Avis : Sing Street - Page 7

J'ai trouvé ce film aussi bon (même excellent) que j'avais trouvé "once" mauvais, et pourtant le même metteur en scène et un niveau de critiques assez similaire. Dans Sing street, il y a un scénario, des sentiments, de l'émotion, de l'humour et une très bonne bande-son; tout ce qui est absent dans Once. On ne s'ennuie pas un instant, on vit les créations des chansons en direct et les paroles pleines d'émotion racontent des histoires qui viennent d'être vécues par ses auteurs. J'ai beaucoup d'empathie pour les héros du film et je leur souhaite bon vent et beaucoup de réussite. De plus, Lucy Boynton est vraiment charmante. La scène recréant un bal des années 50 est un bijou et un bon moment de bonheur. On comprend mieux la génèse de tous ces groupes pop rock des années 60, 70 et même 80, qui fleurirent chez les Anglo-saxons, notamment en Angleterre.

Dublin, années 80, résistant à l’émigration économique vers Londres, la famille d’un ado de 15 ans l’installe dans l’école catholique de Synge Street, meilleur marché, mais plus dure et humiliante. Contraint de se forger une identité pour survivre, et surtout pour séduire la fille de son rêve, il s’improvise chanteur compositeur d’un groupe amateur.
Inspiré de ses vinyles, des clips télé et des conseils de son frère défoncé, secondé par sa petite équipe brinquebalante de potes, armés d’instruments abandonnés et d’un magnétophone pourave, la fine équipe, portée par un cœur à toute épreuve, devient Sing Street, groupe de rock de l’école se lançant à la quête de sa propre aventure.
A travers de craquants enjeux d’adolescents, de tâtonnements musicaux créatifs et d’amours débutantes, la performance poétique de ce spectacle en fait un véritable bain de jouvence, un hymne à la joie et à l’épanouissement. Parallèlement à la métamorphose des looks, comportements et maitrise artistique, on se retrouve habilement replongé dans l’innocence naïve, la découverte de ses propres envergure et sentiments, et surtout la rage débordante d’aimer et de permettre à ses passions de s’accomplir.

Sing street se démarque par une excellente BO, une histoire d'amour adolescente plutôt classique et une nostalgie des groupes rock parfois dans le glam/trash des années 70/80 qui ont pu fleurir le paysage musical anglo-saxon. On passe un très bon moment. Il m'a juste manqué un petit piquant ou un "je ne sais quoi" qui aurait pu le rendre excellent. Sympathique !

John Carney réalise une jolie comédie sociale sur l’adolescence au cœur de Dublin, pendant les années 80. Filmant la création musicale et la rencontre amoureuse avec beaucoup d’humour et de poésie.

L’histoire se déroule à Dublin (d’où est natif le réalisateur) en 1985. Suite aux difficultés financières de ses parents (qui se disputent fréquemment), Conor doit quitter un collège privé pour un collège catholique, « Synge Street », fréquenté par des élèves indisciplinés et dirigé par le Père Baxter, très à cheval sur le règlement (chaussures noires exigées !). Il décide de fonder un groupe de musique dite futuriste, « Sing Street » (jeu de mot avec le nom du collège) et dont il est le chanteur, avec des camarades un peu déclassés comme lui et de réaliser des clips de leurs morceaux. Rafina, guère plus âgée que lui et se faisant passer pour mannequin, participe aux tournages. Même si le thème n’est pas nouveau (groupe de musique et amours d’adolescents), le réalisateur a su donner beaucoup de rythme au film, grâce notamment, d’une part, à la musique des années 80’ (« Duran Duran », « The Cure ») et d’autre part, à la musique attribuée au groupe « Sing Street » et écrite par le réalisateur et Gary Clark. La mise en scène est très fluide, les dialogues justes (il y a vraisemblablement une part autobiographique) et drôles et les adolescents sont attachants (notamment Conor, joué par Ferdia WALSH-PEELO). .

ZE film! MON number one de 2016!

Véritable testament légué à la puissance de la musique, aux liens de l'amitié et aux possibilités infinies de la jeunesse, Un film qui marche, tout simplement.

Et c'est aussi une belle leçon de cinéma fait avec le coeur, sans concession et loin des dictats des studios Hollywoodiens. À mon avis si ça fonctionne, c'est parce que John Carney, le scénariste et réalisateur du film, croit à fond en ses personnages, assume ses thèmes et dépeint son environnement sans se vautrer dans la parodie.

Car les années 80 sont à la mode en ce moment et on aurait vite fait de se noyer dans une mer fluo où chacun nage avec sa coupe "mullet"...

Pas cette fois: ici c'est l'Irlande de la classe ouvrière du début des années 80, à l'aube de l'ère MTV, et le personnage principal (l'excellentissime jeune premier Ferdia Walsh-Peelo) se prend une claque en voyant le clip "Rio" de Duran Duran à la télé, et décide de monter un groupe pour la meilleure raison du monde: impressionner une fille! Grand moment!

Pour John Carney, qui a tout défoncé avec «Once», petit film sans budget tourné au caméscope qui a entre autre gagné l'Oscar de la meilleure chanson originale et le Prix du Public au Festival de Sundance, puis qui s'est en suite ramassé avec le néanmoins superbe «New York Melody» (j'ai adoré mais les américains n'étaient pas prêts pour la poésie d'une mise en scène trop Européenne à leur goût je suppose), «Sing Street» est un retour à ses racines.

L'art, les rêves, la rébellion, la jeunesse, l'amour et surtout, la musique! Car Carney est un musicien confirmé et compose lui-même toutes les musiques et les paroles de ses films. D'ailleurs grosse mention spéciale à la bande son (je vous met au défi de sortir de la salle sans chanter "Drive it like you stole it").

Aussi, petit détail touchant mais qui vaut son poids d'inspiration magique, le générique de fin démarre sur une dédicace «à tous les frères»: celle-ci s'adresse surtout au frère de Carney qui est mort au moment où il est entré en production. Et c'est ce qui donne certainement à "Sing Street" son ton à la fois pop et mélancolique, un peu comme les "Cure", sorte de parfum qui colle au film, mais qui évite le côté sombre et gothique au profit d'une célébration triomphale de la musique et de la vie.

Le feel good movie de 2016.

Très bonne surprise !!!

J'ai regardé ce film complètement par hasard,
j'ai passé un bon moment.
Les acteurs inconnus pour moi, sont bons,
et l'histoire se déroule avec fluidité,
un bon p'tit film !!!

Un musical qui fait du bien!! beaucoup de bien même ! Les jeunes acteurs sont très attachants, le scénario peut paraitre simple mais il est au service d'une magnifique histoire d'amitié, d'amour et de musique. On assiste à la naissance d'un jeune chanteur décalé et talentueux qui cherche son style et croque la vie à pleine dent. J'ai été marquée par le contrast entre l'austérité de l'environnement de ce jeune garçon et sa musique joyeuse et futuriste le tout incarné par le très touchant rôle de son grand frère. La bande originale est géniale, on replonge avec un grand bonheur dans un rock des années 80 qui décoiffe.

Excellent film ! Plein d'humour, avec des personnages attachants, une musique géniale... toute l'ambiance des années 80 est très bien rendue.

Notre équipe a vu ce film : --
-- MAXIMUS a apprécié l'humour à l'anglo-saxonne vraiment excellent mais a trouvé que vers la fin ça tirait trop en longueur. Dans l'ensemble, un film en mode "madeleine de Proust" des années 80, hyper sympa et drôle qui ne s'essouffle que légèrement sur la fin. 7.5/10 --
-- Pour GEOKER, c'est un "feel good movie" servi par une bande son "parfaite". Inspirant pour les créateurs artistiques en devenir (ou en panne) mais un peu facile/naïf. Il regrette une résolution un peu facile. Les obstacles sont trop vite surmontés. Par contre, le casting est adapté à l'histoire. Hâte de retrouver l'acteur principal dans d'autres projets. 8/10 --
-- Impression comparable pour DKAD qui donne un 7.5/10 : une véritable fraîcheur musicale, nostalgique et romantique à consommer sans modération. Un hymne à la création musicale (et autres) comme moyen d'évasion mais aussi de tolérance et d'élévation intellectuelle (carrément!) mais qui souffre de facilités et naïvetés scénaristiques amoindrissant sa force et son message. --
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Voilà un nouveau feel-good movie tel que les Britanniques les affectionnent (bien qu'il s'agisse ici d'un film irlandais pour être précis) : un héros bien ordinaire qui parvient à s'extirper de ses problèmes sociaux et familiaux à force d'enthousiasme et de détermination. Dans ce cas-ci, cette libération passe par la musique et par le soutien que notre personnage, ado de Dublin, trouve auprès de son frère aîné. Que tous les nostalgiques de la pop anglaise des années 80 se lèvent! Même si ça sent parfois le déjà-vu, le film est si sympathique, bien joué, drôle et il communique avec une telle fraîcheur et sincérité la fougue naïve de la jeunesse que l'on y adhère très facilement. Un joli moment de plaisir.

John Carney (new York Melody) est de retour avec Sing Street, un film qui fait la part belle au rock 'n'roll. A Dublin, en 1985, alors que la recession bat son plein et que sa famille part en vrille, le jeune Connor lawlor va fonder un groupe de rock pour attire la fille de ses rêves. Sing Street, qui a remporté de nombreux prix, notamment lors du dernier Festival de Dinard, est une comédie ouchante et pleine d'énergie. Et n'ayons pas peur de le dire, un des meilleurs films de cette année.

Drôle, touchant, des acteurs excellents !
Des musiques de très bonne qualité ! Une vraie bouffée d'air frais !

Un film qui fait du bien sur les jeunes et la musique.
C’est une version moderne et développée des feux de camps entre ados où la guitare faisait office de passe pour le flirt!!!!
C’est sympathique c’est vrai mais ce n’est qu’une histoire d’amour qui naît entre deux jeunes qui se cherchent avec quelques slows bien trouvés et bien placés !!!!

Une chronique adolescente et musicale à la fois euphorisante et nostalgique dans l’Irlande des années 80, accompagnée par une BO qui envoie pas mal.