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Un visiteur
3,5
Publiée le 24 mai 2020
Un film fantastique beaucoup moins effrayant que ce qu’il a dû être autrefois (notamment la scène de l’opération) . Le masque est par contre marquant, inquiétant et d’une beauté étrange . J’ai été heureuse de retrouver Pierre Brasseur et amusée de voir que son fils Claude Brasseur jouait également un petit rôle !
Un chirurgien réputé souhaite redonner un visage à sa fille défigurée et va pour pour cela dérober celui de jeunes femmes lui ressemblant. Dans ce film d’épouvante de 1960, Georges Franju alterne avec efficacité entre l’art de la suggestion et des séquences plus directes n’hésitant pas à aller dans le gore. Toujours efficace soixante ans après.
Très bon film malgré son scénario malsain. Cela parle de Christiane Généssier, fille d'un savant fou, qui est victime d'un accident de voiture qui lui abime le visage. Son père, désespéré, va alors tuer des jeunes filles et greffer le meilleur visage sur celui de sa fille. C'est certes effrayant, mais c'est une histoire dont l'horreur rend en même temps le film raffiné, élégant et calme. D'abord pour la belle musique classique qui nous accompagne tout le long et surtout pour les images (N&B) qui sont vraiment d'une poésie majestueuse. Quelques exemples : spoiler: la voiture du docteur roulant dans la nuit, le masque blanc de Christiane, le cimetière, la forêt … C'est vraiment tout un tas de scènes qui font rêver malgré leur épouvante. Par contre ce « -16 » est réellement incompréhensible. Même si c'est psychologiquement très violent, "Les yeux sans visage" devrait être plutôt « -12 ». spoiler: C'est particulièrement la scène où on voit une des filles enlevées par le docteur se faisant arracher le visage qui est vraiment dégoûtante mais on s'en remets quand même en se disant que ce n'est rien d'autre que de la pâte à modeler.
Mais dans tous les cas, ce film de Franju fait partie des meilleurs films d'horreur et d'angoisse français, peut-être même le meilleur, ou en tout cas le plus intéressant !
Le cinéma français n'a jamais eu une grande tradition dans le domaine de l'épouvante. Les Yeux Sans Visage représente à cet égard une curiosité, d'autant plus vu l'époque de sa réalisation. Plus éprouvant psychologiquement que sur le plan visuel, le film décortique avec une précision maniaque les tourments d'un docteur cherchant à réparer sa faute, fût-ce au prix d'un mal effroyable... Dans le registre, Pierre Brasseur est impeccable, les seconds rôles densifient l'histoire et la mise en scène renvoie au cinéma expressionniste des années 20, plus dans la suggestion que dans une débauche d'effets visant à peupler l'écran. Le film se suit essentiellement par les gestes et les silences, et si tout n'est pas parfait côté scénario, il n'en demeure pas moins captivant.
Un film qui restera culte vu les films qui ont pu s en inspirer. Les personnages sont bien développés. Il y a une ambiance très particulière et comme on en connait peu dans les films des années 60 A decouvrir
Les yeux sans visage est un film français du réalisateur Georges Franju. Celui-ci a un goût particulier pour les films noirs, le fantastique. Mais ce qu'il préfère le plus, c'est la science. Cet aspect est beaucoup représenté dans le film, qui fait parfois presque documentaire. De plus, le thème est d'autant plus présent que le personnage principal est médecin. À cela s'ajoute une ambiance malsaine, présente tout durant tout le long-métrage. Cela contraste avec une photographie en noir et blanc poétique, qui montre à plusieurs reprises le réel dans son plus bel aspect mais aussi dans son aspect plus sombre. Le scénario tient en haleine, une fois pris dans l'intrigue, difficile d'en sortir. Le suspens est présent, à cela s'ajoute un mystère indescriptible. Les acteurs sont remarquables, chacun tient son registre avec justesse. Un film d'horreur français qui fait du bien tant il est maîtrisé et montre que l'on sait faire autre chose que de la comédie. À voir si vous aimez le cinéma de genre!
Pour un film de 1960 , en noir et blanc , on peut dire qu'il n'est pas mal . Un père prêt à tout pour sa fille qui a perdu son visage dans un accident causé par lui ... Avec l'ADN maintenant ,je pense que cette opération serait réalisable ... Pierre et Claude Brasseur dans le même film ( père et fils ) . Film a ne pas classer dans la rubrique '' horreur '' . Très bonne fin car il faisait du mal aux chiens ! ! !
L'ambiance est certes malaisante mais ça n'est pas suffisant pour nous faire échapper à l'ennui. La fin parvient quand même à nous donner un coup de pression.
Bon film français. Vu au cinéma dans le cadre d'une sortie avec le lycée, ce film m'a séduit, la construction des personnages est bien réalisée. Le Paris des années 60 est séduisant malgré la présence de ce professeur fou. Ce chef d'oeuvre de Franju est un très bon film d'horreur avant-gardiste, notamment avec la scène de l'opération qui est, certes un peu gore. La trame fait penser à celle de The Humain-centiped. Ce film m'a beaucoup plus, je le recommande.
Difficile de donner un avis aujourd'hui d'un film d'horreur des années 60 tellement on a fait mieux depuis. Mais il faut reconnaître que l'image en noir et blanc est belle, le jeu d' acteur est encore très théâtral mais cela va comme un gant (j'allais dire: une seconde peau) à Pierre Brasseur, et la musique plutôt réussie et ambigüe ( enfantine et inquiétante). C'est un film daté: on avait du mal avec les effets spéciaux à l'époque et il mériterait un bon remake ( Les Prédateurs de la Nuit avec Helmut Berger et Brigitte Lahaie est moins bon et lui-même daté) avec une intrigue plus poussée car on s'ennuie un peu. Dans le même genre on peut voir aussi le film d'Almodovar La piel que Habito, plus moderne. Bref, un classique à voir par curiosité et aussi pour retrouver ensemble la famille Brasseur.
Sortie en 1960, cette œuvre devenue un classique du genre a inspiré de nombreux films d’horreur, voire de films gore dans les décennies suivantes. Une scène d’opération du visage, que le metteur en scène tire volontairement en longueur, est particulièrement éprouvante. L’image de la géniale Édith Scob portant son masque car horriblement défigurée suite à un accident de la route reste absolument fascinante, même 60 après. Les yeux sans visage vaut d’abord et surtout pour son atmosphère générale, constamment cauchemardesque, et pour son très beau noir & blanc.
L’ambiance de « Les Yeux Sans Visage » suscite, entre sa macabre poésie et son horreur froide, un certain malaise. C’est le vrai plus d’un classique qui, gagné par l’ennui, ne m’a pas autant plu que le laissait supposer sa renommée.
A VOIR PAR TOUS LES CINEFILES. Surtout ne pas connaitre cette histoire avant le premier visionnage. Laissez vous guider par les personnages, et par cette partition qui vous intègre directement à cette intrigue. Une deux chevaux, à l'intérieur une femme qui guette les passantes, un hôpital, un chirurgien, un manoir dans la nuit, des chiens qui aboient, un inspecteur, un cimetière, un carillon de clocher, des victimes, voila le décor de cette atmosphère bien lugubre. Peu de dialogue, tout se passe par un jeu d'acteurs qui par leurs attitudes, créent une ambiance glacial. Un film de 1960, en noir et blanc, à la projection d' images d'une tonalité sombre, envoutante, ou circule de temps à autre un brouillard épais, fantomatique. Un film qui mise que sur son scénario et qui surprend encore à notre époque. Une réalisation qui prend son temps, permettant de nous décrire une histoire haletante, sans fioritures. Pas besoin de faire des longueurs pour être un bon film, la preuve se trouve ici.
Franju use d'une mise en scène très lancinante instaurant un malaise constant dès l'ouverture qui impose d'emblée une tragédie qu'on devine inévitable. Où comment sous couvert d'amour un père se transforme en monstre tel Frankenstein et le mythe de Prométhée. Le film explore différents sujets, de la beauté et le rapport au corps, la science et sa déontologie avec tous les ingrédients d'une fable macabre et ses personnages emblématiques. Une violence omniprésente, psychologique surtout mais effroyable aussi quand elle se fait plus physique. Si il demeure aujourd'hui un peu fade comme film d'épouvante, il reste un thriller fantastiquo-psychologique de grande qualité malgré une fin un peu trop vite expédiée. A voir et à conseiller. Site : Selenie
Un film extraordinaire par son ambiance, son scénario, et quelques scènes gore toujours aussi saisissantes de nos jours. A l'époque où nous sommes, c'est tout de même un véritable exploit, qu'a réalisé Franju en son temps. Bref, un véritable classique du film d'épouvante, comme on en voit trop peu..