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Une fable romanesque et nostalgique qui nous offre un beau voyage maritime au début du XXe siècle, sublimée par la partition d'Ennio Morricone et portée par l'interprétation impeccable de Tim Roth. 3,25
Film très juste, touchant, poétique, tout m'y a plu.
J'aime bien la musique mais je ne trouve pas du tout que ce soit le seul atout de ce film. Histoire improbable (et qui ne cherche de toute façon pas à l'être) mais si belle, sans vraiment d'action mais qu'importe : tout est délicatesse, poésie et émotion, sans mièvrerie mais juste la simplicité et la fragilité des personnages.
Je n'ai pas vu le temps passer. J'ai regardé ce film sans rien en attendre de particulier et j'en ai pris plein les yeux, les oreilles et le cœur.
Film à regarder et écouter en se laissant aller, loin du tumulte du monde. Cela fait un bien fou.
J'aime bien la musique mais je ne trouve pas du tout que ce soit le seul atout de ce film. Histoire improbable (et qui ne cherche de toute façon pas à l'être) mais si belle, sans vraiment d'action mais qu'importe : tout est délicatesse, poésie et émotion, sans mièvrerie mais juste la simplicité et la fragilité des personnages.
Je n'ai pas vu le temps passer. J'ai regardé ce film sans rien en attendre de particulier et j'en ai pris plein les yeux, les oreilles et le cœur.
Film à regarder et écouter en se laissant aller, loin du tumulte du monde. Cela fait un bien fou.
Un Chef d'œuvre des années 2000, inspiré d'une histoire vraie, qui nous fait naviguer à bord du "Virginian", à travers la vie extraordinaire de T.D. Lemon 1900.
Les deux scènes remarquables en milieu de film (le duel au piano) et dans son épilogue (la conversation entre les deux amis musiciens dans le paquebot vide et envahi par la rouille), signent l'époustouflante et touchante narration du récit de vie du "pianiste sur l'océan".
Une réflexion sur les relations avec les autres et le choix de vie de chacun...
Les deux scènes remarquables en milieu de film (le duel au piano) et dans son épilogue (la conversation entre les deux amis musiciens dans le paquebot vide et envahi par la rouille), signent l'époustouflante et touchante narration du récit de vie du "pianiste sur l'océan".
Une réflexion sur les relations avec les autres et le choix de vie de chacun...
La leggenda del pianista sull’oceano superpose deux trajectoires a priori incompatibles : la trajectoire physique d’un nouveau départ symbolisé par l’exil et l’arrivée en Amérique avec sa statue iconique ; la trajectoire musicale d’un jeune orphelin adopté qui devient pianiste et demeure amarré au navire qui le transporta jadis. Deux directions opposées : d’une part le mouvement incessant d’une renaissance dans un ailleurs, d’autre part la permanence de Danny, comme prisonnier de son année de naissance (1900) au point de l’entretenir encore et encore, de répéter la traversée dans les deux sens. Le long métrage de Giuseppe Tornatore articule donc deux directions et semble construire une forme-sens faite de souvenirs et de réminiscences : le récit-cadre sert de base au récit enchâssé, lui-même éclaté sur plusieurs années telle la confusion d’une mémoire avant tout sensible, musicale, à l’écriture contrapuntique similaire à celle du jazz. Les mouvements de caméra, amples et fluides, confèrent à l’ensemble des allures de conte, de fable à la croisée du réel et de la fiction : le bateau se change en une entité organique dont cliquetis et fracas des machineries battent à l’unisson du cœur de Danny, véritable alchimiste du bruit puisque bercé enfant par la mécanique il le convertit en notes, en langage secret qui ne suit aucune partition sinon celle dictée par l’océan et les rencontres qui s’y font dessus. Et ce navire qui part et revient, transportant à son bord des individus régis par le même désir d’un ailleurs, pourrait être lu comme la métaphore filée de la narration : « une bonne histoire et quelqu’un à qui la raconter », voilà ce qui sous-tend les traversées grâce au piano de Danny qui raconte à sa manière, voilà ce qui structure le film dans la mesure où la parole seule déclenche le récit. La leggenda del pianista sull’oceano est un éloge de l’invention (musicale, narrative, cinématographique) comme capacité de l’homme à créer de l’infini à partir du fini. S’engage lors de la clausule une puissante réflexion sur l’existence qui bouleverse le spectateur puisqu’elle l’invite non pas à courir le monde – « la terre est un navire trop grand pour moi », affirme le pianiste – mais à trouver son propre clavier sur lequel jouer sa musique déclinée en une infinité de variations. Porté par la sublime partition d’Ennio Morricone, le long métrage de Giuseppe Tornatore est un chef-d’œuvre de sensibilité, un conservatoire de nostalgie dans lequel résonne et continuera de résonner ce thème composé pour une passante comme le plus beau des poèmes d’amour.
Ce film est tout en poésie, douceur, empathie et subtilité.
Ce que j'ai aimé c'est la performance de Tim Roth qui est magistral dans ce rôle.
Ce que j'ai moins aimé ce sont les faux décors qu'on retrouve un peu tout au long du film.
L'histoire en elle-même est un peu alambiquée à mon goût mais il faut la prendre comme un poème, une ode à l'anticonformisme et la générosité.
Les scènes au piano sont aussi géniales. Filmées sous tous les angles on a vraiment l'impression que Tim Roth joue lui-même.
Ce que j'ai aimé c'est la performance de Tim Roth qui est magistral dans ce rôle.
Ce que j'ai moins aimé ce sont les faux décors qu'on retrouve un peu tout au long du film.
L'histoire en elle-même est un peu alambiquée à mon goût mais il faut la prendre comme un poème, une ode à l'anticonformisme et la générosité.
Les scènes au piano sont aussi géniales. Filmées sous tous les angles on a vraiment l'impression que Tim Roth joue lui-même.
Excellent film, assez mélancolique mais le jeu des acteurs et la répartie du pianiste font passer un excellent moment. Mélanie Thierry est hypnotique bien que son rôle soit minime.
poétique mais long ; un acteur peu convaincant ; un scénario peu palpitant ; un titre alambiqué bref il ne restera dans les mémoires
Magnifique histoire emprunte de poésie qui nous fait voyager tout au long de la vie du pianiste. Émouvant, magnifique Tim Roth! NB: à ne pas manquer cette scène de l'émigré italien qui voit pour la première fois la côte américaine et crie: "l'AMERICA"! Comme tant d'autres ont du le faire également.
Magnifique morceau du début lorsqu'il était enfant et il le rejoue à la fin avant de mourir...le début de Mozart et le reste de Morricone.
super film, très poétique, surtout la scène où le pianiste joue sur le piano qui fait le tour du bateau pendant la tempête.
Original aussi, beau scénario d'un pianiste passionné qui ne veut pas aller sur la terre ferme, passion de l'océan ou isolement? un peu des deux. un drame, une passion, un romantisme, tout à la fois.
Je n'ai pas été déçu
Original aussi, beau scénario d'un pianiste passionné qui ne veut pas aller sur la terre ferme, passion de l'océan ou isolement? un peu des deux. un drame, une passion, un romantisme, tout à la fois.
Je n'ai pas été déçu
Film magnifique, très émouvant.
De très belles citations tout le long et un aspect philosophique rendent l'histoire encore plus belle.
De plus la musique du piano est incroyable.
De très belles citations tout le long et un aspect philosophique rendent l'histoire encore plus belle.
De plus la musique du piano est incroyable.
Je suis très déçu car ce film me faisait vraiment de l’œil et je me suis mis devant, confiant et excité mais à ma plus grande surprise je n'ai pas du tout accroché ! La faute à des personnages trop froids, à une histoire brouillonne et inintéressante et malgré de beaux moments de musique, je me suis profondément ennuyé ! Une désillusion...
Si Tornatore nous propose de très belles séquences il n'arrive pas à libérer tout le potentiel d'un scénario original qui avait tout pour plaire. Le quota d'émotions est donc loin d'être atteint. C'est curieux chez le réalisateur ces hauts et ces bas malgré son expérience.
Très bon film qui respecte bien le roman d'origine. Quelques éléments non présent dans le livre ont étés ajoutés au film se qui lui donne un charme en plus que celui présent dans le roman. Ce film est composé d'une musique très touchante qui m'a donné des frissons et je félicite pour cela les auteurs des différents morceaux qui sont joués ainsi que le réalisateur du film pour cet excellent travail.
D'une virtuosité implacable, tel ce pianiste... Probablement "Le" role de Tim Roth!
Chapeau l"artiste!
Chapeau l"artiste!
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