Derniers Avis : Prisoners - Page 13

Mais quel film! Mais quel film! Jake Gyllenhaal et Hugh Jackman sont tellement magnifiques. Tous les acteurs d'ailleurs. Le scenarion, l'ambiance, l'atmosphere. Super thriller comme on en fait plus.

Excellent film, un trailer unique. L'ambiance est exceptionnel, sombre, ce qui transporte le spectateur dans l'intrigue, intrigue qui s'assume pleinement et qui est bien construite ce qui amène à un très bon film. Les acteurs sont tous excellent, en particulier Hugh Jackman qui joue un père de famille rempli de colère et Jake Gyllenhaal dans son rôle d'inspecteur.
Ce n'est pas un film a se mettre pour se remonter le moral bien évidemment, mais si vous aimez les trailers et les films psychologique alors c'est le film idéal.

Je n'avais pas vu la durée mais il se laisse regarder ! Même si on percute les indices avant la police on reste quand même en haleine jusqu'au dénouement.

Critique du film-Prisoners
Dans ce film d'une jouissance absolue, tout nous est compté, sans cesse, à la moindre seconde nous nous défragmentons, sans comprendre ni d'où ça vient, ni pourquoi. Et, pendant ce temps contre la montre, nous perdons tout : notre sang froid, nos nerfs, notre conscience, nos espoirs, notre calme, et, tant bien que mal, notre morale...
Ce film, qui parle de l'enlèvement de deux petites filles et des conséquences autour des familles de l'univers qui les entoure, a une force très particulière. Cette force, que l'on retrouve chez De Villeneuve, est caractérisé par des plans d'une grande puissance. [Aucun plan n'est redondant, aucun. Chaque morceau de scène est d'une sensibilité rare, on se sent durant chaque plan, comme confondu dans chaque partie d'une scène.] Chaque plan est intriguant, accompagné d'un certain mystère. Et le réalisateur adore jouer là dessus, sur cette incompréhension quasi totale à chaque scène, qui de plus monte crescendo. Le peu que l'on a compris suffit pour créer chez nous un énervement dans la réaction de chaque personnage. La mère pleure dans son lit et met tout le monde sous pression ce qui ne fait que énerver d'avantage (nous et chaque personnage), les ados ne se rendent pas compte que les filles ne sont plus là et y pretent à peine attention, le détective suspecte trop tout le monde au point d'en devenir parano...
Tout cela, le réalisateur adore jouer dessus. C'est ce qui fait qu'il crée des plans absolument délirants, et si ils sont délirants c'est parce qu'ils ont la saveur du mystère, de la perte de controle, de la peur. On a notamment un plan en zoom sur un tronc d'arbre, une musique qui gronde derrière. On pourrait penser que ca n'a aucun rapport, mais le réalisateur cherche simplement à nous perdre, et particulierement à nous rendre dingue. Nimporte quel autre plan n'aurait pas marché, celui là est singulierement parfait. D'autant plus que peu après le fameux coupable se plante contre un arbre en conduisant son camping car. Avec l'amorce, le plan a toujours des nouvelles conséquences mysterieuses et interrogatives même après lui.
Cet enervement qu'on a de plus en plus durant le film (et qui nous rapproche aussi plus de chaque personnage qui sont dotés de la même absence de réponse que nous à leur interrogations) et qui est du à deux choses : l'incompréhension qui fait que l'on est tellement pris dans l'histoire que cela nous concerne aussi et que chaque personnage qui ferait un choix qu'on jugerait mauvais nous énerve, est l'idée directrice de l'oeuvre. Il conditionne chez nous les mêmes réactions que chez les personnages, de manière simulée. Cela provoque chez nous le fait d'être conquis, mais aussi-et c'est la force du film-de nous questionner moralement, que ferons-t-on ? Ou plutôt, que faire ? Cela nous embarque encore plus dans l'histoire et nous offre un point de vu hyper subjectif. De Villeneuve fait partie ici de ces réalisateurs qui prennent à parti le spectateur, il est pas passif. Et ça c'est génial ! C'est tout ce qu'on attend d'un film, et c'est ce pourquoi il crée tant d'émotions chez nous et est une réelle expérience.
A chaque scène semble surgir une force, une espèce de force qui regarde sans que l'on en soit au courant. Il y a cet espèce de désespoir qui monte dans le film et qui crée une colère ambiante. Ce qui est génial chez Villeneuve, c'est son laisser aller dans le silence, dans l'attente, dans la petite proportion des dialogues et des plans. Ce qui crée des longueurs avec peu de coupures qui permettent aux acteurs de s'exprimer.
Le cinéaste joue sur cette force invisible, cette non compréhension, cette impossibilité à capter, à tenir, quoi que ce soit de concret. On ne sait pas réellement comment elles ont été enlevé, on a des pistes mais pas vraiment non plus. On commence en se disant qu'il y a une raison concrète puis, plus l'enquête avance, plus on se perd (tel le detective, on se perd avec lui), on devient fou comme l'enqueteur, on n'est plus sur de rien, on ne sait plus quoi penser, on se dit qu'il y a une espece de raison qui fait qu'elles ont été enlevé mais on ne sait pas quoi, plus on avance et plus on a l'impression de vivre un rêve, une folie. Plus on avance et plus on finit par croire qu'on en trouvera jamais la raison, qu'il n'y en a peut être même pas une, qu'il y a un phénomène non explicable ("...nobody took them, nothing happened. They're juste gone...". Cette réplique exprime de manière parfaite tout la force du film, toute sa forme, et tout ce qui meut, met en mouvement, l'univers, les personnages et leurs actions, et les évènements du film). Et cela rend dingue en fait d'être face à ce mystere où on ne peut réellement accuser personne mais où en même temps on peut accuser pleins de monde, où les accusations sont légitimes chez chacun des suspects, car il y a une sorte d'indice qui les mène à eux mais sans réellement les mener c'est toujours pareil. Il y a une sorte d'ambiguité totale sur laquelle joue le cinéaste. C'est ce qui fait que peu à peu on finit par se dire : peut qu'il n'y a pas de raison, peut qu'il n'y a rien. En fait on finit par ne plus y croire, par ne plus croire qu'elles seront retrouvées vivantes. Mais on finit aussi par ne plus croire qu'elles seront retrouvées tout court, on finit même par penser qu'il n'y aura aucune explication ni pour nous ni pour les personnages : que tout le monde finira par devenir completement maboule, qu'il y aura des conséquences entre les personnages (suicide, colère, bref : destruction et chaos...), que les personnages finiront même pas ne plus chercher à comprendre, que l'histoire ne portera plus sur la recherche (en vain) à la fin mais simplement sur la double facette qui prendra forme et la place principale du récit à savoir : les interactions des personnages, leurs conséquences et le chaos de ceux qui restent en fait. Et c'est là que l'auteur et notamment Denis De Villeneuve est très fort : ils finissent par nous transformer comme les personnages, c'est exactement ce qu'on recherche ici (sans l'avoir su au préalable evidemment), finir par devenir comme les personnages, finir par avoir l'impression d'être à leur place. On devient dingue comme eux (à force d'être flouté). On finit par être dans une espece de mystere où on y croit plus et on redoute que les personnages (auxquels on s'est identifié par leur inquietude grandissante commune avec la notre) deviennent fous (sensation qu'on finirait par obtenir-par effet miroir-si c'est leur cas). La deuxième force du film c'est la surprise. C'est que l'auteur nous plonge dans une espece de mystere où on finit par ne plus croire en rien à part le fait qu'on ne les retrouvera pas vivantes, voire pas du tout, et que l'on aura aucune explication dessus. Il nous plonge donc dans ce désespoir total et concret, il arrive à mettre dans le sac la plupart des spectateurs (même les plus dur à convaincre), pour enfin nous sortir qu'on va les retrouver et qu'il y avait une raison, qui est rationnelle, et qui est en rapport avec ce qu'on a vu precedemment (donc qui parle au spectateur). Ce total renversement de situation nous donne encore plus envie de savoir ce qu'il s'est passé, cela nous attache encore plus à connaitre l'explication dans les détails.
Il y a une attention accordée à chaque personnage. Le film se rapproche énormement de chaque personnage, notamment du détective qui devient dingue, completement obsédé par l'enquête. Et cela on le ressent, comme si c'était nous, parce que la mise en scène exprime parfaitement le personnage. Plus on se met à la place d'un personnage, plus cela signifie que le scénariste et le réalisateur l'aime vraiment. L'inspecteur est hyper attachant, car on sent son obsession pour l'enquête qui manifeste clairement son humanité. Pour le reste des personnages c'est une évidence aussi. Les acteurs sont grandioses, mais réellement ! Et l'on observe même, tant l'amour pour le personnage est grand, une évolution de celui ci, un réelle développement du personnage qui a une liberté d'expression. A la fin on remarque par la réplique "i believe you", que cet inspecteur qui posait tant de questions, qui ne croyait en rien ni personne et qui était parano, finit par faire confiance à la fin. Cette enquête l'a boulversé, changé; et cela c'est magnifique : qu'on ne s'interesse pas seulement au développement de l'intrigue ou de l'enquête mais aux personnages. Car c'est précisement seulement à eux que l'on devrait s'interesser.
Pour conclure c'est donc tous ces rapprochements et ce style (dans les plans, le silence, le développement des actions des personnages) qui font que l'on se sent pris dans le film et conquis.

Très bon film ! Il y a tout se qu'on attend d'un thriller, une ambiance prenante, un bon scénario, du suspense, des acteurs vraiment convainquant.

excellent thriller... une bonne histoire de disparition qui nous prend aux tripes... de bons acteurs... une ambiance froide et glauque maîtrisée... les 2h30 passent relativement vite... du suspense... des rebondissements... une fin bien amenée...

"Prisoners" est un film de Denis Villeneuve très réussi. Je l ai trouvé bien supérieur à "premier contact " que je n ai pas aimé et à "blade runner 2049" que j ai trouvé trop faible surtout en comparaison avec le premier volet de R Scott. Par contre " incendies" était remarquable. Il s agit ici d un long polar, dont je n ai saisi tous les détails du scénario qu'a la seconde vision. Le film est plein de suspens et les acteurs principaux, Hugh jackson (excellent) et jake Gyllenhall acteur que je n aime pas du tout généralement, est ici très bon. C 'est un film grand public de qualité. Par les temps qui courent, on peut sans risquer de se tromper beaucoup, affirmer qu'il fût un des meilleurs films sortis cette année là. On en redemande.

Vu le 28/01/2021.
Un excellent thriller signé de Denis Villeneuve, un thriller qui fait froid dans le dos qui installe son lot de tensions et de stress, franchement, il faut etre bien accroché

Dans la banlieue de Boston, deux fillettes de 6 ans, Anna et Joy, ont disparu. Le détective Loki (Jake Gyllenhaal) privilégie la thèse du kidnapping suite au témoignage de Keller (Hugh Jackman), le père d’Anna. Le suspect numéro 1 (joué par Paul Dano) est rapidement arrêté mais est relâché quelques jours plus tard faute de preuve, entrainant la fureur de Keller. Aveuglé par sa douleur, le père dévasté se lance alors dans une course contre la montre pour retrouver les enfants disparus. De son côté, Loki essaie de trouver des indices pour arrêter le coupable avant que Keller ne commette l’irréparable… Les jours passent et les chances de retrouver les fillettes s’amenuisent…

Hugh Jackman est excellent dans ce rôle de père tourmenté par la perte de son enfant. Le film est dur, certaines sont même difficilement soutenable (quand il se met à torturer Alex, quand il le frappe encore et encore) surtout quand son ami Franklin qui semblait hostile à cette méthode semble y adhérer mais plus par résignation. Jake Gyllenhaal campe un inspecteur de police calme, presque mou mais qui a une analyse très fine de la situation, un rôle difficile à tenir qu'il joue à la perfection. Le scénario est excellent car pendant tout le film les questions affluent? Sont-elles vivantes? qui est le coupable? Alex? mais il semble tellement simplet? Et le réalisateur nous donne les indices avec parcimonie nous laissant gamberger et fabuler, on se sent presque dans la peau de Keller. Qu’aurions nous fait à sa place? Jusqu’où faut-il aller pour sauver un enfant?
Juste une critique concernant Maria Bello (qui joue le rôle de Grace, la femme de Keller), je la trouve inutile dans ce film, elle reste là à dormir, à prendre des cachets au lieu de se bouger pour sauver sa gamine, c’est assez pitoyable!
En l'atmosphère du film est froide et même glauque, la musique y contribue aussi beaucoup. Tous les ingrédients sont là pour en faire un pur chef-d’œuvre dans son genre. Et ce n'est qu'au final qu'on arrive à rassembler toutes les pièces du puzzle et à trouver la clé du... labyrinthe. Un film que je trouve même meilleur que "Seven"

Très bon film.
L'histoire est prenante. Denis Villeneuve gère très bien le suspense. Ce film nous garde en alerte jusqu'au bout. On passe un très bon moment à chercher des indices spoiler: et on arrive quand même à se faire surprendre à la fin.

Cependant, le film ne fait que effleurer le caractère et la profondeur des personnages spoiler: (je regrette beaucoup ne savoir rien de l'inspecteur Loki, lui donner un passé expliquant sa colère aurai été le bienvenu)
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Malgré ce défaut, Prisoners reste un très bon film.

Prisoners (2013) se déroule dans une petite bourgade de Pennsylvanie. Deux fillettes de six ans sont portées disparues. Très rapidement, le suspect n°1 est désigné, il s’agit d’un simple d’esprit qui, à la vue de la police, prend la suite et peinera à expliquer son geste. Relâché à l’issue de sa garde à vue et faute de preuve, le père de l’une des fillettes n’a pas l’intention de rester les bras croisés, les jours sont comptés s’il veut pouvoir les retrouver. Démarre alors, une course contre la montre à la recherche du coupable, de la vérité et surtout, des fillettes.

Sorti quelques années auparavant, le revenge-movie canadien Les Sept Jours du talion (2010) de Daniel Grou a semble-t-il, quelques similitudes avec le film de Denis Villeneuve. Pour son premier long-métrage US, le réalisateur québécois retrouve pour la seconde fois Jake Gyllenhaal (bien que ce film soit sorti en premier, il l’avait au-préalablement déjà dirigé dans le kafkaïen Enemy - 2014).

Si les 150min du film vous effraient, n’en tenez pas compte, tant l’histoire s’avère à la fois palpitante et angoissante. La mise en scène est tellement fluide que l’on se retrouve happé au cœur de ce thriller psychologique avec une réelle aisance. Un scénario labyrinthique habillement construit, autour d’une brochette d’acteurs tous plus brillants les uns que les autres, Jake Gyllenhaal (toujours aussi parfait), Hugh Jackman (bluffant !) & Paul Dano (qui était déjà redoutable en dégénéré dans Taking Lives - 2004). Ajoutez à cela, la magnifique photo signée Roger Deakins (Blade Runner 2049 - 2017), difficile de ne pas succomber à ce thriller infernal, où les pièces du puzzle ne s’imbriquent rarement comme on l’espère et ce, jusqu’à la toute fin.

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Dans la lignée de Seven, Gone Girl ou encore Mystic River, Prisoners de Denis Villeneuve est un must du thriller ! Porté par un Hugh Jackman et un Jake Gyllenhall tous les deux titanesques, ce film noue l'estomac du spectateur et lui glace le sang. Une mise en scène tordue, une bande son qui colle parfaitement au thème et une fin innateundue mais grandiose (quel génie de couper le film sur ce moment). A voir au moins une fois, vous n'en ressortirez pas indemne (conseil : soyez de bonne humeur pour le voir).

Tout simplement mon film préféré! Une histoire qui vous prend à la gorge et qui vous obsède pendant 2h30 de pur plaisir. Un thriller incroyable, peut être le meilleur de sa génération. Les acteurs principaux ( Hugh Jackman et Jake Gyllenhaal) incarnent à merveille leur rôle. De plus, la fin du film est parfaite à mes yeux, un vrai chef d’œuvre, foncez sans hésitation!
PS: mention particulière à la superbe coupe de cheveux de Jake ( Inspecteur Loki dans le film) qui ne manque pas de charisme 

Parmi les derniers thrillers américains marquants, on se souvient notamment de The Pledge (2001) de Sean Penn et de l'excellent Zodiac (2007) de David Fincher, dont l'approche réaliste éludait les méfaits d'un tueur implacable pour se concentrer sur les répercussions de l'affaire sur le moral des différents protagonistes prenant part à l'enquête. Il aura fallu attendre près de dix ans avant de voir un film capable de tenir la dragée haute au film de Fincher.

Prisoners se distingue du thriller lambda de par son traitement qui alterne habilement les points de vue. Il y a bien sûr l'enquête classique du policier taciturne Loki pour retrouver les deux fillettes disparues, probablement enlevées et tenues captives par un déséquilibré. Il y a aussi le point des vues des familles des disparues qui ne s'en remettent qu'aux résultats de l'enquête. Parmi eux, Keller, le père d'une des fillettes disparues, se persuade de la culpabilité du premier suspect interpellé par la police, un jeune homme simple d'esprit et mutique vivant au crochet de sa tantine.
Alors que l'enquête de Loki piétine, Keller, convaincu que le suspect désormais innocenté faute de preuves est bien le ravisseur de sa fille, kidnappe le jeune homme et le séquestre dans un vieil immeuble délabré et déserté. Là, conscient que le temps lui est compté pour retrouver les fillettes saines et sauves, Keller s'enfonce chaque jour un peu plus vers le point de non retour en torturant son prisonnier, ses coups redoublant à mesure que le captif s'obstine à garder le silence ou à répondre aux coups par des propos sibyllins.

Toute la particularité de l'intrigue de Prisoners tient à son étude de caractères, à savoir principalement l'inspecteur Loki et le col bleu Keller. Tous deux ayant le même objectif, celui de retrouver les enfants avant qu'il ne soit trop tard, Loki n'étant évidemment pas aussi affecté par la disparition des deux enfants que peut l'être Keller. De son aveuglement de père vengeur découle tout le comportement de ce dernier qui, dans sa manière d'appliquer la justice sauvage, ne fait que sombrer dans les abîmes de la cruauté sans même avoir la garantie de la culpabilité de son prisonnier. Keller doute souvent et en bon croyant met lui-même sa foi à l'épreuve en commettant l'impardonnable. Il tente même de trouver un appui en la personne du père de l'autre enfant disparu, confrontant celui-ci à un dilemme moral qu'il ne pourra se résoudre à garder pour lui.
Loki, lui, nous est présenté comme un personnage sans attaches, solitaire. Principal référent du spectateur, sa première scène le montre attablé seul dans un resto-route et se faisant draguer du coin de l'oeil par la serveuse. Opiniâtre et ne vivant que pour son métier, Loki va lui aussi se perdre dans les méandres d'une enquête tortueuse symbolisée par le pictogramme d'un labyrinthe dont la signification nébuleuse semble contenir un élément de réponse non négligeable. De même qu'il fait tout ce qu'il est en son pouvoir pour retrouver les enfants disparus, le policier en vient bientôt à soupçonner Keller de vouloir franchir la ligne rouge.

Ponctué de séquences perturbantes (la descente dans la cave, la scène des malles cadenassées et la révélation de leur contenue), véhiculant une imagerie mortifère et dérangeante, Prisoners instaure progressivement une atmosphère pesante et déliquescente laquelle reflète bel et bien l'état moral de ses protagonistes. Alors que Keller s'enfonce peu à peu dans une spirale de violence aveugle jusqu'au point de non-retour, Loki ne perd pas en détermination même lorsqu'il s'égare sur de fausses pistes lesquelles mises bout-à-bout semblent pourtant toutes être reliées entre elles.

Villeneuve fait preuve d'une redoutable efficacité dans l'exposition de son intrigue. Le réalisateur ne se perd pas dans l'exercice de style et opte pour une mise en scène simple et classique, multipliant quelques séquences mémorables mais se concentrant essentiellement sur la psychologie de ses protagonistes. Sa caméra parfois inquisitrice semble inspecter et soupçonner, cherchant à débusquer le ou les coupables dans une succession de personnages secondaires plus ou moins antipathiques, pétris de zones d'ombres et de secrets enfouis tels ce prêtre et ce qu'il cache dans sa cave.
Le réalisateur offre en outre à ses deux acteurs principaux l'occasion de livrer des prestations impeccables, littéralement habités par leur rôles, que ce soit Jake Gyllenhaal en flic opiniâtre hanté par les démons de son propre passé, ou Hugh Jackman qui trouve ici l'un de ses meilleurs rôles, déchiré entre rage et désespoir évident. On notera aussi l'interprétation de Paul Dano, toujours excellent quand il s'agit de jouer les personnages atypiques.

Certes, le film n'est pas irréprochable et révèle quelques incohérences quant au déroulement de l'enquête et des procédures judiciaires en plus de s'acheminer vers une résolution un rien précipitée. De plus, le film ne se dédouane jamais de ses influences premières, en particulier le cinéma de Fincher, ne serait-ce que dans son ambiance délétère et morbide ainsi que par le machiavélisme de son intrigue.
Il n'en reste que Prisoners réussit à captiver son spectateur du début à la fin, ne relâchant jamais son intérêt et s'imposant comme l'un des meilleurs thrillers de ces dernières années.

Sans forcément être un fana du genre (Thriller/Drame), il faut bien admettre que le long-métrage nous tiens en haleine du début jusqu'à la fin et ceux même lors de la dernière seconde. Denis Villeneuve signe ici un excellent Thriller avec un scénario et une photographie particulièrement soignés. Mention spéciale aux acteurs et notamment à Hugh Jackman.

Prisoners est un excellent long-métrage. Ce saisissant thriller réalisé par le génialissime Denis Villeneuve nous tient en haleine jusqu'à la fin. Avec son casting 5 étoiles dont les excellents Jake Gyllenhaal et Hugh Jackman, nous sommes plongés dès les premières minutes dans cette ambiance nord-américaine pour 2h30 de plaisir.