Derniers Avis : The Artist - Page 16

Magique, un pur bonheur !!!
Ce film rend hommage au cinéma et il le fait de façon sublime.
Le cinéma peut être un art.
Ce film est un grand moment d'art pur.

dans ce film noire et blanc et muet est chiant mes je note l'acteur

The Artist mérite ses nombreux oscars, c'est certain, mais je n'ai pas été totalement séduite par l'histoire du film. Je pense qu'il faut le regarder plusieurs fois pour bien comprendre.. Mais à part cela, j'ai beaucoup apprécié l'ambiance et le jeu des acteurs. Malgré le manque total de dialogues, on ne s'ennuie pas et on comprend très bien l'histoire et les différentes étapes de la vie de George Valentin, le personnage principal du film. Je pense que cela est surtout dû à la magnifique bande-originale composée par Ludovic Bource. Les musiques nous permettent de rester concentrés sur le film et de pas en mettre une miette, au risque de ne plus rien comprendre au moindre petit moment d'inattention ! Le film est surtout basé sur le passage des films muets aux films parlants, et on comprend parfaitement cela grâce à l'incroyable interprétation de Jean Dujardin, qui m'a totalement bluffée. Ses mimiques, son sourire charmeur, sa superbe prestation de danse des claquettes, tout est parfait ! Bérénice Bejo est elle aussi très convaincante, elle joue très bien son rôle et donne un charme en plus au film, elle est très pétillante ! Le chien, a lui aussi un rôle important dans le film, et il l'interprète à merveille, il arrive à nous faire rire par ses mimiques et ses actions, il a vraiment sa place dans l'histoire. Le pari est donc gagné pour Michel Hazanavicius, qui a réussi à donner envie aux spectateurs du XXIème siècle d'aller voir un film en noir et blanc, et qui plus est, totalement muet (et en plus, de le récompenser par 29 prix et 62 nominations) !

À l'époque de la 3D et autres nouveaux effets spéciaux, c'est un pari audacieux et original de réaliser un tel film, muet (ou presque), en noir et blanc, conçu comme un hommage au cinéma des années 1920-1930. Pari réussi. Après avoir signé deux films de la série OSS 117, Michel Hazanavicius change légèrement de registre, passant de la parodie au pastiche, avec talent. On sent qu'il s'est fait plaisir en allant tourner dans les studios hollywoodiens, avec un casting franco-américain, et surtout en revisitant l'histoire du cinéma US. Car The Artist est un film de cinéphile, truffé de clins d'oeil. Le personnage de George Valentin évoque, par son nom, Rudolph Valentino ; par son histoire, John Gilbert, star du muet dont le passage au parlant fut pour le moins difficile ; par son registre d'action, Douglas Fairbanks... Ou encore Fred Astaire dans la dernière séquence. Le scénario, lui, reprend les canons mélodramatiques et comiques de l'époque, avec une naïveté charmante : il développe les thèmes de la grandeur et de la décadence, des destins croisés, de l'amour plus fort que tout... Il fait écho également au scénario de Chantons sous la pluie, dans sa façon d'aborder l'histoire hollywoodienne, au début du cinéma parlant.
Pour la réalisation, Michel Hazanavicius marche notamment dans les pas de Chaplin (les scènes avec le chien, le mime avec le manteau) et n'hésite pas à faire quelques bonds en avant dans le temps, stylistiques, vers le cinéma d'Orson Welles (quelques plans inspirés de Citizen Kane) ou d'Albert Lewin (Le Portrait de Dorian Gray). Autant de références inspirées et inspirantes : le réalisateur imite et crée. Sa mise en scène foisonne d'idées : mise en abyme, effets amusants de répétition (la scène de bal), utilisation judicieuse du son (l'excellente scène du cauchemar), compositions symboliques des plans (la scène de l'escalier), intégration dans le décor de détails qui font sens... La photographie et la BO sont, elles aussi, remarquables.
En matière d'interprétation, Jean Dujardin trouve là un rôle en or, à la mesure de son jeu cabotin. Bérénice Bejo est convaincante également, de même que les "tronches" du cinéma US que sont John Goodman et James Cromwell. On ajoutera une mention spéciale pour le chien...
Au final, The Artist constitue un divertissement soigné et réjouissant. Il s'impose comme un film d'auteur populaire, et c'est peut-être là sa principale réussite.

Le pari risqué de Michel Hazanavicius de faire revivre le cinéma muet le temps d'un film en réunissant Jean Dujardin, Bérénice Béjo , John Goodman, James Cromwell, Malcolm McDowell d'Orange Mécanique !!!

Un scénario bien écrit, des acteurs convaincants et une mise en scène majestueuse. On aime ou on aime pas le coté vieux jeu noir et blanc muet, ce film reste un chef d’œuvre.

Après le génial OSS117, Michel Hazanavicius nous prouve, tout au long du film, qu’il est irrésistible et doté d’un humour fin et plaisant lorsqu’il est couplé avec Jean Dujardin. Il nous signe ici un chef d’oeuvre du cinéma français avec un ton si américain. Le réalisateur réalise un coup de génie en réalisant un hommage au grand cinéma américain des années 20-30 audacieux d’une technique si vieille mais d’un culot si novateur. Tout y est du début à la fin la réalisation, la musique, le jeu d’acteur allant de la nouvelle coqueluche du cinéma français, Jean Dujardin, somptueux dans le rôle d’une star de cinéma muet qui refuse l’avancée technologique du cinéma mais que se fait bien vite effacé par elle, en passant par Berenice béjo, délicieuse dans le rôle d’une étoile montante qui, elle, voit son succès dans l’arrivée du cinéma parlant. Sans oublier Uggie, petit chien fidèle du héros omniprésent dans le film et énormément attachant. C’est avec ce casting aux petits oignons qu’Hazanavicius arrive à nous transmettre tant d’émotions avec si peu de mots. En effet la technique est irréprochable, le silence et le noir et blanc ne sont à aucun moment dérangeant et on se plait à entrer dans ce film tant la réalisation est habilement tourné. The Artist est drôle, émouvant, audacieux et efficace. Les références sont nombreuses et font facilement sourire comme celles au style Chaplinien. The Artist est sans doute un grand film et Jean Dujardin n'aura pas volé son oscar.

Ce film multi-récompensé, en France mais surtout aux Etats-Unis, a couronné un cinéma français ambitieux, audacieux, original et international. Remettre le film muet au goût du jour était un projet extrêmement ambitieux et Michel Hazanavicius le fait avec brio, comme il avait remis la parodie d'espionnage au centre de l'attention avec OSS 117. Mais cette fois il met plus d'émotion dans son cinéma et réalise une plus grande prouesse technique en compagnie de ses acteurs fétiches qui réalisent une performance exceptionnelle et notamment Jean Dujardin, qui montre toute la palette d'émotions qu'il peut transmettre rien qu'avec son visage. Un grand exercice de style rempli de douceur qui aura marqué son temps.

Magnifique. Aprés les deux excellents Oss 117,Michel Hazanavicius est de retour avec ce Film a la fois Élégant et Touchant qui redonne vie de façon astucieux au cinéma des années 20. Avec une formidable Reconstitution a la fois des Décors et des Costumes en passant par une Sublime Réalisation mais aussi une Photographie Magistrale grâce a quelques trouvailles plutôt oser pour ce film. Ensuite la BO de Ludovic Bource est un vrai délice au service d'une Histoire Magnifique qui fait un grand hommage aux films Muets en Noir et Blanc avec finesse qui vous fera passer du Rire aux Larmes du début à la fin. Pour Finir la Distribution est en Or avec Jean Dujardin qui livre une interprétation Sensationnelle qui forme un merveilleux couple a l'écran avec la ravissante Bérenice Bejo qui est Pétillante et pleine de Charme dans son personnage accompagnée de Seconds rôles haut en couleur tels que John Goodman et James Crownell qui sont a la hauteur de leurs interprétations.Au Final,The Artist est un Régal Cinématographique a la fois Poétique,Drôle et Touchant qui ravira a tous les coups les fans de cinéma dont les multiples récompenses reçu sont amplement mériter pour ce Chef D’œuvre du Septième Art.

Un film original donc qu'il faut voir même s'il ne mérite probablement pas l'engouement critique qu'il a suscité

Fallait avoir des C***lles pour faire un film pareil dans les années 2010 et le résultat est largement à la hauteur du défi, très bon acteurs, très bonne histoire et succès mérité !

Effectivement tout ce battage médiatique autour de ce film me laisse un peu pantoise... comme quoi la pub ça peut servir à quelque chose...

J'ai fini par voir "The artist", après quelques mois d'hésitations... Résultat : sans surprise. Un film complètement commercial, sans la moindre création artistique. Tout tourne autour de Dujardin. Rappelez-vous : Brice de Nice, OSS 117, Moëbius, maintenant the artist... Pas la peine de se fatiguer à inventer un titre à la "enfants du paradis' ou "4 cavaliers de l'apocalypse", le nom du personnage de JD suffit à faire le titre et crie l'indigence du scénario! Je me demande même si la construction du film n'est pas élaborée à partir d'un logiciel : prenez Dujardin, mettez-lui une poupée dans les pattes, baignez-le dans une ambiance rétro, faites-lui montrer ses dents 98% du temps (la nouvelle BB aussi, d'ailleurs), donnez coûte que coûte l'illusion de l'o-ri-gi-na-li-té (film noir et blanc, muet, ouh la la!). Ce réalisateur a un grand talent pour faire du cinéma po-pu-lai-re. J'entends déjà les critiques : bien fait pour les snobs intellos genre Cahiers du cinéma, etc... Non, le cinéma populaire a ses lettres de noblesse, mais là, il ne s'agit vraiment que d'un calcul commercial et publicitaire.
Seul le petit chien sauve le film par sa grâce et son naturel!

Il est fantastique le film !!! Plein d'intensité !

Comme très souvent, les récompenses ne s'y trompent pas.
Cette pastiche est très belle, la photographie est crédible.
Jean Dujardin a trouvé un rôle taillé pour lui, ça lui va très bien que d'incarner ce metteur en scène orgueilleux qui voit l'avènement du parlant ruiner sa carrière.
Car il s'agit de cela dans ce film muet : la fin du muet.
Et Hazanavicius en joue dans sa mise en scène avec une belle subtilité.