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Le 20 septembre 1973, Billie Jean King affronte l’ancien champion Bobby Riggs. Bien plus qu’un film sur le monde tennistique ou un biopic, « Battle of the Sexes » est avant tout un plaidoyer pour la cause féministe en générale et plus spécialement contre le machisme d’alors dans le milieu de ce sport. Le sujet est distrayant, bien que s’attardant un peu trop longuement sur la romance naissante en la joueuse et son amante, et doit beaucoup aux interprétations d’Emma Stone et de Steve Carrel, dont la ressemblance avec leurs illustres personnages est vraiment bluffante.
🎞️ DaeHanMinGuk 🎬
Ce film très engagé relate une histoire qui a fait avancer la société américaine. Pourtant, Battle of the Sexes parlera sûrement davantage aux américains qu’aux populations des autres pays. En effet, pour moi qui ne connaissais pas l’histoire, le traitement manichéen et très classique m’a tout de suite fait prendre parti pour la jeune championne avant-gardiste contre le vieux champion conservateur. Le traitement de l’homosexualité de l’héroïne est lui, beaucoup plus subtile. Pourtant la championne n’a pas pu livrer ses deux combats de concert et a dû attendre 8 années supplémentaires pour gagner ce deuxième combat vis-à-vis de la société américaine. Je pense que le fait adapté restera dans ma mémoire mais j’oublierai assez vite le traitement, assez quelconque, qui en a été fait au Cinéma.
Surprenante confrontation tirée du réel comme seule l'Amérique peut les créer. Incroyable histoire portée par Emma Stone et Steve Carell et un scénario qui fait monter petit à petit des émotions et un final explosif. Un film qui ne tombe pas dans le manichéisme primaire et qui fait la part belle à l'égalité prônée par une femme déterminée. Magnifique.
Ce qui impressionne avec ce film, (outre le fait que l'on passe 2 excellentes heures) c'est le réalisme dont le film est empreint. Tout est vrai ! Dans les moindres détails et c'est impressionnant !
L'histoire de cette jeune femme qui lutte contre ce monde maculiste et plein de sexisme banalisé est franchement réconfortant. On trouve la du courage, l'histoire vrai d'une héroïne incarné à la perfection par Emma Stone qui a d'ailleurs déjà largement fait ses preuves.
Mais Steva Carell est également impressionnant ! Repoussant dans la peau de cet abruti de Bobby Right qui ne pense qu'à dévaloriser le tennis féminin et les femmes en général.
Battle Of The Sexes fait partie de ces films qui méritent bien plus de visibilité, de ces films qui passent dans l'ombre quand d'autres navets sont valorisés. Car oui, progressiste, beau, et portés par des acteurs excellents, battle of the sexe donne le sourire et nous met de bonne humeur.
L'histoire de cette jeune femme qui lutte contre ce monde maculiste et plein de sexisme banalisé est franchement réconfortant. On trouve la du courage, l'histoire vrai d'une héroïne incarné à la perfection par Emma Stone qui a d'ailleurs déjà largement fait ses preuves.
Mais Steva Carell est également impressionnant ! Repoussant dans la peau de cet abruti de Bobby Right qui ne pense qu'à dévaloriser le tennis féminin et les femmes en général.
Battle Of The Sexes fait partie de ces films qui méritent bien plus de visibilité, de ces films qui passent dans l'ombre quand d'autres navets sont valorisés. Car oui, progressiste, beau, et portés par des acteurs excellents, battle of the sexe donne le sourire et nous met de bonne humeur.
Ce film intéressera les amatrices et les amateurs de tennis, mais pas seulement.
Dans une ambiance seventies, l’histoire est celle de la joueuse de tennis vedette Billie Jean King, aussi féministe et homosexuelle.
Elle va se battre pour une rémunération égale entre hommes et femmes lors des tournois de tennis. Elle jouera cette avancée dans un match proposé par un joueur de tennis sur le retour, Bobby Riggs, addict aux jeux divers et sexiste assumé.
Le film s’attache d’abord à la vie relationnelle de Billie Jean King, ensuite de sa passion pour le tennis. Les matches sont bien filmés et le dernier palpitant !
Emma Stone et Steve Carell ressemblent beaucoup à leur modèle et ils jouent de façon dynamique, pétillante, passionnée.
J’ai surtout beaucoup aimé l’humour qui se dégage de ce film : les machos sont tellement lourds qu’ils en deviennent ridicules et c’est finalement très drôle ; Billie Jean King leur donne une belle réplique ! Un film qui fait du bien à l’amour-propre féminin !
Mon blog : larroseurarrose.com
Dans une ambiance seventies, l’histoire est celle de la joueuse de tennis vedette Billie Jean King, aussi féministe et homosexuelle.
Elle va se battre pour une rémunération égale entre hommes et femmes lors des tournois de tennis. Elle jouera cette avancée dans un match proposé par un joueur de tennis sur le retour, Bobby Riggs, addict aux jeux divers et sexiste assumé.
Le film s’attache d’abord à la vie relationnelle de Billie Jean King, ensuite de sa passion pour le tennis. Les matches sont bien filmés et le dernier palpitant !
Emma Stone et Steve Carell ressemblent beaucoup à leur modèle et ils jouent de façon dynamique, pétillante, passionnée.
J’ai surtout beaucoup aimé l’humour qui se dégage de ce film : les machos sont tellement lourds qu’ils en deviennent ridicules et c’est finalement très drôle ; Billie Jean King leur donne une belle réplique ! Un film qui fait du bien à l’amour-propre féminin !
Mon blog : larroseurarrose.com
Voir un film en avant première, c’est un peu un saut dans l’inconnu. C’est comme ouvrir une pochette surprise ! Pour celui-ci, la surprise s’est avérée plutôt bonne ! Si Steve Carell, hâbleur, macho, provocateur, menteur, joueur invétéré amène la note plutôt comique, Emma Stone amène la réflexion, le doute, la sensibilité. Le scenario et la mise en scène nous font bien comprendre que ce qui est un défi plutôt générateur de dollars pour l’un, beaucoup trop sûr de lui, est pour l’autre une occasion à saisir et à surtout ne pas rater pour faire bouger les choses. L’ensemble crée donc une comédie certes, mais douce amère qui aborde combat féministe et homosexualité avec beaucoup de tact. Le machisme de certains hommes étant compensé par la délicatesse d’autres (les couturiers-homos- mais particulièrement le mari de B.J King dont l’ouverture d’esprit et la délicatesse laissent rêveur). Les amateurs de tennis (dont je suis) pourront y trouver leur compte car on y apprend certaines choses (la création de la WTA entre autres) et pourront apprécier la reconstitution du fameux match nous rappelant ô combien ce sport a évolué techniquement et physiquement. Les deux acteurs principaux et l’ensemble du casting sont impeccables. La B.O « seventies » tout autant.
Un très bon film sur l'égalité des sexes entre hommes et femmes dans le milieu de tennis . Emma Stone incarne avec brio une tennisman féministe .
Les biopics sont un peu moins à la mode cette année, il faut dire qu’à force, ça devient difficile de trouver des histoires humaines intéressantes qui n’ont pas encore été traitée au cinéma.
Quelques semaines après le très intéressant « Borg vs. McEnroe », le tennis est de nouveau à l’honneur avec « Battle of the Sexes ». Mais si la balle jaune est présente tout au long du film, c’est surtout le combat de Billie Jean King qui est mis en avant. Elle qui a eu l’audace, le courage et la ténacité de se battre afin d’obtenir plus d’égalité de traitement entre les sportifs masculins et féminins.
Bien entendu, il s’agit d’aspect financier, mais aussi et surtout, de reconnaissance pure et dure du sport féminin alors jugé comme particulièrement inférieur, voir inintéressant. Par extension, il va de soi qu’il s’agit aussi de la perception de la femme de façon générale.
Une fois de plus, Hollywood trouve une histoire singulière et vraie à porter sur grand écran. Si le film est de facture très classique aussi bien dans le montage que la réalisation, il n’en reste pas moins agréable visuellement de par l’utilisation du 35mm avec son grain et sa saturation des couleurs typique des années 70. La reconstitution d’époque est excellente, des voitures aux coupes de cheveux en cheveux en passant par les iconiques « blue suede shoes » (refaites pour l’occasion par la marque aux trois bandes) : tout est plus vrai que nature !
Le scénario est un peu trop sage et convenu, mais il parvient tout même à nous tenir en haleine jusqu’au dénouement du match aussi improbable que fondateur entre Billie Jean King et Bobby Riggs.
Le film est multicouches et il ratisse peut être un peu trop large : entre le tennis, la politique, le sponsoring, l’argent dans le sport, l’homophobie, les machos… Certaines parties sont inégales et un peu bancales (voir fausses comme dans tout biopic me direz-vous) mais l’essentiel est préservé : prouver à la masse que les femmes ne comptent pas pour des prunes, même dans le sport.
Ce film à une résonnance toute particulière à l’heure actuelle, hasard du planning, et il constitue une bonne base pour voir le chemin parcouru et celui qu’il reste à faire pour l’égalité et le respect des femmes. 44 ans après, la bataille est loin d’être gagnée et certains acquis sont encore menacés…
Quelques semaines après le très intéressant « Borg vs. McEnroe », le tennis est de nouveau à l’honneur avec « Battle of the Sexes ». Mais si la balle jaune est présente tout au long du film, c’est surtout le combat de Billie Jean King qui est mis en avant. Elle qui a eu l’audace, le courage et la ténacité de se battre afin d’obtenir plus d’égalité de traitement entre les sportifs masculins et féminins.
Bien entendu, il s’agit d’aspect financier, mais aussi et surtout, de reconnaissance pure et dure du sport féminin alors jugé comme particulièrement inférieur, voir inintéressant. Par extension, il va de soi qu’il s’agit aussi de la perception de la femme de façon générale.
Une fois de plus, Hollywood trouve une histoire singulière et vraie à porter sur grand écran. Si le film est de facture très classique aussi bien dans le montage que la réalisation, il n’en reste pas moins agréable visuellement de par l’utilisation du 35mm avec son grain et sa saturation des couleurs typique des années 70. La reconstitution d’époque est excellente, des voitures aux coupes de cheveux en cheveux en passant par les iconiques « blue suede shoes » (refaites pour l’occasion par la marque aux trois bandes) : tout est plus vrai que nature !
Le scénario est un peu trop sage et convenu, mais il parvient tout même à nous tenir en haleine jusqu’au dénouement du match aussi improbable que fondateur entre Billie Jean King et Bobby Riggs.
Le film est multicouches et il ratisse peut être un peu trop large : entre le tennis, la politique, le sponsoring, l’argent dans le sport, l’homophobie, les machos… Certaines parties sont inégales et un peu bancales (voir fausses comme dans tout biopic me direz-vous) mais l’essentiel est préservé : prouver à la masse que les femmes ne comptent pas pour des prunes, même dans le sport.
Ce film à une résonnance toute particulière à l’heure actuelle, hasard du planning, et il constitue une bonne base pour voir le chemin parcouru et celui qu’il reste à faire pour l’égalité et le respect des femmes. 44 ans après, la bataille est loin d’être gagnée et certains acquis sont encore menacés…
Les acteurs font toute la différence dans ce film inspiré d'une histoire vraie. Steve Carrel surtout dans le rôle du déjanté Bobby Riggs.
A l'arrivée un film avec message sur l'égalité et la tolérance qui se regarde avec plaisir. Bravo Billie Jean King.
A l'arrivée un film avec message sur l'égalité et la tolérance qui se regarde avec plaisir. Bravo Billie Jean King.
Ne pas bouder son plaisir et se laisser faire, sans trop gamberger à la futilité foncière qui préside au sport professionnel, ni aux surenchères friquées dont ce microcosme était déjà coutumier dans les seventies (autant sinon plus aux USA que chez nous), c'est le parti-pris qu'il convient d'adopter pour pouvoir apprécier ce sympathique biopic, chargé d'un message féministe simple (je n'ai pas dit simpliste !) et de bon aloi. Ce parti-pris, je n'ai eu aucun mal à le prendre vu la qualité de la mise en scène et de la direction d'acteurs. Les prestations bien crédibles d'E.Stone et de S.Carell, pour ne citer que les têtes d'affiche, font passer de bons moments de détente et même d'émotion. Les seconds rôles ne sont pas en reste, j'ai notamment trouvé bien vu le personnage de Ted, le couturier fine mouche plutôt attachant. Le match final fait son petit effet, tout le monde y gagne, les féministes font leur chemin comme les LGBT. L'air de rien les temps changent doucement, comme semble le confirmer l'actualité récente. C'est très bien comme ça.
Très important dans l’histoire du Tennis et de l’histoire en général ! "Battle of the Sexes" est une vraie surprise. Si l'argument de départ est de raconter l'histoire (vraie) d'un match de tennis mémorable en ceci qu'il marque une étape décisive dans la reconnaissance du sport féminin par les instances officielles, il va bien au-delà en abordant l'opprobre généralisé que cette époque associe à l'homosexualité et surtout en évoquant avec une intelligence et une sensibilité rare le personnage de la championne de tennis Billy Jean King. La tonalité du film tend vers la comédie – notamment grâce au fantasque Bobby Riggs, admirablement interprété par Steve Carell : Riggs joue son personnage médiatique de macho bien plus qu'il ne l'incarne réellement, car c'est un homme finalement sensible (les passages consacrés à sa vie de famille de démontrent sans ambiguïté). Le vrai méchant si on doit en trouver un, c’est Jake, incarné par l’excellence Bill Pullman, celui qui fait le superbe président dans "Indépendance Day".
C’est un film ou je préfère de très loin la deuxième partie, là où le mépris et la vulgarité de propos sexisme fait rage. avant le match final très bien cadré de bonne durée.
Bref
10/10
Publié à l’origine le 01/09/21
C’est un film ou je préfère de très loin la deuxième partie, là où le mépris et la vulgarité de propos sexisme fait rage. avant le match final très bien cadré de bonne durée.
Bref
10/10
Publié à l’origine le 01/09/21
Voilà une histoire fondatrice de l'égalité homme/femme dans le monde du tennis. Emma Stone que l'on a peine à reconnaître joue le rôle de Billie Jean King, jeune championne qui va découvrir son homosexualité et devoir défendre la cause féminine devant le misogyne Bobby Riggs incarné délicieusement par Steve Carell. La réussite du film repose en grande partie sur le choix des acteurs qui, chacun dans leur rôle, campent l'ambiance de l'époque à merveille même si c'est parfois un peu surjoué. Le match final est quant à lui un délice pour les amateurs de ce sport.
Bonne surprise.
Je trouve que la partie liée à l'homosexualité est de trop mais fait aussi partie de la période de la libération des femmes. Film à l'honneur des femmes mais pas féministes.
Je trouve que la partie liée à l'homosexualité est de trop mais fait aussi partie de la période de la libération des femmes. Film à l'honneur des femmes mais pas féministes.
Nathalie R
Valerie Faris et Jonathan Dayton retrouvent le niveau narratif de Little Miss Sunshine avec ce film incisif, vivant et qui met de bonne humeur, grâce à son beau casting et au choix d'une bande son entraînante. Il est plaisant de retrouver leur manière de savoir si bien mêler l'intime, la remise en question et le dépassement de soi. J'ai en plus été agréablement surprise par le sujet abordé qui nous est inconnu à moins d'être féru de l'histoire du tennis mondial.
Tiré d’une histoire qui s’est déroulée en 1972, le film raconte le combat de la tenniswoman, Billie Jean King (Emma Stone), vainqueur de l’U.S. Open à 29 ans et numéro 1 mondiale (entre 1966 et 1974), pour l’égalité des salaires de ses condisciples (les femmes touchaient, à l’époque, le 6e du montant perçu par leurs homologues masculins lors des compétitions) et son affrontement sportif avec l’ancien champion (meilleur joueur du monde en 1945), Bobby Riggs (Steve Carell), 55 ans. Outre la reconstitution juste des années 1970’, le film réussit à conserver et stimuler l’intérêt du spectateur pour cette histoire vieille de 45 ans, peu connue en Europe et même pour ceux que le tennis n’intéresse pas. C’est bien sûr, un film sur les inégalités (financières) entre les femmes et les hommes mais aussi sur le couple, la liberté de choisir sa vie (
spoiler:
notamment sexuelle puisque Billie Jean King divorcera de son mari et manager, pour vivre avec une femme
), à une époque conservatrice (sous la présidence du républicain Richard Nixon) et une critique du mode de vie américain où tout est prétexte à spectacle et affaires ( spoiler: 30 000 spectateurs pour la finale à Houston le 20 septembre 1973, sans compter les millions de téléspectateurs
).
N.B. : la tenniswoman n’a rien à voir avec la Billie Jean de la chanson de Michael Jackson (1982), issue du fameux album « Thriller » et qui désigne une groupie qui affirme avoir eu un enfant du chanteur.
), à une époque conservatrice (sous la présidence du républicain Richard Nixon) et une critique du mode de vie américain où tout est prétexte à spectacle et affaires ( spoiler: 30 000 spectateurs pour la finale à Houston le 20 septembre 1973, sans compter les millions de téléspectateurs
).
N.B. : la tenniswoman n’a rien à voir avec la Billie Jean de la chanson de Michael Jackson (1982), issue du fameux album « Thriller » et qui désigne une groupie qui affirme avoir eu un enfant du chanteur.
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