Derniers Avis : Les Temps modernes - Page 7

Ce film date de 1936, et pourtant quand on le regarde aujourd'hui, il est frappant de dire que son propos et toujours d'actualité, et que les choses n'ont malheureusement pas changé. C'est bien le propre d'un film qui est dans le panthéon du cinéma. Chaplin livre ici beaucoup plus qu'un simple film, il livre une critique acerbe du monde industriel, et de ses dérives productives qui ne peuvent qu’irrémédiablement conduire à l’aliénation des travailleurs. Mais là où il est le plus fort, c'est que là où beaucoup aurait fait un film didactique ou pédagogique, Chaplin nous le montre par l'humour. Et quel humour, il est géant dans son rôle de maladroit, il arrive à nous provoquer de l'empathie pour lui. Le fait que le film soit muet, montre bien le côté guignolesque de produire plus pour produire plus, comme cette conclusion finale cultisme,où Charlot se met à chanter un peu n'importe quoi. Parce que faut bien comprendre que ce film des processus aliénant domine l'individu, Chaplin nous les montre sous le véritable le jour, c'est à dire profondément illogique. Après la dernière partie du film où Charlot rencontre l'amour est moins à la hauteur que le reste, parce que un peu moins dynamique, avec moins d'enjeux. Mais il ne doit pas faire oublier ce film pour ce qu'il est, c'est à dire une bouffonnerie comique qui dénonce pourtant les pires atrocités du travail à la chaîne.

Successions de sketch avec pas ou peu de dialogues, l'humour est toujours aussi bon aujourd'hui et les méthodes de travail archaïques de l'époque nous font aisément comprendre une partie du remplacement de l'homme par la machine, pour tout ce qui concerne les tâches pénibles, tout en nous faisant comprendre que l'homme doit travailler sans être esclave de la machine. La plupart des mimes sont très explicites et drôles. La musique colle bien et le film est d'un beau romantisme à la fois simple et naïf. Un incontournable chef d'oeuvre de Chaplin et du cinéma.

« Les Temps Modernes » est l’un des films de Charlie Chaplin les plus connus et les plus plébiscités où celui-ci porte un regard critique et amer sur les années qui ont suivi la crise économique de 1929. C’est aussi le dernier où apparait le personnage emblématique de Charlot. Des séquences d’anthologie, entre rire et émotion, pour un chef d’oeuvre du 7ème Art.

Après le charlot poète au grand coeur dans The Kid et le charlot antifasciste dans Le dictateur, je m'attaque au 3ème film emblématique de chaplin, le charlot marxiste ! Un super film où le réalisateur prend encore le muet et le gag non pas comme des limites mais au contraire comme un moyen de faire parler les choses d'elles-mêmes si on peut dire. Notamment, il y a des scènes mémorables qui illustrent mieux que des grands discours "l’aliénation du travail à la chaîne" ou la bêtise de toujours courir après le progrès technologique. Mais ce film est plus que ce côté social puisqu'on suit aussi les aventures privées de ce personnage, qu'elles soient amoureuses ou faites de galères. C'est grâce à cet autre aspect que l'on retrouve complètement le charme des films de Chaplin, à la fois drôles et touchants. Un grand classique à voir et à revoir !

Les Temps Modernes est un très bon Chaplin, comme pour beaucoup de ses films.
Les gags sont très bons (la machine à gavage, … ), l'histoire pleine de rebondissements et le tout constitue au final un bon prétexte à une critique assez acerbe du travail à la chaîne et de l'Amérique des années 30.
Chaplin est excellent comme à son habitude, Paulette Goddard se débrouille plutôt bien en acolyte féminine.
Un bon classique de Chaplin.

Une comédie peu drôle, grossière... dans le début du film, l'apparition de Charlie Chaplin annonce d'ailleurs le type de comédie dont il s'agit, ca fait penser un peu aux drôleries des rois du gags dans la fin de ce film. On s'ennuie du début à la fin, ca manque vraiment de finesse et de réalisme. Tout juste bon pour un enfant de 6 ans, et encore. Très décevant.

Un film culte plutôt pas mal !
L'histoire est réussie et nous montre bien l'époque de la révolution industrielle au États Unis, tout en la caricaturant.
Charlie Chaplin est super, comme toujours et Paulette Goddard est convaincante.
Les gags sont plutôt drôles et les scènes cocasses s'enchaînent les unes après les autres.
La scène où Charlot est gavé par une machine est très réussie et la scène où il passe dans les roulements de l'usine est vraiment culte !
Un film donc pas mal avec un Charlie Chaplin toujours aussi bon, mais l'âge du film se fait sentir et on peut vite se lasser.

Avec "Les temps modernes", Charles Chaplin lance un pavé dans la mare, et s’installe définitivement dans la peau d’un artiste engagé qui a des choses à dire. Il dénonce d’abord l’industrialisation à outrance avec le travail à la chaîne où la productivité et le haut rendement sont déjà les maîtres mots du patronat et de nos dirigeants politiques, puis la crise de 1929, périodes dans lesquelles le fossé s’est considérablement creusé entre les différentes classes sociales. Bien sûr, il ne dénonce pas de façon outrancière (quoique) ces phénomènes de société qui sont encore d’actualité en 2016, il se serait mis en fâcheuse posture vis-à-vis de la censure si son récit avait été politiquement incorrect. Et pourtant ça l’est (politiquement incorrect), mais il l’a fait avec tant d’humour que les situations décrites semblent être un vrai terrain de jeu pour Charlie Chaplin. Dans le film, le pays est en proie au chaos économique, et chacun doit s’efforcer de s’en sortir tant bien que mal, comme il peut, sans trop de bobos. Le sujet ne pouvait pas échapper à ce drôle de petit moustachu, et la preuve en est : il s’en donne à cœur joie !!! Pour le plus grand plaisir du spectateur, du reste. D’abord dans cette usine où son personnage travaille, plus ou moins robotisé par les sempiternels mêmes gestes, ces mouvements répétés à l’infini, tellement qu’il en voit des écrous à visser partout, même là où il n’y en a pas, ce qui causera la perte de l’ouvrier. S’ensuivra une longue série de sketchs aussi drôles les uns que les autres. Un pur régal pour le spectateur, qui ne pourra que s’émerveiller devant le talent de Chaplin. Il sait tout faire : exprimer un panel complet de sentiments (la joie et la bonne humeur, la tristesse, la dérision, l’ironie, et j’en passe), danser, chanter, pratiquer du patin à roulettes, servir dans un café/restaurant, faire le clown. Un vrai artiste de cirque. On pourrait affirmer qu’il est plus survolté que jamais. Une vraie pile électrique. Inépuisable. Le rythme s’en ressent, il est effréné et plus rien ne semble arrêter le trublion à la démarche si particulière, photographié de dos à la fin pour la postérité au bras de sa nouvelle compagne de route... pour de nouvelles aventures (?). Charles Chaplin a exprimé tout son talent avec brio, que ce soit au niveau des contextes ou au niveau de l’expression scénique, dans cette comédie sociale à la fois satirique et dramatique, y compris dans l’écriture de la partition musicale et du scénario. Il a même osé insérer quelques rares séquences parlantes en début de film, et je trouve ça presque dommage, mais au moins cela permet de déshumaniser certaines personnes, allant alors de pair avec l’industrialisation. Un sujet toujours d’actualité où les ouvriers sont employés au nom de la rentabilité, de la productivité, et du profit, que je vous conseille de voir ou revoir si vous voulez vous payer une bonne tranche de rire. Attention toutefois, il est possible de ne pas tellement apprécier ce film au premier visionnage. C’est ce qu’il s’est passé pour moi, mais après ce n'est que du bonheur. Je n'en dirai pas plus sur ce film culte, véritable produit phare de la filmographie de Chaplin, car des internautes cinéphiles ont très bien su en parler, dont Bruce Wayne et RENGER pour ne citer qu'eux, et que je vous invite à lire.

Un bijou de modernité avec notre cocorico puisque Paulette Godard est française.
Inspiré j'ai l'impression du film Métropolis dans l'usine.

Gosse j'ai dû voir ce film 3 ou 4 fois. Aujourd'hui je me rends compte que je l'ai un peu moins aimé. Alors je ne vais pas dire que c'est un mauvais film, très loin de là ; c'est très bon ! Juste, peut-être que c'est parce que les gags de Charlot me font moins rire, mais j'adhère (un peu) moins. Bon, il faut rendre à Chaplin ce qui appartient à Chaplin : c'est drôle et bien rythmé, et surtout c'est diablement visionnaire et acide, le propos est intemporel et n'a pas pris une ride et Chaplin confirme qu'il a toujours été un visionnaire.
Encore un classique intemporel de Chaplin, qui séduira petits et grands.

Avec Les Temps modernes, Chaplin aborde des thèmes toujours d’actualité, tels que le travail à la chaîne ou bien encore l'industrialisation de la société. L'œuvre est clairement en avance sur son temps, ce qui est paradoxal puisque le film se refuse (presque) à employer le parlant, qui était pourtant largement démocratisé en 1936. Mais comme on dit, c’est dans les vieux pots qu’on fait la meilleure soupe. La première partie dans l'usine est certainement la plus connue, et aussi la plus réussie. Chaplin a parfaitement compris quels sont les problèmes du travail à la chaîne et les tourne en dérision de manière très juste. Tout y est exagéré, jusqu'à l'usine elle-même, qui contient des machines improbables composées de grands engrenages et d'une multitude de boutons et de leviers. La bande-son (spécialement composée pour le film, rappelons-le) ajoute une couche de folie douce en faisant correspondre action et musique. On peut noter que le directeur de l'usine est le seul personnage ayant le droit à parole et il utilise ce don uniquement pour donner des ordres aux ouvriers ou exiger une plus grande productivité. De plus, il a la fâcheuse manie de surveiller ses employés au moyen d'écrans géants montrant son visage : le réalisateur aurait-il inventé Big Brother 13 ans avant George Orwell ? La suite du film se fait moins fantaisiste. Le long-métrage dénonce les conditions de vie des ouvriers après la crise de 1929 et s'attaque au rêve américain de manière plus subtile. Le côté burlesque passe au second plan, les gags deviennent un peu plus sporadiques, ce qui est un peu dommage quand on voit la frénésie des 20 premières minutes (même si c'est probablement voulu par Chaplin). Le film explore un côté plus dramatique, qui finit pourtant sur une note d'espoir, ce qui est entièrement exprimé par le changement d'attitude du personnage de Paulette Goddard. Les Temps modernes était un pari risqué mais finalement réussi pour Charlie Chaplin. Il offre à son personnage de vagabond son dernier tour de piste dans un film engagé qui finira au panthéon du septième art.

Très très drôle j'ai beau l'avoir vu plusieurs fois je m'éclate de rire a chaque fois que je le revois il est bien mieux que les comédies actuelles

Sûrement le meilleur film de Charlie Chaplin, car son message est toujours actuel et s'inscrit tellement bien dans le temps! On parle d'une époque révolue ? Je n'ai pas l'impression. Ça a bien évolué en 77 ans c'est sur, mais quand on réfléchi bien à tous les messages de ce film, les vérités font froid dans le dos. Donc Charlot avait tout compris, non seulement sur ce qu'il dénonce de façon satirique dans Modern Times, mais surtout sur le cinéma ! Quelle aventure extraordinaire ! On rit, c'est un divertissement parfait. Le personnage de Charlot inoubliable est bien présent et c'est que du bonheur. Il utilise l'image avec un comique de situation inégalable. La célèbre chanson de clôture est légendaire. Bref, un chef-d’œuvre évidemment! Rien que la scène d'ouverture, ou l'on voit un troupeau de monton et directement après une bande d'ouvriers se pressant les uns contre les autres pour aller travailler : il fallait y penser en 1938 quand même, sans oublier tous les réalisateurs qui se sont inspirés de ce genre de métaphore après... Chaplin était un précurseur de genre comique, et Les temps modernes étant un dernier exemple du cinéma muet , il nous offre une illustre œuvre qui a bien marqué l'histoire du 7ème art à ne surtout pas oublier.

On nous a montré les 20 premières minutes ce matin en cours d'histoire (des arts). Et je mourrais d'envi de continuer ! Un pur régal ! C'est un très très bon classique, on ne s'ennui pas une seconde, on rigole bien et c'est assez émouvant en plus !... La scène de la chanson et de la machine à faire manger sont juste cultes !! Une œuvre d'une puissance rare et très importante qui va marquer l'histoire du cinéma!

Aliénation mentale, burn out, productivité des entreprises... décidément le film de Charlie Chaplin, les Temps Moderne est autant d'actualité en 2015 qu'il ne l'était lors de sa sortie en 1936. On retrouve dans ce film notre personnage muet préféré dans une énorme usine où son travail consiste à serrer des boulons à une cadence infernale toute la journée. Cette tâche ingrate et répétitive va le pousser à bout et le contraindre à quitter son travail. A la rue et sans travail alors que les machines commencent à remplacer les ouvriers, Chaplin se retrouve sans ressource. On suit alors son parcours entre petits jobs et séjours réguliers en prison. Sa rencontre avec une jolie orpheline lui donne envie de trouver un travail stable pour lui permettre de vivre dans une belle maison et pouvoir s'acheter tout ce dont il rêve.

Des sujets toujours d'actualité qui nous rappellent que chez Charlie Chaplin le rire n'est jamais innocent mais dénonce de façon systématique les travers de notre société.