Derniers Avis : Philomena - Page 16

Un bijou de dialogue
Un film bien équilibré - à la fois dramatique et souriant, sur la foi et les pieds sur terre
Un film qui vous porte plusieurs jours

quel superbe film ; une histoire tragique et émouvante ; Judi Dench est une merveilleuse actrice, tour à tour magnifique, drôle ou pertinente. On en sort bouleversé.

Normalement je met souvent des notes correctes car je vais voir les films qui m intéressent. Je pense pas du mal directement de ce film mais par contre je n ai pas réussi à accrocher. J'aurais mieux apprécié si j avais su avant le film que l histoire était vrai, j aurais mieux suivi l intrigue, mais la il y avait des longueurs. Tant mieux si les gens ont aimé, mais je m'attendais a quelque chose qui bouge plus. Une histoire a suivre, mais qui risque de ne pas plaire à une tranche d âge plus jeune, pourtant je ne suis pas jeune...

histoire vraie derangeante mais tellement bien joué et tourné. judith est grandiose , ca change de M !

Une vision de la colère et du pardon qui va avec. Cette petite vieille a tout compris et nous avec. Grand moment d'humanité.

Ce film est une bouffée de bonheur ! On se laisse rapidement embarqué dans cette enquête grâce à ce duo surprenant. Judi Dench y joue une mamie émouvante et attachante et Steve Coogan est drôle à travers ses expressions et le caractère de son personnage. Stephen Frears a su encore une fois créer une bonne ambiance conviviale malgré une thématique dure !

Comment faire d'un très honnête film une manipulation sournoise….
Sorti en janvier 2014, c'est un film de Stephen Frears, tiré d'une histoire réelle, rééditée aussi en librairie sous le titre éponyme.

Roscrea, Irlande, 1952, Philomena Lee, encore adolescente se retrouve enceinte à la suite d'un flirt poussé. Abandonnée par sa famille, elle est envoyée dans une maternité tenue par des religieuses qui vont la prendre en charge. Le climat est rude et les religieuses, notamment la soeur Hildegarde, ont souvent des propos sévères, reliant les difficultés de l'accouchement au "péché charnel" qui fut commis.

Le ton est si dur qu'il frôle la caricature. C'est tellement tendance de critiquer les cathos, surtout s'il s'agit de religieuses, irlandaises de surcroit (souvenez-vous des Magdaleans Sisters...) On devine rapidement que l'institution les incite à renoncer à leur enfant pour qu'il soit adopté. Ce qui n'est pas absurde ; dans les années 50, rejetée par sa famille, comment une adolescente aurait-elle pu élever un enfant seule ? Avec notre mentalité de 2014, on est scandalisé. Et pourtant…ces filles ne manquent de rien et elles ont la joie (très visible) de mettre au monde leur bébé, et de le voir grandir. Aujourd'hui, l'entourage et le système les pousseraient à avorter. Notre individualisme moderne est choqué voire horrifié, tellement il est formaté pour rejeter toute contrainte.
Philomena voit alors son petit Anthony partir avec ses parents adoptifs sans pouvoir lui dire adieu. Séquence déchirante et très émouvante. Contre toute attente, cette épreuve va fortifier sa foi. Une foi simple, humble et solide qui irradie tout le film.

Nous retrouvons Philomena cinquante ans plus tard sous les traits de Judi Dench, vous savez "M" des derniers James Bond. Elle est ici exquise de simplicité, de présence et de naturel. Un jour, Philomena partage avec sa fille ce lourd secret qui la hante et la culpabilise depuis toujours : l'abandon de son fils Anthony qu'elle ne se pardonne pas. Poussée par sa fille elle va alors chercher à retrouver sa trace.

Elle entre en relation avec Martin Sixsmith (Steve Coogan), un ancien journaliste de la BBC, qui tourne un peu en rond. Ce dernier conclut avec le Paris-Match local un juteux contrat pour couvrir le voyage et pondre en échange un article qui s'annonce sulfureux et anticlérical. Commence alors un road-movie rondement mené aux allures de thriller où l'humour est souvent présent.
Le duo entre Philomena et Martin Sixsmith est très savoureux. Le journaliste prend à son compte toutes les critiques et tous les poncifs entendus sur la religion. Leurs discussions sont souvent vives. Philomena, avec sa foi profonde, charnelle et chevillée au corps a toujours le dernier mot. C'est un régal…qui a lui seul justifie d'aller voir le film.

Le périple commence par Roscrea, qui a bien changé depuis cinquante ans. Mais c'est peine perdue, les sœurs assurent n'avoir aucun indice permettant de remonter vers la famille adoptive et vers l'enfant. C'est finalement aux Etats-Unis, qu'ils vont retrouver la trace d'Anthony, devenu Mike. Mais, ce dernier, atteint du Sida est décédé dix ans plus tôt en 1995. Tentés de tout abandonner, Philomena et Martin se ressaisissent et entreprennent de rencontrer ceux qui l'ont connus. Ils découvrent alors que Mike / Anthony a souhaité retourner en Irlande, à Roscrea pour y mourir et y être enterré. Philomena est bouleversée : ce fils qu'on lui a arraché avait cherché à la retrouver !

Retournés au couvent nous avons droit à une scène assez pénible où la vieille sœur Hildegarde, pleine de rancœur et de sexualité refoulée à la suite de son vœu de chasteté, avoue avoir caché la vérité. Et Philomena néanmoins pardonne. Cette dernière scène montrant l'Eglise sous les traits infâmes de la vielle sœur anéantit l'excellente impression laissée depuis le début. Finalement c'est Philomena avec sa foi vive et tolérante qui est admirable et l'Eglise, l'Institution qui est abjecte. Comme c'est facile !

Sentant l'arnaque, je me suis documenté. En effet les derniers propos de sœur Hildegarde, sont peu vraisemblables : qu'une religieuse, qui a consacré toute son existence à la prière, exprime au soir de sa vie des rancœurs de gamine refoulée serait étrange. Je me suis lancé dans une lecture brève de l'ouvrage de Martin Sixsmith, "Philomena".

Bien entendu la dernière séquence est une pure invention du couple Steve Coogan / Stephen Frears (co-scénariste et réalisateur).

Dans le livre :
- à l'époque de la première visite à Roscrea, les vieilles sœurs étaient déjà décédées.
- Mike n'est pas retourné mourir à Roscrea, mais a demandé à y être enterré.
- le changement de prénom de l'enfant (Anthony > Mike) explique la méprise lors de la visite en 2004.

Curieuse, cette facilité à tromper le spectateur en présentant comme élément d'une histoire vraie un propos mensonger. Pas très honnête le Frears….

Voir aussi le reportage de Paris-Match :

Une comédie dramatique brillamment simple, capable d'une naiveté comique très drôle et d'un cynisme heurtant et honnête, et surtout porté par un duo formidablement fusionnel. Adapté d'une histoire vraie, le scénario raconte la rencontre entre Martin Sixsmith, ex-journaliste cynique et désabusé, et Philomena, vieille dame naive et attachante qui va engagé le journaliste pour retrouvé son fils qu'elle a été contrainte d'abandonner a sa naissance, une intrigue oscillant entre un humour simple et sous-jacent a la fois, et un duo fusionnel et qui se joue de ses différences sociales pour mieux les unir dans un même combat. Nommé pour toutes les cérémonies cette année, Judi Dench est formidable, elle arrive a rendre cette Philomena attachante, drôle, touchante et tout particulièrement réelle, face a un Steve Coogan particulièrement bon dans son style d'humour et de prestance très british. Après plusieurs films facilement oubliable, Stephen Frears revient dans le haut niveau et propose une mise en scène simple, sobre et rendant ce combat pour la vérité réaliste et très proche de la vérité, tout en denoncant certains aspects peu glorieux de la religion et du journalisme.
Une comédie dramatique excellente, drôle, touchante, sobre et sincère, et surtout porté par un duo assez exceptionnel !

drame plein de finesse, on se laisse porter par la tendresse et la force de Judi dench. coogan ne demérite pas , joli duo.

Le duo Dench/Coogan fonctionne à merveille. L'émotion est présente grâce à une réalisation simple mais efficace.

Le drame à l'origine de cette histoire devient rafraîchissant de tendresse de retenue et d'amour. Ce couple improbable, du journaliste qui sent sa carrière s'enliser et de cette dame digne et respectable à la recherche d'un passé douloureux, nous transmet un bel exemple de sensibilité qui nous ramène à une humilité de bon aloi. Le personnage de Philomèna est interprété avec beaucoup de tact, ce qui aide à adhérer, à vivre avec elle l'immense douleur qu'elle vit avec tellement de réserve et de dignité.

De l'émotion ! De l'émotion ! De l'émotion ! J'ai aimé ce film. J'ai adoré le duo d'acteur.

Il était une fois... les bonnes soeurs catholiques en Irlande. Le premier choc, c'était les Magdalena Sisters. Ce film m'avait oppressée, scandalisée, comme lorsqu'on sort d'un documentaire sur les camps de concentration... La même cruauté absolue, la même foi méchante en le bien-fondé de ce qu'on fait (que ce soit pour le Fürher ou pour Dieu), le même aveuglement face à leurs victimes, la même obéissance à une loi inhumaine... Des êtres humains ont fait subir ça à d'autres êtres humains, et c'est tout simplement insupportable - lorsqu'on est un être humain...

Et voilà Philomèna. Et pas de Philoména sans Steeve Coogan. Un couple sans aucun atome crochu se forme, ni sur la même longueur d'onde, ni pour des raisons comparables. Et c'est ces deux-là qu'on voit petit à petit se rapprocher, se renifler, se découvrir, se comprendre, grandir l'un par l'autre... en nous prenant par la main au passage. Judi Dench, très grande actrice puisque j'ai oublié que c'était elle, tant j'étais attentive au tempo de la petite bonne femme bien abimée par la vie qui avance pas par pas. Et Steeve Coogan, que je découvrais dans ce film. Avis aux anglophiles, il est la quintessence de l'absolu charme anglais, de l'incomparable charme anglais, à la fois pétri d'humour et de désespoir, de retenue et de nobles élans, d'intelligence fine et de préjugés... Ces deux-là nous embarquent dans leur beau voyage, on se retrouve parfois dans Philoména, parfois dans Steve Coogan, et on avance avec eux. Comme pour libérer les victimes des Magdalena Sisters, pour dénoncer l'aveuglement de ces ex-femmes pensant agir pour le Bien, et toutes les dictatures qui assènent par la violence leur idée de bonheur parfait. Bravo les Anglais.

Une belle histoire, vrais de sur-crois, d'une femme et de son fils à une époque d'obscurantisme.
Heureusement que les mentalités ont évoluées.

Encore une histoire vraie , édifiante qui sert de support à un film. Maitre Frears nous en a poli un petit joyau avec pour pierres dures deux personnalités antagonistes, complémentaires et en démarche d'humanisation C'est un film à recommander à tous: on sourit plus souvent que prévu et l'on a l'impression en sortant que le monde est meilleur !