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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Plutôt que « l’Amour Ouf », j’aurais appelé ce film « Une Violence de Ouf ». La bande son est bonne mais comme elle apparait durant les scènes censée émouvoir, la musique a ce malheureux effet contraire d’annuler et de neutraliser ces moments forts, dommage. On m’avait tellement dit que la première partie était meilleure que la deuxième que j’ai plutôt eu la sensation inverse. Globalement les acteurs sont bons mais l’émotion n’est pas là. C’est un beau vidéoclip de 2h30. Néanmoins, pourquoi donner un César à Alain Chabat ? Je n’ai pas compris la performance… A mes yeux, ce film est plus méritoire que « Le Grand Bain » que j’avais trouvé sans aucun intérêt et dont je n’avais pas du tout compris le succès. Dans celui-ci, on voit l’inspiration que Gilles Lellouche a puisée dans les réalisateurs des années 80 (Beineix, Besson) avec un certain expressionnisme dans les couleurs, les images, le jeu des acteurs et une bande son forte qui souligne les scènes. Cela ressemble plus à un exercice de style qu’à un film « tripal » qu’il prétend être.
Waouh quelle claque, le film dure plus de 2h30 et j'en aurai demandé encore. C'est tout simplement brillant. Je viens de finir mon visionnage et j'ai l'impression que je pourrai le voir à nouveau sans m'en lasser.
Ça déborde d'idées de mise en scène, ça dégouline d'amour pour le cinéma. Décidément, après un grand bain très réussi, avec des personnages foncièrement humains, Gilles Lelouche s'impose comme un réalisateur français de talent et un passionné du cinéma qui rend hommage à de nombreux autres films. Dès les premières secondes, on embarque directement dans cette histoire avec une idée de mise en scène astucieuse, avec les ombres des coups de feu sur le mur qui permettent de comprendre la scène d'affrontement. Il y a une originalité qui se dégage dans la composition des cadres, avec les jeux de caméra et de lumière. La photographie est magnifique et ce choix de musiques des années 80 sublime toute cette atmosphère et cette époque.
En général, j'ai du mal à rentrer pleinement dans une histoire où le personnage a des choix plutôt discutables, mais là on se prend d'affection pour ce voyou qui se dirige sur une pente glissante.
C'est grâce à une performance des deux jeunes acteurs qui est tout simplement bluffante. J'ai été pris d'emblée par leur jeu naturel et les dialogues fluides qu'ils incarnent. J'ai vraiment trouvé que c'était un point fort du film, tous les personnages sonnent vrais. Les dialogues transpirent la sincérité et sont particulièrement crédibles.
J'ai accroché dès le début du film et je n'ai pas lâché durant tout le visionnage. À mon sens, une vraie réussite de A à Z, que je regrette de ne pas avoir vu au cinéma.
J'ai parlé des rôles principaux, mais Alain Chabat est touchant dans son rôle de père compréhensif, Benoît Poelvoorde est assez effrayant dans ce rôle de criminel, Vincent Lacoste est impressionnant dans ce rôle de manager à la vie bien rangée. Raphaël Quenard et Jean Pascal Zadi ne sortent pas trop de leur zone de confort mais brillent dans ces rôles, apportant une dimension comique au film qui contrebalance avec la tragédie que vivent ces deux amoureux au destin contrarié.
Ça déborde d'idées de mise en scène, ça dégouline d'amour pour le cinéma. Décidément, après un grand bain très réussi, avec des personnages foncièrement humains, Gilles Lelouche s'impose comme un réalisateur français de talent et un passionné du cinéma qui rend hommage à de nombreux autres films. Dès les premières secondes, on embarque directement dans cette histoire avec une idée de mise en scène astucieuse, avec les ombres des coups de feu sur le mur qui permettent de comprendre la scène d'affrontement. Il y a une originalité qui se dégage dans la composition des cadres, avec les jeux de caméra et de lumière. La photographie est magnifique et ce choix de musiques des années 80 sublime toute cette atmosphère et cette époque.
En général, j'ai du mal à rentrer pleinement dans une histoire où le personnage a des choix plutôt discutables, mais là on se prend d'affection pour ce voyou qui se dirige sur une pente glissante.
C'est grâce à une performance des deux jeunes acteurs qui est tout simplement bluffante. J'ai été pris d'emblée par leur jeu naturel et les dialogues fluides qu'ils incarnent. J'ai vraiment trouvé que c'était un point fort du film, tous les personnages sonnent vrais. Les dialogues transpirent la sincérité et sont particulièrement crédibles.
J'ai accroché dès le début du film et je n'ai pas lâché durant tout le visionnage. À mon sens, une vraie réussite de A à Z, que je regrette de ne pas avoir vu au cinéma.
J'ai parlé des rôles principaux, mais Alain Chabat est touchant dans son rôle de père compréhensif, Benoît Poelvoorde est assez effrayant dans ce rôle de criminel, Vincent Lacoste est impressionnant dans ce rôle de manager à la vie bien rangée. Raphaël Quenard et Jean Pascal Zadi ne sortent pas trop de leur zone de confort mais brillent dans ces rôles, apportant une dimension comique au film qui contrebalance avec la tragédie que vivent ces deux amoureux au destin contrarié.
Ce film suit l’enfance puis l’âge adulte de Clotaire (Malik Frikah / François Civil) et Jackie (Mallory Wanecque / Adèle Exarchopoulos). Adolescents, ils se mettent rapidement en couple et s’aiment fortement et sincèrement malgré leurs différences : elle est une élève studieuse, il traîne et commence à commettre quelques actes de délinquance. Leur relation s’arrête lorsque celui-ci est envoyé en prison pour plusieurs années.
On suit une histoire au long cours et c’est plaisant car on peut bien s’attacher aux personnages. Les acteurs principaux sont parfaits (les débutants comme les expérimentés) mais également les personnages secondaires (en particulier Benoît Poelvoorde). Le début est plus lent niveau rythme mais permet de bien poser la situation. Ensuite, c’est plus soutenu, on ne s’ennuie pas, on ne ressent pas du tout la durée du film.
On passe globalement un bon moment, il ne faut juste pas prêter attention à toutes les références que cherche à saupoudrer Gilles Lellouche quitte parfois à ce qu’on se demande ce qu’un plan vient faire à ce moment du film (je pense - entre autres - aux quelques minutes un peu “comédie musicale” façon Flash Dance en première partie du film qui sont inutiles, ou à d’autres plans qui ne sont là que pour faire référence à un autre film).
On suit une histoire au long cours et c’est plaisant car on peut bien s’attacher aux personnages. Les acteurs principaux sont parfaits (les débutants comme les expérimentés) mais également les personnages secondaires (en particulier Benoît Poelvoorde). Le début est plus lent niveau rythme mais permet de bien poser la situation. Ensuite, c’est plus soutenu, on ne s’ennuie pas, on ne ressent pas du tout la durée du film.
On passe globalement un bon moment, il ne faut juste pas prêter attention à toutes les références que cherche à saupoudrer Gilles Lellouche quitte parfois à ce qu’on se demande ce qu’un plan vient faire à ce moment du film (je pense - entre autres - aux quelques minutes un peu “comédie musicale” façon Flash Dance en première partie du film qui sont inutiles, ou à d’autres plans qui ne sont là que pour faire référence à un autre film).
Exceptionnel, Gilles Lelouche merci pour ce trésor .
Les acteurs et actrices sont exceptionnels.
Je vous donne tous les Césars: du meilleur film, meilleure actrice, meilleur acteur, meilleur second rôle etc..
Les acteurs et actrices sont exceptionnels.
Je vous donne tous les Césars: du meilleur film, meilleure actrice, meilleur acteur, meilleur second rôle etc..
L’amour ouf est une œuvre saisissante qui nous embarque dès la première rencontre des personnages. Attachants et profondément humains, ils traversent la vie sous nos yeux avec une justesse rare. La mise en scène sublime chaque instant, et les décors, ancrés dans l’âme française, renforcent l’authenticité du récit. Un film émouvant, puissant et inoubliable.
J'aime bien la première heure qui décrypte bien l'univers sociétal qui entoure les deux protagonistes de l'histoire. Je trouve cette première partie sincère et pleine d'authenticité. La suite est beaucoup moins passionnante et riche d'émotions car trop enclin à la violence et une chute vers un enfer prévisible. L'Amour Ouf est néanmoins une réussite cinématographique endiablé et sensible à la fois.
Un retour en arrière plein de fraîcheur (nostalgie)
Des superbes acteurs, j’ai adoré et cette BO! 殺
Des superbes acteurs, j’ai adoré et cette BO! 殺
Qu'importe qui tu es, ce que tu fais, comment tu es, je t'aime. L'amour Ouf c'est ca. Peut importe le temps, les actes, cette amour ne ternira pas. Deux êtres connectées à travers l'espace et les dimensions. L'Âme sœur.
Film lent, qui retrace la vie, depuis l'enfance de nos 2 tourtereaux, sous un fond de violence, de liberté, de prison, de vie de famille, d'échec, et de réussite.
L'ambiance est bonne, les acteurs sont vrais
Film lent, qui retrace la vie, depuis l'enfance de nos 2 tourtereaux, sous un fond de violence, de liberté, de prison, de vie de famille, d'échec, et de réussite.
L'ambiance est bonne, les acteurs sont vrais
L’Amour Ouf donne clairement envie d'aller au cinéma. Gilles Lellouche devrait passer plus souvent derrière la caméra. Très bons acteurs et une bande son excellente.
J’adore Gilles lelouche mais alors aucun intérêt. Le film est très prévisible, le côté 80’ est décevant également.
Excellent film, mais je suis désolé si on doit être honnête ce ne sont pas les prestations d'adèle et François Civil qui sont à souligner mais bien celle de Malik Frikah et Mallorie Wanecque, la on a eu une prestation qui a vraiment cassé la baraque !
Quel dommage que la notoriété a fait de l'ombre à ces deux jeunes talents.
Quel dommage que la notoriété a fait de l'ombre à ces deux jeunes talents.
Largement encensé par la critique et les médias, le dernier film de Gilles Lellouche m'a laissé un goût amer, un projet terminé vite fait. L'histoire intéresse en tout cas, et réussie à nous transporter dans les années 80 et 90 où l'environnement et les codes sociaux de l’époque sont fidèlement restitués, cela rappellera des souvenirs à certains. Cette histoire d'amour entre ces deux ados est très belle et merveilleusement bien jouée par les jeunes acteurs choisis, à vrai dire, ce sont eux qui auraient dû être encensé par la critique et non les autres acteurs jouant le couple une fois adulte. En effet, Adèle Exarchopoulos déçoit, je n'ai pas compris pourquoi autant d'engouement pour l'actrice, à part pleurer, je n'ai pas perçu quelconque talents extraordinaires. Alain Chabat peine également à rentrer dans le rôle du papa cool avec sa fille. Quelques scenes de violence (puisqu'il s'agit d'un jeune voyou qui rencontre une jolie fille d'un autre univers que le sien) sont de qualités et bien crédibles même si la réalisation n'est pas au top avec ses raccourcis et flash back à gogo qui cassent l’immersion de l'histoire. Un film un peu long tout de même et largement sur estimé.
A force de faire la promotion de ce film partout, partout, partout, je me suis dit qu'il fallait le voir.
J'ai enfin regardé ce film et franchement... tout ça pour ça. L'histoire est assez bateau : 2 jeunes tombent amoureux. Le bad boy VS la petite fille sage. Un énième mauvais plan et bim il finit en taule. La version 10 ans plus tard d'un François Civil pas très crédible en bad boy rasé et Adèle Exarcopoulos malheureuse sans lui alors qu'ils se sont aimé le temps d'un trimestre... on n'arrive jamais à croire en cette histoire. La réalisation est prévisible, surfaite. Franchement, c'est tellement pas le film qu'il prétend être... Un conseil, passez votre chemin !
J'ai enfin regardé ce film et franchement... tout ça pour ça. L'histoire est assez bateau : 2 jeunes tombent amoureux. Le bad boy VS la petite fille sage. Un énième mauvais plan et bim il finit en taule. La version 10 ans plus tard d'un François Civil pas très crédible en bad boy rasé et Adèle Exarcopoulos malheureuse sans lui alors qu'ils se sont aimé le temps d'un trimestre... on n'arrive jamais à croire en cette histoire. La réalisation est prévisible, surfaite. Franchement, c'est tellement pas le film qu'il prétend être... Un conseil, passez votre chemin !
je suis étonné du bruit que peut avoir fait ce film, hormis qu'il est français. La première partie jusqu'à la mise en prison m'a plue, les 2 jeunes acteurs sont merveilleux, surtout lui d'ailleurs avec un charisme dingue. La seconde partie m'a moins convaincu, il y a un peu trop de clichés et quelques coïncidences. c'est mignon, c'est sympa, ça m'a sincère mais je vais pas l'épouser 藍 (vous l'avez?). Bref j'ai passé un tres bon moment mais rien de ouf
Merci Gilles Lellouche pour ce grand beau film, touchant et régénérant.
Merci aux acteurs et actrices.
Un film oscarisable.
Scénario bien vu du type, un moment, un destin.
Et comment l'onde subtile envoyée par Jackie, une onde de coeur et de reconnexion, créé l'interférence décisive.
Et l'action de la mère également décisive. Elle sent que son fils est en danger et elle arrache la reconnexion.
Merci aux acteurs et actrices.
Un film oscarisable.
Scénario bien vu du type, un moment, un destin.
Et comment l'onde subtile envoyée par Jackie, une onde de coeur et de reconnexion, créé l'interférence décisive.
Et l'action de la mère également décisive. Elle sent que son fils est en danger et elle arrache la reconnexion.
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