Avis : Mourir peut attendre - Page 6

Le côté humain de ce film est poussé à une intensité jamais atteinte, sans pour autant dénaturer le personnage ni tomber dans le mélo dramatique, grâce à l'excellente interprétation de Daniel Craig. De plus, de nombreux et appréciables clins d'oeil à d'autres films de la saga sont judicieusement saupoudrés. Ce film est pour moi le meilleur des 25, sans aucune hésitation.

Je suis dégoûté moi qui suis un big fan hardcore de Casino Royale,j’ai été voir ce film que j’attendais beaucoup parce que je pense que Daniel Craig est l’un des meilleurs 007 et c’est une véritable douche froide pour moi.
Déjà les premières minutes sont en dessous de tout les films précédent et plus le film avance plus on tombe dans le désaveu complet avec une histoire sans queue ni tête qui tombe bêtement dans le sentimentalisme forcé et malhonnête jusqu’à pisser sûr Bond à la toute fin.
J’avais bien aimé Skyfall et Spectre mais avec Mourir peut attendre j’ai lâché la rampe.
Merci à Craig peut-être mon acteur préféré pour les belles années 007 qu’il nous as fait vivre mais là c’est un presque navet.

Je suis sorti du cinéma complètement écoeuré. Le plus mauvais James Bond de Daniel Craig que j'adore par dessus tout.
Que dire ? Action quasi absente et quand il y en a c'est nul à crever surtout les milliers de fois où on tire sur James et qu'on le rate à chaque fois. Genre 10 mecs avec des mitraillettes en plein milieu du couloir ratent leur cible. Quelle tristesse, quelle déception. Le scénario ? Pas très bon. La réalisation catastrophique. Y'a franchement des moments où il n'y a ni queue ni tête. Et l'histoire d'amour avec Léa Seydoux pffffff. Franchement elle le fait pas la meuf, c'est pas sa faute mais elle fait pas le poids face à Eva Green son premier et seul vrai amour. Je suis vraiment plus que déçu même par la fin qu'on a voulu trop dramatique à mon sens. Je suis triste je vous jure

On avait quitté James Bond, fraîchement à la retraite aux bras de Madeleine Swann. Fini le M.I.6, l’action et le danger, l’agent « double-zéro » profite de sa nouvelle vie jusqu’à ce que son vieil ami Felix Leiter de la CIA face appelle à lui pour sauver un scientifique.

25ème opus de la franchise & 5ème interprétation pour Daniel Craig qui campe pour la toute dernière fois le rôle de James Bond. Une suite directe au précédent opus (Spectre - 2015) qui aura eu toutes les peines du monde à voir le jour. Après la défection de Danny Boyle (pour différents artistiques) et la sortie au cinéma maintes fois repoussées à cause de la pandémie mondiale de Covid 19 (avril 2020, puis novembre 2020, avant de finalement être décalée un an plus tard en octobre 2021).

On savait que Mourir peut attendre (2021) allait signer la fin de Daniel Craig dans la peau de James Bond, il fallait donc que ce cycle se clôt en beauté, après avoir superbement démarré 15ans plus tôt (Casino Royale - 2006). De grosses responsabilités incombaient à Cary Fukunaga et avec une durée aussi excessive (2h45, le plus long de toute la franchise), on se demandait réellement vers quoi le réalisateur allait nous embarquer.

Reconnaissons-le, il y a de très bonnes idées, comme cette scène d’ouverture en Norvège, la folle poursuite à Matera en Italie ou encore la séquence de gun fight à Cuba. Mais avouons-le aussi, le film est fréquemment handicapé par des longueurs dont on aurait très bien pu se passer. Malgré cela, le film parvient aussi à nous offrir d’étonnants et de savoureux moments d’humour, notamment avec la (très) ravissante Ana de Armas, le tout, entrecoupé par des scènes d’action parfaitement chorégraphiées. Côté casting, on retrouve Léa Seydoux, ainsi que Christoph Waltz (même si ce dernier n’apporte pas grand-chose à l’intrigue principale), aux côtés du psychotique Rami Malek (dont le personnage manque d’étoffe). Cependant, grosse désillusion face à Lashana Lynch qui paraît bien fade et inexpressive aux côtés de Daniel Craig.

Un cycle qui se clôt à demi-teinte, certes le cahier des charges est parfaitement rempli et clairement on ne s’ennuie pas, mais en même temps, le film aurait mérité d’être raccourcit pour gagner en efficacité.

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On l'aura attendu, ce fameux James Bond ! Aussi, impossible de ne pas foncer à l'avant-première, histoire de rattraper le temps perdu, et autant le dire de suite : on a été agréablement surpris. On avait peur de la durée du film (2h45) mais on ne s'est pas ennuyé, souvent aidé par la musique détonante de Hans Zimmer (au top !) et par des cascades hallucinantes (surtout dans l'ouverture), mis à part quelques petites longueurs ponctuelles (pas bien méchantes). En parlant de méchant, celui de No Time To Die est l'un des nombreux points qu'on a adoré : ce vilain qui a visiblement un dermato peu doué et qui a un penchant malsain pour les petites filles (et les plantes... pourquoi pas), un personnage timbré et d'autant plus dangereux comme on les aime (surtout joué par Rami Malek, très à l'aise). Face à lui, Daniel Craig tire sa révérence à la licence James Bond de la plus belle des façons qui soit (la fin nous en a mis plein les yeux : spoiler: ce feu d'artifice mortel, doudou de sa fille accroché à lui, et derniers mots "I know." à la Han Solo...
On n'aurait pas imaginé mieux. Une bien belle scène). Léa Seydoux est toujours bien là, avec son sourire étincelant (on rigole), mais aussi une nouvelle venue qui a fait craquer toute la salle : spoiler: la fille de James, dont le beau regard bleu est désarmant
. On a aussi apprécié revoir - même rapidement - Christoph Walz, dans son nouveau Stannah dernier cri, et le petit coup de cœur que l'on a eu est aussi pour un second rôle : Ana de Armas. Si les scénaristes pensent réellement un jour faire un 007 au féminin (ici, il s'agit juste d'un agent féminin qui occupe le poste de Bond après qu'il a pris sa retraite, et spoiler: lui rend son matricule dès sa reprise de fonction
... La ferveur "remplacement politique et bienpensant" qui a déferlé sur les réseaux sociaux dès l'image du film qui le montre - sortie du contexte - était donc inutile) on verrait bien Ana de Armas, tant elle nous a tapé dans l’œil durant les trop courtes scènes où elle apparaît. En revanche, on se passera allègrement de Lashana Lynch dans ce rôle, comme elle n'y apporte aucun charisme ni crédibilité (la vraie déception de cet opus). Le montage des scènes d'action est pour une fois bien exécuté (on se rappelle encore de Quantum of Solace...), et revient un peu dans l'esprit du brillant Casino Royale. Le générique de début est visuellement excellent (on se perd dans ces métonymies avec plaisir, presque hypnotisé par l'enchaînement), malgré sa chanson, on dira simplement que l'on n'est pas fan du tout de ce tube de Billie Eilish (une chanson qui manque de "gueule" pour un James Bond). Au final, ces adieux de Craig à son rôle-titre sont très honnêtes et bien pensés, avec certes quelques baisses de tensions (pas dramatiques pour autant), mais avec une Ana de Armas qu'on a déjà hâte de revoir, une musique et un montage au top, un méchant Rami Malek qu'on a adoré (on lui offrira une orchidée et une crème de nuit), et une scène de fin à la hauteur du héros. "I know."

Le rythme,l’écriture,le réalisateur rien ne va dans ce film.
C’est pas trop un James Bond,ça en a ni le goût ni l’odeur.

Désolé Daniel même si je t’aime bien,dans ce film tu es plus James que Bond^^

Voilà près de 60 ans que le personnage de Ian Fleming a conquis le grand écran. Tantôt avec panache, tantôt avec une rigueur millimétrée, la saga de la production EON aura vu passer six interprètes, dont le dernier retiendra notre attention. Il s’agit d’une tragédie en cinq actes, qui a fortement chamboulé les codes de l’espion malicieux, délicieux, érotique et collectionnant autant que possible les amantes que les voitures et les gadgets de luxe. Celui qui préfère ses cocktails « au shaker, pas à la cuillère » est pourtant aussi attendu que redouté. L’audace reste la bienvenue, c’est que promettait l’ère Daniel Craig, qui touche à sa fin. Le fil rouge est tenu et maintient un degré d’intérêt pour une débauche à présent mesurée, mais qui laissera plus de place à un drame intimiste et amoureux. Le dernier cadeau pour l’espion le l’on aimait, c’est une sortie propre, déchirante et explosive.

Le réalisateur américain, Cary Joji Fukunaga, et auteur du magnifique « Sin Nombre » a suffisamment de matière à rendre hommage au personnage, mais surtout à son symbole, qui continue de diviser les puristes littéraires et les cinéphiles, avides d’expériences. « Casino Royale » nous a déjà fait tourner la tête, avant de prétendre à une sensation émotionnelle, que l’on n’avait pas ressenti depuis « Au Service Secret De Sa Majesté ». « Quantum Of Solace » a ensuite été maladroit dans son désir de vengeance, puis « Skyfall » a su panser les plaies passées du héros et « Spectre » en venu gâcher la fête, en sous-exploitant amèrement son méchant emblématique, ses enjeux et ses thématiques. « Mourir Peut Attendre », ou plutôt « No Time To Die » joue sur l’attente et la fatalité du temps, qui écrase les Hommes et leurs émotions. Mais il aura beau se démener, il traîne quelques mêmes défauts du précédent opus, tout cela éparpiller dans ce 25e (très) long-métrage.

Il ne s’agit plus seulement d’action pure et dure, James Bond saigne, souffre et vieillit. Craig a su apporter cette touche de subtilité et de tendresse qu’aucun autre interprète n’aurait eu le temps, ni l’opportunité de donner. Oui, il quitte le navire avec les honneurs. Mais avant cela, il est important de se remémorer le peu de choses qu’il nous reste après la projection, dont quasiment toutes les cases des gimmicks ont été cochées. Ce n’est pas facile d’en finir, mais l’on y met les moyens, au moins pour la double séquence pré-générique, donnant le La et haussant le ton d’une sincère mélancolie. La sublime chanson d’Eilish viendra ensuite accentuer le mystère, jusqu’à ce que l’on nous jette brutalement dans un labyrinthe de convenances, à en perdre du rythme et l’adrénaline qu’on nous aura généreusement injectée dans les premières minutes. Hans Zimmer ne parvient pas non plus à renouveler sa partition et manque d’insuffler de la tension, où il en faut. Cela ne veut pas dire pour autant que l’on remet la créativité au placard, bien au contraire. Cependant, les quelques rares tentatives de surprendre chutent aussi vite qu’ils s’envolent.

Nous revoilà donc au point de départ. Bond est au bord de la rupture et de sa retraite, tandis que d’autres personnages secondaires viennent se greffer à son aventure. Et ce sera le casting féminin qui montera d’un cran, en nous dévoilant une pétillante Ana De Armas et une prometteuse Lashana Lynch en agent double zéro. Hélas, la première n’intervient qu’une poignée de minutes, tandis que l’autre tente d’exister, même en tant que faux-rivale. Ce décalage est d’autant plus flagrant lorsque l’on prend au premier degré les apparitions comiques et forcées du scientifique russe. Et c’est un problème qui suscite le désarroi, car ce constat est extrapolable à une fusillade dans les bois et à la pseudo-enquête du MI6 afin de déterminer le caractère criminel d’une menace mondiale. Ainsi, Rami Malek ne campe pas un vilain à la hauteur de son arme virale, car elle servira davantage ce bon vieil agent aux yeux bleus. Christoph Waltz aurait presque la meilleure emprise psychologique, si le dénouement ne rehaussait pas le niveau de cet ultime chapitre.

Une super-base isolée et de la bagarre en plan-séquence, ce donjon est le lieu idéal qui justifiera les galons d’un double zéro engagé. Mais ce ne sera pas seulement au nom de la couronne qu’il répondra. Léa Seydoux redonne de la chaleur à sa Madeleine, aux secrets qui n’ont pas vraiment lieu d’être, du moins pas de cette façon. C’est en arborant un écusson d’amour et de mort qu’il rejoint sa douce, chose qu’on lui avait déjà amputée avec Vesper (Eva Green). Mais alors que reste-t-il du personnage ? On l’évoque déjà comme l’ombre de lui-même, comme un paria. Mais le culot vient de ceux qui assument cette direction que l’on impose au héros, déjà en fin de parcours. La surcouche est posée. Il fallait espérer, douter et oser. Et quand bien même le visage de Bond changera, il reviendra toujours pour nous rappeler que « we have all the time in the world ».

Même si il ne vaut pas Skyfall personnellement j'ai beaucoup aimé ce James bond , on découvre un James bond plus humain et doit faire face à de nouveaux défis , le rythme du film est bien meilleur que Spectre ,il n'y a pas beaucoup de temps mort , les scènes d'actions sont superbes surtout celle en Italie.
Cependant les points négatifs demeurent dans certains personnages tel que le méchant du film qui reste anecdotique , la performance de Léa Seydoux n'est pas très convaincante ... le 007 féminin n'apporte pas grand chose ...
Malgré ces défauts , ça reste un très bon film d'action et d'espionnage, Daniel Craig peut dire au revoir à son personnage de James bond avec le sentiment du devoir accompli.

Super James Bond pour clôturer cette épopée Craig!Ça y est on y est c'est le dernier avec avec Daniel la fin d'une belle époque qui nous offert de bons moments...ça a commencé par Casino Royale le chiffre...et ça se finit avec l'épilogue tragique du Spectre et Bond confronté à ses démons qui auront raison de lui ou pas ... Je vous laisse regarder le film et l'apprécier jusqu'à la dernière minute....cocorico À notre frenchie Léa et encore merci 007 Daniel bonne continuation à toi mon ami! Attention aux surprises qui font mal.

Le tant attendu cinquième et dernier volet de la saga Craig ne déçoit pas. Les fans y retrouveront des nombreux clin d'œil aux Bonds classiques, aux jeux vidéo et même aux romans de Fleming. L'humanité de Bond est le sujet principal, on n'a plus affaire au tueur à sang froid mais plutôt à un homme trahi, qui se bat contre ses démons pour apprendre à faire confiance à nouveau.
Ça peut paraître un film long, mais je vous promet vous aurez le souffle coupé tellement souvent que vous ne verrez pas le temps passer.

Un film pas du tout à la hauteur des James Bond, pas de gadget, pas de voiture pour l'agent 007 ! une fin minable, tué l'agent le plus connu au monde avec des missiles !!! le film est hyper long, et tourne en boucle avec une histoire d'amour. Le début du film, on a l'impression que c'est un film banal qui commence ! ÉVITER DE VOIR CE FILM !!!

A classer dans les comédies romantiques, Bond n'est plus Bond, le plus mauvais de tous les films de la saga, d'une niaiserie pathétique, la saga a définitivement perdu tout ce qui faisait son charme et sa drôlerie , pauvre Fleming, le prochain Bond sera sans doute végétarien , non violent, père de 6 enfants, roulera en vélo électrique et ne consommera pas d'alcool ou alors du panaché.

Je suis un puriste est grand fan des James Bond du premier en 1962, j’ai déjà été quelque peu déçu avec Quantum, et spectre , Mais là mourir peut attendre franchement pour moi, on est très loin des romans De Flemming, Des paysages et des corps qui nous faisait voyager avec des coutumes, des méchants charismatique, des gadgets iconique, et franchement pourquoi avoir mis ces touches d’amour je t’aime moi aussi a la Titanic, Très déçu le pire James bande de l’histoire après au service secret sa majesté

C’est peu de dire que «Mourir peut attendre» fus un des films les plus attendus de l’année, et que même avant sa sortie en salles il fit couler beaucoup d’encre. Entre la valse de scénaristes qui se fit, changement de réalisateur, arrivée de Lashanna Lynch, polémique sur la sexualité du personnage, dernier film de Daniel Craig...C’est donc forcément avec à la fois une grande curiosité et une certaine appréhension que je suis allé le voir il y a trois jours et d’ailleurs je n’ai jamais mis autant de temps à me faire un avis sur le sujet.

Suite directe de «Spectre», cette nouvelle aventure de l’agent créer par Ian Flemming et popularisée aux débuts des années 60, débute par une retraite bien méritée du personnage avec sa nouvelle compagne Madeleine Swan (Léa Seydoux, première James Bond girl, a reprendre son rôle depuis le lancement de la franchise). Toutefois la pause ne sera que de courte durée comme on peut s’y attendre…

Mais qu’en est-il donc du film ? Eh bien je dois dire que jamais une aventure de James Bond ne m’a autant plu. Je considère que le film malgré ces défauts (notamment un méchant très mal-écrit et bourré d’incohérence mais superbement joué par Rami Malek) reste un des meilleurs crus de la saga. Tous les éléments qui ont fait le succès de 007 depuis le lancement de la série et qui fait qu’on adore cette franchise sont bien là. Ainsi il y a d’époustouflantes cascades comme dans «Skyfall» ou «Casino Royal», de l’action à revendre comme dans les anciens, des James Bond girls complexe comme dans «Casino Royal» ou badasse, de nombreux gadgets...mais ce que j’ai préféré dans le film c’est tout les rappels qu’ont fait les scénaristes aux précèdent opus mais surtout les quatre de l’ère Craig, tout en veillant à ce que «Mourir Peut Attendre» possède son propre caractère. Ce film a vraiment son ambiance tantô film d’espionnage, tanto film d’action ou thriller mais ce n’est pour autant pas une suite à part bien au contraire. Si «Spectre» se voulait ouvrir de nouvelles voies et mettre en avant de nouvelles idées, «Mourir Peut Attendre» signe un deuxième acte bien plus rempli, bavard et divertissant.

On sent que depuis 2015, les personnages ont grandis en maturité. Certes le personnage de James incarné une ultime fois magistralement par un Daniel Craig qui s’est donné corps et âme pour cette dernière aventure de l’ex-agent 007, a beaucoup évolué depuis les premiers films mais trouve ici son épanouissement mais sa relation avec Madeleine Swann incarnée à nouveau par la française Léa Seydoux qui n’a jamais jouée aussi bien et se révèle finalement bouleverssante- aussi crédible. Sans ce film, sans doute son personnage, n’aurait été qu’une James Bond girl parmi d’autres. Il y a aussi Ana de Armas qui bien que peu présente à l’écran nous en met plein la vue, Lashanna Lynch excellente enfin bref...La musique signée Hans Zimmer est juste splendide, la photographie de Linus Sandgrem magnifique.

Le film possède assez de qualité pour que les fans s’y retrouvent. Avec «Mourir Peut Attendre» le réalisateur Cary Fukunaga n’a jamais autant repoussé les limites du genre nous offrant un long-métrage qui n’ a jamais était aussi mature, aussi audacieux mais reste tout de même très nostalgique comme en témoignera la fin qui divisera. On quitte le personnage de James Bond joué avec panache par Craig qui n’aura aussi eu de cesse de repousser les propres limites de son héro, avec une boule dans la gorge et beaucoup de larmes. Sans pour autant tomber dans le mélodramatique.

C’est vrai qu’avec «Mourir Peut Attendre» on quitte le personnage de James Bond, avec la sensation que c’est désormais bel et bien finis et qu’une grosse page du cinéma contemporain se tourne, mais cette conclusion à une saga aussi culte (60 ans d’histoire, 25 films et 8 interprètes différents) est tellement une claque émotionnelle, qu’on ne regrette pas d’y avoir pris place et qu’après tout on se dit que c’est très bien comme ça.

un navet,un scénario sans surprise,limite série tv,lea seydou insignifiante,bond fatigué qui n'y croit pas non plus,trop long,un final à bas couts dans un block haus avec le jardin empoisonné ridicule..baclé,même pas déçu,volé!