Avis : Cold in July - Page 9

A peu de chose près inqualifiable, à tel point les références, les partis pris du réalisateur, sont variables, Cold in July est de ces films qui interrogent, qui peuvent laisser perplexe. Jim Mickle, metteur en scène dont voici le quatrième long-métrage, s’appuie sur un récit de Joe R. Landsdale, romancier texan polyvalent, adapte à la fois de la littérature policière et de celle, plus spécialisé, de la science-fiction. Pour ce qui concerne Cold in July, en parlant du livre comme du film, voyons plutôt ça comme du Larry Brown sous acide, du romain noir sudiste anticonformiste, portrait souvent graveleux mais parfois passionnants des populations rurales des états du sud des USA. Alors que tout commence sobrement, une malencontreuse visite inamicale, un mort par balle, une vengeance qui s’amorce, puis le revirement de situation. D’un instant à l’autre, le polar traditionnel laisse sa place à un film crument déshumanisé, film de morts et autres mandales, entre près et fils, entres inconnus. Si l’on serait tenté de saluer cette prise de risque narrative, le nihilisme quasi absent ne permet pas la totale adhésion.

L’amorce conventionnelle bascule très vite vers une incontrôlable vendetta, motivée par l’ignominie de certaines vidéos, productions maisons d’une petite bande d’aficionados du Snuff Movie. Préservé de toutes punitions car dans les petits papiers des fédéraux, un certain fiston, bavard sur les activités du crime organisé, s’en donne à cœur joie dans des petits jeux de massacre. Ce qui ne plaît pas à son papounet et à sa bande improbable de justicier reconvertis. D’un fait divers dramatique mais tout-à-fait rationnel en regard à la culture sudiste, le personnage de Michael C. Hall, pivot du long-métrage, passe du côté obscur de la force, se lançant sur les traces d’on ne sait trop quoi en compagnie d’acolytes pour le moins douteux. L’acteur, le plus jeune du lot, remarqué, et pas des moindres, pour ses huit années consécutives dans la peau d’un certain Dexter, fait un retour remarqué sur le grand écran, impeccable dans la peau du gentil méchant. Tout ce passe bien, là aussi, en ce qui concerne le ténébreux vétéran, Sam Shepard, solide gaillard pas bien moral mais captivant de charisme. Là où les choses déraillent quelque peu, c’est lorsqu’apparaît le personnage d’un autre drôle d’acteur, Don Johnson. Ce dernier, caricature du texan fier de son statut, fait basculer le film du drame sérieux à la comédie noir un brin déstructurée.

Inqualifiable, donc, que ce Cold in July, d’autant que le réalisateur semble être resté coincé dans les années 80 pour ce qui est de sa vision d’une bande originale. En effet, parfois assourdissante, notamment en première partie du film, la BO, composée presque essentiellement de flottements électroniques façon 1984 et suivantes, ne cadre pas toujours avec le propos. Oui, une petite histoire de meurtre dans un Texas rural sur les airs de la BO du premier Terminator, cela semble franchement bizarre. Passons. Jim Mickle, ultra référencé et se prenant sans doute pour le nouveau petit génie de l’anticonformisme, manque également quelques-unes de ses séquences d’action, notamment lors du dernier acte. Beaucoup d’idées semblent germer dans l’esprit du réalisateur, mais celui-ci ne semble pas en mesure de leur donner corps à toutes.

On s’merveille parfois d’une certaine folie pour se renfrogner face à l’amateurisme de la séquence qui suit. Oui, au-delà de son ton résolument ‘’je-m’en-foutiste’’ sur le plan moral et narratif, Cold in July est aussi inégal, bien trop inégal. N’assument pas toujours techniquement les scènes qu’il dirige, le metteur en scène fait des choix douteux en termes de musique et manque un peu son final. Que de défauts, me direz-vous. Sans doute, mais le film, présenté à quelques occasions parmi des festivals, en 2014, mérite tout de même que l’on s’y attarde deux petites heures. 10/20

Excellent thriller, très complet. Divertissant, très bon jeu d'acteur, bonne musique, scénario bien rodé et surprenant, le film soulève une morale et oblige le spectateur à se poser des questions. En plus, on a le charme des années 80/90. Que demande-t-on de plus à film ?

le sujet au départ était plutôt bon .cela avait bien commencé dans le genre " thriller" mais tout part de travers ensuite avec un nouveau scénario qui nous amène intrigue par intrigue avec de nouveaux personnages qui débarquent un peu tardivement ( Don Johnson flic éleveur de porc , et Wyatt Russel un tueur détraqué sexuel lol ) on passe du triller a la façon "revervoir Dogs pour finir dans un bain de sang a la "scarface " dommage . des incohérences et des questions reste sans réponse ATTENTION SPOILER ; Ce bon père de famille qui se culpabilise a mort d'avoir tué accidentellement un voleur chez lui alors qu'il n'a pas état d'âme a flinguer tout ce qui bouge a la fin , tout comme ce flic corrompu qui disparaît en plein milieu du film.. j'ai bien aimé aussi Russel ( le père) qui veut tant revoir et venger son fils et qui fini par le flinguer .. nous resterons aussi sans réponse a l'identité de cette inconnu tué par Richart Dane ..qui voulait tant connaitre ( et nous aussi).. fin bâclée avec une tuerie qui pourrait plaire aux fans.par ailleurs on se demande bien que fait cette scène mode commando , rambo dans un triller policier . a forçe de mélanger tout pleins d'ingrédients pour faire une bonne recette on fini par faire une "daube" .

Le scénario est vraiment intelligent ainsi que les acteurs et la mise en scène. C'est un vrai suspense qui vous emmène de plus en plus loin pour vous asséner un coup sur la tête et vous donner juste le temps de respirer pour vous permettre de respirer, d'inspirer l'effet d'une grande tragédie grecque cachée sous la forme au départ d'un banal thriller dans une banlieue ennuyante américaine .

(...) Si Cold in July, adapté d’un roman de Joe R. Lansdale, s’était contenté de suivre le chemin que son pitch initial lui suggérait d’emprunter, il aurait pu être un agréable petit polar mettant en scène un homme lambda en proie aux conséquences de sa propre violence, symbolisée par l’inquiétant Sam Shepard dans le rôle d’un père vengeur. La première demi-heure du film s’appuie notamment sur une mise en scène efficace qui met particulièrement bien en valeur les scènes importantes du script. L’intrusion de l’inquiétant Sam Shepard dans la maison de Richard lors d’une longue séquence qui gère efficacement la tension et qui est zébrée de quelques plans assez saisissants, nous laisse espérer une suite de la même intensité. Malgré les maladresses déjà évidentes du film, qui illustre de manière caricaturale le traumatisme de Richard Dune dans de courtes scènes fonctionnelles et sursignifiantes, Cold in July bénéficie d’un petit capital sympathie, bien aidé en cela par une musique électro du plus bel effet (et d’inspiration carpenterienne).
Mais arrivé à mi-chemin, un peu avant la première heure, le film oublie son ambition initiale et complexifie inutilement son intrigue. Débarque alors Jim Bod, détective outrancier interprété par un Don Johnson qui cabotine. Son arrivée coïncide avec l’effondrement progressif du film. Dans la droite lignée de son nouveau personnage exubérant, Cold in July oublie la simple efficacité de son postulat, ainsi que sa mise en scène racée, pour débuter une toute nouvelle intrigue abracadabrantesque sur fond de corruption, de mafia et de snuff movie. Le personnage principal est d’ailleurs détruit par les rouages scénaristiques de ce retournement de situation car il n’a pas de raison logique de suivre Sam Shepard et Don Johnson dans leurs aventures (...

L'intégralité de notre avis à propos de COLD IN JULY, sur Le Blog du Cinéma

Dès le début de l'histoire on a le sentiment que ce film est en passe de nous proposer du réchauffé : Un cambriolage qui tourne mal et une personne qui souhaite se venger. Mais le réalisateur prend tout le monde à contre-pied en complexifiant l'histoire amenant ainsi ce banal père de famille dans un engrenage de violence loin de son train train quotidien. Ce thriller assez "cold" fonctionne bien tant la tension monte crescendo au fil de l'histoire et on se demande comment cela va se terminer pour ce père ce famille qui contre toute attente fait le choix d'aller au bout des choses alors que cela ne le concerne plus vraiment.

Michael c hall nous livre une très grande interprétation d un père de famille apeuré mais près a tout pour défendre les siens.
Un bon hommage au film des année 90 .

C’était parfait. De la réalisation au jeu d’acteur, du scénario à la musique, tout était d’une telle perfection que j’ai passé un long moment à me demander comment j’allais pouvoir écrire plus de dix lignes qui ne se résumeraient pas à « putain, c’était trop bien ». Le fait est que je suis encore sur mon cul, toute euphorique, là, dans mon cher RER, parce que ça faisait longtemps que j’attendais d’un film qu’il me donne autant de sensations. Je dirais bien que le fait d’être une énorme fan de Michael C. Hall n’aide pas à rester objective cette fois encore, mais ce serait tellement faux. J’attendais ce film au tournant, m’attendant à un « bon » film, mais pas à un excellent film. Une sacré claque.

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La première moitié de film est vraiment haletante et bien écrite, il n'y a rien à en redire. La seconde s'éparpille un peu trop : l'histoire prend des virages douteux qui laisseront beaucoup de questions sans réponse, il y a quelques incohérences et longueurs, Dommage. Cela dit, je pense quand même que cette réalisation vaut le détour. A voir !

Un bon triller efficace ou on se fait un peu balader par certains personnages.
Comment un père de famille bascule d'une vie paisible dans un univers glauque.
Ce film a un petit côté de "Prisonners" et un brin de Tarantino surtout sur la fin.
A voir pour les amateurs de triller policier !

Estampillé film de genre, je dirais que c'est d'abord un film très noir. "Juillet de sang" nous plonge au coeur d'un drame sanglant, par lequel début le film. Une nuit, un honnête commerçant texan, Richard Dane abat un cambrioleur qui s'est introduit chez lui. Sous le choc, traumatisé par son acte, il est très vite spoiler: trop vite
blanchi par la shérif local sous couvert de légitime défense. Mais l'histoire ne fait commencer. D'abord un appel anonyme et muet, chez lui, puis une rencontre avec un type qui n'augure rien de bon, (Ben Russel-Sam Shepard) qui le laisse terrifié. On est lancé dans une histoire tortueuse à souhait jusqu'à ce que les lumières de IJohn Bob--Don Jonhson) éclairent la voie que choisiront les protagonistes. On observera alors l'évolution de Richard Dane au fil du drame spoiler: dans lequel il finit par totalement s'investir
, d'abord malgré lui, puis, le dégoût et la soif de vengeance s'emparant de lui. L'atmosphère est oppressante, le suspens est là, les acteurs servent admirablement une sombre histoire, avec ça et là; des moment émouvants, parfois drôles. Mais aussi très gore. A voir sans hésitation pour les amateurs du genre.

Il faut évidemment aimer ce style de polar, glacial, angoissant, violent, avec de surcroît une intrigue plutôt glauque sur la fin. Pourtant je dois dire que j'ai particulièrement aimé ce polar d'atmosphère. Bien ficelée, l'histoire, qui révèle de nombreuses surprises, se dévoile à travers une sorte de road movie dans lequel la vengeance semble réunir les personnages principaux, très bien joués d'ailleurs. Mention spéciale à Don Johnson, très à l'aise en détective. La place des armes et leurs conséquences sur la société américaine, est également une thématique centrale qui colle à l'intrigue et aux personnages.
Je le recommande pour amateurs du genre.

Je sors de la salle séduit par ce film. Il dégage une impression poisseuse. Les personnages sont bien en place, servis par de bons acteurs. Le travail de l'image, du son, de la musique, la mise en scène, tout est réuni pour passer un excellent moment. Pas le film du siècle mais il fait parti des très bons !!!!

bon film, je ne me suis pas ennuyé, l'intrigue nous tient pas mal en haleine et le film mérite à être vu, tient bien la route par rapport à tous les nanard qui sortent en ce moment.

Ce qu'il faut savoir avec "Cold In July", c'est d'abord son ton facho et réac (et aussi pro-peine de mort): également, le fait que le récit stipule tout le long que la police soit totalement pourrie ne fait que renforcer son argument nihiliste sinon sécuritaire à 200%. A coté "Rollerball" et "Mad Max" sont de gentilles bluettes en forme de conte à l'agréable saveur fleur bleue pour jeune fille pré-pubère.

Voilà, je vous ai tout dit. Maintenant vous pouvez en apprécier l'histoire, qui débute au départ par un pauvre bougre sans opinions plutôt beauf, et aussi à la coupe mulet, qui tue un voleur qui s'était introduit chez lui un soir. Ensuite il met le doigt dans un engrenage que lui révèle un détective privé à l'air matois très bien joué par Don Johnson (l'ancien flic de Miami Vice la série) et aussi des crimes graves qui sont dissimulés par ceux qui savent: il sera pareillement aidé dans cette mission par celui qui croyait être le père du cambrioleur. D'autre part, le film est aussi un gros coup de boule à l'industrie du porno.

Mais le tout est tellement bâclé, surtout à la fin, qu'on ne retiendra surtout de l'ensemble que la dimension tragi-comique, un peu bébête sur les bords dans son manichéisme, et tout à fait digne d'une série TV policière et américaine. D'autre part Michael C. Hall manque d'une vraie présence, à part être le bon père de famille fordien qui défend les siens, on voit pas trop ce qu'il fait là.

Plutôt dommage donc car hormis le coté très sanglant typique des B-movies, on avait là quelque chose d'infiniment meilleur que d'autres trucs récents faits par des gens qui se prennent beaucoup plus au sérieux.