au périple de son héros. Merci Kubrick !
Découvert 40 ans plus tard, ce Barry Lyndon est encore aujourd'hui exceptionnel et n'a pas pris une ride. Tout est excellent, décors, reconstitution, costumes, personnages, ambiance, scénario, lumière.. Cinématographiquement c'est une claque majeure de maitrise sur tous les aspects, c'est rare, unique et encore aujourd'hui ce film est bien au-dessus que la plupart des films historiques. Ce Candide inversé mérite bien plus de reconnaissance.
Ceux qui ont du mal avec la forme primaire, d'apparence molle en début de film, c'est au contraire trés bien rythmé et souvent surprenant.
Seul bémol, le visage des protagonistes qu'on ne voit pas forcément vieillir, pas assez en tout cas, les moyens de l'époque ne sont plus du tout les mêmes là dessus.
Ceux qui ont du mal avec la forme primaire, d'apparence molle en début de film, c'est au contraire trés bien rythmé et souvent surprenant.
Seul bémol, le visage des protagonistes qu'on ne voit pas forcément vieillir, pas assez en tout cas, les moyens de l'époque ne sont plus du tout les mêmes là dessus.
Attention, chef-d’œuvre. Ryan O'Neal y est tellement remarquable qu'il aura du mal à s'en remettre et connaitra suite à ce film 10 ans de traversée du désert!
Stanley Kubrick, dont on connait le talent, signe ici peut-être son film le plus abouti. "Barry Lindon" est une fresque d'époque sans aucun défaut: Musique légendaire, costumes superbes, paysages émouvants, seconds rôles impeccables, scénario et mise en scène qui font paraitre ce film long trop court, et la touche permanente d'humour (anglais) qui vient adoucir les scènes fortes, nombreuses.
Une œuvre magistrale qui connaitra de nombreux vagues clones moins aboutis (dont quelques Français, parmi lequel un (bon, mais loin de ce "Barry") film comme "Ridicule" ne peut renier sa source, comme Charles Berling ne peut renier tenter d'y faire du O'Neal).
Justement multi-récompensé, ce film jubilatoire qui n'oublie pas d'être humain et anti-militariste n'a pas pris une ride . V.O.S.T. obligatoire!
Stanley Kubrick, dont on connait le talent, signe ici peut-être son film le plus abouti. "Barry Lindon" est une fresque d'époque sans aucun défaut: Musique légendaire, costumes superbes, paysages émouvants, seconds rôles impeccables, scénario et mise en scène qui font paraitre ce film long trop court, et la touche permanente d'humour (anglais) qui vient adoucir les scènes fortes, nombreuses.
Une œuvre magistrale qui connaitra de nombreux vagues clones moins aboutis (dont quelques Français, parmi lequel un (bon, mais loin de ce "Barry") film comme "Ridicule" ne peut renier sa source, comme Charles Berling ne peut renier tenter d'y faire du O'Neal).
Justement multi-récompensé, ce film jubilatoire qui n'oublie pas d'être humain et anti-militariste n'a pas pris une ride . V.O.S.T. obligatoire!
Un beau film ! Ou un film beau ? Certainement les 2 à la fois tant Kubrick s'est attaché à soigner méticuleusement ses plans, le raffinement de ses décors et l'élégance de ses costumes, constituant ainsi un cadre somptueux aux aventures picaresques de son héros incarné par un Ryan O'Neal parfait (pour un Américain jouant un Anglais) dans ce fastueux Siècle des Lumières. La reconstitution historique voulue par Kubrick vise plus la beauté formelle que la fonction purement réaliste, mais l'ensemble qui bénéficie d'éclairages superbes créant des ambiances de salons adaptées, sert avant tout d'écrin aux turpitudes d'un coquin hédoniste et arriviste, le tout bercé par les mélodies incomparables de Mozart, de Haendel ou de Vivaldi... en effet, jamais musique classique (ici de style baroque) ne fut mieux utilisée que dans ce contexte. Cet esthétisme constamment visible au long du film peut parfois générer une sophistication altière et une certaine froideur, mais en même temps, témoigne du perfectionnisme légendaire de son réalisateur. D'ordinaire, je ne suis guère friand du XVIIIème siècle et de ce genre de sujet, mais dans le cas présent, je me suis laissé littéralement emporté par le talent d'un maître du cinéma.
Critique à chaud, je viens de finir le film, et après une expérience cinématographique pareille de plus de trois heures, je me dois de lâcher ça sur "papier".
Je suis définitivement fan des films adoptant la structure, souvent rattaché à l'oeuvre scorsesienne, d'ascension / apogée / chute, et ce Barry Lyndon semble être l'un de ses plus valeureux représentants.
Le film se divise en deux parties bien distinctes, hétérogènes par le contenu, homogènes par la forme, le tout nous offrant une oeuvre de 187 minutes retraçant la vie d'un (mal)honnête gentilhomme, depuis la mort de son père jusqu'à sa propre déchéance, en passant par la guerre, le jeu, le sexe, la cour, et par dessus tout, la querelle.
Bien que la mise en scène de Kubrick s'avère, pour 90% des plans, extrêmement posée, faite de plans composés à la manière de tableaux, le tout bénéficiant d'une photographie magnifique, tant dans les éclairages que dans les cadres, le film se suit sans une minute d'ennui possible. En effet, chaque scène a son importance et chaque séquence est construite de telle manière qu'il n'y a pas d'autre choix que de rester captiver par les événements retranscrits.
Car en effet, Barry Lyndon est avant tout un film de scénario, et la qualité du jeu des acteurs, la puissance de sa bande son, la maîtrise parfaite du montage et de la mise en scène ne sont là que pour servir une histoire déjà excellente.
A vrai dire, à peu près tout est parfait dans ce film, une pure oeuvre cinématographique portée par l'un des plus grands cinéastes ayant vécu. Je le recommande vivement !
Je suis définitivement fan des films adoptant la structure, souvent rattaché à l'oeuvre scorsesienne, d'ascension / apogée / chute, et ce Barry Lyndon semble être l'un de ses plus valeureux représentants.
Le film se divise en deux parties bien distinctes, hétérogènes par le contenu, homogènes par la forme, le tout nous offrant une oeuvre de 187 minutes retraçant la vie d'un (mal)honnête gentilhomme, depuis la mort de son père jusqu'à sa propre déchéance, en passant par la guerre, le jeu, le sexe, la cour, et par dessus tout, la querelle.
Bien que la mise en scène de Kubrick s'avère, pour 90% des plans, extrêmement posée, faite de plans composés à la manière de tableaux, le tout bénéficiant d'une photographie magnifique, tant dans les éclairages que dans les cadres, le film se suit sans une minute d'ennui possible. En effet, chaque scène a son importance et chaque séquence est construite de telle manière qu'il n'y a pas d'autre choix que de rester captiver par les événements retranscrits.
Car en effet, Barry Lyndon est avant tout un film de scénario, et la qualité du jeu des acteurs, la puissance de sa bande son, la maîtrise parfaite du montage et de la mise en scène ne sont là que pour servir une histoire déjà excellente.
A vrai dire, à peu près tout est parfait dans ce film, une pure oeuvre cinématographique portée par l'un des plus grands cinéastes ayant vécu. Je le recommande vivement !
Tout a été dit à propos de ce film dans les 10.000 critiques de spectateurs plus dithyrambiques les unes que les autres. Alors j'ajouterai simplement mon modeste ressenti. Si je devais emmener 5 films sur une Ile déserte (oui, quand-même 5), celui-ci serait le premier, sans hésiter un seul instant.
Mise en scène totalement maîtrisée, histoire prenante, musique entêtante, tous les ingrédients qui font de ce film, pardon de cette fresque, une évidence même de ce qu'on appelle un très grand film
Il est dit que je ne serai jamais un aficionados de Kubrick j ai vraiment du mal avec son cinéma ... J ai encore plus de mal à reconnaître son génie.... Cela ne me m empêche pas d apprécier le film mais loin de le trouver sublime. Pourtant ce film est intense il s agit d'une belle histoire romanesque au travers de l histoire l ascension et la chute d un homme que je trouve un peu arriviste en soi le mec il fait rien il a pas de talent et il finit tout en haut. La mise En scène est belle rien à dire entre les décors et les lumières le film est très beau mais il me gêne dans sa lenteur , a une seule vitesse , sans sursaut .... Presque monotone.... Certaines scènes sont très émouvantes sublimé par une musique magique !! Mais l histoire reste quand même simple mais il aborde les multiples facette de cette homme qui passe par tous les états , homme que nous apprécions et que nous finissons par détester , Kubrick à cette œil pessimiste sur la nature humaine comme pour nous dire "voilà ce qu est l homme..."
Kubrick excelle dans les films de guerre, et ici encore c'est une œuvre excellente qui est réalisée sur l'armée anglaise du XVIII eme siècle. Les scènes sont magnifiques, les costumes, les décors, la musique, les acteur, tout y est vraiment bien. Le film est long, mais on ne sent absolument pas passer le temps.
3h interminables !!! Ce film est long, trop long, la plupart des plans traînent, on aurait pu en couper la moitié sans nuire à l'histoire, bien au contraire. Pourtant j'adore films qui me font voyager des heures, je me suis régalé de voir last days dont les plans à rallonge où il ne se passe rien, mais qui suggèrent tant, m'ont vraiment touché. Malgré tout le respect que j'ai pour l'oeuvre de Stanley et la curiosité qui m'a poussé voir Barry Lyndon, je me suis ennuyé ferme.
J'ai comme le sentiment qu'il y a beaucoup de snobisme dans les critiques dithyrambiques. Un peu de "je vais en dire du bien parce que c'est Kubrick et comme ça j'aurais l'air intelligent". Tout comme il doit y avoir du sectarisme dans les mauvais votes qui sanctionnent chacune des critiques négatives...
Certes, les décors, costumes et paysages sont superbes, les cadrages parfaits, (même si c'est assez facile de cadrer carré à la kubic, heu... Kubrick :) ). Il parait que des scènes sont éclairées seulement à la bougie, la belle affaire ! D'ailleurs, je ne le savais pas avant de voir le film et me demandais pourquoi les bougies étaient aussi énormes on dirait des chalumeaux. Puis je ne vois pas en quoi ça apporte le moindre intérêt au film. Pas plus que les impressionnants zooms arrière, faut dire que c'est devenu banal dans les productions actuelles. Je suis cinéphile et sensible à tout ça, et pourtant je me suis ennuyé.
Bref, gardez vos trois heures pour regarder deux bons films comme "Docteur Follamour" et "Les sentiers de la gloire" du même réalisateur qui eux sont des merveilles. Moi je regrette d'avoir perdu mon temps.
J'ai comme le sentiment qu'il y a beaucoup de snobisme dans les critiques dithyrambiques. Un peu de "je vais en dire du bien parce que c'est Kubrick et comme ça j'aurais l'air intelligent". Tout comme il doit y avoir du sectarisme dans les mauvais votes qui sanctionnent chacune des critiques négatives...
Certes, les décors, costumes et paysages sont superbes, les cadrages parfaits, (même si c'est assez facile de cadrer carré à la kubic, heu... Kubrick :) ). Il parait que des scènes sont éclairées seulement à la bougie, la belle affaire ! D'ailleurs, je ne le savais pas avant de voir le film et me demandais pourquoi les bougies étaient aussi énormes on dirait des chalumeaux. Puis je ne vois pas en quoi ça apporte le moindre intérêt au film. Pas plus que les impressionnants zooms arrière, faut dire que c'est devenu banal dans les productions actuelles. Je suis cinéphile et sensible à tout ça, et pourtant je me suis ennuyé.
Bref, gardez vos trois heures pour regarder deux bons films comme "Docteur Follamour" et "Les sentiers de la gloire" du même réalisateur qui eux sont des merveilles. Moi je regrette d'avoir perdu mon temps.
C'est en regardant des films de Stanley Kubrick que l'on comprend pourquoi on aime autant le cinéma. Son talent infini de metteur en scène est impressionnant quand on observe avec qu'elle puissance il réussit à nous plonger dans l'histoire de Barry Lindon. Comme dans 2001: l'odyssée de l'espace, Kubrick utilise des chefs d’œuvre de la musique classique pour accompagner tout son film. On peut aussi remarquer qu'il a fait appel à des acteurs qu'on avait pu apercevoir dans Orange Mécanique 4 ans auparavant. Mais à l'inverse de celui-ci, Kubrick réussit à faire passer un message implicite, car à l’inverse d’Orange Mécanique la violence ici n’est pas visuelle. La musique toujours aliénante et frissonnante, le jeu d'acteur est impressionnant, la mise en scène implacable, le scénario toujours aussi prenant, et très intelligent. Le suspense est garanti et laisse le spectateur scotché à son siège jusqu’au générique de fin. Le film compile également des scènes d'anthologies, et quant à la photographie et aux décors, ils sont totalement magnifiques. Chaque plan du film est un magnifique tableau que l’on pourrait regarder pendant des heures sans jamais se lasser. Kubrick réussit toujours à imposer son style et à imposer sa place dans l'histoire du cinéma dans chacun de ses films. Et c’est pourquoi Il fait parti des plus grands cinéastes jamais égalé. En résumé: 3H de pur bonheur à consommer sans modération.
Apres 2001 l'odyssée de l'espace, je continue de découvrir le cinema de Stanley Kubrick avec Barry Lindon ... Et bien on présente toujours ce réalisateur comme un génie et je rejoins la pensée générale .
Ici, comme avec 2001, Kubrick fait plus que du cinema. Les images sublimes, et la photographie parfaite (la plus belle qui ne m'ai jamais été donné de voir) font de ce film une des plus belles réussites visuelles de l'histoire du cinema...
S'inspirant des tableaux du ???? Siecle pour composer ses plans, kubrick nous propose un film dans lequel chaque image est un chef d'œuvre de photographie.
Mais là où barry Lindon est exceptionnel c'est que en plus de ces images sublimes, le film se permet de proposer un répertoire musical ou figure quelqu'uns des plus grands nom de la musique classique ( Handel, Mozart, Bach, etc....) . Les musiques de ce film sont arrangés de façon a ce qu'elles collent avec les images et le ton des scènes, et ces arrangements sont réalisés avec maestria .
Le scenario n'est pas réellement passionant mais se suit sans problèmes et les acteurs sont tres bons (même si j'ai du mal avec le jeu mono émotionnel de l'acteur principale) .
Barry Lindon est donc à l'image de 2001 : un chef d'œuvre musical et visuelle où Kubrick mets de côté l'histoire pour nous offrir des chef d'œuvre artistiques .
Ici, comme avec 2001, Kubrick fait plus que du cinema. Les images sublimes, et la photographie parfaite (la plus belle qui ne m'ai jamais été donné de voir) font de ce film une des plus belles réussites visuelles de l'histoire du cinema...
S'inspirant des tableaux du ???? Siecle pour composer ses plans, kubrick nous propose un film dans lequel chaque image est un chef d'œuvre de photographie.
Mais là où barry Lindon est exceptionnel c'est que en plus de ces images sublimes, le film se permet de proposer un répertoire musical ou figure quelqu'uns des plus grands nom de la musique classique ( Handel, Mozart, Bach, etc....) . Les musiques de ce film sont arrangés de façon a ce qu'elles collent avec les images et le ton des scènes, et ces arrangements sont réalisés avec maestria .
Le scenario n'est pas réellement passionant mais se suit sans problèmes et les acteurs sont tres bons (même si j'ai du mal avec le jeu mono émotionnel de l'acteur principale) .
Barry Lindon est donc à l'image de 2001 : un chef d'œuvre musical et visuelle où Kubrick mets de côté l'histoire pour nous offrir des chef d'œuvre artistiques .
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