Derniers Avis : Prisoners - Page 17

septiemeartetdemi.com | Avant Premier Contact et Blade Runner 2049, Villeneuve n'était connu que par les sphères cinéphiles. Et moi qui suis passé à côté – comme de tout ce qui est « récent » –, je découvre rétrospectivement pourquoi. Je m'excuse d'avance de dire son nom si souvent dans ma critique, mais le fait est qu'il est partout présent, impossible à ignorer quel que soit le nombre de couches d'art qu'il met sur son œuvre.

La patte du réalisateur est claire : un univers sonore formé par des choses du quotidien, une musique de Jóhann Jóhannson souvent mononote, mais surtout une image rendue bruyante par son aération et ses diagonales. C'est cette combinaison des dimensions sonores et graphiques qui permet à Villeneuve l'expression de son cinéma, de sa griffe si poignante qui rend ses œuvres aussi fortes et fluides que des supercordes. Sur la seule base de cette personnalité, le film part sur un préjugé de 10/10. Mais passons à la suite.

Prisoners est un film criminel somme toute assez basique. On part sur un contact très villeneuvien avec la nature (10/10) et une mise en conditions familiale taillée dans la fin d'un automne pensylvanien (10/10) même si c'est tourné en Géorgie (9/10). Les premiers éléments rythmant du style de Villeneuve (les zooms très lents, les jeux de flou, les plans qui s'ouvrent) commencent d'apparaître, tandis que la force du quotidien se met en place. La transformation de la pluie en neige devient un de ces micro-évènements qui surprend autant qu'on s'en fout, typique d'un quotidien banal jamais aussi bien restitué à l'écran que par cet homme (10/10).

Avec tout ça, la note du film est de 9,75/10 et on n'en est même pas encore à l'histoire. Il s'agit d'un thriller où les acteurs sont au global très compétents (Hugh Jackman 10/10, Jake Gyllenhaal 8/10 – c'est quoi ce tic à l'œil, toujours bêtement mis au milieu d'un plan ?) même si leur talent éclipse du même coup le casting secondaire (6/10). Et Jackman, en plus d'être excellent, a l'avantage d'avoir un personnage super bien écrit, cohérent à l'extrême (10/10).

[Spoiler] En effet, le personnage de Jackman subit la rupture dont s'agit l'enlèvement d'un enfant, et le spectateur va pouvoir admirer les cinq étapes de l'acceptation selon Villeneuve. Choc, déni, colère, marchandage, dépression... et pas d'acceptation, ou presque. C'est en amputant le modèle de cet ultime état, en laissant le spectateur le faire lui-même, que Villeneuve délivre sa catharsis. En attendant, Jackman illustre la folie d'une tristesse ravageuse avec brio, même si elle justifie peu les raccourcis que prend son esprit troublé sur une échelle de temps qui se compte sur une semaine. On prend quand même celui de nous montrer que le personnage, bien qu'il ait un but, ne pense pas du tout à l'après, et c'est ainsi que ses actes sont de moins en moins responsables.

[Spoiler] On apprendra – par l'intermédiaire d'une petite phrase assez cliché – que le méchant commet des crimes pour transformer les gens en démons et ainsi mener une guéguerre contre Dieu. Le spectateur sensible notera que son but n'est pas atteint, car enlever des enfants donne de l'espoir aux parents. Eh si : les parents espèrent retrouver leurs enfants. Et l'espoir, qu'il soit bon ou non pour l'individu, est un sentiment bénéfique, parce qu'il empêche les comportements (auto)destructeurs.

Mais foin de digressions. Si elles sont permises par le visionnage de Prisoners, c'est parce qu'au delà de sa dimension visuelle se cachent tous les indices pour y parvenir. Avec les petits défauts précités, il faut encore compter que le film est un chouilla trop long – pas de plus de dix minutes, mais ça se sent (5/10) – et que certaines lignes de dialogues passent un peu mal avec les champs/contrechamps (6/10).

Après relativisation, on arrive sur une note de 8,5/10. Comment décider de quel côté basculer si l'on veut enlever la décimale ? Le ressenti global, en ce qui me concerne, me suggère de baisser le score, surtout que le ressenti autour de la fin est le plus important, mais je ne peux pas décemment oublier m'être rongé les ongles d'espoir et de tension, ou avoir admiré l'image pour sa seule beauté.

Un pur et vrai thriller quand l’époque en propose de moins en moins et pourtant des talents comme Denis Villeneuve pour la mise en scène de ce type de film, bien qu’ils soient rares, parviennent à redonner du sens au genre, en assumant pleinement sons statut. Ici, l’ambiance générale, le ton et le visuel porte totalement cette histoire, et même si ce style de scénario a déjà été éculé dans tout les sens, celui comporte absolument tout ce qu’il faut pour en faire un moment de haute tension et bien glauque qui plus est, car ce n’est pas l’histoire en elle même qui est la plus intéressante mais la manière très terre à terre dont celle ci est traitée, soit pas de concession dans les propos, le but étant de rendre ce qui se passe le plus dérangeant possible, et surtout pas de digression de genre. En effet le film commence directement à faire monter le stress, avec une stratégie classique dans les premiers instants afin de mettre en place l’intrigue et surtout établir l’atmosphère pesante qui va habiter tout le film, et cela ne se contente pas d’atteindre un point culminant d’angoisse pour rendre cela le plus abjecte possible mais petit à petit, des éléments de scénario sont parsemés régulièrement pour créer des piques soudains de tension, ainsi le film tout entier semble être en flux tendu de stress et d’horreur dans ce qui se passe aux différents personnages et sans pour autant verser dans le gore et le trash. C’est bien l’une des réussites de ce dont à quoi on assiste car toute l’horreur et l’inhumanité de ce qui peut être raconter ici est rarement illustrer par une horreur purement visuelle ou seraient mêlés hémoglobine et violence physique, bien au contraire l’ensemble de cet aspect est la plupart du temps suggéré ou alors montrer de manière subtile, donnant toute cette force obscure et très malsaine qui habite totalement cette intrigue, et les moments montrant l’horreur plus directement à l’image sont d’une très bonne qualité, tant par ce que ce peut traduire, montrer que par la qualité des maquillages et techniques pour illustrer cela physiquement, sans faire appel au nec plus ultra des effets spéciaux. Voilà aussi un aspect très appréciable de ce film, c’est à dire un traitement de l’image et du scénario de manière très classique, sans trop d’artifices visuels ou de détour scenaristique, on sent bien la volonté de D. Villeneuve de faire un thriller « à l’ancienne » jouant essentiellement sur l’ambiance et l’intrigue pour donner de la forme à ce qui se passe, ainsi chaque nouvelle évolution laisse planer ce sentiment de non maîtrise face à ce qui peut se passer! D’ailleurs l’intrigue est totalement maîtrisée, tirée au cordeau, amenant chaque élément de l’histoire à point nommer, sachant à la fois créer plus de surprise et à la fois maintenir l’état de tension dont le film fait preuve dès les premiers instants, et ainsi installer dans les meilleures conditions qu’il soit la vraie trame de fond qui s’en dégage, entre inhumanité , violence, colère, pression et surtout le doute, car c’est sûrement là que réside la plus grande partie de la force de ce film: a aucun moment et cela jusqu’au dernier instant du film on peut se douter à quoi cela tend à la fin, car bien que l’on pense la structure générale de l’intrigue élucidée, avec son lot de rebondissement de très grande qualité qui rythme l’ensemble du film, on est bien loin de la vérité même des les dernières poignée de minutes, vers quelle morale finale peut tendre alors que les événements liés à l’horreur de la situation sont déjà très parlants d’eux même, il est clair que l’attention reste jusqu’à ce dernier instant qui encore une fois reste totalement intriguant bien que le voile soit levé sur l’ensemble des mystères. Alors ce mélange de drame très sombre et n’hésitant aucunement à montrer le coté abjecte de certains actes ou la violence bien sale, et d’autant plus quand on a tout les clés de l’histoire en main, l’horreur psychologique prend immédiatement le pas, et ça c’est sacrément bien joué, car cela n’a rien d’évident à rendre à l’image, et c’est clairement ce savant mélange de rythme et de mystère le tout dans une mise en scène très soignée, ou le son d’ailleurs prend plus d’importance que la musique, très peu présente afin de renforce l’atmosphère bien pesante qui règne et surtout une capacité à surprendre à chaque instant et cela jusqu’à la dernière minute. Là où D. Villeneuve a réussi à superbe coup aussi, c’est évidement dans le casting car il a su trouver en chacun de ses personnages tel qu’il peut les voir en ses acteurs « fétiches », P. Dano portant un personnage pas simple à défendre par sa seule interprétation, et d’autant plus convaincant à souhait ou que ce soit à travers un J. Gyllenhaal tout aussi bon dans son personnage, lui aussi lui donnant toute sa force par le jeu (le tic dès clignements d’yeux est d’un réalisme presque troublant) et bien sûr par ce charisme indéniable quand il s’agit d’incarner des justiciers au grand cœur terre à terre, loin des imageries édulcorées dont font usages la plupart des thrillers basiques, et il a aussi cette force à porter à la fois la désapprobation du spectateur (au début du film, il est celui qui ne semble pas pourvoir comprendre la douleur de ces pères) pour petit à Petit devenir le vrai héros qui désamorce le problème de façon droite et la plus efficace finalement, bien que la colère fasse partie intégrante de son personnage. Mais bien évidement que celui qui semble le plus remarquable dans ce film, c’est H. Jackman, qui en plus d’avoir du mal à se sortir du carcan Marvel et Cie, reste bien trop rare dans des rôles « différents » de ce que lui connaît, mais il a en incarnant un rôle à la fois classique (un père énervé et à l’esprit de vengeance) mais tellement difficile à rendre intéressant, tant les réactions et actes qui en découlent sont rapidement jugés sur leur crédibilité, et là il faut dire que ce personnage donne aussi beaucoup de rythme à l’ensemble du film grâce à l’acteur qui explose à l’écran tout autant que littéralement. Une très bonne réussite sur tout les plans, et une véritable surprise en ce qui concerne le thriller, qui avait du mal à revenir à un pur intérêt pour le scénario plutôt que pour l’action et l’horreur pure, et surtout qui met une évidence la talent de D. VILLENEUVE quand il s’attaque à un genre, il parvient à le traiter d’une manière cinématographique qui n’est pas sans rappeler les grands films dans la même ambiance, presque 20 ans plus tôt, et l’ensemble de sa filmographie le prouve, chaque fois un genre nouveau, chaque fois un coup de maître toujours en respectant styles et codes, tout en apportant une originalité indéniable dans la manière de l’illustrer et de raconter.

L’un des meilleurs thriller que j’ai vu. Bon déjà les acteurs sont bluffants (Jake Gylhennaal, Paul et Hugh Jackman dingue), la réalisation et les images sont sublimes et cette bande son de Johan Johannson plus que magnifique qui nous livre des émotions rare au cinéma. Le suspense est omniprésent et aucune longueur pendant les 2h40. Vraiment du très grand art de la part de Villeneuve, a voir absolument une fois dans sa vie.

Entre « Millenium » et « Mystic River », on est pris dans cette enquête du début à la fin sans voir les 2h30 s’écouler. Excellentes prestations des deux acteurs principaux (Jake Gyllenhaal et Hugh Jackman). En plus d'être esthétiquement soigné, le film nous questionne aussi sur le rapport entre notre instinct et notre conception de la justice. Une très bonne surprise. (Très bien)

Ah la la ça c’est du grand Denis Villeneuve qui nous montre un film où il y règne un suspense absolue, les 2 heures 30 de ce film passent très rapidement, il y règne une ambiance très angoissante dans ce film qui est absolument magistral, la fin est mémorable, je vous le conseille fortement.

Il y a du Mystic River dans Prisoners. Villeneuve a repris le côté sombre, âpre, étouffant du film de Clint Eastwood pour en faire une enquête captivante sans que le spectateur ne décroche durant les cent cinquante minutes du film. Passionnant. On suit lentement ces deux familles qui se désagrègent petit à petit. Et ce policier menant l'enquête avec les moyens du bord : une enfance meurtrie, peu de pistes à se mettre sous la dent, un supérieur aux fraises, et la famille des victimes à gérer avec ces phrases pré-fabriquées qui ne règlent rien. Comme pour Sicario, autre film du réalisateur, il y a également ce basculement, cette frontière de plus en plus invisible entre le Bien et le Mal. Si tous les personnages ont leurs fêlures, leur fragilité menace constamment de les faire passer de l'autre côté de la barrière. Si en étant confronté à des êtres monstrueux, le risque était de se transformer en bourreau ? De se substituer à la justice pour laisser exprimer ses instincts les plus primaires ? Si l'enquête policière est haletante et réservera son lot de rebondissements judicieusement placés, c'est cette étude psychologique de chacun des individus qui se révèlera toute aussi aiguisée. Ils passent par toutes les émotions : la joie, la crainte, la colère, la culpabilité, le doute, le désespoir, le soulagement. Moi, y compris. Un chef d’œuvre.

Un excellent thriller glacial et dramatique et l'un des meilleurs films de l'année 2013. "Prisoners" est pour moi le meilleur film réalisé par Denis Villeneuve. C'est un film qui nous ébahi, qui nous impressionne, qui nous met en tension pendant 2h30, l'intrigue du film et la mise en scène sont tellement bien maîtrisées que nous même on prend part à l'intrigue. Ce film est une véritable course contre la montre, avec des personnages au caractère fort tous joués par des acteurs bien impliqués, une enquête qui se joue sur des détails vachement intéressants qui nous intriguent tout du long, des rebondissements et des renversements de situation très efficaces qu'on voit pas venir, sans oublier bien sûr tout le côté sinistre et violent du film. Vraiment, la première fois que j'ai vu "Prisoners", je savais pas quoi dire tellement le film m'avait mis une claque et m'avait scotché sur mon fauteuil pendant tout le long, et je pense qu'en le revoyant une nouvelle fois, ça me le referait, car le film en plus de donner de la tension aux spectateurs, il garde vraiment un côté mystérieux, avec des choses qui sont pas expliquées. Quand je dis que le film est violent, il est pas si violent qu'on pourrait le croire, mais y'a quand même des scènes vachement glauques et brutales. La musique aussi est très intrigante et sinistre, mais à vrai dire, le film est tellement froid que la musique est assez rare. En plus de son aspect glauque, le film est surtout très bouleversant avec ses scènes dramatiques très dures et fortes. Au niveau des acteurs, les deux meilleurs sont Hugh Jackman et Jake Gyllenhaal. Hugh Jackman dégage une performance de malade. Il est vraiment bien impliqué dans son rôle de père ravagé en étant à la fois brutal et mélancolique, qui perd les pédales en étant prêt à tout pour retrouver sa fille disparue, ce qui fait qu'on est pris d'empathie pour lui. Jake Gyllenhaal dans le rôle du flic aussi est très bon. Il montre son côté flic qui ne lâche rien, doté d'une grande perspicacité et aussi d'une brutalité sans nom pour parvenir à ses fins. Maria Bello aussi est bouleversante, et les autres acteurs sont tous excellents. Vraiment, si vous n'avez jamais vu "Prisoners", vous devez absolument le voir. C'est un film qui nous fait prendre part à l'intrigue, qui nous surprend, qui nous touche et qui nous prend tout du long, et qui nous fait même poser des questions. Donc, s'il-vous-plaît, voyez-le, croyez-moi, vous serez à la fois bluffé et bouleversé !

Dès le début du film, j'ai été surpris par la beauté des images. Pourtant, ça se passe dans une ville où il pleut souvent, il fait gris, et quand il ne pleut pas, il y a du brouillard, ou de la neige, bref on se croirait en Moselle, et pourtant les images son magnifiques. Ensuite, les acteurs : franchement ils sont habités par leurs rôles, c'est ultra prenant, on y croit. Et quant à l'intrigue, elle est simple au départ, et pourtant géniale, on est vraiment impliqués à fond dans cette histoire pendant 2h30 non stop. Un excellent thriller.

Rien a redire que ce soit la réalisation, l'acting ... Un vrai bon thriller qui tient en haleine.....

Ma première découverte du réalisateur canadien Denis Villeneuve, son scénario dramatique est bien ficelé, l’ambiance angoissante bien foutue, il y a de la peur, de l’incompréhension avec tristesse de la situation par la tension plus que tendue à son maximale, j’ai eu la larme à l’œil jusqu’au bout du suspense.

"Prisoners" est un film totalement maîtrisé par son réalisateur. Malgré sa longueur (2h30mn) qui peut paraître rebutante au premier abord, on est tenu en haleine jusqu'à la fin sans se rendre compte du temps qui passe. L'habileté du scénario qui multiplie les fausses pistes, le jeu des acteurs, Hugh Jackman en tête dans la peau d'un père de famille ravagé par la douleur
qui le mène aux portes de la folie, est extraordinaire de réalisme et d'intensité.
Le décor dans lequel prend place cette histoire déchirante, une petite bourgade de l'Amérique profonde, entourée de vastes forêts, ne fait qu'amplifier le sentiment d'impuissance dans la quête de la police et des parents à la recherche de leurs enfants
disparus. Ponctué de scènes dures et de retournements de situations inattendues, ce thriller, au suspens haletant, ne vous laissera pas une minute de répit. Une excellente surprise.

PRISONERS commence par une banale soirée de Thanksgiving, filmée genre « Harry rencontre Sally » où le blanc ne peut s’empêcher de donner un cours d‘histoire à l’afro américain. Leurs deux petites filles partent chercher un sifflet dans l’autre maison, et subitement surgit l’angoisse... Denis Villeneuve réalise un thriller, genre délaissé au cinéma depuis que la télévision s’en est emparée (True Detective, Les Experts pour citer les meilleurs). Donc, il se devait d’être ambitieux.
Admirablement filmé par Roger Deakins qui livre une pellicule la plus grise possible, avec des mouvements de caméra d’une sobriété exemplaire, laissant sous une pluie battante, protagonistes et spectateurs dans une impression de malaise permanent. Car en dehors du suspens maintenu jusqu’à la fin, l’étude des relations des personnages laisse peu de place à l’optimisme. D’un côté la mère détruite, « l’admirable » tante Holly et surtout le père modèle (surviveur et alcoolique) qui ne peut maîtriser sa peur et , avec l’adrénaline comme principal moteur de raisonnement, franchira toutes les limites, sa foi dans le seigneur n’arrivant même pas à le réfréner,. De l’autre, la conscience humaine interprété par un afro américain pour mieux accentuer le paradoxe, et un inspecteur franc maçon traumatisé. A l’aide d’un casting exceptionnel, dominé par Hugh Jackman dans son meilleur rôle, Jake Gyllenhaal et Melissa Leo et une direction d’acteur tout aussi exceptionnelle, jusque dans les petits rôles, PRISONERS expose une étude sur le relationnel sub urbain dans des circonstances angoissantes, révélatrices de la paranoïa individualiste du chacun pour soi. Le pari semblait largement tenu, mais quelques problèmes apparaissent à la vision du film. L’enquête policière débouche sur des explications très faibles et peu crédibles (le labyrinthe, les motivations-clichés de tante Holly). Mais surtout, clairement trop long (153 minutes), certaines scènes semblent peu nécessaires au déroulement de l’action et alourdissent même la démonstration (comme le prêtre qui tue lorsque la confession lui déplait). Regrettable au regard des nombreuses qualités du film et Villeneuve de passer tout près d’un grand film à défaut d’un chef d’oeuvre.

Captivant, haletant, perturbant, émouvant, éprouvant, et presque effrayant par moments. A la recherche de deux petites filles disparues, un scénario vu et revu. Et pourtant, je n’ai jamais vu un film du genre aussi captivant, avec une telle dimension psychologique, où l’on s’identifie autant au père (Hugh Jackman) qu’à l’inspecteur de police (Jake Gyllenhaal) et où l’on n’arrive à assembler toutes les pièces du puzzle que dans le dernier quart d’heure. Superbe !

Un thriller qui arrive presque à la hauteur de Seven ! Un suspens terrible qui vous prend aux tripes jusqu'à la dernière seconde ! Si vous êtes père, vous vous identifierez à Hugh Jackman ! Chef d'oeuvre.

Une claque visuelle de Denis Villeneuve.
Des acteurs en béton et une histoire intriguante du début à la fin.
Bref, tout est dit.