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annastarnomberon
148 abonnés
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4,0
Publiée le 9 mai 2011
Un très bon film. Woody Allen nous livre avec Mannathan une vision désenchantée du monde, de l'amour, de l'amitié. Sans que le ton ne soit jamais lourd ou tragique et avec une légèreté incroyable il nous dépeint l'éphémérité des choses et le côté dérisoire des relations. Le noir et blanc sublime New York, la musique fait très années 70 ce qui donne une atmosphère vraiment sympa, kitch au film. Moi qui n'avais vu que les récents Woody Allen avec leurs mélodies pimpante et guillerette, c'est drôle d'observer l'évolution de ses bandes sonores. Bref, un film plein de sarcasmes, avec des dialogues toujours aussi piquants. Ce qui est bien avec les films de Woody Allen, même si personnellement je n'en suis pas toujours fan, c'est que les dialogues sont vraiment travaillés et il ne se fout pas du spectateur. C'est toujours fait avec de la subtilité, on sent que les personnages ont une âme (en particulier Isaac ici) et c'est agréable quand on compare avec les bouses que nous pond le cinéma contemporain parfois, où les dialogues sont plats au possible. Il s'attache toujours à donner vie à ses personnages, leur donner des goûts, du caractère, de la vie quoi. Finalement ce film n'est ni vraiment une comédie, ni une romance (à mes yeux c'en est même tout le contraire), ni un drame. C'est une sorte de satire sociale gentille mais éclairée. On passe un très bon moment. Pas grand chose à redire finalement, si ce n'est que cela reste un film léger.
Deux ans après le succès de « Annie Hall », Woody Allen revient avec ce film sorti en 1979. Si les thèmes de prédilection de l’auteur (l’amour, l’angoisse, l’art, etc.) sont bien entendu présents, le caractère exagérément névrotique du personnage principal finit par agacer. Même si l’ensemble demeure très bavard, la comédie met en avant de nombreuses actrices (Diane Keaton, Mariel Hemingway, Meryl Streep, etc.) et sublime la ville de New York. Bref, un classique dans lequel les conversations incessantes oscillent entre drame et romance.
Woody Allen est clairement un cinéaste à part et il le prouve de nouveau sur Manhattan. Reprenant ses habitudes du film bavard, le cinéaste poursuit dans un processus d'auto-dérision déjà entamé dans Annie Hall et qui à l'écran crée une véritable alchimie avec le spectateur. Le problème d'un film trop bavard c'est qu'il peut conduire à une platitude au niveau de la substance des personnages, qui par le trop de descriptions et qualifications pourraient finir par perdre leur part d'intérêt. Le film ne fait heureusement pas parti de cette catégorie là et il est d'ailleurs assez fascinant de voir la facilité avec laquelle Allen dépeint ses personnages par le biais de leurs problèmes existentialistes tout en ne faisant aucune concession. Les répliques fusent et les personnages se révèlent être attachants et bien interprétés, on retiendra en tête de lice Diane Keaton et Meryl Streep. La photographie noir et blanc est sublime, accentuant le charme et la finesse d'un New York retranscrit avec amour et passion. Manhattan est dans la veine de Annie Hall, un film passionnant, bien construit et réellement charmant.
L'un des plus beaux films du septième art! Manhattan est troublant dans sa représation de l'Homme, tellement touchant et vrai! Il n'y a pas vraiment de mots pour décire ce qu'il se passe à l'écran : c'est un moment de magie, tout simplement!
On pourrait reprocher quelque fois a Woody Allen de faire des films vaniteux faisant l'éloge de sa culture personnelle mais dans le cas présent les dialogues apportent une vrai réflexion, de plus la photographie est plaisante, un bon travail de mise en scène.
Manhattan est typiquement le genre de film qui nous fait aimer Woody Allen pour ce qu'il est : un réalisateur doté d'un talent d'une simplicité à la limite de l'arrogance. Tout dans cette production respire le talent : mise en scène chirurgicale, dialogues fins et recherchés, acteurs collant parfaitement à leur personnage... rien n'y fait, on a beau chercher la petite bête, on ne l'a toujours pas trouvée. Chapeau bas.
Que du bonheur ! Un des plus belles qualités de Noir et blanc que j'ai vu. Une réalisation très inspirée, des dialogues truculents, intelligents et hilarants. Woody Allen au sommet de son art et le tout est une ode à New York.
Un petit bijou de romance et d'humour, merveilleusement conté par Woody Allen. Une fois de plus, le cinéaste fait de la ville, en l'occurrence Manhattan, un personnage à part entière à qui il fait une véritable déclaration d'amour. Le film respire véritablement la vie, l'art, la bonne humeur et la réflexion à travers des personnages formidablement charismatiques et des situations drôles, cependant parfois cruelles et émouvantes. La réalisation de Woody Allen prend une toute autre dimension quand celui-ci fait le choix, très judicieux, de tourner en noir et blanc. Le réalisateur filme Manhattan d'une sublime façon (D'ailleurs, la scène d'introduction de Manhattan rappelle celle du récent Woody Allen, Minuit à Paris) et le tout est orchestré d'une brillante manière. Le film nous quitte en nous laissant imaginer la suite, bien que celle-ci semble pleine d'espoir. Manhattan est une très belle romance qui a quelque chose de très prenant et de contemplatif.
Une bouffée de charme et de simplicité , c'est ce que nous offre Manhattan, du génie Woody Allen. Doté d'acteurs extraordinaires, Woody Allen drôle et pomé dans sa vie sentimentale, Diane Keaton rayonnante, Meryl Streep (bien qu'encore inconnue à cette époque) superbe dans ce rôle, la belle Mariel Hemigway et Michael Murphy. Le scénario est épatant et rend les dialogues amusants de par son intelligence. J'ai été vraiment charmée par cette ambiance noir et blanc, un peu nostalgique. Ces tons embellissent à nouveau la merveilleuse ville qu'est New York et elle nous fait juste apprécier et même adorer. Les histoires sentimentales du héros sont farfelues (la jeune fille de 17 ans ou l'intello sympa) et on se laisse guider. Peut-être bien le meilleur des Allen..
Un film étonnant si on ne connait pas le style Allen, pas étonnant si on le connait. Mais au final pour les deux partis, ils ne peut être que bon, avec du recul (sans c'est un peu plus dur) et quand on y réfléchit, l'intrigue est parfaite et semée de rebondissements, de changements, de retours en arrière. Tout est très bien amené. Woody Allen se met lui-même en scène avec sa femme de l'époque Diane Keaton pour une comédie romantique passionnante, peut-être un peu moins bonne que "Annie Hall" dans son efficacité car ce film est un chef d'oeuvre en matière de dialogue et de scénario même s'il comporte certaines longueurs, avec "Manhattan" c'est un peu le même si ce n'est que les dialogues sont un peu moins percutants que le film auquel je viens de le comparer. L'histoire raconte l'histoire d'un homme désabusé, Isaac, plaquant son travail et tentant en vain d'écrire le roman qui le rendra célèbre. Sa seconde femme écrit, elle aussi, un livre sur sa vie de couple passée avec Isaac. Lui fréquente une jeune fille de 17 ans ce qui ne le satisfait pas non plus, et finit par rencontrer une femme qu'il croira être son âme soeur. Toute l'intrigue va se dérouler, pour notre plus grand bonheur, autour de cet imbroglio amoureux, le tout agrémenté d'une BO ainsi que d'une carte postale de New York, aussi sublime l'une que l'autre. Comme je l'ai dit précédemment, malgré quelques longueurs dommageables, le film reste excellent et est un très bon Woody Allen !
Ce chef d'oeuvre nous plonge dans des images de New-York magnifiques, élégamment mises en scène avec un noir et blanc somptueux. Les dialogues sont savoureux et les acteurs au diapason. Probablement le meilleur Woody Allen.
Woody Allen adore New York. Il y tourne la plupart de ses films mais y a aussi réalisé ce qui semble être sa plus belle déclaration d'amour à la Grand Pomme. Traitant des relations amoureuses d'un homme quelque paumé dans une ville qu'il ne pourrait quitter pour rien au monde, "Manhattan" et sa très belle photographie noir et blanc est un poème traitant des gens et des moeurs de New York. Woody Allen se réserve une fois encore le rôle principal et une fois de plus, c'est Diane Keaton qui est à ses côtés. Incarnant un personnage pince-sans-rire qui n'arrive pas à faire un choix de vie, Allen démontre qu'il est aussi excellent devant que derrière la caméra. La vie culturelle de New York est ici plus que jamais sous les projecteurs : on y parle de tout et de rien, de Van Gogh et de Bergman, de sexe et de religion... Loin des clichés habituels consistant à représenter New York comme une ville où les grattes-ciels sont rois, le film de Woody Allen, bien qu'un peu prétentieux sur les bords, ne souffre d'aucune faiblesse dans son récit et bénéficie de ce charme urbain enchanteur dont le réalisateur est si friand.
Bonne comédie sentimentale en noir et blanc aux musiques très douces. Woody Allen lance bien sa carrière. Une œuvre sans tensions qui apaise et fait passer le temps. Je le déconseille aux moins de 7 ans. 3/5
Woody Allen a vraiment le don de faire rire. Il nous embarque dans son univers satirique et drôle de façon toujours naturelle, dans un New York en noir et blanc sublime. Les répliques fusent et on a le sourire tout au long du film.