AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
4,0
685 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
15 critiques
4
23 critiques
3
19 critiques
2
6 critiques
1
1 critique
0
1 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Terriblement antipathique, le héros (intimidant Vittorio Gassman) espère faire oublier sa faiblesse physique qu'il considère comme une faille morale et réussit à étouffer toute compassion sous un vernis de brutalité, de méchanceté, de cynisme. Devenu aveugle, l'ex-capitaine souffre surtout de ne plus profiter de la vue des femmes pour lesquelles son désir, intact, se réveille grâce à une aura ou à un parfum... Bien sûr, l'infirme refuse ce qu'implique son état, s'opposant en cela à son ami et au couple qu'il forme avec son propre assistant, bien plus insolent, impétueux, insouciant que le narrateur; idem de l'affection tendre d'une lumineuse Agostina Belli...à moins que le voyage ne lui ouvre les yeux... Un cheminement vers l'humilité.
"Parfum de femme" est le portait isolé et tout ce qu'il y a de moins conventionnel d'un aveugle. En militaire infirme, Vittorio Gassman, dans un de ses rôles les plus mémorables, n'incarne pas précisément le handicapé pathétique et soumis à la sollicitude des autres. Tout simplement, et c'est tout le sens que porte le personnage au-delà de la farce, parce que le capitaine Fausto se refuse à laisser transparaitre son amertume et sa détresse.
Son escapade au bras d'un jeune enfant de troupe souffre-douleur nous trompe un temps sur la vérité de ce personnage sarcastique et brutal qui avoue, trop complaisamment pour être sincère, que la cécité ne le prive que de l'image des femmes.
Vittorio Gassman prête, au hasard de scènes cocasses et coquines, la démesure qu'on imagine à ce bravache jouisseur, à cet infirme scandaleux. Le ton est drôle et volontiers provocateur. En revanche, le dénouement, où Risi imagine une spoiler: romance contrariée
et expose abruptement le dépit et la misère de Fausto, résonne d'accents mélodramatiques convenus. Le cinéaste se montre alors peu convaincant et perd son originalité.
Son escapade au bras d'un jeune enfant de troupe souffre-douleur nous trompe un temps sur la vérité de ce personnage sarcastique et brutal qui avoue, trop complaisamment pour être sincère, que la cécité ne le prive que de l'image des femmes.
Vittorio Gassman prête, au hasard de scènes cocasses et coquines, la démesure qu'on imagine à ce bravache jouisseur, à cet infirme scandaleux. Le ton est drôle et volontiers provocateur. En revanche, le dénouement, où Risi imagine une spoiler: romance contrariée
et expose abruptement le dépit et la misère de Fausto, résonne d'accents mélodramatiques convenus. Le cinéaste se montre alors peu convaincant et perd son originalité.
Une première partie quasi insupportable, pour mieux qu'éclate le chef d'oeuvre ! Et un chef d'oeuvre ne se commente pas, il s'impose...
Superbes acteurs, en particulier les deux principaux, textes provocateurs, situations scabreuses, décors de l'Italie des seventies, tout cela ne fait pas forcément un grand film. Des longueurs, des propos et des scènes choquantes, ça sent la provocation mais sans l'humour des "Nouveaux monstres". Du coup, le film paraît très long, et met mal à l'aise. Je m'attendais à un grand film, esthétique et émouvant, mais c'est une succession de frivolités à la limite de la vulgarité sur fond d'amour impossible. La scène finale est puissante, et laisse supposer la résolution d'années d'attente et de tentatives avortées de la part d'une jeune fille dont on peut questionner l'acharnement. De la bêtise ? De l'amour ? Encore aurait-il fallu que le film explique plus tôt et plus longuement l'origine de cet attachement. Mais le flash back arrive très tard et ne s'éternise pas sur hélas ce qui aurait rendu plus crédible et plus prenante cette incroyable affection.
Le film raconte le voyage du capitaine Fausto Consolo (Vittorio GASSMAN, 52 ans), aveugle et ayant perdu la main gauche suite à un accident militaire pendant des manœuvres, de Turin à Naples, via Gènes, Pise et Rome. Il est accompagné d’un jeune soldat, Giovanni Bertazzi, qu’il surnomme Ciccio (Alessandro MOMO, 18 ans et qui se tua en moto 1 mois avant la sortie du film en Italie). Avec un titre trompeur car, si le capitaine reconnait les femmes à leur parfum et leur odeur, le film comprend 2 parties, d’une part, le voyage de Turin à Rome, picaresque (où Fausto est outrancier et cynique avec les gens qu’il croise) et d’autre part, le séjour à Naples où le capitaine retrouve un autre militaire aveugle ainsi qu’une belle jeune femme aux yeux bleus, Sara (Agostina BELLI, 27 ans), amoureuse de lui, et au caractère mélodramatique (
spoiler:
Fausto, qui se qualifie de « 11 de pique », refuse l’amour, qu’il prend pour de la pitié, que lui porte Sara
). C’est aussi un hymne au plaisir (Fausto fréquente les prostituées) et une satire de la religion [à Rome où Fausto rencontre son cousin prêtre qui l’envie (sic) et le bénit, et loge dans un hôtel où servent des religieuses]. Vittorio Gassman est extraordinaire dans son rôle d’aveugle désespéré et a mérité amplement son prix d’interprétation masculine au festival de Cannes en 1975 tandis que le film a obtenu le César 1976 du meilleur film étranger.
). C’est aussi un hymne au plaisir (Fausto fréquente les prostituées) et une satire de la religion [à Rome où Fausto rencontre son cousin prêtre qui l’envie (sic) et le bénit, et loge dans un hôtel où servent des religieuses]. Vittorio Gassman est extraordinaire dans son rôle d’aveugle désespéré et a mérité amplement son prix d’interprétation masculine au festival de Cannes en 1975 tandis que le film a obtenu le César 1976 du meilleur film étranger.
Ce long-métrage de Dino Risi, récompensé par le César du meilleur film étranger en 1976, repose en grande partie sur la prestation de Vittorio Gassman. L’acteur interprète avec talent un capitaine mutilé de guerre devenu aveugle. Cet homme meurtri au plus profond de lui-même s’est façonné une carapace lui permettant d’être imperméable à toute forme d’empathie. Le genre de personnage absolument détestable mais que l’on se surprend à aimer. Accompagné de son jeune assistant (Alessandro Momo qui décèdera tragiquement juste après le tournage), il entreprend un ultime voyage de Turin à Naples. Bref, une œuvre dans la pure tradition des comédies dramatiques italiennes où débauches et déchéance de la nature humaine s’entrecroisent.
Globalement une déception. Ce me semble le prototype du film surfait, surestimé.
Certes Gassman est magistral dans ce qui aurait été aux USA un rôle à oscar, celui d'un handicapé, même si ce personnage, par ailleurs, autoritaire, grossier et grande gueule lui va comme un gant.
Mais par delà cette performance d'acteur, bof ! (Son jeune acolyte aussi est très bon, et Agostina Belli très belle (quels yeux !)).
Mais le scénario, bof !
Le personnage principal est antipathique au possible, j'éprouve très peu d'empathie à son égard.
Quant à cette histoire de cette belle jeune fille amoureuse folle d'un aveugle handicapé qui a le double de son âge, dans la vie réelle, je n'y crois pas une seconde.
Pour moi, un film monté en épingle par la presse de l'époque autour de la performance de Gassman, peut-être à l'occasion du Festival de Cannes ?
Et pourtant Dieu sait si j'admire par ailleurs Dino Risi (Le Fanfaron, Dernier Amour).
Certes Gassman est magistral dans ce qui aurait été aux USA un rôle à oscar, celui d'un handicapé, même si ce personnage, par ailleurs, autoritaire, grossier et grande gueule lui va comme un gant.
Mais par delà cette performance d'acteur, bof ! (Son jeune acolyte aussi est très bon, et Agostina Belli très belle (quels yeux !)).
Mais le scénario, bof !
Le personnage principal est antipathique au possible, j'éprouve très peu d'empathie à son égard.
Quant à cette histoire de cette belle jeune fille amoureuse folle d'un aveugle handicapé qui a le double de son âge, dans la vie réelle, je n'y crois pas une seconde.
Pour moi, un film monté en épingle par la presse de l'époque autour de la performance de Gassman, peut-être à l'occasion du Festival de Cannes ?
Et pourtant Dieu sait si j'admire par ailleurs Dino Risi (Le Fanfaron, Dernier Amour).
J'avais vu "Parfum de femme" lors de sa sortie en salles au milieu des années 70 et si j'avais trouvé des qualités au film, son accueil très enthousiaste m'avait un peu surpris. Je viens de le revoir en salle, dans une copie restaurée et mon point de vue n'a pas varié, comme cela arrive parfois. Je préfère de beaucoup la période des années 50 et 60 de Dino Risi ou le talent de ce réalisateur se manifeste de manière évidente. Certes, Parfum de femme est un film qui présente de nombreuses qualités, parmi lesquelles je retiendrai la prestation exceptionnelle de Victorio Gasmann qui tient le film sur ses épaules. Agostina Belli, très jolie actrice italienne des années 70, trouve ici le rôle de sa carrière .En effet, Belli, si elle tourna fréquemment ce ne fût plus jamais ( à part peut-être dans " la carrière d'une femme de chambre " du même Risi) dans des films très importants. Elle fut connu en France pour avoir tourné avec des réalisateurs de l'hexagone comme Boisset ou Robbe Grillet notamment. C'etait l'époque où le physique des actrices était un des critères importants pour obtenir des premiers rôles. Cette période est malheureusement révolue actuellement chez nous. En résumé, un jeune militaire est envoyé pour une semaine afin de servir d'aide à un ancien officier rendu aveugle et manchot lors d'un exercice. Ils partent pour Rome en train, après s'être arrêtés à Genes et à Rome. Que va faire à Naples cet ancien officier, l'ordonnance l'ignore mais il ne va pas tarder de le découvrir. Le film est distrayant, rythmé , les dialogues sont souvent savoureux et la réalisation, (même si elle n'est plus au niveau de celle des films de Risi réalisés antérieurement) est honorable. Relevons que la photo et les cadrages n'ont rien d'exceptionnels. Le film connu un grand succès public . Si le film présente des qualités il me paraît tout de même un tout petit peu surfait. En regardant le film, on ne peut s'empêcher de penser aux dernières années de Gassman qui souffrait de dépression dues à sa bipolarité. Il décédera vingt six ans après ce film. Ce n'est pas un chef-d'oeuvre mais le film est à voir.
L’aveugle est joué par Vittorio Gassman avec une qualité de jeu remarquable (salué à Cannes à l’époque). Le regard dans le vide sans aucun artifice suffit à montrer son handicap. Les autres sens lui sont surdéveloppés comme on le dit souvent des victimes de cécité. Il peut alors sentir le parfum d’une femme en une respiration. Le personnage interprété par Gassman est agressif mais il cache en réalité une fragilité que l’on devine au début et se révèle à la fin. Le scénario est formidablement bien construit, le revolver et la photo étant découverts dans le premier tiers du film et laissant le temps au spectateur pour s’imaginer la suite.
La BO de Armando Trovajoli ( musique de « nous nous sommes tant aimés ») est par ailleurs tout à fait merveilleuse, notamment dans la scène finale. On voyage à travers les scènes;Turin, Gênes et Naples sont sublimés sur pellicule et une fois le générique de fin apparu, on a envie de revoir les comédies italiennes de cette époque.
La BO de Armando Trovajoli ( musique de « nous nous sommes tant aimés ») est par ailleurs tout à fait merveilleuse, notamment dans la scène finale. On voyage à travers les scènes;Turin, Gênes et Naples sont sublimés sur pellicule et une fois le générique de fin apparu, on a envie de revoir les comédies italiennes de cette époque.
Je viens de revoir ce film sublime...
Je l'avais vu à sa sortie dans un cinéma parisien proche du Luxembourg dont j'étais sortie bouleversée.
Gassmann est extraordinaire ( on comprend, contrairement à ce que disent certains commentaires , que la merveilleuse Sarah en soit follement amoureuse!) et tous les acteurs sont excellents.
Un vrai chef-d'oeuvre,mêlant amertume, tendresse et, parfois, obscénité.
En bref un magnifique hymne à la vie dans une Italie pleine de contrastes et de paradoxes, superbement photographiée.
On a tellement envie de s'attarder sur cette terrasse napolitaine en buvant un verre de limoncello!
Ti amo, Gassmann!
Ti amo Risi!
Je l'avais vu à sa sortie dans un cinéma parisien proche du Luxembourg dont j'étais sortie bouleversée.
Gassmann est extraordinaire ( on comprend, contrairement à ce que disent certains commentaires , que la merveilleuse Sarah en soit follement amoureuse!) et tous les acteurs sont excellents.
Un vrai chef-d'oeuvre,mêlant amertume, tendresse et, parfois, obscénité.
En bref un magnifique hymne à la vie dans une Italie pleine de contrastes et de paradoxes, superbement photographiée.
On a tellement envie de s'attarder sur cette terrasse napolitaine en buvant un verre de limoncello!
Ti amo, Gassmann!
Ti amo Risi!
Je le voyais venir de loin, ce classique de Risi, me demandant de plus en plus comment il s'imbriquerait dans la pente descendante de sa carrière et remettrait en question l'ennui que le réalisateur m'a tant causé.
Mais effectivement, Parfum de Femme n'est plus l'œuvre d'un amuseur qui a parfois su se contenter du sketch pour transmettre vite et bien de petites choses. Le film est une grande idée et l'une de ses premières créations où la fin permettra une deuxième lecture très différente, comme s'il avait compris qu'on pouvait aussi satisfaire une audience en la prenant au sérieux.
Le charisme aux allures de façade typique de Gassman prend tout son sens dans le "rôle dans le rôle" que lui réserve Parfum de Femme, car la confiance en lui de son personnage, ainsi que sa personnalité mesquine et provocatrice qui est restée si drôle, se révéleront le masque dissimulant la souffrance et le désarroi. En nous distrayant, l'acteur nous empêche jusqu'à la fin de comprendre toute la portée de son interprétation, ce qui revient en force sur les fondements de la Commedia all'italiana et permet de nouveau à Risi d'appartenir à son temps. En accordant pour une fois son expérience de la psychologie à l'écriture plutôt qu'aux spectateurs, il fait plaisir à tout le monde.
Bref, enfin un antidote contre la condescendance que Risi m'a appris à lui faire subir. Injustement ? Peut-être pas, car l'artiste est resté très attaché aux années 50 et 60 et il me reste à voir ce qu'il a fait du reste des 70s et au-delà. Mais Parfum de Femme, en effet, est une exception.
→ https://septiemeartetdemi.com/
Mais effectivement, Parfum de Femme n'est plus l'œuvre d'un amuseur qui a parfois su se contenter du sketch pour transmettre vite et bien de petites choses. Le film est une grande idée et l'une de ses premières créations où la fin permettra une deuxième lecture très différente, comme s'il avait compris qu'on pouvait aussi satisfaire une audience en la prenant au sérieux.
Le charisme aux allures de façade typique de Gassman prend tout son sens dans le "rôle dans le rôle" que lui réserve Parfum de Femme, car la confiance en lui de son personnage, ainsi que sa personnalité mesquine et provocatrice qui est restée si drôle, se révéleront le masque dissimulant la souffrance et le désarroi. En nous distrayant, l'acteur nous empêche jusqu'à la fin de comprendre toute la portée de son interprétation, ce qui revient en force sur les fondements de la Commedia all'italiana et permet de nouveau à Risi d'appartenir à son temps. En accordant pour une fois son expérience de la psychologie à l'écriture plutôt qu'aux spectateurs, il fait plaisir à tout le monde.
Bref, enfin un antidote contre la condescendance que Risi m'a appris à lui faire subir. Injustement ? Peut-être pas, car l'artiste est resté très attaché aux années 50 et 60 et il me reste à voir ce qu'il a fait du reste des 70s et au-delà. Mais Parfum de Femme, en effet, est une exception.
→ https://septiemeartetdemi.com/
Grande maestria avec un VG ébouriffant de talent qui assène à la cantonade des butoirs de vérité à tout le monde. Il est tellement odieux qu'il en est touchant et force le respect. Il surpasse son handicap par sa verve et emmène tout le monde dans un tourbillon de folie.
Tout se dit sans pudeur. La vérité et la douleur aussi.
Tout se dit sans pudeur. La vérité et la douleur aussi.
Si vous aimez la tragi-comédie italienne, allez-y je n'ai pas vu mieux.
Personnages colorés et très attachants, rires et fond tragique bien sûr, émotion au rendez-vous.
De belles musiques sur de belles images, jouées juste, ce film est meilleur que le remake US.
Des moments très forts, chut ... j'ai bien aimé aussi l'entretien de Fausto avec son frère prêtre, le questionner gravement sans en avoir l'air .. beaucoup de délicatesse dans ce film qui a juste un poil vieilli, il reste vraiment un grand film.
Personnages colorés et très attachants, rires et fond tragique bien sûr, émotion au rendez-vous.
De belles musiques sur de belles images, jouées juste, ce film est meilleur que le remake US.
Des moments très forts, chut ... j'ai bien aimé aussi l'entretien de Fausto avec son frère prêtre, le questionner gravement sans en avoir l'air .. beaucoup de délicatesse dans ce film qui a juste un poil vieilli, il reste vraiment un grand film.
Ce film est un vrai chef d'oeuvre ! Le jeu de Vittorio Gasman est un vrai bonheur ! La réalisation est excellente ! Tout est génial !
Avec un tel sujet on pouvait réaliser une bluette ou un mélodrame. Risi nous le fait "comédie italienne" et avec quel brio ! Bien sûr, Gassman y est fabuleux dans l'un de ses meilleurs rôles, mais il n'y a pas que ça, il y a tous ces petits détails qui rendent le récit savoureux, la direction d'acteurs sans faute et puis Agostina Belli et son charme fou. Le fond est intéressant : l'amour fou, les limites de l'orgueil. Chef d'œuvre !
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse