Derniers Avis : Fargo - Page 29

Bien. Un bon scénario, mais beaucoup de scènes crues et dune certaine violence. Parfois manque de détails dans le deroulement de certaines scènes, par exemple on aurait aime voir la mise en place du "plan", on a l'impression qu'il manque des choses. On ne s'ennuie pas, c'est une bonne chose.

Les frères Coen ont instauré une ambiance provinciale et glacée parfaite, la mise en scène est fabuleuse, les acteurs au diapason (surtout Frances McDormand et Steve Buscemi) et la galerie de personnages bien trouvée. Dommage que le scénario soit convenu et plat. C'aurait pû être un vrai grand film.

Des acteurs convainquant, de la neige, des longueurs, de l'humour. Un bonne synthèse.

Un drame parfaitement bien mené par un Joel Coen au sommet de son art. Le scénario du film est travaillé, recherché et les sujets traités sont bien exploités. La psychologie des personnages est développée et le film est intéressant tout le long. On est tout de suite pris dans l’ambiance et on reste scotché jusqu’à la fin. De plus, les acteurs comme William H. Macy, Frances McDormand, Steve Buscemi ou encore Peter Stormare sont tous convaincants dans lerus rôles. Bref, c’est un film prenant à voir absolument.

Très déçu, et je ne comprends pas les notes. Ce film a beau être d'un Coen, il en reste pas moins NUL.
La folie est là, et c'est bien la seule chose. Dommage.

Considéré comme le meilleur film des frère Coen, Fargo s'inscrit avec No Country For Old Men et entre autres bien entendu Blood Simple (qui fut en réalité leur tout premier film) dans la partie de leurs filmographie consacré au thriller et au film noir (et bien noir), l'autre moitité étant elle dans le registre de la comédie (on pourra ainsi citer O'Brother, The Big Lebowski, le très récent A Serious Man et Burn After Reading (film qui représente à lui seul toutes les raisons pour lesquelles les frères cinéastes sont beaucoup moins compétents de ce niveau)), et ce qu'on peut dire, c'est que, autant l'influence noire que Joel Ethan avaient donné à certaines de leurs comédies étaient souvent un mauvais point pour le suivi de celles-ci (A part peut-être pour O'Brother (unes de leurs meilleures comédies) où ils sont arrivés à un résultat ni trop brouillon et ni trop impersonnel (même s'ils se détachaient souvent de l'humour noir et burlesque (souvent indigeste) d'un Burn After Reading (vais-je enfin arrêter de taper sur ce film ?))), autant Fargo prouve que l'influence du comique et du quasi-burlesque sur leurs films policiers peut faire décidément du très très bon ménage. En effet, le film suit les péripéties navrantes (mais (malheureusement) véridiques) de personnages hauts en couleurs tournant tous autour de Jerry, homme fauché et marié à une femme dont le père est millionaire, qui ira jusqu'à organiser la fausse prise en otage de sa propre épouse par deux hommes (payés au préalable) pour faire crouler le beau-père avare à payer une rançon conséquente pour sa libération. Evidemment, ce qui devait être un plan sans danger ni haine ni violence va tourner au carnage sans nom. L'histoire vaut surtout pour la mise en scène des Coen qui arrivent à exploiter à son apogée le système de Blood Simple qui restait déjà un très bon film, en distillant l'intrigue dans une avancée progressive et logistique dans la noirceur, toujours nuancée par sorte d'humour plus noir que noir qui tourne presque dans le macabre (la tagline "oserez-vous en rire ?" n'est pas là pour rien, croyez-moi), ainsi que des personnages, qui cèdent de plus en plus à des explosions de violence due à une perte constante de contrôle de la situation, devenant de plus en plus catastrophique au fur et à mesure de l'avancée du long-métrage, et au final, dans toute cette galerie de personnages en pleines névroses des plus partagées, seule la policière envoyée enquêter après la découverte des premiers cadavres semble arriver à tenir sa tête sur les épaules (et à la garder aussi (hi hi, quel jeu de mot subtilement placé !)), raison pour laquelle elle devient peu à peu le véritable personnage principal du film, d'ailleurs interprètée par une très bonne Frances McDormand revenu de Blood Simple justement (au doublage français risible cependant (il va falloir que je ressorte mon bon vieux carton rouge d'antan... (Ces rimes poétiques sont involontaires malheureusement)). Pour le reste du casting, on remarque notamment Peter Stormae qui joue avec Steve Buscemi (qui jouera plus tard Donny dans The Big Lebowski) les deux hommes chargés de kidnapper la femme de Jerry, et qui reste aussi uns des seuls avec Frances McDormand à ne pas pèter les plombs même si ses méthodes pour règler les problèmes s'avèrent quelque peu... Brutales, et on peut aussi mettre une mention spéciale à l'interprètre de Jerry, William Macy, qui arrive tout de même à donner une petite ampleur dramatique à l'ensemble. Il ne reste plus que la photographie, très propre et très soignée qui favorise le blanc (avec des nuances de rouge sang) enneigé des décors du film plutôt oppressants, qui lui donnent un cachet assez spécial. En tout cas, on pourra dire plein d'autres chose sur Fargo, mais surtout que c'est LE meilleur film des Coen et qu'il s'agit d'un grand chef d'oeuvre du polar moderne, ainsi qu'un très bon film sur comment une situation peut au départ maîtrisée peut empirer à une échelle sanglante. Conclusion : Fargo ou comment un fait divers aussi extravagants que sanglant, dramatique et plutôt horrible peut apporter au moins une bonne chose : un chef d'oeuvre du film policier, avec de très bons acteurs et une noirceur nuancée par un zeste d'humour très très noir, suite de péripéties navrantes et de quiprocos gigantesques. La mise en scène est d'ailleurs très bien dirigée par les frères Coen qui arrive à donner un résultat qui mélange beaucoup de choses mais qui sait là où il veut aller et les moyens pour arriver à sa faim : culte, tout simplement !

Les Frères Coen démontrent ici qu'il ne leur faut pas grand chose pour réaliser un grand polar : le Midwest, de la neige, une policière enceinte, un vendeur de voiture endetté et deux truands détraqués. La mise en scène est brillante, les dialogues géniaux, le casting fabuleux. Un film pas culte pour rien.

L'un des chef-d'oeuvre des frères Coen. Un film tout simplement génial. Avec de très beaux paysages enneigés l'histoire est excellente, la réalisation est exceptionnel et les acteurs sont habités par leurs roles. Les situations sont tellement désastreuses pour les personnages que l'on arrive presque à rire de leurs situations. Un chef-d'oeuvre de l'humour noir. Comme le dit l'affiche: "Aurez-vous le courage d'en rire".

J'avoue que je n'ai pas compris ce film. Pourtant, des atouts, il en possède ! Des scènes excellentes (l'enlèvement, le policier, Buscemi en général, la rançon), Frances McDormand est très bien (de là à lui attribuer un Oscar, c'est un peu trop...). Mais passé une truculente première demi-heure, tout est retombé. Plus rien du chef d'oeuvre espéré. Cet avis n'engage bien sûr que moi. Je n'ai juste pas compris le film.

Film très particulier mais correspondant tout à fait à l'univers loufoque des frères Cohen.
Doté d'un scénario original et bien ficelé, les intrigues et chamboulements de situations font de ce film une réussite.
Dans une ville banale, où les gens sont tout aussi étranges que nous, voici l'histoire d'un dérèglement total à l'intérieur d'un petit commité particulier.
De l'humour noir comme savent très bien apporter les frères Cohen dans leurs films.
Le jeux d'acteurs est tout aussi excellent et colle parfaitement à la situation.
Un chef d'œuvre d'humour noir.

Bon polar, avec une histoire bien ficelée, et des personnages plutôt jouissifs. Entre les méchants un peu à côté de la plaque (la scène de l'enlèvement est excellente), la policière plutôt morne mais pas si bête que ça, le vendeur de voitures, dont le plan était plutôt bon, mais qui ne s'attendait pas à autant d'obstacles, on est bien servi. Peter Stormare m'a bien fait rire (jaune), surtout quand il est découvert en train de "faire disparaître les preuves". Pas vraiment drôle, mais très divertissant, le film est vraiment bon dans sa mise en forme, avec ses paysages enneigés et ses airs d'Amérique profonde. Un bon Cohen.

Joel Coen à réalisé un très bon film, certes pas le meilleur des frères Coen qui reste pour moi l'excellentissime No country for old men. Ce film raconte une histoire qui pourrait totalement arriver dans la vie de tous les jours. En effet c'est par ce subterfuge que le film nous est présenté. Les personnages très crédibles que l'on peut suivre dans leur quotidiens très différents est une grande force du film. En effet on arrive finalement à s'attacher à eux. L'histoire fait mouche et les décors renforce l'ambiance malsaine du film.

J'ai découvert ce film au hasard d'un zapping, et je suis tombé sous le charme de cette fliquette enceinte, le tout dans un paysage merveilleux et une intrigue intéressante.

Hilarant, Minneapolis sous tous ses aspects, avec sa population qui ne répond que part "Yeah" pour tout comme les schroompfs ahaha, le pire c'est que c'est véridique en plus

Excellent thriller sombre et cynique où l'on se tue pour un rien
La femme policière avec son air de rien est maligne à souhait
Ce film m'a rappelé réservoir dog
A voir pour les amateurs de film noir